漂亮的纸贴画

漂亮的纸贴画 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:金盾出版社
作者:
出品人:
页数:47
译者:
出版时间:1997-05
价格:4.80
装帧:平装
isbn号码:9787508203492
丛书系列:
图书标签:
  • 纸贴画
  • 手工
  • 儿童
  • 创意
  • 艺术
  • 益智
  • 亲子
  • DIY
  • 绘画
  • 手工制作
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

匠心独运:古代服饰的流光溢彩 一卷跨越千年的华美史诗,一幅描绘东方衣冠之美的恢弘画卷。 本书并非聚焦于那些轻盈、易逝的纸面艺术,而是将目光投向了那些承载着历史、文化与工艺灵魂的实体——古代服饰。我们深入探究了自先秦至明清,中华大地不同历史时期、不同社会阶层服饰的演变脉络、结构形制、材质运用以及其背后蕴含的礼制与审美。 第一章:礼制之源——先秦至汉代的衣冠定型 服饰,在中国古代从来不仅仅是御寒蔽体的工具,它是“礼”的载体。《周礼》中的冕服制度,奠定了后世服饰等级森严的基调。本章首先详细剖析了周代“深衣”的形制结构,这种上衣下裳连为一体的形制,如何象征着天地秩序的统一。我们通过对出土文物和文献记载的交叉比对,复原了冕服上十二章纹的含义,探究了这些纹样(如日、月、星辰、龙、华虫、宗彝等)在不同祭祀场合中的象征意义。 秦汉一统,服饰制度随之规范化。汉代确立了“曲裾”、“直裾”的形制,并确立了“深衣”作为士人阶层的正装地位。我们细致描摹了汉代服饰的剪裁特点——宽袍大袖、褒衣博带,这种风格如何体现了汉人雍容、洒脱的气度。材料方面,丝织业的繁荣使得锦、绫、纱等多种面料开始广泛应用,本章配有大量纹样拓片,解析了汉代狩猎纹、云气纹的艺术特征。 第二章:融合与创新——魏晋南北朝的“褒衣博带”与胡汉交融 魏晋时期的社会动荡与玄学思潮,深刻地影响了服饰的美学取向。本章重点阐述了“褒衣博带”风格的极致化表现,士人推崇的魏晋风度,通过服饰得到了最直观的体现:衣袖之阔大,衣襟之飘逸,不再拘泥于严苛的礼制束缚,而更注重神韵与气势的表达。 更重要的是,本章深入分析了北方少数民族服饰对汉族服饰的渗透与融合。鲜卑族的“袴褶”形制(上衣下裤,便于骑射),以及对窄袖、束腰设计的引入,极大地改变了汉族传统服饰臃肿的弊病。通过对敦煌壁画中供养人服饰的研究,我们直观地展示了这种胡汉服饰元素如何在新生的文化土壤中相互激荡,孕育出更具生命力的新的样式。 第三章:盛世华章——隋唐五代的恢弘气象 唐代是中国古代服饰艺术的巅峰期之一。其开放、包容的时代精神,使得服饰展现出前所未有的多样性与华丽感。本章的核心是对“齐胸襦裙”、“圆领袍衫”的深度解析。 齐胸襦裙,高束于胸部之上,裙裾垂至地面,极大地拉伸了女性的视觉比例,体现出唐代女性自信、丰腴的审美观。我们通过对唐代仕女图的研究,还原了当时色彩搭配的丰富性:间色、撞色的大胆运用,以及对金银线刺绣工艺的精湛掌握。 圆领袍衫,源自北方游牧民族,在唐代被广泛接受,成为从皇帝到庶民都喜爱的常服,体现了唐代服饰的实用性与兼容性。此外,本章还专题探讨了唐代“胡服”对社会风气的影响,以及贵族阶层对异域风格(如波斯、中亚)的追捧,是如何体现在头饰、腰带和鞋履上的。 第四章:内敛与精致——宋代的极简主义与士大夫风尚 宋代服饰的审美倾向与唐代的华丽形成了鲜明对比。宋人崇尚理学,审美趋向内敛、素雅、含蓄。本章详细介绍了宋代官员的公服、常服的形制变化,特别是“公服”中对“幞头”和“襕衫”的规范化。 女性服饰方面,“褙子”成为宋代女性最具代表性的外衣。这种对襟、两侧开衩的服饰,线条简洁,穿着方便,完美契合了宋代追求的清瘦、雅致的审美。我们着重分析了宋锦的工艺特点——其图案设计趋于几何化、程式化,较少使用唐代的写实花卉,体现出一种理性之美。同时,本章也探讨了宋代服饰对“清瘦”审美倾向的坚持,与唐代“丰腴”审美的分野。 第五章:集大成与定型——元明两代的制度回归与汉族衣冠的复兴 元代服饰体现了蒙古族与汉族服饰的并存与部分融合,但明代建立后,服饰制度的重建具有里程碑式的意义。明朝“复古”的政治导向,使得服饰制度力求回归周汉的传统,并对宋代的形制进行了继承和发展。 本章的重点在于对明代“补子”制度的详尽阐述。补子,作为文武官员官服胸前和背后的方形织物,以图案来明确区分等级,其工艺之精细、图案之繁复,达到了古代织绣工艺的又一高峰。我们逐一解析了文官禽鸟(如仙鹤、锦鸡)与武官猛兽(如狮、虎)的等级划分。 同时,本章也关注了明代服饰的细节革新,如“比甲”的流行,以及女性服饰中“袄裙”体系的成熟与“比甲”在日常穿着中的普及。我们通过对比元代与明代的服饰图样,展现了汉族服饰主体在王朝更迭中展现出的强大生命力与自我修复能力。 总结而言,本书是一部关于“衣冠”的学术研究,旨在通过对古代服饰的形制、工艺、材质和文化内涵的系统梳理,揭示中华文明在不同历史时期对“美”与“序”的理解与表达。它所承载的是千年工匠精神的结晶,是流动的历史博物馆。

