我们在看动漫作品的时候,经常会被里面人物的夸张造型和生动形象所吸引,有没有想过有朝一日你也能绘制出心中的主角?其实,梦想离我们并不遥远!本系列书将会带领你走入漫画的大门,让你从零基础开始一点一滴地学习和累积。
coco动漫公社编著的《零基础学画漫画2——萌少女素描技法篇》综合全面地讲解了漫画中萌少女的素描技法,从萌少女所具备的基本元素开始,让大家了解什么才是萌少女;然后循序渐进地介绍了萌少女的头身比例,头发及面部五官的表现,萌少女的表情及动态表现。熟练掌握这些基础知识后,一个栩栩如生的萌少女人物形象才能跃然于纸上。
评分
评分
评分
评分
作为一个对艺术充满热情但天赋平平的普通人,《零基础学画漫画2》这本书,简直就是为我量身定做的。它没有那些虚头巴脑的理论,而是用最直接、最实用的方法,教会我如何拿起笔来画漫画。我最欣赏它的地方在于,它始终关注“细节”。比如,在讲解如何画眼睛时,它会细致到眼白、瞳孔、虹膜、睫毛等每一个部分的绘制方法,并且提供多种不同风格的眼睛示例。我之前画的人物眼睛总是显得很“死”,没有神采,看了这本书之后,我才明白原来眼睛是如此重要,并且可以通过细节的刻画来赋予人物生命力。这本书还讲解了如何绘制漫画中的“服装”,如何表现服装的材质、褶皱以及随着人物动作而产生的变化。我之前画的人物总是穿着“睡衣”,一点美感都没有,看了这本书之后,我感觉我的笔下的人物终于有了时尚感。
评分在我漫长的“学渣”生涯中,《零基础学画漫画2》无疑是为数不多的让我产生“我也可以做到”的信心之作。它真正做到了“零基础”,并且循序渐进,让我这个连火柴人都画不好的人,也能够感受到绘画的乐趣。这本书的内容非常扎实,从最基础的线条练习,到人物的比例、五官,再到服装的穿搭和褶皱,每一个环节都讲解得非常细致。我之前在画人物的眼睛时,总觉得怎么画都不对劲,要么显得没有神采,要么就是比例失调,看了这本书之后,我才明白原来眼睛的结构如此复杂,它不仅仅是一个圆,而是有眼球、眼睑、眼角等等细节组成。这本书让我对人体结构的理解更加深刻。更让我惊喜的是,它还涉及到了“透视”和“构图”这些我一直觉得很头疼的概念,并且用非常生动有趣的方式进行了解释。我之前画的漫画,画面总是显得很“平”,缺乏空间感,看了这本书之后,我才明白原来是我的构图和透视有问题。现在,我已经能够根据书中的方法,绘制出具有空间感的画面了。
评分这本书简直是我的救星!我一直对手绘充满了热情,但从小到大,我的画作总是不温不火,尤其是人物,要么比例失调,要么表情僵硬,实在拿不出手。之前也尝试过一些入门教程,但要么讲得太深奥,让我云里雾里,要么就是过于肤浅,根本解决不了核心问题。直到我翻开了这本《零基础学画漫画2》,我才真正感受到“零基础”的含义。它从最最基础的线条、形状入手,就像是在教一个从未拿过笔的人一样,循序渐进,而且讲解的逻辑性特别强。比如,在讲到头部结构的时候,它不是直接扔给你一个复杂的脑袋瓜,而是先从最基本的几何体开始,让你理解头部是如何构建的,然后一步步添加五官、发型。更让我惊喜的是,它还非常注重透视和光影的讲解,这些是我之前一直头疼的问题。书中大量的图例和练习,让我能够边看边练,而且每一个步骤都清晰可见,完全不会因为看到复杂的漫画而望而却步。我最喜欢的一点是,它没有把漫画创作想象得遥不可及,而是把它拆解成了一系列可以掌握的技能,让我觉得即使是我这样的新手,也能通过努力达到一定的水平。我已经迫不及待地想跟着书里的教程,一步步画出我脑海中的角色了!
