英國風立體刺繡 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:楓書坊文化出版社

作者:森本幸子

出品人:

页数:79

译者:潘舒婧

出版时间:2010-7

价格:NT 300

装帧:

isbn号码:9789866326974

丛书系列:

图书标签:

• 刺绣
• 手工
• DIY
• 日本
• 植物
• 绘本
• 手工与创意
• 生活&创意
• 英國
• 風
• 立體
• 刺繡
• 手工
• 藝術
• 繡品
• 設計
• 傳統
• 文化

繁花深处的低语：维多利亚时代手工艺术的复兴与创新 一、 序章：针尖上的旧日荣光与新时代的交织 本书并非聚焦于英伦三岛的传统风貌，亦非详述十九世纪特定历史时期的刺绣流派。相反，它是一部深入探讨当代手工艺术实践如何从历史的褶皱中汲取灵感，并最终蜕变出具有时代精神的全新美学的专业指南与灵感宝库。我们所关注的“立体感”与“精细度”，是借用了古典工艺的严谨结构，但其内核，是完全指向当下的材料创新、主题表达与空间感知。 二、 结构与肌理的解构：超越平面画布的维度革命 本书的第一个核心部分，着重于“三维构造”的工艺基础，但我们并非沿用传统刺绣中简单的垫高或填充技巧。我们探讨的是建筑性的刺绣思维。 2.1 支撑系统的革新：非传统基底的选择与应用 传统刺绣依赖于棉麻布料，而本书则系统地介绍了如何运用树脂片、轻质金属网、硬挺的薄纱（如欧根纱的极端硬挺化处理）作为基础骨架。详细拆解了如何通过骨架内嵌技术，在刺绣线材尚未完全固定前，就预先建立起支撑结构，确保完成品能够抵抗重力，形成持久的、雕塑般的形态。我们深入研究了不同温度和湿度对这些新型基底稳定性的影响，并提供了应对方案。 2.2 线材的物理特性与视觉重量 对于线材的选择，我们超越了传统的丝线、羊毛范畴。重点介绍了高密度聚乙烯纤维（用于创造不可见的内部支撑）、抛光金属丝的柔性处理（如何使其在保持光泽度的同时，能够被普通绣花针穿引），以及利用热塑性聚合物丝线进行二次塑形的方法。每一章都配有详细的材料科学图表，解释了不同线材的拉伸强度、光反射率与在不同光照下的色彩饱和度变化。 2.3 错层与空隙的构建：光影的艺术 真正的立体感并非仅靠堆砌材料，而是通过控制光线的进入与阻挡来实现。本书花了大量篇幅阐述“负空间”的利用。我们展示了如何通过精确计算针脚的疏密和角度，在物体内部创造出深邃的阴影区域，使视觉效果产生深度错觉。例如，如何通过“反向悬挂针法”（一种需要从作品背面进行多次穿引的技术）来塑造花瓣边缘的卷曲和内凹感，使其在光线下呈现出半透明的层次。 三、 主题的现代演绎：从自然描摹到抽象叙事 本书的第二部分，将视角从工艺技术转向了创作主题的表达，彻底摆脱了对古典花卉图案的刻板模仿。 3.1 错位的自然主义：解构生命的形态 我们不再“绣”一朵完整的玫瑰，而是研究“一朵玫瑰的解构”。例如，如何用刺绣来表现细胞的分裂、晶体的生长过程、或是昆虫外骨骼的微观结构。书中展示了如何利用不同光泽度的线材来模拟生物表面的虹彩效应，以及如何通过极细的单股线，模拟真菌菌丝的蔓延和扩散，这要求创作者具备高度的生物学观察能力，而非仅仅是艺术想象力。 3.2 工业残骸与都市肌理的几何转化 当代生活充满了高耸的钢筋水泥和被遗忘的工业废墟。本部分探索了如何将这些现代景观转化为可被针线捕捉的元素。我们分析了锈蚀的氧化层（如何通过红棕色系丝光棉与哑光羊毛的混用表现）、混凝土的粗粝纹理（通过使用编织绳索与传统丝线进行密度对比）以及结构断裂的动态美感。这些作品的主题是关于时间对人造物的侵蚀，是关于秩序与混乱的视觉辩证。 3.3 动态叙事与时间流逝的捕捉 传统的刺绣是静止的。本书挑战了这一固有观念，探讨了如何通过材料的特性来暗示“运动”。例如，我们设计了一种特殊的“风力引导针法”，利用极其轻薄的材料（如经过特殊处理的蚕丝），使作品在空气微动时，能产生如同水波般的视觉颤动。这要求创作者设计作品时，必须充分考虑其展示环境中的空气流动模式。 四、 工具的进化与工作流程的优化 为了支持上述复杂的技术和材料，本书的第三部分聚焦于现代工具的革新与工作流程的效率提升。 4.1 电子辅助工具的整合 我们详细介绍了如何将三维打印技术与传统刺绣相结合。例如，利用3D打印制作定制的、符合人体工程学的持针器，或是打印出复杂的内部支撑模具，从而确保复杂立体造型的精确重复性。同时也探讨了如何使用高分辨率的数码显微镜来检查微观的针脚连接质量，这对于保证作品的长期稳定性至关重要。 4.2 环保与可持续性实践 在当代创作中，材料的来源和处理方式成为艺术表达的一部分。本章专门介绍了如何对回收材料（如旧电线绝缘皮、废弃渔网纤维）进行脱色、软化与重新纺织，使其可以被纳入高精度立体刺绣的体系中。我们分享了如何建立一套可持续的、低化学品依赖的染色和固色流程，以确保作品的美观与环境责任的统一。 五、 作品的展示与保护：从手工艺品到艺术装置 最终，我们探讨了立体刺绣作品超越传统框架的展示方式。 5.1 光学展示环境的设计 由于立体刺绣对光线极为敏感，本书提供了专业的布景与照明指南，指导艺术家如何利用聚光灯、漫射光或特定波长的光源，来强调作品的纹理深度和材料的内在光泽。我们分析了不同色温的光源如何彻底改变作品的情感基调。 5.2 结构性修复与长期维护 对于复杂结构，一旦某个支撑点失效，可能导致整体形变。本书最后一部分提供了专业级的“结构性稳定评估”方法，以及如何使用隐形的聚合物粘合剂和微型内嵌线进行“内部手术式”修复，确保这些精密的现代雕塑能够经受时间的考验，而非仅仅是转瞬即逝的技艺展示。 总结： 本书旨在为那些渴望突破传统界限的创作者提供一张蓝图。它所描绘的“立体感”，并非是对过去优雅的简单复制，而是一种基于当代材料科学、结构工程学与先锋艺术理念的全新表达方式。它关乎如何用针线这一古老的媒介，去雕刻和重塑我们所处的这个复杂、多维度的现代世界。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

