具体描述
古筝是中国古老的弹拨乐器之一，它的历史悠久，并有不同的流派、大量的乐曲和丰富的技法。在漫长的历史变迁中，古筝在民间、宫廷中都有流传，但在各阶层的人士中，主要弹奏和传播古筝音乐的，还是地方上的民间艺人，这些人使古筝的音乐文化与当地的文化习俗，特别是当地的戏曲、说唱及民间音乐相融合，结果形成了许多各具特色的古筝流派。这些风格各异的古筝流派和音乐汇总成了中国古筝音乐的总体。
就目前所知，人们所能找到的、最早谈及古筝的文字记载，见于《史记·李斯列传》中《李斯谏逐客书》中的一段话：
“夫击瓮叩击，弹筝搏髀，而歌乎呜呜快耳目者，真秦之声也；郑、卫、桑间、昭、虞、武、象者，异国之乐也。今弃击瓮叩击而就郑卫，退弹筝而取韶虞，若是者何也？快意当前，适观而已矣。” 据此，古筝音乐在公元前２世纪左右的春秋战国时期，就在秦地流传，距今已有两千多年的流传历史。
在漫长的历史进程中，古筝音乐在中国不同的地区流传，以地方民间音乐风格为依据，不断地吸收地方民间音乐的营养。每个时代，不同地区的古筝家又将自己的创造和地方音乐的精华融人到古筝音乐的传统中去，使古筝音乐依靠民间自然的传承方式维持下来。各地古筝家对古筝音乐表现个性化特点的发展，使得古筝音乐形成以地方风格为依据的众多古筝流派成为现实。中国古筝音乐各流派的存在，是中国古筝丰富和多样化的象征。现今中国古筝的各个流派主要有以下几个：山东筝派、河南筝派、陕西筝派、浙江筝派、潮州筝派、客家筝派、福建筝派、内蒙筝派（雅托葛）和朝鲜筝派（伽椰琴）。
传统的山东筝派、河南筝派、浙江筝派、潮州筝派和客家筝派在中国民间流传较为广泛，有深厚的群众基础。有些流派由于地域或语言的相近，在音乐上的交流比较频繁。它们之间相互影响，却又独立存在，有同有异，自成各具风格的流派。在使用传统乐谱方面，潮州筝用的是“二四”谱。这是早于“工尺”谱的一种古乐诗谱，它只能用潮州方言来念唱。而离潮州筝近在飓尺的客家筝，用的却是“工尺”谱。该谱用“官话”朗读，所以当地人都认为它是外来的记谱形式。其它的山东筝、河南筝和浙江筝派都毫无例外用的是“工尺”谱。在演奏方面，这些流派的古筝都有给声乐伴奏、演奏唱腔的传统。
在合奏时都有用原始谱、遵守合奏板数的习惯，在统一的音乐中，每个古筝演奏家都能跟着同步的主旋律和节奏走向自行选择自己乐器富于表现的音型，这也是每个乐手按照自己的特点演奏所造成的。民间古筝家演奏的是活生生的音乐，而不是死板的音符，这也为以后古筝独奏曲的形成打下了基础。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
“作为一个资深的古筝爱好者，我一直希望能找到一本能够深入挖掘曲目内涵的书。《中国传统古筝曲大全（上）》完全满足了我的需求，甚至超出了我的预期。这本书的价值在于它对每一首曲子都进行了全方位的解读。我特别喜欢它关于《阳春白雪》的讲解。书中不仅提供了详细的乐谱，更重要的是，它对这首曲子所蕴含的中国古代文人的高雅情趣和超凡脱俗的精神进行了深刻的阐释。作者引用了大量古代文献和诗词，将音乐与文学、哲学紧密结合，让我对这首乐曲的理解不再停留在音符本身，而是上升到了精神层面的感悟。书中还对一些不常见的古筝演奏技法进行了详细的图文演示，例如“摇指”的力道控制，“扫弦”的节奏变化等等，这些都是非常实用的技巧指导，对于提升演奏水平非常有帮助。我深感这本书的编纂者对古筝艺术有着深厚的造诣和独到的见解。它就像一位博学的导师，不仅传授技艺，更启迪思想，让我对中国传统音乐的理解进入了一个全新的境界。每一次翻阅，都能从中获得新的启发，感受到古筝音乐深邃而无穷的魅力。”
