Photoshop 7.0看图速成

Photoshop 7.0看图速成 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:清华大学出版社
作者:凌晓聪
出品人:
页数:336
译者:
出版时间:2002-7-1
价格:28.00
装帧:平装(无盘)
isbn号码:9787302056270
丛书系列:
图书标签:
  • Photoshop
  • 图像处理
  • Photoshop 7
  • 0
  • 软件教程
  • 设计
  • 图形设计
  • 数码图像
  • 快速入门
  • 技巧
  • 教程
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

书以图解的方式循序渐进地介绍了图像处理软件Photoshop 7.0的操作方法和图像处理技巧。全书分为10章,首先介绍了Photoshop 7.0的工作环境和基本操作,然后分别介绍了绘制基本图形、创建选区、使用通道和蒙版、运用图层、使用路径、图像改良、色彩调整和制造滤镜效果等内容,并给出各类文字特效制作的实例,最后介绍了运用 Adobe ImageReady制作处理 Web网页动画的方法。

好的,以下是一份针对“Photoshop 7.0 看图速成”这本书的详细图书简介,内容将聚焦于其他软件、技术或更高版本的功能,以确保不包含原书所涉及的内容。 --- 《数字影像处理的进阶之路:从理论到实战的深度探索》 —— 突破基础操作的桎梏,迈向专业级视觉创造的广阔领域 本书并非一本关于早期软件版本操作手册的复述,而是一部面向当代数字媒体制作人员、资深平面设计师,以及渴望掌握尖端影像处理技术的学习者所量身打造的进阶指南。我们深知,今天的视觉内容创作对速度、精度和跨平台兼容性提出了前所未有的高要求,因此,本书将完全聚焦于现代主流图形处理软件(例如 Adobe Photoshop 2023 及更新版本,以及相关专业工具)所提供的强大功能和前沿工作流程。 本书核心理念:超越像素,重塑感知 我们不再纠结于菜单的层级或工具的简单定位,而是致力于构建一套完整的、以项目为导向的、面向未来的影像处理思维框架。本书假设读者已经掌握了基本的图层、选区和色彩校正概念,本书将直接切入那些能真正区分业余与专业制作的深度技术。 第一篇章:色彩科学与高动态范围(HDR)处理的奥秘 本篇将深入探讨现代色彩管理的复杂性。我们将完全避开老旧的色彩模式介绍,转而关注: 1. 色彩空间(Color Spaces)的精确掌控: 详细解析 Lab 色彩空间在跨设备色彩转换中的核心作用,对比 ProPhoto RGB 与 Display P3 的实际应用场景与限制。探讨如何通过 ICC Profile 管理,确保印刷品与屏幕显示的色彩一致性达到极致。 2. 实时色调映射(Tone Mapping)与多重曝光融合: 学习如何利用现代软件的智能算法,将多张不同曝光的照片(包括 RAW 文件)无缝融合,创造出具有惊人细节和自然过渡的高动态范围图像。内容将侧重于非破坏性调整,而非简单的曝光叠加。 3. 深度色彩(Deep Color)的编辑实践: 介绍 16 位和 32 位工作流程的必要性,以及在处理极端光影细节时,如何有效避免色阶断层和噪点引入。 第二篇章:非线性编辑与智能选区的革命 告别繁琐的手动绘制,本章将聚焦于效率革命带来的解放。 1. 基于内容识别技术的自动化处理: 深入讲解新一代“内容感知填充”(Content-Aware Fill)的底层逻辑。我们将展示如何利用先进的算法,快速、精确地移除画面中的复杂干扰物(如电线、人群),并重建出符合透视和纹理的背景,这远超早期版本中简单的克隆操作。 2. 高级蒙版技术与矢量智能对象: 详细剖析“通道蒙版”(Channel Masking)的进阶应用,特别是针对发丝、烟雾等半透明物体的抠图精度提升。同时,矢量智能对象(Vector Smart Objects)的引入,使我们能够在保持图形锐度的同时,进行无损的变换和编辑。 3. AI 驱动的选区辅助: 介绍如何利用机器学习模型辅助进行主体选择,特别是在处理复杂纹理或低对比度边缘时,如何设定参数以达到最优的初始选区,从而将人工精修时间缩短到最低。 第三篇章:模块化工作流与后期渲染加速 本部分将从专业工作室的角度出发,优化制作流程,强调效率与文件管理。 1. 动作(Actions)的现代化构建与参数化: 不仅仅是录制一系列点击,我们将教授如何编写包含条件判断和变量输入的复杂宏命令,实现批处理流程的半自动化。重点讨论如何设计可复用的模板(Templates),而非一次性使用的效果。 2. 图层样式与混合模式的深度剖析: 探讨“线性光”、“叠加”等混合模式在模拟物理光照和材质交互中的精确数学原理,并教授如何利用图层样式面板构建复杂的纹理叠加和光影效果,实现材质的真实感。 3. GPU 加速与性能优化: 详述现代图形处理器(GPU)在滤镜渲染、缩放操作中的作用。内容包括如何正确配置软件的性能偏好设置,确保大型文件(如数亿像素的拼接图)的流畅编辑体验,这是对传统CPU依赖模式的彻底超越。 第四篇章:跨平台协作与输出标准 数字影像的生命周期不仅在于编辑,更在于最终的呈现与交付。 1. 数字资产管理(DAM)基础: 介绍使用 Adobe Bridge 或其他专业素材管理工具,对海量文件进行快速分类、星级评定和元数据(Metadata)批量编辑的方法,确保项目资产的可追溯性。 2. 面向 Web 与移动端的优化输出: 掌握响应式设计所需的图片切片技术,精确控制 WebP、AVIF 等新型格式的质量参数,以在保证视觉质量的同时,最大限度地减小文件体积,提升页面加载速度。 3. 非破坏性后期流程的完善: 强调“智能滤镜”和“调整图层”的组合使用,确保原始图像数据永不被修改。我们将展示如何通过外部编辑器的协同工作,实现从 RAW 转换到最终合成的完整闭环管理。 本书的价值所在: 本书的核心在于培养读者对“为何如此操作”的深刻理解,而非简单地告诉“如何点击”。它引导您告别基于旧有软件界面思维的局限性,直接与当前行业内最高标准接轨。通过对色彩科学、智能自动化以及高性能工作流程的系统学习,读者将能够自信地处理最复杂的视觉挑战,创作出符合未来标准的专业级数字影像作品。这是一本真正面向未来的影像处理实战手册。 ---

