源于中国的现代景观设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:机械工业

作者:俞昌斌//陈远

出品人:

页数:214

译者:

出版时间:2010-10

价格:86.00元

装帧:

isbn号码:9787111314318

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• 景观设计
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《东方意境：现代园林哲学与实践》 书籍简介 本书深入探讨了在全球化背景下，现代景观设计思潮如何与东方传统美学、哲学思想进行深度对话与融合。它并非聚焦于某一特定地域的景观实践，而是旨在构建一个普适性的、具有深刻人文关怀的景观设计理论框架，特别关注如何从非物质文化遗产和传统智慧中汲取灵感，以应对当代社会对生态、文化和精神层面的多重需求。 全书分为四个主要部分，层层递进，旨在构建一套完整的“东方意境”设计方法论。 --- 第一部分：现代景观的哲学溯源与文化断裂 本部分首先回顾了二十世纪以来西方现代主义景观设计思潮的演变，从功能主义到批判地域主义，分析了其在解决当代城市化危机中出现的局限性，尤其是对场所精神（Genius Loci）的忽视和对自然边界的过度简化处理。 随后，本书的核心议题展开：当代景观设计普遍面临的“文化失语”困境。我们探讨了在全球化标准化的设计语言下，地域性、历史感和场所记忆如何被稀释。我们并非主张复古，而是力图挖掘那些潜藏在东方哲学（如道家“自然无为”、禅宗“空寂之美”、儒家“中庸和谐”）中的设计原则。这些原则并非僵化的形式，而是一种处理人与环境关系的思维模式。例如，如何将“留白”的美学理念，应用于复杂的城市高密度环境设计中，实现视觉上的松弛与精神上的聚焦。 我们详细分析了“意境”这一概念在设计中的转换机制：它不是具象的描摹，而是一种通过尺度、材料、光影和空间序列引发观者内心共鸣的情感体验。本部分强调，优秀的现代景观设计，必须在对新材料、新技术的拥抱中，保持对“场所灵魂”的敬畏与重构。 --- 第二部分：物质与非物质的转化：从传统元素到现代语汇 本部分着重于将抽象的哲学理念转化为可操作的设计手法与物质语言。本书系统梳理了传统园林中被反复使用的核心元素——水、石、植物、界墙——在现代语境下的“去符号化”与“再语境化”。 水景的静默哲学： 我们摒弃了传统喷泉的动态展示，转而研究如何利用极简的几何形态或流动的光影，模拟“静水映天”的哲学意境。探讨了如何通过精细的水文控制，使水体成为连接天空与大地的媒介，而非单纯的装饰。 石材的秩序与偶然： 书中对石材的选择与布局进行了深入分析，区分了强调“险怪”的奇石文化与强调“温润”的理石肌理。现代设计如何利用现代切割技术保持石材的自然纹理，并在序列排列中体现“秩序中的变化”这一宇宙观。 植物的“非功利”美学： 区别于强调植物的观赏价值和生物多样性的生态设计，本部分聚焦于植物在营造氛围中的作用。例如，通过单一植物的层次种植，模拟“竹林深处”的幽深感，或利用宿根草本的自然枯荣，体现时间的流逝与生命的循环，服务于“时间景观”的构建。 空间围合的张力： 探讨了如何用现代的材料（如金属、混凝土或穿孔板）来界定空间，使其既能提供庇护感，又不阻碍视野的延伸，实现“隔而不断，透而不空”的张力关系。 --- 第三部分：时间、叙事与场所记忆的重构 现代景观设计常被批评为“静止的艺术品”，缺乏与人日常生活的互动和时间的深度。本部分致力于弥补这一缺失，引入了“时间景观”和“叙事性空间”的概念。 时间的景观化处理： 探讨了如何通过材料的自然老化（如锈蚀、苔藓的生长、木材的碳化），让时间在景观中留下痕迹。我们分析了不同材料在五年、十年后的变化，并指导设计师预设这种变化，使其成为设计的一部分，而非需要维护的缺陷。 动态的叙事序列： 本部分详细拆解了如何在流线设计中植入“起承转合”的叙事结构。通过连续的空间体验——从外部世界的喧嚣到内部空间的静谧，再到某个高潮点（如观景点、冥想角）的瞬间顿悟——引导使用者完成一次精神旅程。这借鉴了古典戏剧和诗歌的结构，应用于步行体验的设计中。 激活场所记忆： 关注如何通过对场地原有地貌、历史遗迹的巧妙介入，而非强制性拆除重建，来唤醒场所的深层记忆。这要求设计师具备考古学和人类学的洞察力，将过去的痕迹转化为现代审美的独特语汇。 --- 第四部分：面向未来的可持续性：生态伦理与人文关怀的交织 本书的最后一部分将理论推向实践的前沿——可持续性不仅是技术层面的绿色节能，更是一种深刻的生态伦理观。 从“控制自然”到“共生对话”： 我们批判了将自然简化为“可控的生态服务系统”的功利主义倾向。取而代之的是提倡一种谦逊的设计姿态，即景观师是自然过程的引导者而非主宰者。研究了本土植物群落的自组织能力，以及如何设计出“能自我修复”的弹性景观系统。 社会性景观的构建： 景观空间是社会互动的载体。本部分探讨了如何设计出鼓励偶遇、促进社区参与和文化交流的公共空间。这涉及到尺度的适应性、多功能性的弹性以及对不同社会群体的包容性设计。 意境的全球表达： 总结了如何将“东方意境”的设计原则，应用到全球不同气候带和文化背景的项目中。核心在于提取“意境”的普适性核心——对尺度、比例、材料质感的敏感性，以及对人内心需求的深刻理解——使其能够超越地域限制，成为一种具有普世价值的现代景观设计语言。 --- 本书适合对象： 景观设计师、城市规划师、建筑师、环境艺术专业学生以及所有对东方哲学与现代设计交叉领域感兴趣的读者。它提供了一套全新的视角，审视现代景观设计如何超越形式的模仿，回归到对“人居环境的精神维度”的深刻探索。