评分“我一直对民乐情有独钟，尤其是古筝那独特的韵味，总能拨动我心弦最柔软的地方。这次偶然发现了这本《中国传统古筝曲大全（上）》，简直是我的福音。我更关注的是书中对一些经典曲目的深度挖掘。拿《春江花月夜》来说，书中不仅提供了详细的曲谱，还深入分析了这首曲子如何将诗词的意境通过音乐完美呈现，从曲式的变化到旋律的起伏，都讲解得鞭辟入里。更让我惊喜的是，书中还穿插了历代著名古筝演奏家的介绍，以及他们对这首曲子的理解和演绎方式，这让我意识到，同一首曲子，在不同的演奏者手中，可以绽放出多么绚丽的光彩。我还特别注意到了书中关于古筝调式和技法的部分，虽然我不是专业演奏者，但对于一些基础的指法和音阶的解释，也让我觉得十分清晰易懂。这本书记载的不仅仅是乐谱，更是一种传承，一种对中华民族音乐智慧的尊重和发扬。每一页都充满了作者的心血，仿佛能听到古筝在纸页间流淌，那是穿越时空的回响，让人沉醉其中，久久不能自拔。我感觉这本书就像一位循循善诱的老师，引领我一步步走进古筝的艺术殿堂，让我对中国传统音乐的理解又上升了一个高度。”
评分“说实话，在拿到这本《中国传统古筝曲大全（上）》之前，我对古筝的了解仅限于电视上偶尔听到的几段旋律，觉得它是一种温婉、悠扬的乐器，但具体到曲目、风格，却是知之甚少。翻开这本书，我仿佛被带入了一个全新的世界。第一眼就被它厚实的封面和考究的排版所吸引，拿在手里沉甸甸的，充满了知识的厚重感。打开扉页，一股淡淡的书香扑面而来，让人心生宁静。我迫不及待地翻阅目录，看到那些熟悉又陌生的曲名，《高山流水》、《渔舟唱晚》、《梅花三弄》……这些名字仿佛带着故事，勾起了我强烈的好奇心。我最先翻到的是关于《高山流水》的篇章，文字详细地介绍了这首曲子的创作背景、传说故事，以及不同流派的演奏特点。书中配以精美的插图，描绘了古时文人雅士抚琴的场景，让我仿佛穿越回了那个诗意的年代。我特别喜欢它对曲子意境的解读，不仅仅是技术层面的讲解，更是从文化、哲学层面去剖析，让我对古筝音乐有了更深层次的理解。虽然我还没有真正开始练习，但光是阅读这些文字，就已经让我受益匪浅。这本书不仅仅是一本曲谱集，更像是一本古筝文化的百科全书，让我对中国传统音乐的美有了全新的认识。我感觉自己打开了一扇通往古老智慧的大门，对未来的学习充满了期待。”
评分“我一直对中国传统文化抱有浓厚的兴趣，而古筝作为中国传统音乐的代表之一，更是深深吸引着我。《中国传统古筝曲大全（上）》这本书，对我来说，就像一个宝藏。我最感兴趣的是它对于不同地域、不同民族风格的古筝曲的收录和介绍。比如，书中收录的关于表现塞外风情的曲子，如《塞上曲》，其旋律的辽阔、激昂，以及运用的一些特殊的演奏技法，都仿佛将我带入了广袤的草原和巍峨的山川。书中对这些曲子的文化渊源、地域特色进行了详尽的考证，让我对这些音乐有了更生动的理解。我特别欣赏书中对不同曲目在情感表达上的细腻分析，例如，如何通过音色的变化、节奏的快慢来表现出喜怒哀乐等各种情感。这本书不仅仅是一本曲谱，更像是一部生动的中国民俗音乐画卷，让我得以窥见中华民族丰富多彩的音乐传统。它让我看到了古筝音乐的多样性，也感受到了它所承载的深厚的文化底蕴。我感觉通过这本书，我不仅学会了如何欣赏古筝，更学会了如何去理解和感受中国人的情感世界。”
评分“我是一名对古筝充满好奇的初学者，之前也尝试过一些零散的教材，但总觉得不够系统。《中国传统古筝曲大全（上）》的出现，彻底改变了我的学习体验。这本书最吸引我的地方在于它的体系化。它不像其他一些书籍那样零散地介绍几首曲子，而是非常有条理地将曲目进行了分类，比如按照不同的时代背景、地域特色，甚至情感主题来划分。我最先研究的是关于表现山水景色的篇章，像《流水》、《山丹丹开花红艳艳》这样的曲子，书中不仅有清晰的五线谱和简谱对照，还配有非常实用的演奏提示。例如，在弹奏《流水》时，书中会详细讲解如何运用刮奏、轮指等技巧来模拟水流的动态，以及如何在音色上表现出不同水流的特点。这些细节的指导对于初学者来说是无比宝贵的。此外，书中还附带了一些关于古筝发展简史的内容，让我对这门古老的艺术有了更宏观的认识。我发现，这本书不仅仅是一本曲谱，更像是一部古筝音乐的发展史，让我能更好地理解每一首曲子在历史长河中的地位和意义。我感觉自己的学习之路变得清晰而有方向，不再是盲目摸索，而是沿着一条充满智慧的轨迹前行。”
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有