這本書簡直就是一本藝術品的圖鑑！書中的每一張圖片都讓人驚嘆，它們不僅展示了精湛的立體刺繡技藝，更傳達了一種獨特的英倫美學。我對書中那些關於複製古典油畫、裝飾屏風的立體刺繡作品印象特別深刻，它們不僅在色彩和構圖上力求逼真，更在材質和層次上進行了藝術化的處理，使得整個作品充滿了生命力。作者的創作理念和手法都非常有啟發性，讓我對立體刺繡有了全新的認識。這本書不僅僅是技巧的傳授，更是一種藝術視野的拓展。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，手工藝術品最迷人的地方在於它所蘊含的情感和故事。這本《英國風立體刺繡》恰恰做到了這一點。書中的每一個作品，都彷彿訴說著一個關於英國的故事，關於歷史，關於生活，關於美學。我對其中一個關於維多利亞時期茶點的立體刺繡印象深刻，那些精緻的茶具、點心，都做得栩栩如生，讓人垂涎欲滴。作者在創作這些作品時，顯然傾注了大量的時間和心血，每一個細節都經過仔細推敲，每一個色彩的搭配都恰到好處。這不僅僅是技藝的展示，更是藝術家個人情感的抒發。

评分☆☆☆☆☆

這本書簡直就是一本刺繡愛好者的寶典！我被書中展現的英國風情深深打動。那些充滿歷史感的建築、浪漫的花園、以及貴族服飾上的精美裝飾，都通過立體刺繡這種獨特的媒介，被賦予了全新的生命。書中的作品，無論是精緻的迷你場景，還是誇張的立體花卉，都展現出一種超凡脫俗的優雅。我嘗試著模仿書中關於花朵的立體處理，用不同的繡線和填充技巧，讓花瓣看起來飽滿而富有彈性，彷彿隨時會被微風吹動。每一次的嘗試，都讓我對刺繡這門技藝有了更深的理解和熱愛。

评分☆☆☆☆☆

一本真正讓我驚喜的書！我一直對手工藝品情有獨鍾，尤其喜歡那種能帶來視覺和觸覺雙重享受的技藝。《英國風立體刺繡》絕對滿足了我對精緻手工的所有想像。從翻開第一頁開始，我就被書中那些栩栩如生的刺繡作品深深吸引。它們不僅僅是線條和色彩的組合，更像是凝固的藝術品，每一針每一線都凝聚著匠心。書中的圖片品質非常高，細節處理得極為到位，讓人彷彿能觸摸到絲線的質感，感受到立體感的層次。我尤其喜歡書中對英國古典花園、貴族服飾和傳統建築元素的運用，那種優雅、精緻的英倫風格，通過立體刺繡這種獨特的表現形式，被展現得淋漓盡致，有一種穿越時空的感覺。

