中国电视剧史教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:吴保和

出品人:

页数:280

译者:

出版时间:2011-2

价格:39.80元

装帧:

isbn号码:9787503946455

丛书系列:

图书标签:

• 电视剧
• 文化
• 吴保和
• 中国电视剧 史学 教程 传媒 历史 文化 电视剧发展 影视研究 教育 学术

《银幕上的光影流转：中国电视剧三十年风云录》 内容简介： 在中国大陆改革开放的春风吹拂下，电视剧作为一种新兴的艺术形式，迅速融入寻常百姓家，成为反映时代变迁、记录社会进步、承载民族情感的重要载体。本书旨在回顾并梳理自上世纪八十年代至今，中国电视剧三十余载跌宕起伏的发展历程。我们并非意图构建一个严谨的学术体系，而是希望以一种更贴近观众、更富有人情味的方式，捕捉那些曾经触动我们心灵的经典之作，探寻那些塑造了集体记忆的荧屏传奇，并试图理解它们何以能够获得巨大的社会影响力。 本书将以时间为轴，辅以主题性的探讨，力图勾勒出中国电视剧从蹒跚起步到繁荣昌盛的清晰图景。我们不会拘泥于琐碎的年代划分，而是将重点放在那些具有里程碑意义的转折点和具有代表性的作品。 第一章 溯源与萌芽：八十年代的电视荧屏 八十年代，是中国电视剧的开垦年代。面对全新的媒介形态，创作者们怀揣着探索的热情，尝试着将文学、戏剧乃至电影的叙事方式移植到电视平台。这一时期，《渴望》、《霍元甲》、《上海滩》等作品的出现，犹如一颗颗投入平静湖面的石子，激起了巨大的社会反响。它们不仅填补了观众的精神空白，更开启了对现实生活、民族精神的广泛讨论。本书将重点分析这一时期电视剧的题材选择、叙事风格以及其所承载的时代信息，探讨它们如何在物质和精神双重匮乏的年代，成为一股股温暖人心的力量。我们将解析《渴望》如何触及普通人的情感共鸣，《霍元甲》如何唤醒民族自豪感，以及《上海滩》如何描绘一段荡气回肠的江湖恩仇，这些作品的成功，预示着电视剧作为一种大众媒介的巨大潜力。 第二章 百花齐放与类型探索：九十年代的多元化发展 进入九十年代，随着市场经济的逐步深入和创作观念的更新，中国电视剧迎来了题材和风格的空前繁荣。《贫嘴张大民的幸福生活》、《我爱我家》、《编辑部的故事》等一批具有浓厚生活气息和喜剧色彩的作品，将镜头对准普通市民，以幽默诙谐的笔触展现了改革开放初期的社会风貌和人们的生活状态。《新白娘子传奇》、《三国演义》、《水浒传》等一批改编自经典小说的电视剧，则以其精良的制作和宏大的叙事，赢得了观众的喜爱，再次掀起了传统文化的阅读热潮。此外，家庭伦理剧、涉案剧、军旅题材等也逐渐成熟，形成了各自的 दर्शक群体。本书将深入剖析这一时期电视剧的类型化发展趋势，探讨多元化的叙事策略如何满足不同观众的需求，以及它们如何折射出社会转型期的文化变迁。我们将考察《贫嘴张大民》如何以小人物的视角展现大时代，《我爱我家》如何以家庭为单位折射社会变迁，《新白娘子传奇》如何将神话传说融入现代审美，以及四大名著改编剧如何重新激发民族文化自信。 第三章 电视剧的黄金时代：新世纪的辉煌与挑战 进入新世纪，中国电视剧迎来了前所未有的黄金发展期。一方面，技术手段的进步和产业化运作的成熟，使得电视剧的制作更加精良，也催生了更多商业化运作的成功案例。谍战剧、偶像剧、宫廷剧、抗战剧等各类题材层出不穷，涌现出《潜伏》、《宫锁心玉》、《甄嬛传》、《亮剑》等一大批叫好又叫座的现象级作品，它们不仅在国内掀起收视狂潮，更在海外市场获得了一席之地。另一方面，随着互联网的兴起和新媒体的冲击，电视剧的传播方式和观众的观看习惯也发生了深刻变化。网络视频平台的崛起，为电视剧的传播提供了新的渠道，也带来了新的挑战。本书将回顾这一时期电视剧的产业化发展、市场化运作模式，分析现象级作品成功的关键因素，并探讨新媒体环境下电视剧的生存与发展之道。我们将剖析《潜伏》如何在谍战的紧张氛围中传递人性，《宫锁心玉》如何以偶像剧的模式重塑经典，《甄嬛传》如何以女性视角展现权谋，《亮剑》如何刻画铮铮铁骨的民族英雄，并讨论新媒体对电视剧创作、传播和接受的深远影响。 第四章 荧屏之外的回响：电视剧与时代变迁的镜像 电视剧不仅仅是艺术品，更是时代变迁的一面镜子。从八十年代对改革的探索与期盼，到九十年代对市场经济的适应与反思，再到新世纪对国家崛起与民族复兴的歌颂，中国电视剧在不同历史时期，以其独特的视角和叙事方式，折射出社会思潮的演变、价值观念的更新以及人民生活的变迁。本书将超越单纯的作品分析，深入探讨电视剧与社会现实的互动关系。我们将考察电视剧如何影响公众的认知，如何塑造集体记忆，以及如何成为社会议题讨论的平台。通过对不同时期代表性作品的深入解读，本书力图展现中国电视剧如何与时代同频共振，成为记录我们国家发展轨迹、反映民族精神风貌的重要载体。我们将分析不同时期电视剧中关于家庭、爱情、事业、民族认同等主题的演变，探讨电视剧如何回应时代热点，又如何引领社会潮流，最终呈现出一部关于中国社会变迁的影像史。 第五章 艺术创新与叙事革新：形式与内容的双重演进 在追求轰动效应和社会影响力的同时，中国电视剧在艺术表达和叙事方式上也进行了不懈的探索与创新。从早期的写实主义风格，到九十年代的类型化探索，再到新世纪的多元叙事和视觉奇观，每一阶段都涌现出了令人耳目一新的创作手法。本书将关注电视剧在镜头语言、剪辑技巧、表演风格、音乐运用以及舞美设计等方面的进步，并着重分析新的叙事模式如何帮助创作者更有效地传递思想情感、构建人物形象、推动故事发展。我们将考察不同时期电视剧在美学追求上的差异，分析它们如何在借鉴西方叙事经验的同时，融入中国传统文化元素，形成独特的艺术风格。我们将解析《渴望》的朴实叙事，《我爱我家》的结构创新，《雍正王朝》的历史厚重感，《士兵突》的现实主义力量，以及近些年某些作品在视觉特效、镜头运用上的突破，力图呈现中国电视剧艺术探索的脉络。 结语： 《银幕上的光影流转：中国电视剧三十年风云录》希望通过对中国电视剧三十年辉煌历程的回顾，不仅仅是梳理一部部经典作品，更是在这些作品背后，看见时代的面貌，听见人民的声音，感受文化的脉动。本书期待能为广大电视剧爱好者、从业者以及对中国社会文化变迁感兴趣的读者，提供一个深入了解中国电视剧发展脉络的窗口，共同回味那些曾经照亮我们荧屏的动人故事。

