具体描述
这部讲述作为艺术和手艺的电影的著作，配得上它雄心勃勃的标题。布鲁斯・F・卡温，美国科罗拉多大学的福克纳专家和电影史家，在本书中汇集了大量关于电影制作、电影美学和电影工业的有价值的资料，展示了电影的诸多面向，提炼出与电影制作和电影批评有关的最重要的概念和框架，并给予它们以严格的定义，同时，对电影史上里程碑式的作品和导演作出丝丝入扣、条缕清晰的分析，专业而不失晓畅。 从一部电影的开始到完成，从《发条橙》到《劲舞》，从梅里爱到斯皮尔伯格，本书充满激情地沉思着电影之无穷无尽的可能性。
作者简介
布鲁斯・F・卡温，美国科罗拉多大学英文与电影研究教授，著有《心之屏：伯格曼，戈达尔和第一人称电影》、《福克纳与电影》等，他所编的《电影简史》目前已出至第8版。
目录信息
译序
前言
第一篇 电影与物质世界
第一章电影欣赏
第二章部分与整体
第三章基本类别
第四章叙事电影中的蒙太奇和场面调度
第二篇 由镜头构成段落
第一章原料
第二章景框
第三章黑白与彩色
第四章声轨
第五章镜头
第六章场
第七章段落
第三篇 电影艺术家与电影生意
第一章谁在制作电影
第二章剧本发展
第三章前置作业
第四章制作
第五章后制作业
第六章发行
延伸阅读
给老师的建议
名词解释
· · · · · · (收起)
读后感
没读的时候觉得应该挺不错,随手翻翻觉得是挺不错,可仔细读了发觉也就这样,很普及的读物,告诉读者一些关于电影的基本知识,不深.
评分没读的时候觉得应该挺不错,随手翻翻觉得是挺不错,可仔细读了发觉也就这样,很普及的读物,告诉读者一些关于电影的基本知识,不深.
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评分没读的时候觉得应该挺不错,随手翻翻觉得是挺不错,可仔细读了发觉也就这样,很普及的读物,告诉读者一些关于电影的基本知识,不深.
用户评价
《解读电影（下）》这本书，可以说是我近期读到的最令人惊喜的一本书了。作者的写作风格非常多变，他可以像一位考古学家，深入挖掘电影的历史背景和文化内涵，又可以像一位哲学家，探讨电影所蕴含的深刻命题。他对于电影的叙事手法，真的是让我叹为观止。他能将那些结构复杂、时间跳跃的叙事方式，梳理得清清楚楚，让你在享受故事的同时，也能领略到导演的创新之处。我记得他分析一部悬疑片时，竟然能从影片中不断出现的“巧合”，推断出背后隐藏着的精心策划，这种抽丝剥茧的推理过程，让我觉得看电影就像是在玩一场智力游戏。而且，作者对于电影的象征意义也有着独到的见解。他能从一个看似普通的道具，解读出其背后深层的寓意，例如，他分析一部动画片时，能从主角手中紧握的玩具，解读出他内心深处的孤独和对安全感的渴望。这本书，让我觉得看电影不再仅仅是看热闹，而是一种深度体验，一种与电影世界进行灵魂交流的过程。
评分《解读电影（下）》这本书，我可以说是一口气读完的，然后又反复回味了好多遍。作者的叙事风格非常独特，他不是那种一本正经地讲理论的人，而是像一个充满激情的影迷，用他最真挚的情感和最独到的见解，来和你分享他对电影的热爱。他对于人物塑造的分析，尤其让我佩服。他能从一个角色的穿着打扮，一个微小的动作，甚至是一句不经意的台词，就能勾勒出这个人物复杂的内心世界，以及他在剧情中的重要作用。我记得他分析《肖申克的救赎》中安迪的成长历程，不仅仅是描述他如何越狱，而是深入挖掘了他内心深处对自由的渴望，以及他在绝望中如何保持希望的韧性。