作者简介

目录信息

第一章 Photoshop7.0初体验
第二章 基本操作
第三章 系统优化及辅助工具
第四章 图像编辑和美化
第五章 通道和蒙版
第六章 图层操作
第七章 路径
第八章 神奇的滤镜
第九章 特效文字制作
第十章 网页动画制作――ImageReady简介
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的配图质量,放在今天看来,无疑是时代的眼泪了。所有的截图都是低分辨率的,而且似乎是直接从安装程序或早期版本的操作系统中截取的,色彩和清晰度都欠佳。更要命的是,很多操作步骤的配图,都是工具栏的局部放大图,它们没有用明显的框线或者高亮来指示当前正在讨论的按钮究竟是哪一个。我需要拿着鼠标在我的Photoshop 7.0界面上,逐一比对图中的像素点,才能确认作者所指的确切位置。这种“读者自行脑补”的配图方式,极大地拖慢了学习进程。比如讲到“滤镜”菜单时,书中罗列了大量的滤镜名称,并附带了一个小小的预览图,但那个预览图小到几乎看不清效果,基本上起不到任何辅助作用。我更期待的是,每完成一个重要步骤,都能有一个“成果展示”的插页,让我能看到通过当前这一系列操作,最终能达到的视觉效果是什么样的。这本书似乎假设读者已经能熟练地在软件中导航,而我的问题恰恰在于我甚至不知道“路径”面板在哪里,更不用说理解路径和选区之间的复杂联系了。

评分

我注意到这本书在介绍一些高级功能时,显得有些力不从心,尤其是在处理照片润饰和局部调整方面。它对“图层蒙版”的讲解,停留在了“这是什么”的层面,更多的是解释了蒙版的基本概念——黑白代表透明度和可见性,但对于“如何用画笔在蒙版上精细地擦除或恢复细节”,书中的指导非常笼统。它没有深入探讨不同画笔硬度、流量和不透明度设置对蒙版边缘产生的影响。我尝试按照书中的指示进行一次简单的“人物发丝抠图”练习,结果得到的边缘锯齿非常严重,完全无法用于实际工作。这本书似乎更侧重于对软件功能的“功能性介绍”,而非“技巧性应用”。它似乎更擅长教你“在哪里找到这个工具”,而不是“如何用这个工具做出专业级的效果”。对于那些希望通过这本书提升照片质量的读者来说,这本书的实用价值主要集中在基础的裁剪、缩放和简单的颜色校正上,一旦涉及到需要细腻把控光影和细节的后期处理,它提供的帮助就显得杯水车薪了,像一个只会说“去那里找”的向导,却不肯告诉你那条路崎岖不平该如何应对。