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说实话，在打开《中国电视剧史教程》之前，我脑海中关于中国电视剧的印象，还停留在一些零散的记忆碎片里。可能是童年时看的那些经典老剧，也可能是近几年热议的几部大制作。我总觉得，电视剧作为一种大众文化产品，它的发展史一定程度上反映了社会的变迁和人们的精神需求。而我一直很好奇的是，那些曾经风靡全国的剧集，是如何在那个年代成为人们茶余饭后谈论焦点的？它们是如何触动了观众内心最柔软的部分？《中国电视剧史教程》这本书，让我有机会从一个更宏观的视角去审视这一切。我希望能看到书中对不同类型电视剧的梳理，比如早期那种带有浓厚宣传色彩的剧，后来逐渐兴起的家庭伦理剧、古装剧，再到如今的悬疑、科幻等多元类型。我非常想知道，这些类型是如何在中国电视剧发展的大潮中逐渐形成并演变的，它们各自有着怎样的代表作和艺术特色。另外，我也关注到，电视剧的制作技术和传播方式也在不断进步，从最早的胶片到现在的数字高清，从电视机的单一播放到如今的网络点播，这些技术革新对电视剧的内容和形式带来了怎样的影响，书里是否会有详细的阐述？我希望能通过这本书，对中国电视剧有一个更立体、更全面的认识，不仅仅是简单的剧集介绍，而是对整个行业发展轨迹的深入洞察。

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我对《中国电视剧史教程》这本书的期待，更多的是源于我对时代变迁的观察。你看，电视剧不仅仅是娱乐产品，它往往是时代的一个缩影，折射出当时社会的主流价值观、审美趣味，甚至是人们的集体记忆。我一直很好奇，那些在特定历史时期大火的电视剧，它们究竟是如何与那个时代的精神气质产生共鸣的？比如，八十年代的改革开放初期，涌现出不少反映时代变革、人民思想解放的剧作，它们是如何抓住那个时代的脉搏的？到了九十年代，随着市场经济的发展，电视剧的内容和形式又发生了怎样的变化？《中国电视剧史教程》这本书，我希望它能帮助我理清这些脉络。我尤其希望能看到书中对不同时期电视剧所承载的社会功能和文化意义进行深入的分析。例如，有些剧作是如何成为教育观众的载体，有些又是如何满足了人们的情感寄托。我希望这本书能够提供一些理论框架，让我能够更好地理解这些现象，而不是停留在表面的欣赏。当然，对于那些曾经影响过几代人的经典剧作，我希望书中能有更详尽的解读，分析它们成功的奥秘，以及它们在历史长河中留下的印记。这本书，对我来说，不仅仅是了解电视剧的历史，更是在通过电视剧，理解中国社会的发展和人们的精神世界。