这种对人物的立体描摹，让我觉得电影中的角色不再是纸片人，而是活生生的人，有着喜怒哀乐，有着梦想和挣扎。而且，作者对于电影主题的提炼，也相当到位。他能将那些看似杂乱无章的剧情，梳理出清晰的脉络，并点出电影所要探讨的深刻命题。比如，他分析一部科幻电影时，并没有停留在炫酷的特效上，而是将其上升到对人类文明发展、人工智能伦理等哲学层面的思考。这种超越影片本身的解读，让我觉得电影的价值远不止于娱乐，更在于它能引发我们对自身、对社会的思考。
评分我一直认为，要真正理解一部电影，需要大量的理论知识和观影经验。然而，《解读电影（上）》这本书，却打破了我这种固有的观念。作者以一种极为平易近人的方式，引领我走进了一个又一个电影的内心世界。他的文字没有丝毫的生硬和枯燥，反而充满了画面感和感染力，仿佛你正坐在他旁边，他一边指着银幕，一边滔滔不绝地向你讲述电影的每一个秘密。他对于场景设计的解读，尤其让我惊艳。他能从一个房间的布置，一个道具的摆放，就能推断出角色的性格，以及他们所处的社会环境。我记得他分析《乱世佳人》时，竟然能从斯嘉丽的卧室风格，来解读她内心深处的野心和不安。这种细致入微的观察，让我觉得电影的每一个细节都不是偶然，都蕴含着导演和编剧的深意。而且，作者对于电影节奏的把握也分析得鞭辟入里。他会告诉你，为什么影片在某个时刻会突然加快节奏，让你心跳加速，又在另一个时刻突然放慢，让你有时间去回味和思考。这种对叙事技巧的精准解读，让我觉得电影的每一个环节都像是在精心编排的乐章，而这本书就是那个最懂音乐的指挥家。
评分《解读电影（下）》这本书，简直是给所有热爱电影的人的一份厚礼。作者的写作风格非常多元，他可以像一个严谨的学者，深入剖析电影的艺术结构，又可以像一个幽默的段子手，用风趣的语言让你捧腹大笑。他对于电影对话的解读，更是达到了出神入化的境界。他会告诉你，为什么一句简单的台词，在不同的语境下，会产生截然不同的含义；他会分析演员的语气、语调，如何将潜台词中的情感传递出来。我记得他解析《卡萨布兰卡》时，并没有只关注那些经典的台词，而是深入分析了瑞克和伊尔莎在对话中那种欲言又止、欲说还休的复杂情感，让你瞬间就能感受到他们之间深埋的爱恋和无奈。而且，作者对于电影的叙事结构也有着独到的见解。他能将那些看似复杂、非线性的叙事方式，梳理得井井有条，让你在享受故事的同时，也能理解导演的匠心独运。他甚至会分析电影的结尾，是如何呼应开头，或者如何留下一个开放式的悬念，让你久久回味。这本书，让我觉得看电影就像是在读一本书，每一页都充满了惊喜和智慧。
评分不得不说，《解读电影（下）》彻底颠覆了我对电影评论的认知。我之前接触过的很多电影解读，要么过于空泛，要么过于学院派，看得我头昏脑胀，却依然抓不住重点。但是这本书，它就像一位经验丰富的老友，坐在你身边，一边拆解着电影的每一个精彩瞬间，一边和你分享他观影的独特心得。他不会用那些让人摸不着头脑的术语，而是用最生动、最形象的比喻，将复杂的电影技巧解释得通俗易懂。比如，当他谈论蒙太奇的时候，不是枯燥地列举几种剪辑手法，而是通过一个具体的例子，将原本不相关的画面通过巧妙的剪辑，产生出令人意想不到的化学反应，让观众的情绪随之跌宕起伏。他甚至会分析电影中色彩的运用，如何通过冷暖色调来烘托人物内心的情感，或者通过饱和度的变化来暗示剧情的发展。最让我印象深刻的是，他讨论到一部心理惊悚片时，竟然能从片中一个不起眼的道具，分析出主角极度压抑的童年经历，这种细致入微的观察力，真的让人叹为观止。而且，这本书的结构也非常巧妙，它不是简单地按照时间顺序或者电影类型来划分，而是围绕着一些更具普适性的电影主题，比如“记忆与遗忘”、“善与恶的边界”、“人性的孤独”等等，将不同电影中的相似之处进行对比分析，从而揭示出电影艺术背后共通的表达逻辑。这种跨越时空的对话，让我觉得电影的魅力是如此永恒，不同时代的优秀作品，都在用各自的方式探讨着人类共同的命运和困境。
