Vulgar Modernism pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:Press of Temple University

作者:J. Hoberman

出品人:

页数:300

译者:

出版时间:1991

价格:GBP 15.50

装帧:Paperback

isbn号码:9780877228660

丛书系列:

图书标签:

电影理论
Cinema
电影
现代主义
粗俗现实主义
文化批评
文学理论
现代文学
大众文化
低俗文化
社会批判
20世纪文学
文化史

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具体描述

《粗俗现代主义》序言在这个被惯性与惯例塑造的时代，我们常常不自觉地将事物分类，赋予它们标签，然后便以为已经洞悉其本质。然而，真正的洞察力往往潜藏在那些被我们遗忘、被我们忽视，甚至被我们刻意回避的角落。《粗俗现代主义》便是这样一本尝试触碰这些边缘地带的著作。它并非旨在提供一个宏大而完整的现代主义理论框架，也不是对某一特定艺术流派的详尽梳理。相反，它更像是一系列深入的探索，聚焦于现代主义运动中那些容易被精英视角所遮蔽，却又真实存在、影响深远的“粗俗”面向。第一章：从街头到画廊——被忽视的低语现代主义，作为一种席卷十九世纪末至二十世纪中叶的艺术、文学、哲学思潮，其核心往往被解读为对传统价值的颠覆，对理性与进步的追求，以及对个体意识的解放。然而，在这宏伟叙事的背后，隐藏着无数来自社会底层、民间文化、甚至是粗鄙生活的“粗俗”元素。本章将追溯这些被主流评论家所忽视的声音，它们并非源于学院派的精心雕琢，而是从工厂的喧嚣、城市的阴影、市井的喧哗中涌现。我们会看到，那些被视为“低俗”的流行歌谣、漫画、广告，甚至是街头戏剧，如何在潜移默化中影响着艺术家的视野，为现代主义的创新提供了土壤。这并非是对“大众文化”的简单崇拜，而是揭示了一种互动的、复杂的文化生成过程。第二章：身体的解放与禁忌的边缘现代主义对人性的探索，尤其体现在对身体的重新认知与解放上。然而，当身体被赋予前所未有的关注时，那些关于性感、欲望、甚至是粗鄙的身体表达，便自然而然地浮出水面。本章将审视在现代主义语境下，身体被如何看待，被如何描绘。从大胆的裸体描绘到对性压抑的揭示，从对生理本能的坦诚，到对社会道德规范的挑战，《粗俗现代主义》将目光投向那些触及身体禁忌的艺术作品和文学文本。我们将探讨，是什么让这些“粗俗”的身体形象在现代艺术中占据一席之地，它们如何挑战着传统的审美观念，又如何反映了社会对性与身体认知的变迁。第三章：语言的狂欢与秩序的瓦解现代主义文学对语言的革新，常常被誉为一种精妙的实验，一种对意义的探索。然而，这种对语言边界的拓展，也必然会触及那些不那么“优雅”的词汇、句式和表达方式。《粗俗现代主义》将深入研究，现代主义作家如何运用那些被视为粗俗、俚俗、甚至淫秽的语言，来打破陈规，塑造新的文学现实。从弗洛伊德主义对潜意识的挖掘，到象征主义对隐喻的极致运用，再到表现主义对内心冲突的直白呈现，我们都能看到语言在突破传统束缚时所迸发出的“粗俗”力量。本章将分析这些语言的“粗俗”特质如何服务于主题的表达，如何构建独特的叙事风格，以及它们如何反映了语言自身在现代社会中的复杂地位。第四章：消费社会的魅影与反思随着工业化与城市化的进程，消费主义开始在现代社会中滋生蔓延。现代主义艺术在某种程度上，既是这种消费浪潮的产物，也对其进行了深刻的反思。《粗俗现代主义》将探讨，那些充满诱惑力的广告、大众媒体的符号、以及新兴的消费品，如何渗透到现代主义的创作之中。我们会看到，一些艺术家是如何以戏谑、讽刺甚至模仿的姿态，将消费主义的“粗俗”元素融入作品，借此揭示其虚伪与空洞。同时，也有艺术家试图从消费的喧嚣中寻找新的意义，或将其作为一种反抗的策略。本章旨在揭示，在现代主义的语境下，消费文化所展现出的复杂面貌，以及艺术对其“粗俗”特质的挪用与批判。第五章：政治的角落与边缘的呐喊现代主义的政治维度，常常被聚焦于对革命、乌托邦、或是理性主义的探讨。然而，那些来自底层、来自边缘群体的政治呐喊，那些带有强烈情绪、甚至显得“粗俗”的政治表述，同样是现代主义政治景观的重要组成部分。《粗俗现代主义》将关注，在现代主义思潮的影响下，社会边缘群体是如何通过艺术、文学、以及各种形式的社会运动，发出自己的声音。我们将审视那些充满激情的、直接的、有时甚至显得粗鲁的政治口号与宣传，它们如何挑战既有的权力结构，如何动员民众，以及它们如何在现代艺术中留下印记。本章认为，对这些“粗俗”的政治表达的忽视，将会导致对现代主义政治复杂性的片面理解。结语《粗俗现代主义》并非要为“粗俗”正名，也不是要将现代主义“大众化”。它所追求的，是对现代主义运动更全面、更细致的理解。通过聚焦那些容易被精英视角所遮蔽的“粗俗”面向，我们得以窥见现代主义运动更为丰富、更为复杂、也更为真实的肌理。这些“粗俗”的元素，并非是现代主义的瑕疵，而是其内在的活力、其反叛的精神、以及其对现实世界真实描绘的一部分。它们提醒我们，在任何宏大的理论与思潮背后，都存在着无数生动的、具体的生活经验，而正是这些经验，塑造了历史的河流，也定义了我们对世界的认知。本书期望能够引发读者更深入的思考，去质疑那些既定的标签，去发掘那些被埋没的声音，去理解那些在看似“粗俗”之中蕴含的巨大能量。因为，真正的理解，往往始于对那些不那么“完美”的角落的注视。

