具体描述
For more than 30 years now, American photographer Roger Ballen (born 1950) has been shooting portraits of the impoverished white population of rural South Africa. Likened to the work of master documentarians Walker Evans and Diane Arbus, Ballen's controversial photographs can be brutal, funny, tender and appalling. His day laborers and transients eek out a seemingly wretched existence in the country's so-called Platteland--a hermetically sealed world rarely captured on film. Ballen shoots exclusively in black and white, and portrays his subjects against the backdrop of their own living spaces, whose spartan interiors he transforms into claustrophobic, almost surrealistic stage sets, creating sculptural tableaux with wire, dilapidated furniture, animals and drawings. Published on the occasion of a retrospective at the Münchner Stadtmuseum, this monograph explores Ballen's extraordinarily expressive brand of photographic mythmaking.
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
说实话，初次接触这类作品时，我有些抗拒，因为它太“重”了，充满了疏离感和一种冰冷的、近乎临床的观察姿态。但越往后看，越能体会到其中蕴含的哲学思辨。它不像我们通常理解的纪实摄影，它创造了一个完全自洽的、封闭的符号系统。我尝试着去理解这些场景背后的象征意义，比如那些被刻意放置的、带有仪式感的道具，它们让人联想到人类原始的恐惧、对死亡的冥想，以及社会规范的崩塌。这本书的排版设计非常巧妙，有时候两页之间会形成一种对话，或者是一种强烈的对比，这种相邻页面的张力是这本书的一大亮点。我甚至发现，作者似乎在重复使用某些核心元素，这让我开始思考“重复”在艺术中的意义——是执念，还是对某种永恒主题的反复叩问？对于那些追求纯粹美学享受的读者来说，这本书可能略显晦涩，但如果你对心理学、人类学，或者仅仅是对“奇异”本身感兴趣，那么它绝对会提供源源不断的思考材料。它不是提供答案的，它只是设置了足够强大的问题场景。
评分我必须承认，当我把这本厚厚的作品集放在桌上时，它散发出的那种“重量感”是压倒性的。这不仅仅是物理上的重量，更是内容上的沉甸甸。它几乎完全摒弃了传统的叙事线索，取而代之的是一种碎片化、非线性的体验。我感觉自己像是一个闯入者，在一个被精心布置好的剧场中，而剧本早已失传，我只能靠自己的直觉去猜测演员的身份和动机。最让我印象深刻的是那些室内场景，它们总是那么干净得令人不安，那种空旷和秩序感，反而比混乱更能制造恐怖。光线仿佛是从一个不存在的窗口射入，既是揭示者，又是隐藏者。这本书的印刷质量值得称赞，特别是那些深黑色的区域，墨水饱满，没有出现任何“脏点”，这对于表现作者追求的精确性至关重要。我个人倾向于将其视为一种装置艺术的记录，而非传统意义上的摄影作品，因为它强调的是场景构建的完整性和不可侵犯性，一旦进入这个空间，你就必须接受它的规则。
评分这本画册简直是视觉上的饕餮盛宴，每一次翻页都像是一次深入潜意识的探险。作者的构图手法非常大胆，那种对称与扭曲的并置，让人在欣赏其几何美感的同时，又感到一种莫名的不安。我特别喜欢他如何运用光影，那种从边缘渗透进来的、带着颗粒感的黑暗，仿佛每一个场景都不是发生在现实世界，而是某个被遗忘的梦境边缘。色彩的运用也极为克制，大面积的黑白灰，偶尔出现的锈红或土黄，都像是时间留下的印记。我花了整整一个下午，仅仅沉浸在一两张作品的细节里，那些细小的道具——比如一只破旧的玩偶、一根看似随意摆放的骨头，它们在画面中承担了巨大的叙事重量，激发了我对“它们为什么在那里”的好奇心。这本书的装帧本身也很有质感，厚重的纸张和精良的印刷，使得那些灰暗的影调层次分明，而不是模糊成一片。看完之后，我感觉我的日常观察视角都被重塑了，开始留意日常生活中那些被我们忽略的角落和被遗弃的物件所蕴含的陌生感。这是一部需要慢慢消化的作品，不是那种快速浏览的摄影集，而是需要时间去“解码”的视觉小说。
评分这是一次对边界的探索，也是对观看者舒适区的公然挑衅。这本书的魅力在于它的“拒绝解释”，它拒绝提供任何桥梁让你轻易地进入它的世界。你必须自己架设桥梁，而这个过程本身就是创作的一部分。我尤其欣赏作者对于材质的捕捉，那些粗粝的墙面纹理、生锈的金属，以及人物皮肤那种近乎雕塑般的质感，都通过高清晰度的影像得以完美呈现。这种对物质细节的关注，让那些超现实的场景有了一种令人信服的“实体感”。很多时候，我感觉自己不是在看照片，而是在看某个博物馆里被封存的、来自另一个文明的考古遗物。这本书的厚度，也仿佛象征着其主题的深度，它不是一蹴而就的消遣，而是需要投入大量精神能量去消化的文本。对于寻求视觉冲击和智力挑战的读者而言，它提供的是一种更为深刻、更具持久性的震撼。它迫使你直面那些我们习惯性地用日常琐事来掩盖的、深层的存在性焦虑。
评分说真的，这本书彻底颠覆了我对“荒谬”的认知。那些场景的逻辑性是如此的坚不可摧，以至于你无法轻易地将其归类为“随机的怪异”。作者似乎在用一种近乎科学家的精确性来构建他的异世界，每一个元素的位置、角度，都仿佛经过了复杂的计算。这种高度的控制感，反而让画面产生了一种极端的失控感——我们生活在一个充满随机性的世界里，而这本书却呈现了一个被严密控制的、但内容却是非理性的世界，这其中的悖论令人着迷。我注意到，很多作品的构图都倾向于将主体置于画面的中央或偏下方，营造出一种被审视、被压迫的感觉。对于艺术爱好者来说，这本书更像是一本关于“如何构建氛围和符号语言”的深度案例分析。它不像那些色彩斑斓的时尚摄影那样能带来即时的愉悦感，它的回味是漫长而略带侵蚀性的，你会发现自己时不时会想起某个特定的、令人毛骨悚然的场景，并在脑海中反复重构。
评分＃补标 2017＃
评分Roger Ballen 1969-2009 回顾
评分荒诞不经的 童真和苦闷
评分果然，从早年的作品中就能发现一些端倪了。
评分＃补标 2017＃
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有