评分☆☆☆☆☆

讀這本書的過程，就像經歷了一場沉浸式的學習體驗。作者在講解刺繡技巧時，步驟清晰，圖文並茂，即使是初學者也能輕鬆上手。我特別欣賞書中對各種針法和輔料的詳細介紹，例如如何運用不同粗細的絲線、如何巧妙地結合繡線和填充物來營造立體效果，這些都是非常實用的技巧。書中提供的範例作品，從精緻的小掛飾到華麗的裝飾畫，涵蓋了不同的主題和難度，為我提供了豐富的靈感。我甚至嘗試著跟著書中的教程，為一件舊外套繡上一個小小的胸針，結果效果出奇的好，讓那件衣服瞬間有了生命。這種將藝術融入日常的感覺，真的讓人非常有成就感。

评分☆☆☆☆☆

作為一個對布藝和裝飾藝術充滿興趣的人，這本書為我打開了一扇全新的大門。立體刺繡的表現力實在是太強大了，它能夠突破平面刺繡的限制，讓作品擁有真實的觸感和視覺衝擊力。書中對各種材質的運用，以及如何通過多層次的疊加和填充來營造立體感，都讓我大開眼界。我曾經嘗試過一些傳統的刺繡，但總是覺得缺乏那種“生命力”。這本書讓我意識到，通過巧妙的設計和技巧，刺繡完全可以變得像雕塑一樣，擁有豐富的層次和動感。

评分☆☆☆☆☆

我是一個對傳統手工藝有著濃厚興趣的人，而《英國風立體刺繡》這本書，完全點燃了我對立體刺繡的熱情。書中對英國古典元素的詮釋，比如那些精緻的蕾絲、復古的花紋，以及充滿故事感的建築細節，都通過立體刺繡的形式，被表現得淋漓盡致。我被書中對材質和光影的處理技巧所吸引，例如如何通過繡線的疊加和顏色的漸變，來模擬絲綢的光澤和花瓣的質感。我嘗試著為自己設計的一個小擺件繡上幾朵立體的小花，結果效果非常出乎我的意料，不僅色彩豐富，而且觸感逼真，彷彿真的從繡布上長出來一樣。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，手工藝術品最迷人的地方在於它所蘊含的情感和故事。這本《英國風立體刺繡》恰恰做到了這一點。書中的每一個作品，都彷彿訴說著一個關於英國的故事，關於歷史，關於生活，關於美學。我對其中一個關於維多利亞時期茶點的立體刺繡印象深刻，那些精緻的茶具、點心，都做得栩栩如生，讓人垂涎欲滴。作者在創作這些作品時，顯然傾注了大量的時間和心血，每一個細節都經過仔細推敲，每一個色彩的搭配都恰到好處。這不僅僅是技藝的展示，更是藝術家個人情感的抒發。

评分☆☆☆☆☆

我一直以為立體刺繡是非常高深的技藝，需要多年的學習和練習才能掌握，直到我讀了這本書。作者的教學方式非常耐心和細緻，將複雜的步驟分解成簡單易懂的環節。書中的例子也十分經典，從基礎的針法練習，到複雜的立體花卉和人物造型，都提供了詳盡的指導。我被書中關於如何模擬絲綢、天鵝絨等不同材質質感的技巧所吸引，嘗試著為自己設計的一件飾品繡上逼真的花瓣。最終的作品，讓我充滿了成就感，也對自己的手工能力有了更強的信心。

评分☆☆☆☆☆

這本書不僅僅是一本關於刺繡的教程，更是一本關於生活美學的指南。書中所呈現的英國風情，是一種內斂而優雅的氣質，它體現在每一個細節之中，從精緻的下午茶，到充滿歷史感的建築，再到浪漫的花園。通過立體刺繡，這些元素被賦予了新的生命，變得更加生動和迷人。我嘗試著模仿書中關於花卉的立體表現，運用各種顏色的繡線和填充技法，讓花朵看起來飽滿而富有層次感，彷彿真的從繡布上綻放開來。每一次的創作，都讓我更加沉浸在這種優雅的藝術氛圍中。

评分☆☆☆☆☆

好可爱,但是目前还没时间学T T

评分☆☆☆☆☆

看起来不难

评分☆☆☆☆☆

好可爱,但是目前还没时间学T T

评分☆☆☆☆☆

已有简体版。我还是更喜欢大塚绚子哎~

评分☆☆☆☆☆

看起来不难