作者简介

目录信息

Contents
1. Introduction: Facing the Nineties
Part I: Mapping a Position, 1980-1982
2. Bad Movies
3. Three American Abstract Sensationalists
4. Vulgar Modernism
5. Veni, Vidi, Video...
6. Love & Death in the American Supermarketplace
Part II: Personalities and Oeuvres
7. The Star Who Fell to Earth
8. The Show Biz Messiah
9. The Good, the Bad, and the Ugly King
10. Martin Scorsese and the Comedy of Public Life
11. His Parsifal:Following the Syberbergenlied
12. Tarkovsky Arrives
13. Ritwik Ghatak: A Cloud-Capped Star
14. Hou Hsiao-hsien: The Edge of the World
15. Harold Rosenberg’s Magic Act
16. After the Gold Rush: Chaplin at One Hundred
Part III: Vanguards
17. The Super-80s
18. Paik’s Peak
19. Teen Angel
20. Once Upon a Time in Amerika: Straub/Huillet/Kafka
21. Show Time
22. What’s Art Got to Do with It?
23. Ghosts
24. The Purple Rose of Soho
25. “He-e-ere’s Jean-ee”: TV à la Godard
26. Pagan Rhapsodies
27. As the Third World Turns
28. Avant to Hold Your Hand
29. Fear and Trembling at the Whitney Biennial
30. Bon Voyeur: Andy Warhol’s Silver Screen
31. Raped and Abandoned: Yoko Ono’s Forgotten Masterpiece
32. Jacobs’ Ladder
33. Jack Smith, 1932-1989
Part IV: Reviews and Appreciations, 1984-1989
34. White Boys: Lucas, Spielberg, and the Temple of Dumb
35. All Shook Up
36. Stranger Than Paradise
37. Double is My Business
38. The End of Science Fiction
39. Ralph and Alice and Ed and Trixie
40. Shoah: The Being of Nothingness
41. Only Make Believe
42. Still Krazy after All These Years
43. Blue Velvet
44. At War with Ourselves
45. Full Metal Jacket: Dressed to Kill
46. The Other, Woman
47. Written on the Wind
48. London Burning
49. Divided City
50. Name That ’Toon
51. Hal Willner Plays Disney: Never Mind the Mouse Ears
52. Lost in America: Jean Baudrillard, Extraterrestrial
53. The Last Western
54. Suddenly, Last Summer
55. Street Scene
56. New York Film Festival: Societies of the Spectacle
57. Brave New Image World
58. Noh Exit
59. The Worst Years of Our Lives
Part V: Trips
60. Two Weeks in Another Town: India and its Film Festival
61. Havana 1983
62. Tokyo 1985
63. Budapest 1986
64. What’s Stranger than Paradise? Or How We Stopped Worrying and Learned to Love the ’Burbs
65. The Last Picture Show
Index
· · · · · · (收起)