评分说实话,我一开始对这种“零基础”的书持保留态度,总觉得会比较幼稚或者不够深入。但《零基础学画漫画2》彻底颠覆了我的认知。它在我心中树立了一个新的标杆,让我看到了真正高质量的教学内容。这本书的编排非常有条理,从基础的铅笔握法、线条练习,到人物的动态捕捉、表情细节,再到场景的构图和透视,每一个环节都衔接得非常自然。最让我印象深刻的是,它不仅仅是告诉你“怎么画”,更重要的是告诉你“为什么这么画”。比如,在讲解人物的身体比例时,它会详细分析不同年龄段、不同性别的身体特征,以及这些特征是如何影响到整体比例的。在讲到服装褶皱的时候,它会结合布料的材质和人物的动作,教你如何自然地表现出褶皱的动态感。这本书让我明白了,画漫画不仅仅是模仿,更是一种对现实世界的观察和理解的体现。它鼓励读者去观察生活中的人物和事物,并将这些观察转化为绘画的灵感。我之前画的人物总是像“纸片人”一样,缺乏立体感和生命力,看了这本书之后,我才发现原来是我的基础不够扎实,对人体结构的理解太浅显。现在,我感觉我的绘画思维得到了很大的提升,看东西的角度也变了,总能从里面发现绘画的素材。
评分作为一个热爱漫画的资深观众,我一直幻想自己也能创作出引人入胜的故事和鲜活的角色。《零基础学画漫画2》这本书,可以说是为我打开了新世界的大门。它最让我印象深刻的是,它不仅仅传授绘画技巧,更重要的是它教会了我如何“思考”和“观察”。书中有很多关于如何从生活中汲取灵感、如何为角色注入灵魂的指导。比如,它会教你如何通过人物的服装、发型、道具来展现其性格特征,如何通过人物的动作和表情来传递情感。我之前画的人物总是千篇一律,缺乏个性和特点,看了这本书之后,我才发现原来塑造一个有魅力的角色,需要如此多的细节和考量。这本书在讲解“表情”的时候,提供了非常详尽的图例,让我能够理解不同情绪是如何通过五官的细微变化来表达的。我之前画的人物表情总是很单一,看了这本书之后,我感觉我的笔下的人物能够喜怒哀乐,活灵活现了。
评分我是一个对漫画情有独钟的文艺青年,一直梦想着能亲手创作属于自己的漫画故事。然而,现实总是骨感的,我的绘画技能始终停留在“幼儿园水平”。《零基础学画漫画2》的出现,就像一道曙光,照亮了我前进的道路。这本书最大的特点在于它的“亲切感”。它没有使用任何晦涩难懂的术语,而是用最通俗易懂的语言,将复杂的绘画技巧娓娓道来。我尤其喜欢它关于面部表情的讲解,它把喜怒哀乐这些复杂的情绪,拆解成了眼睛、眉毛、嘴巴等部位的细微变化,并且用大量的实例进行了演示。我之前画人物的表情总是千篇一律,显得非常呆板,这本书让我明白了如何通过微小的调整,就能让人物的情绪跃然纸上。而且,它不仅仅关注静态的人物,还讲到了如何表现人物的运动感和力量感,这一点对我来说是非常重要的。漫画的生命力很大程度上在于它的动态表现,这本书在这方面给予了我非常大的启发。我特别赞赏书中关于“构图”的章节,它教会了我如何将画面元素进行合理的安排,如何运用景深和引导线来吸引读者的视线,让整个画面更加生动有趣。我已经开始尝试按照书中的方法来构思我的第一个漫画故事了,感觉充满了信心!
