徐志摩经典文丛 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:南方出版社

作者:徐志摩

出品人:

页数:530

译者:

出版时间:2002-2

价格:28.00元

装帧:平装

isbn号码:9787806600337

丛书系列:中国文坛大师世纪经典文丛

图书标签:

• 文学
• 现代诗
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《中国近现代文学思潮研究：从“五四”到“十七年”》 内容简介 本书聚焦于中国近现代文学发展的关键历史阶段，即“五四”新文化运动的兴起至中华人民共和国成立后的“十七年”（1949-1966年）的历史时期。全书以严谨的学术态度和扎实的文本分析为基础，深入探讨了在此期间深刻影响中国文学面貌与作家思想的各种思潮、流派及其相互间的张力与融合。我们旨在提供一个宏大而又细致的图景，勾勒出中国现代文学从古典形态向现代转型过程中，知识分子群体精神世界的剧烈变革与文学艺术形式的不断试验与革新。 第一部分：现代文学的肇始与启蒙的激情（“五四”前后至1920年代） 本部分首先追溯了西方文学思潮与中国传统文化在近代碰撞的复杂语境，重点剖析了白话文运动的深远意义，并将其置于更广阔的启蒙主义与民族救亡的时代背景下进行考察。 一、新文化运动的内在逻辑与文学革命 深入分析了胡适、陈独秀等人倡导的“文学革命”口号背后的思想内核，探讨了其对传统“载道”观念的冲击。重点考察了“五四”时期文学社团（如文学研究会、创造社）在理论建构上的差异与贡献，揭示了他们对现实主义与浪漫主义的探索，如何从根本上确立了中国现代文学的美学范式。 二、从“问题小说”到“幽微的情感世界” 本章细致梳理了“五四”作家们对国民性批判的努力。一方面，分析了鲁迅、周作人等作家如何通过犀利杂文和中短篇小说，揭示封建文化遗毒的深刻性；另一方面，则着重考察了对个体生命体验、尤其是“个人主义”和“性解放”主题的初步尝试。我们通过解读早期白话小说，辨析了启蒙激情与人性复杂性之间的张力。 三、早期翻译文学与文化引介 探讨了“五四”时期对外国文学（尤其是俄国、北欧和美国文学）的大规模引进与翻译工作。这些翻译不仅是文学形式的输入，更是思想资源和审美观念的转嫁。分析了不同译本在选择倾向上的差异，以及它们如何塑造了中国青年知识分子的阅读光谱。 第二部分：思潮的激荡与文学的转向（1930年代：左翼的崛起与都市的迷惘） 1930年代是中国社会矛盾空前尖锐的十年，文学思潮也随之剧烈分化。本部分的核心在于分析文学如何回应日益严峻的政治与社会危机。 一、左翼文学运动的理论与实践 详尽考察了以茅盾、夏志清（注：此指早期研究者，此处指国内左翼理论家）等为代表的左翼文学理论的成熟过程，特别是对“无产阶级文学”与“大众文学”的辩论。重点分析了“革命现实主义”在小说创作中的表现，考察了这一时期长篇小说在结构、人物塑造和叙事策略上的突破，如对社会经济基础的深入挖掘。 二、都市文化与现代性困境 在关注社会宏大叙事的同时，本书并未忽略都市文化对文学的渗透。分析了上海作为现代都市的文化场域，如何孕育出具有独特审美趣味的作家群。探讨了都市经验、感伤主义、颓废倾向与现代性的焦虑如何被捕捉，并对比了不同作家处理这种“内在性疏离”的不同路径。 三、乡土文学的深化与“新的农民形象” 对乡土文学的“第二次浪潮”进行了再评估。指出这一时期的乡土书写，已不再是早期侧重于风土描摹，而是更深入地探讨农民的阶级意识觉醒、土地与人的关系，以及在时代洪流中农民形象的复杂多面性。 第三部分：战争年代的文学与价值重塑（抗战时期） 抗日战争是文学创作的熔炉，民族主义情绪与文学形式的结合是这一时期的主要特征。 一、文学的“民族化”与口语化的胜利 分析了抗战时期文学创作如何迅速转向，服务于抗日宣传与民族精神的鼓舞。考察了文学语言如何进一步贴近大众，口语化叙事在诗歌、小说和戏剧中的广泛应用。探讨了文学团体和作家在敌后根据地、国统区以及海外的创作差异与共通主题。 二、文学体裁的实验性与实用性并重 这一时期，短小精悍、易于传播的体裁如短篇小说、报告文学、歌谣等得到极大发展。本书探讨了这些体裁在传达抗战信息、凝聚人心方面的巨大效能，以及作家如何在高度集中统一的主题下，依然保持艺术的张力。 第四部分：建国初期的文学转向与“十七年”的文学景观（1949-1966） 中华人民共和国成立标志着文学发展进入了新的历史阶段，意识形态对文学的指导作用空前加强。 一、意识形态的重塑与文学的“新人”塑造 系统梳理了“十七年”时期文学创作如何响应国家建设的需要，重点分析了“社会主义建设题材”的兴起。探讨了“工农兵”形象的文学化过程，以及作家们如何努力学习和运用“社会主义现实主义”的创作方法来反映时代精神。 二、文学批评的转向与理论的规范化 详细考察了1950年代初期，随着苏联文学理论的全面引入，中国文学批评领域发生的深刻变化。分析了“为人生”与“为艺术”的争论在新的政治语境下的重新定位，以及对作家个人经验的集体化处理。 三、地域性叙事的坚守与消融 尽管宏大叙事占据主导地位，本书仍关注了在“十七年”文学整体框架下，一些具有地域特色的作家和作品是如何在特定空间中，努力保持其文学的复杂性和对特定风土人情的细腻描摹的，并分析了这种努力在政治高压下所面临的巨大压力与最终的消融趋势。 结论：现代文学的遗产与未竟的探索 本书最后总结了从“五四”到“十七年”这近半个世纪的文学历程，认为这是一个充满了理想主义激情、深刻社会责任感和不懈艺术探索的时期。它为当代中国文学奠定了基本的话语体系和艺术资源，同时也留下了在个体自由与集体叙事之间寻求平衡的诸多未竟议题。本书的分析旨在提供一个清晰的脉络，帮助读者理解支撑起中国现代文学大厦的复杂思想结构与审美实践。