评分

这本书的封面设计得相当复古,那种略带磨砂质感的纸张,让人一下子回想起二十年前的电脑学习热潮。我当时买它,纯粹是冲着“速成”两个字去的,毕竟那时候Photoshop 7.0还算是主流的图形处理软件,但操作逻辑对我这个初学者来说简直是天书。我期望这本书能像一本武林秘籍一样,直指核心,让我迅速掌握图层、选区这些基本功。然而,实际翻阅下来,我发现它更像是一本详尽的工具手册,对每一个菜单选项都做了细致入微的标注和解释。比如,关于“历史记录”面板的讲解,用了整整四页的篇幅,配上了密密麻麻的箭头和编号,力求让你清楚地知道每一步操作是如何被记录和撤销的。坦白讲,对于一个只想快速抠图换背景的人来说,这种深度解析未免有些枯燥和冗余。我更希望看到的是项目驱动的学习方式,比如“如何制作一张复古照片效果”的实战案例,而不是沉浸在软件界面的每一个角落里进行地毯式搜索。这本书的编排逻辑似乎是按照软件界面的布局来的,从菜单栏到工具箱,再到选项栏,一层层剥开,对于那些对软件有一定基础,想查漏补缺的人来说或许是宝典,但对于我这种“零基础小白”来说,知识点过于分散,缺乏一个清晰的脉络来串联起整个图像处理的流程感。它更像是一份详尽的参考词典,而不是一本引人入胜的入门教材。

评分

这本书的售后或后续支持服务自然是无从谈起了,毕竟时代已经发展了太久,但这并不影响我评价它作为一个特定历史时期产物的局限性。这本书完全没有提到任何关于网络资源、社区讨论或者后续版本升级的兼容性问题。它仿佛是一个孤立的知识堡垒,完完全全地锁死在Photoshop 7.0这个版本的使用界面和逻辑中。这意味着,如果你现在尝试用它来学习较新的版本,比如CS系列或CC系列,你会立刻陷入困境,因为菜单位置、快捷键甚至核心算法都发生了翻天覆地的变化。例如,书中关于“动作(Action)”的录制步骤,与后续版本中可编辑性更强的“批处理”流程相比,显得非常原始和僵硬。这本书的价值,或许更多地体现在它记录了那个时代图形处理的基本思维模式,但它对于培养一个具有前瞻性、能适应软件迭代的现代设计师来说,参考价值非常有限。它像一张详尽的旧地图,精确地描绘了已不存在的街道布局,虽然历史价值仍在,但作为导航工具,已经彻底失灵了。

评分

这本书的文字排版风格极其保守,采用了标准的宋体小四号字,行距也只是刚刚够用,使得整本书的阅读体验更偏向于技术文档而非轻松的教程读物。我记得有一章专门讲“色彩管理”,那部分内容是真正的挑战。书中详细阐述了RGB、CMYK的原理,以及显示器校准的重要性,甚至还提到了ICC文件。作为一个业余爱好者,我本来只想知道如何让打印出来的照片颜色别差得太离谱,结果却被拉入了一个复杂的色彩科学的深渊。作者的严谨值得称赞,他对每一个技术名词的定义都力求准确无误,但这种学术化的写作方式,极大地削弱了“速成”的意味。很多句子结构冗长,充满了技术术语的堆砌,读起来需要反复咀嚼才能明白其间的微妙差别。举个例子,书中描述“抗锯齿”的效果时,用了一种非常晦涩的数学描述,而不是直观地展示没有抗锯齿和有抗锯齿的图像边缘对比。这种“重理论轻实践”的倾向,让我在尝试跟随书中的步骤进行实际操作时,经常感到迷茫,因为书本上描述的“理想状态”和我在电脑屏幕上看到的“实际效果”之间总是有那么一丝难以言喻的偏差,而书中并没有提供足够的“疑难解答”环节来弥补这种落差。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有