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《中国电视剧史教程》这本书，我拿到手的时候，其实是抱着一种“学术研究”的严谨态度去翻看的。你知道，现在市面上讲历史的，要么太枯燥，要么就过于民间化，像《中国电视剧史教程》这样，既有学院派的扎实功底，又试图用一种更亲切的方式来讲解，这一点我非常欣赏。我个人对中国电视剧的发展脉络一直很感兴趣，从最早的黑白片，到后来百花齐放的各个年代，再到如今的技术革新和内容多元化，每一个时期都有其独特的时代印记和艺术追求。我特别想了解的是，在这个过程中，哪些作品起到了承前启后的作用，哪些导演和编剧奠定了行业的基础，以及当时的社会环境和观众的喜好是如何相互影响的。这本书给我的感觉，就是它试图回答这些问题，它不会仅仅罗列一部部剧作的名字，而是会深入剖析它们诞生的背景，它们在艺术上的创新，以及它们在观众心中留下的深刻烙印。我尤其期待书中能对一些被低估的经典剧作进行重新审视，或者对一些现象级作品背后的文化动因有独到的见解。当然，作为一本“教程”，我更希望它能提供一些方法论，比如如何去分析一部电视剧的历史价值，如何去理解不同时期电视剧的叙事模式和美学风格。这对于我这样的非专业人士来说，能够获得更系统、更深入的理解，是非常宝贵的。

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我是一个对影像艺术怀有深厚感情的人，而中国电视剧作为承载了无数中国家庭回忆的载体，其发展历程自然引起了我极大的兴趣。《中国电视剧史教程》这本书，我寄希望于它能成为我探索这段丰富历史的向导。我尤其关注的是，中国电视剧在艺术创作上是如何不断探索和创新的。从早期的现实主义风格，到后来对叙事技巧、镜头语言的运用，再到如今对视效和美学的追求，每一个阶段都充满了故事。我想知道，在这些艺术上的突破背后，有哪些鲜为人知的幕后故事？有哪些富有远见的创作者，他们是如何在时代的局限中，开拓出新的艺术边界的？《中国电视剧史教程》这本书，我期待它能够带我深入了解这些艺术探索的细节。我希望书中能够对一些具有里程碑意义的电视剧作品进行深入的案例分析，比如它们的剧本创作、导演手法、演员表演，甚至是美术、服装、音乐等方面的创新。我希望这本书能让我看到，一部优秀电视剧的诞生，是如何凝聚了无数人的智慧和心血。同时，我也希望能从书中了解到，中国电视剧的艺术风格是如何受到国际影响，又如何形成自身独特魅力的。这对于我这样一个热爱影像艺术的观众来说，是非常宝贵的知识财富。

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一直以来，我都对中国电视剧的发展史感到好奇，尤其是那些曾经陪伴我们度过无数个夜晚的经典剧目，它们是如何在那个年代诞生的，又为何能够深入人心。《中国电视剧史教程》这本书，我希望它能成为我了解这段历史的窗口。我特别想知道的是，中国电视剧在内容创作上，是如何随着时代的发展而变化的。从早期充满时代烙印的政治宣传剧，到后来逐渐兴起的家庭情感剧、历史传奇剧，再到如今题材的百花齐放，每一个时期的内容特点都反映了当时社会的关注点和观众的需求。我希望《中国电视剧史教程》这本书能够清晰地梳理出这种内容演变的轨迹，分析不同时期电视剧的创作主旨和表达方式。我尤其关注的是，那些曾经引发社会广泛讨论的电视剧，它们的内容是如何触及社会痛点，又是如何引发人们的思考的。这本书，我期待它能为我提供一些分析的视角，让我能够更深刻地理解电视剧的社会功能和文化价值。此外，我也希望书中能够对一些重要的电视剧创作思潮进行介绍，比如现实主义的回归，或者对传统文化的现代化演绎。这对于我来说，将是一次非常有益的学习体验，能帮助我更全面、更深入地理解中国电视剧的发展历程。

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电视剧史论 课本 孙鑫

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吴保和老师的类型化思路在这十年间迅速与政策及市场脱节，所引申的大量剧目在艺术性、娱乐性以及观众反馈上聊胜于无。

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