评分当我开始阅读《解读电影（上）》的时候，我并没有抱有太高的期待，毕竟市面上这类书籍太多了，很多都流于表面，或者过于晦涩。但是，这本书完全超出了我的想象。作者的笔触非常细腻，他不像其他评论家那样，上来就抛出一堆专业术语，而是用一种娓娓道来的方式，将电影的魅力一点点展现在你面前。他对于色彩的运用，真的是让我大开眼界。他会详细地分析，为什么在某个场景中，导演会选择鲜艳的红色，又在另一个场景中，会使用阴郁的蓝色，这些色彩背后又蕴含着怎样的人物情感和剧情暗示。我印象特别深刻的是，他分析一部法国新浪潮电影时，竟然能从画面中人物的着装颜色，来解读他们对传统社会的反叛精神。这种跨领域的联想和分析，让我觉得电影的解读可以如此广阔而有趣。而且，作者对于电影的剪辑手法也解释得非常生动。他不会枯燥地讲解“叠化”、“跳切”这些术语，而是通过一个具体的例子，让你亲身感受到剪辑的力量，是如何将原本毫不相关的片段，通过时间的压缩和空间的跳跃，营造出一种戏剧性的张力，或者是一种情感的共鸣。
评分《解读电影（下）》这本书，在我看来，不仅仅是一本电影评论的书，更是一本关于人生、关于情感的书。作者的文字充满了人文关怀，他不仅仅是解读电影的技巧，更是解读电影背后的人性。他对于人物动机的分析，让我觉得我好像也成为了那个电影中的角色，能够体会他们的喜怒哀乐，他们的挣扎与选择。我记得他分析一部关于战争的电影时，并没有着重于描写战争的残酷，而是深入挖掘了那些身处战争中的普通人的情感，他们的恐惧、他们的牺牲、他们的爱与恨。这种对人性的深刻洞察，让我觉得电影的意义远不止于视觉的享受，更在于它能触动我们内心最柔软的地方。而且，作者对于电影主题的提炼，也相当精彩。他能将那些看似宏大、抽象的主题，例如“命运”、“救赎”、“自由”等等，用最接地气的方式展现出来，让我们在看电影的同时，也能思考这些与我们息息相关的问题。这本书，让我觉得看电影就像是在进行一场心灵的对话，而这本书就是那个最懂我的知己。
评分我必须承认，我并不是一个专业的电影评论家，甚至连很多电影理论都不太懂。但是，《解读电影（上）》这本书，却让我这个“门外汉”也能看得津津有味。作者的语言风格非常朴实，他没有故作高深，而是用最简单、最直接的方式，将电影的魅力一点点展现在我面前。他对于画面构图的讲解，真的是让我耳目一新。他会详细地解释，为什么在某个场景中，人物会被安排在画面的左侧，而另一侧留白，这种构图又会带来怎样的视觉冲击和心理暗示。我记得他分析一部西部片时，竟然能从广阔的荒漠场景，解读出角色内心的孤独和渺小。这种对视觉语言的敏锐捕捉，让我觉得电影的每一个画面都在诉说着一个故事。而且，作者对于电影的节奏感也分析得非常到位。他会告诉你，为什么影片在某个时刻会突然切换到一个快速的镜头，让你感受到紧张和刺激，又在另一个时刻，突然停顿下来，让你有机会去品味那个瞬间的美好。这种对电影“呼吸感”的把握，让我觉得这本书的作者，简直就是电影的“灵魂伴侣”。