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这本书的选文角度非常刁钻，跳出了那些被过度解读、烂熟于心的篇章，挖掘了一些早期或相对冷门的片段，读起来让人有种“原来如此”的豁然开朗感。作者的笔触，在这些陌生的文字里展现出一种惊人的跨度和多变性。时而像一个热恋中的少年，用词华丽到近乎夸张，每一句都充满了对生命热烈拥抱的渴望；时而又像一个历经沧桑的长者，对世事有着一种看透而不说破的淡然与洞察。尤其有一篇关于旅行随笔的文字，那种对异国风光细致入微的捕捉，简直让人恨不得立刻买机票飞过去。这套文集成功地还原了一个立体、多层次的灵魂，而不是那个被符号化的“诗人”形象。

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这套书的装帧设计简直是艺术品，拿到手里就有一种被温柔包裹的感觉。内页的纸张选得极好，那种微微泛黄的米白色，带着一种陈年的书卷气，翻阅起来非常舒服，一点都不刺眼。特别是那些精美的插图，虽然我不太确定是不是原版收录的，但它们与文字的排版配合得天衣无缝，仿佛每一个分行、每一个留白都在讲述着无声的故事。我特别喜欢它侧边那细小的烫金装饰，在书架上远远看去，低调却又透露出一种不凡的品味。装订也十分牢固，即便是频繁翻阅，也没有出现松动的迹象。对于一个有轻微洁癖又极其热爱实体书的读者来说，光是看着这套书摆在那里，就已经是一种享受了。它让阅读不再仅仅是获取信息的过程，更是一种对美学和仪式感的追求。

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阅读完这套书，我最大的感受是“轻盈的重量感”。文字本身是轻盈的，像羽毛一样飘逸，充满了浪漫主义的色彩和对美的无限向往；但它所承载的思想和情感的重量，却是极其深沉的。它不仅仅是风花雪月的记录，更是对存在意义、时间流逝以及个体在宏大世界中位置的深刻探讨。有些章节读完后，会让人停下来，陷入长久的沉思，那种感觉不是压抑，而是一种洗涤后的清明。我反复咀嚼着其中几段关于“瞬间永恒”的论述，发现作者试图抓住那些稍纵即逝的美丽，并将它们凝固在文字中，这本身就是一种伟大的努力。这套书更像是一面镜子，映照出我们内心深处对诗意生活的渴望。

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这套文集的翻译（或者说是导读部分，如果包含的话）处理得相当精妙，它保留了原著的韵味，却没有生硬地将读者抛入一个完全陌生的文化语境中。编辑的用心体现在那些恰到好处的脚注和背景介绍上，它们像一把温柔的钥匙，轻轻地打开了通往那个特定时代和地域的大门。我尤其欣赏导言中对时代精神的梳理，它没有高高在上地评判，而是提供了一个理解文本深层意涵的框架。这使得像我这样对那个特定历史时期了解不深的读者，也能轻松跟上作者的思路，不会因为背景知识的缺失而感到阅读的障碍。这套书的知识密度很高，但呈现方式却非常平易近人，是真正的“雅俗共赏”。

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说实话，我起初是对这种“经典文丛”有些抗拒的，总觉得会是那种严肃到让人望而却步的学术性著作，充满了晦涩的典故和需要反复查阅的注释。然而，这套书的阅读体验出乎意料的流畅和亲近。作者的叙事节奏掌握得炉火纯青，他似乎有一种魔力，能将最复杂的情感用最简洁明了的语言表达出来，让你在不知不觉中就跟随他的思绪沉浮。我记得有几段关于友谊的描写，没有冗长的铺陈，只是寥寥数语，却精准地击中了人与人之间那种微妙的、难以言喻的默契与疏离。这种如同与一位老友对饮，娓娓道来心事的感觉，是其他很多作品无法给予的。

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