评分☆☆☆☆☆

这本书很好地阐述了如何在现代语境下通过材料的慎重选择与细部的巧妙处理设计出具有中国特色的现代景观。很值得揣摩、研究！ 材料：砖、石、土、木、金属、玻璃、混凝土、植物等。 细部：石景、水景、墙体、门窗、建筑、雕塑小品等。 另外，作者“源于中国的现代景观设计”的...

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和视觉呈现方式，让我感到非常惊喜，它本身就是一件精美的设计品。纸张的选择、字体的搭配，都体现了出版方对细节的极致追求。内容上，它成功地构建了一个跨学科的知识网络。我注意到，书中引用的参考文献跨越了建筑史、哲学、社会学，甚至人类学领域，显示出作者深厚的学识底蕴。它没有采用传统教材那种刻板的章节划分，而是以一系列主题探讨的形式展开，使得阅读过程充满了探索的乐趣。例如，其中关于“光照与阴影”的探讨，引入了对不同地理纬度下太阳运行轨迹的物理分析，并直接将其转化为空间设计中的序列感营造，这种严谨的科学性与艺术性的结合，让人耳目一新。它成功地打破了景观设计常常被边缘化的刻板印象，将其提升到了与建筑同等重要的文化实践高度。对于寻求系统化、高质量理论支撑的读者而言，这本书的价值无可估量。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事风格极其个人化，读起来更像是在聆听一位资深设计师对自身职业生涯和设计理念的真诚独白。它没有宏大的口号，而是充满了对具体场景的细腻观察和对微小尺度的执着。我特别喜欢它对“感知”层面的关注，比如探讨一条小径的宽度、座椅的朝向、植物的芳香如何共同作用于行人的心理体验。作者似乎相信，伟大的景观往往体现在那些被忽略的细节之中。书中穿插了一些作者个人的项目反思录，这些片段坦诚地揭示了设计过程中遇到的困境、妥协以及最终获得的突破，这种真实感极大地增强了文本的说服力。它不教你如何“做”景观，而是引导你思考“为什么”要这样设计，以及设计将如何影响人们的日常行为和情感连接。这本书的价值在于，它重塑了我们对“景观美学”的定义，使其不再仅仅关乎视觉上的宏大叙事，更关乎日常生活的品质与深度。