评分我一直觉得画漫画是一件很酷的事情,但是每次拿起笔,都觉得无从下手。《零基础学画漫画2》就像一位耐心细致的老师,一步步地引导我进入漫画的世界。我最欣赏它的地方在于,它始终以“读者”的视角来编写内容,而不是以“老师”的视角。它能够准确地捕捉到新手在绘画过程中会遇到的常见问题,并且提供切实可行的解决方案。例如,在讲解如何画手的时候,它没有直接给出复杂的关节结构,而是从最基本的“拳头”、“张开的手掌”等形状入手,然后逐步细化到手指的关节和指甲。这种由简入繁的教学方式,让我不会因为看到复杂的解剖结构而产生畏惧心理。这本书的排版也很舒服,大量的插图和示例,让每一个知识点都更加直观易懂。我尤其喜欢它关于“人物的动态”的讲解,它通过分析不同动作的受力点和身体姿态,教我如何让笔下的人物动起来,如何赋予他们生命力。我之前画的人物总是“立在原地”,缺乏动感,看了这本书之后,我感觉我的笔下的人物仿佛有了灵魂,可以自由地奔跑、跳跃。
评分作为一个长期潜水在各种绘画论坛的爱好者,我见识过不少“零基础”教程,但《零基础学画漫画2》依然给了我很大的惊喜。它的内容深度和广度都非常令人满意。这本书不仅涵盖了漫画创作的基本要素,还深入到一些更为细致的技巧,比如如何运用不同的线条粗细来表现不同的质感,如何通过画面节奏的变化来营造氛围,以及如何为人物设计具有个性的服装和道具。我之前在画背景的时候,总是感觉画面太空洞,缺乏细节,这本书在讲解背景绘制时,提供了很多实用的技巧,比如如何简化复杂的场景,如何通过透视来增强画面的纵深感。而且,它还非常注重“风格”的培养,它鼓励读者在掌握基本技巧的基础上,形成自己独特的绘画风格,而不是盲目模仿。这一点对于想要在漫画领域有所发展的我来说,是非常宝贵的建议。我尤其喜欢它关于“分镜”的章节,它教会了我如何通过画格的划分、大小、形状以及画面之间的衔接,来讲述一个完整的故事,如何让读者在阅读时感受到情绪的起伏和剧情的推进。这本书让我对漫画的理解上升到了一个全新的高度。
评分在我看来,《零基础学画漫画2》不仅仅是一本绘画教程,更是一本关于“如何理解和表达”的艺术指南。它让我明白了,画漫画不仅仅是把线条画在纸上,更重要的是如何通过这些线条来讲述一个故事,如何通过画面来传递情感。这本书最打动我的地方在于,它非常注重“情感的表达”。它会教你如何通过人物的表情、动作、甚至是肢体语言来表现人物的内心世界。我之前画的人物总是显得很“平淡”,没有情绪,看了这本书之后,我才意识到,原来人物的每一个动作、每一个表情,都蕴含着丰富的情感。这本书还讲解了如何运用“构图”和“分镜”来影响读者的情绪,如何通过画面的节奏和变化来引导读者的阅读体验。我之前画的漫画,总感觉故事讲得不流畅,看了这本书之后,我才明白原来是我的构图和分镜有问题。
评分说实话,我是一个动手能力比较弱的人,之前尝试过很多绘画课程,但总是半途而废。《零基础学画漫画2》这本书,真的让我看到了希望。它采用了一种非常“接地气”的教学方式,从最基本的线条开始,一步步引导读者掌握绘画技巧。我最喜欢的是,书中有很多“实战演练”的部分,它会让你在看完某个知识点之后,立即进行练习,并且提供详细的指导和反馈。这种“边学边练”的方式,大大提高了我的学习效率。我之前在画人物的四肢时,总是画不好,感觉关节不自然,看了这本书之后,我才明白原来四肢的结构如此复杂,它不仅仅是简单的几根棍子,而是有骨骼、肌肉、关节的复杂组合。这本书让我对人体结构的理解更加深入,也让我能够画出更加自然流畅的人物四肢。而且,它还讲解了如何运用“网点”来表现画面的质感和光影,这一点对于提升漫画的画面表现力非常有帮助。
评分 评分 评分 评分 评分本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有