作者简介

目录信息

目录
一、植物与风景剪贴画的工具与材料
二、植物与风景剪贴画的设计与材料选择
(一)瓜果与蔬菜类
(二)花卉类
(三)风景
三、植物与风景剪贴画制作的方法步骤
四、植物与风景剪贴画参考作品
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

我最近翻阅了一本关于文艺复兴时期佛罗伦萨艺术史的学术专著,书名叫《大卫的沉默:美第奇家族与人文主义的阴影》。这本书的视角非常独特,它不仅仅是罗列了达芬奇、米开朗基罗等巨匠的作品和生平,而是深入挖掘了权力结构、金融运作与艺术创作之间的微妙共生关系。作者的论证过程严谨得令人佩服,他通过详实的档案资料和一手文献,揭示了那些看似纯粹的艺术杰作背后,是如何被银行家的赞助、教皇的政治考量以及行会间的竞争所塑造和驱动的。阅读体验虽然需要高度集中精神,因为它充满了拉丁文引述和复杂的家族谱系,但每一次成功地将某幅画作的风格转变与某位美第奇家族成员的政治失势或得势联系起来时,那种“原来如此”的顿悟感,是其他类型的书籍难以给予的。书中的插图质量非常高,印刷精美,对色彩和纹理的还原度令人赞叹,这对于研究视觉艺术的读者来说至关重要。它让我重新审视了“天才”这个概念,认识到艺术的辉煌往往是社会结构性力量共同作用的结果。对于历史爱好者和艺术史专业的学生来说,这本书绝对是不可多得的宝藏,它提供了理解艺术史的底层逻辑,而非仅仅停留在表面的审美赞叹。

评分

我得好好说说我最近发现的一本烹饪哲学散文集,书名是《厨房里的慢哲学:与时间共食的艺术》。这本书完全颠覆了我对“食谱书”的认知。它不是那种教你怎么精确称量克数的工具书,而更像是一个年迈的、充满智慧的厨师对生活、对食材、对人际关系进行的长篇独白。作者的文笔极其舒缓、富有韵味,充满了对季节更迭和本地食材的深情赞美。比如,他写制作一道最简单的番茄酱时,会花上整整两页篇幅去描述阳光如何亲吻成熟的番茄,以及等待酱汁慢炖时,家中弥漫开来的那种安心的香气。这本书的核心观点是:烹饪的价值在于“等待”和“投入的关注力”,而不是效率。他强调了许多传统技艺的失传,比如手工揉面、自制高汤的耐心。阅读过程中,我常常感觉仿佛坐在一个温暖的厨房里,听着炉火噼啪作响,被作者那种对生活细微之处的捕捉能力深深打动。它让我开始重新审视我自己的用餐习惯——快速打包的午餐,被电子屏幕占据的晚餐。这本书真正教给我的,是“慢下来”,去感受食物从土地到餐桌的全部旅程,从而丰富自己的内心世界。