评分☆☆☆☆☆

这本关于现代景观设计的著作，在我手中翻阅时，首先映入眼帘的是它对设计哲学与本土文化融合的深刻探讨。作者似乎并不满足于单纯罗列设计案例或技术细节，而是试图挖掘出一种植根于中国传统美学，同时又面向未来的设计语言。我特别欣赏它在论述过程中，如何巧妙地将古代园林艺术中的“借景”、“对景”等概念，与当代城市空间中的功能需求、可持续性原则进行对接。书中对材料选择的考量也极为细致，不仅仅是讨论材料的物理特性，更深入剖析了不同材质在光影变化下所能营造出的情绪氛围，以及它们与周边环境的对话关系。例如，在描述一个滨水空间的设计时，文字的描绘充满了画面感，让人仿佛能感受到水面波光的流动和石材的粗粝质感。整体而言，这本书提供了一种高屋建瓴的视角，引导读者思考：在全球化的浪潮中，景观设计如何才能既保持其地域独特性，又不失现代设计的国际视野。它不是一本速成的操作手册，而更像是一份引人深思的学术对话录，值得反复咀嚼。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书的几个章节后，我最大的感受是其强烈的批判性思维和对当下行业乱象的深刻反思。作者的笔触犀利而精准，直指当前许多景观项目过度追求形式主义、缺乏人文关怀的弊病。书中用大量的篇幅分析了“复制粘贴”式设计泛滥的社会根源，认为这与快速城市化进程中对短期视觉冲击的盲目追求密切相关。这种对现状的剖析非常到位，尤其是在讨论到公共空间设计如何被商业利益异化时，那种近乎痛心的语气，很容易引起身为行业观察者的共鸣。更难得的是，它并未停留在批判，而是提供了一系列基于“场所精神”的重建路径。作者强调，真正的景观设计应该是一种“慢思考”的过程，需要深入挖掘场地历史和社区记忆，通过精妙的空间叙事来赋能空间。这种对“慢”与“深”的倡导，在这个追求效率的时代显得尤为珍贵。这本书无疑是一剂清醒剂，对于那些渴望做出真正有价值作品的设计师来说，是不可或缺的参照。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，初次接触这本书时，曾因其理论深度而感到一丝压力。它不像市面上那些主打“快速入门”或“潮流速览”的图册，而是要求读者投入时间和精力去理解其背后的逻辑链条。书中对于特定历史时期城市规划的解析尤其精彩，它清晰地勾勒出设计思潮是如何在宏大的时代背景下酝酿和成型的。作者对“在地性”（Glocalization）的阐释非常具有启发性，不再是简单地使用地方元素，而是探讨如何将地方的文化基因融入到现代技术的框架中，实现一种“既熟悉又陌生”的张力美感。书中对几种特定类型的空间（如城市公园的转型、校园公共区域的再激活）的案例分析，虽然没有配上超大篇幅的图片，但文字描述的精确性，足以让经验丰富的景观师在脑海中快速重构出该空间的设计意图和实施效果。这本书更像是为那些已经具备基础知识、渴望突破瓶颈的资深从业者准备的“进阶食粮”。

评分☆☆☆☆☆

这本书还挺好的，居住区设计的时候用过的好书，其中主要是图特别全，而且一个古典园林一个现代案例进行分析对比，特别好

评分☆☆☆☆☆

有关细部的讲解还真是够细，图片例子也很丰富。很有参考价值，值得一读。

评分☆☆☆☆☆

书里都是实打实的东西，值得一看。

评分☆☆☆☆☆

很好

评分☆☆☆☆☆

对于现阶段的我并没有什么帮助，不像一本书，更像是一个笔记本