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

作品所营造的整体氛围是极其强烈的，它弥漫着一种挥之不去的疏离感和都市的冷漠气质。你仿佛能闻到那种混杂着沥青、尾气和廉价合成香精的味道。环境描写不是简单的背景烘托，而是具有主动叙事性的角色，它们是冰冷的、高耸的、且充满结构性压力的存在。人物之间的互动更是充满了张力，但这种张力并非源于传统的情感冲突，而是一种存在主义式的隔阂——每个人似乎都被困在自己的逻辑循环中，努力却徒劳地试图跨越那道无形的鸿沟。这种“在场却缺席”的状态，深刻地触动了我对于现代人际关系的反思。它没有提供任何温情脉脉的慰藉，而是坚定地将读者置于这种略带焦虑和不安的氛围中，迫使我们直面个体在庞大、无情感的系统面前的渺小与无助。这是一种毫不妥协的现实主义描摹，但其笔触又充满了超验的、近乎梦魇般的质感。

评分☆☆☆☆☆

作者对语言的掌控力令人叹为观止，他的文字风格犹如一把锋利的手术刀，精准地剖开了那些日常生活中被我们习以为常的表象。我尤其留意到他如何频繁地使用那些看似平淡无奇的、具有强烈指向性的名词，但通过独特的排列组合，赋予了这些词汇全新的、近乎陌生的力量感。那种句法结构上的反复与变奏，读起来有一种音乐般的韵律感，时而急促如鼓点，时而舒缓如长音。书中不乏一些极具冲击力的、直击人心的意象，它们不是那种老生常谈的、抒情式的比喻，而是更偏向于一种冷峻的、客观的观察，带着一种近乎科学报告般的冷静。这种对语言工具的极限挖掘，使得阅读过程充满了发现的乐趣。每一次深入一个段落，都能挖掘出新的层次和潜在的张力，证明了作者在文字层面构建了一个极为复杂且耐人寻味的文本迷宫。

评分☆☆☆☆☆

从主题挖掘的角度来看，这本书展现出一种惊人的锐度和批判性。它似乎对当代社会中“效率崇拜”和“符号消费”的陷阱进行了无情的解剖。作者并未采取说教的方式，而是通过设置一系列精心设计的场景和人物困境，引导读者自行得出结论。我特别欣赏其中对于“价值重估”的探讨，它质疑了那些被社会规范和主流媒体不断强化的“成功标准”，转而关注那些被边缘化、被高速运转的社会机器所碾碎的个体体验和非功利性的事物。这种对既定范式的颠覆，并非仅仅停留在表层的反叛，而是深入到了对现代性本身的哲学拷问。读完之后，我感到一种久违的清醒，仿佛被泼了一盆冷水，迫使我重新审视自己日常生活中那些看似理所当然的选择和欲望来源。这本书成功地完成了知识分子作品的使命：提供洞察力，而非廉价的答案。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事节奏把握得极其精妙，它不像传统小说那样线性推进，而是像一幅由无数碎片拼贴而成的马赛克画，充满了跳跃性和非连续性。初读时可能会感到一丝迷茫，因为作者似乎故意打乱了时间的轴线，让事件的因果关系变得模糊不清，但这正是其魅力所在。当你放下追寻“完整故事线”的执念，开始沉浸于每一个独立场景的氛围和情绪中时，作品的内在逻辑才开始浮现。那些看似无关紧要的对话片段、突兀插入的场景描述，最终汇聚成一种强大的、关于现代生存状态的隐喻。我仿佛能感受到作者在叙事结构上进行的大胆实验，这种结构拒绝被轻易消化，它要求读者投入更多的精力去重建意义，这本身就是一种智力上的愉悦。更重要的是，这种碎片化的处理方式，完美地呼应了当下信息爆炸时代下，人们注意力分散、感知被切割的现实处境。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是一场视觉的冒险，从触感上就能感受到设计师的用心良苦。那种略带粗粝的纸张质感，配合上烫印工艺的几何图形，立刻将你拉入一种既熟悉又陌生的审美领域。我尤其欣赏封面色调的选择，那种介于工业灰与霓虹粉之间的微妙过渡，仿佛是对某种时代精神的精准捕捉。内页的排版布局也极具巧思，不同章节之间的过渡页处理得干净利落，却又暗藏着符号学的意味。阅读过程中，我频繁地停下来，只是为了细细品味那些版式上的微小细节，比如字体的选用，衬线与无衬线字体的交替使用，就像是作者在用视觉语言和读者进行一场无声的对话。这种对形式的执着，使得这本书不仅仅是一本阅读材料，更像是一件值得收藏的艺术品。它挑战了我们对“精美”的传统定义，用一种更具当代性的、略带挑衅意味的方式，宣告着自身的美学立场。对于那些对手工感和设计细节有极高要求的读者来说，这本书的物理呈现本身就是一种极大的享受。

评分☆☆☆☆☆