评分我必须承认，最初拿到《解读电影（上）》这本书，是因为封面设计实在是太吸引人了。那种复古的海报风格，加上书名，让我觉得它一定充满了故事感。翻开之后，我并没有失望，反而像是打开了一个尘封的宝藏。作者的文字就像是一位经验丰富的导游，他不是把你丢进一个陌生的城市，而是耐心地牵着你的手，告诉你这个城市最迷人的角落，最值得驻足的风景。他对于电影画面的解读，堪称艺术。他会详细地描述光线如何在演员脸上投下阴影，每一个阴影都仿佛在诉说着角色的内心挣扎；他会分析构图的奥秘，为什么画面中的某个元素会如此突出，又为何会隐藏在角落里。我特别喜欢他解析《公民凯恩》那一段，他没有直接去分析那个著名的“深焦镜头”，而是先描绘出画面中人物与环境的关系，那种巨大的空间感和疏离感，让你瞬间就能体会到主角内心世界的荒芜。而且，他对于电影音乐的运用也同样着墨颇多。他会告诉你，为什么在某个悲伤的场景，一段悠扬的旋律会让你泪流满面，而又在另一个紧张的时刻，一段刺耳的音效会让你心跳加速。这些细节，如果不是他点出来，我可能在观影时就直接忽略了。读这本书，让我觉得看电影不再是被动地接受信息，而是一个主动探索的过程。我开始关注电影的每一个细节，去品味导演的用心良苦，去感受演员的每一次呼吸。
评分这本书，我可以说我几乎是从头读到尾，一页不落。一开始只是抱着随便翻翻的心态，毕竟“解读电影”这样的书名，总容易让人联想到枯燥的学术分析，或者是一些小众的影评人故弄玄虚的论调。但《解读电影（上）》给我的第一印象就截然不同。作者的文字就像是引导你走进一个色彩斑斓的电影世界，不是直接告诉你“这个镜头意味着什么”，而是通过引人入胜的描述，让你自己去感受，去猜测。比如，在谈论某个经典场景时，他并没有直接分析导演的镜头语言，而是先描绘出场景的氛围——光影如何在演员脸上跳跃，背景音乐是如何一点点堆叠出紧张感，甚至是通过对角色微表情的细腻捕捉，让你仿佛身临其境，然后才在你的好奇心被完全吊起来的时候，点出其中的精妙之处。我特别喜欢他分析《教父》里某个情节的那一段，没有引用长篇大论的电影理论，而是从科莱昂家族成员之间微妙的眼神交流入手，将父权、权力、家族忠诚这些宏大的主题，通过极其具象化的方式呈现在读者眼前。这种“润物细无声”的解读方式，让我觉得看电影就像在玩一场解谜游戏，而这本书就是那个最给力的攻略本，它不会直接告诉你答案，却能让你一步步解开谜底，甚至比你自己发现答案时更加惊喜。而且，作者的知识面非常广，从经典黑白电影到近年的独立佳作，他都能信手拈来，并用一种非常接地气的方式讲解，让你觉得看懂这些电影，并不是一件遥不可及的事情。他还会穿插一些拍摄背后的故事，导演的创作理念，演员的访谈，这些都为电影的解读增添了更多的维度，让原本扁平的影像变得立体而鲜活。读这本书，让我对“电影”这个概念有了全新的认识，它不再仅仅是娱乐，更是一种艺术，一种表达，一种承载着无数思想和情感的媒介。
评分实用性完整性第一。开始更多理论论述，但看完发现其实这本书更是一本专业实践著作，将电影产业的前期筹划，中期拍摄，后期剪辑以及发行等做了翔实和专业的论述，是电影业务和理论教学中的一本专业书籍。但唯一的不足是对电影评论方面的内容过于单调和不足。
评分上，读完。
评分上，读完。
评分书太厚
评分经典著作
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