评分

哇,最近沉迷于一本名为《星辰的低语》的科幻小说,简直让人欲罢不能!这本书构建了一个宏大而精密的宇宙图景,作者的想象力简直是天马行空,却又在科学的逻辑框架内运作得滴水不漏。故事的主线围绕着一个被遗忘的古老文明的遗迹展开,主角团由一群背景迥异的探险家、叛逆的星际工程师以及一位身负神秘预言的异星生物组成。他们的旅程充满了意想不到的转折和高强度的智力博弈,每一次解开一个谜团,都伴随着更深层次的哲学思考。我特别欣赏作者对未来科技细节的描绘,那些曲率驱动引擎的原理、基于量子纠缠的通讯系统,描述得既专业又充满画面感,读起来完全没有枯燥的说明书味道,反而像是亲眼见证了一场未来科技的盛宴。更难得的是,在宏大的叙事背景下,角色之间的情感纠葛也刻画得极其细腻。那位工程师对逝去亲人的愧疚,探险家内心深处的孤独,都让人感同身受。我感觉自己已经完全浸泡在了那个冰冷而又充满奇迹的星际世界里,时不时地会停下来,仰望窗外的夜空,思考我们在宇宙中的位置。这本书的节奏把握得极佳,高潮迭起,紧张感贯穿始终,读完最后一页,那种意犹未尽的感觉,简直比任何一场精彩的太空战役都要震撼。强力推荐给所有热爱硬科幻和史诗级冒险故事的读者。

评分

天哪,我刚刚读完了一本关于“城市生态学与可持续交通规划”的实操指南,书名叫《绿色的脉络:从水泥到生物圈的城市再造》。这本书简直是为所有关心自己居住环境的市民和基层规划师量身定做的。它没有空泛的口号,全是干货!作者从一个非常接地气的角度切入,比如,如何通过优化公交线路减少居民的通勤压力,如何设计更安全的自行车道以鼓励低碳出行,甚至详细分析了不同类型的人行道铺装材料对城市热岛效应的影响。最让我印象深刻的是其中关于“口袋公园”和“垂直绿化”的案例分析部分,作者展示了多个全球范围内成功的案例,配有详细的成本效益分析和社区反馈数据,这让那些抽象的环保概念变得具体、可行。书中使用了大量的图表和流程图,把复杂的系统工程概念拆解得非常清晰,即便是我这个对城市规划不太专业的读者,也能大致把握住设计的核心原则。这本书成功地将生态学理论、社会学观察和工程技术完美结合,它让我对每天上下班走过的街道有了全新的认识,原来每一个路口的设计背后都隐藏着深刻的社会和环境决策。读完后,我感觉自己手里拿着的不再是一本书,而是一份改造社区的行动蓝图,充满了积极改变的动力。

评分

最近我沉迷于一部非常小众的文学作品,那是一部名为《迷雾中的歌剧女伶》的心理悬疑小说。这本书的叙事结构极其精巧,采用了多重视角和非线性叙事手法,仿佛一个复杂的多面体,你必须不断旋转才能看到完整的画面。故事背景设定在战后一个阴郁的欧洲小城,围绕着一位突然失踪的著名女高音歌唱家展开。作者对人物内心世界的挖掘达到了令人毛骨悚然的深度,每一个角色的回忆都充满了不可靠性,你永远无法确定谁在说真话,谁又是在自我欺骗。我喜欢它那种压抑、潮湿、充满未解之谜的氛围营造,环境描写本身就成了故事的一部分,那些灰蒙蒙的街道、老旧的剧院后台,都像是有生命一样地呼吸着秘密。更绝妙的是,这本书的语言风格变化多端,时而是抒情的独白,时而又是冷静的审讯记录,这种强烈的文体反差极大地增强了阅读的张力。每次当我以为我找到了真相时,作者总能抛出一个新的、更令人不安的细节,将我推回到原点。这本书的魅力就在于它拒绝给出简单的答案,它更像是一场对人类记忆、创伤与表演本质的深刻探问。读完后,我需要花很长时间才能从那种被层层迷雾笼罩的感觉中抽离出来。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有