具体描述
《动画色彩风景表现技法》内容简介：动画的发展呼唤着献身动画事业的人才，动画的发展也离不开动画创作基础人才的培养。随着社会各界对于动画事业发展的日益关注，人们越来越重视动画教育的形式和手段。动画艺术是一门独特的综合性艺术形式，极具感染力和视觉冲击力。色彩风景作为动画重要的视觉基础元素之一，在动画专业中，可以表达情绪、渲染意境，色彩风景的诗意表现，可以引起观众的共鸣，富有装饰性和主观性的色彩风格可以给人们带来心理和精神上的满足。《动画色彩风景表现技法》就是针对动画设计所需的知识与技能，详细讲述了学习动画色彩风景表现的技法，用图文并茂的形式力求通俗易懂。
漫步于历史的尘埃与智慧的殿堂：一部关于古代文明与建筑奇迹的深度探索 书籍名称：失落的帝国：尼罗河畔的辉煌与衰亡 导言：时光的沙漏与尘封的记忆 本书并非聚焦于现代艺术的视觉呈现，而是将读者带回到人类文明的摇篮——古埃及。我们试图剥开历史的重重迷雾，用细腻的笔触重构那个尼罗河滋养下的、充满神性与工程学的辉煌帝国。这不是一本传统的教科书，而是一场身临其境的考古之旅，一次与法老、祭司和普通民众的跨越千年的对话。我们关注的焦点是物质的承载——那些石头、泥土、颜料和铭文中蕴含的宇宙观、社会结构以及他们对永恒的执着。 第一部分：文明的曙光——尼罗河的馈赠与早期王权的建立 第一章：河流的颂歌——地理环境对文明塑造的影响 本章深入剖析尼罗河“黑土地”与“红土地”的对立统一，探究这种独特的地理格局如何催生了埃及人“二元对立”的宇宙观。我们将考察早期聚落如何围绕水利系统组织起来，并阐述洪水周期性带来的稳定与富足，如何为强大的中央集权奠定物质基础。 第二章：前王朝时期的陶器与早期象形文字的萌芽 在金字塔时代来临之前，埃及社会经历了漫长的演变。本章着重研究公元前4000年左右的巴达里文化（Badarian culture）和纳卡达文化（Naqada culture）中出土的精美陶器。这些陶器上描绘的船只、人物和动物的图案，虽然质朴，却已显露出埃及艺术对形式、平衡与象征意义的早期探索。同时，我们将追踪象形文字从记事符号向复杂书写系统的艰难过渡，分析早期墓葬壁画中出现的仪式性场景对后世宗教艺术的影响。 第三章：王权的统一：美尼斯与上下埃及的融合 统一是古埃及历史的第一个关键转折点。本章将审视关于美尼斯（或称纳尔迈）统一上、下埃及的诸多争议，并重点分析“纳尔迈调色板”这件文物所承载的政治、宗教和军事信息。调色板上呈现的仪式性场景布局、人物比例的标准化，标志着埃及艺术正式确立了其规范化的视觉语言，这种规范性将持续数千年。 第二部分：旧王国的基石——神庙、陵墓与永恒的构筑 第四章：巨石的意志——金字塔的工程学与象征意义 本章将超越大众对“奴隶建造”的刻板印象，转而探讨古埃及社会组织、数学知识和资源调配的巅峰成就——吉萨金字塔群。我们不会简单罗列其尺寸，而是侧重于分析金字塔作为法老“升天阶梯”的宗教功能，以及其几何形态与太阳崇拜之间的内在联系。对内部石室和通道的结构分析，揭示了古埃及人对精确测量的掌握。 第五章：太阳神拉的居所——早期神庙建筑的演变 从最初的泥砖祭坛到后来的阿布西姆贝勒石凿神庙，本章梳理了古埃及神庙建筑的类型学发展，包括日庙（Sun Temples）和献给特定神祇的宗教场所。重点分析了塔门（Pylon）的象征意义、柱厅（Hypostyle Hall）的光影效果，以及神庙内部从外至内的“神圣化”空间序列，展示了建筑本身如何成为一种叙事工具。 第六章：亡者的居所——马斯塔巴到岩窟墓的艺术转型 本章聚焦于陵墓内部的装饰艺术。我们将详细解读萨卡拉（Saqqara）和帝王谷（Valley of the Kings）中墓室墙壁上描绘的《亡灵书》场景、农业耕作图景和来世供奉仪式。分析这些壁画的构图原则（如“正面律”）和人物形象的程式化处理，这些都是为了确保亡者在来世获得永恒的生命保障，而非仅仅追求瞬间的写实。 第三部分：中王国与新王期的文化迭代——宗教革新与对外影响 第七章：阿玛尔那革命：一瞬间的艺术偏离 阿肯那顿（Akhenaten）推行的阿吞神一神教带来了一场短暂而剧烈的艺术风格变革。本章细致比较了阿玛尔那时期雕塑中表现出的松弛、亲昵甚至略显畸形的造型，与传统规范的巨大反差。分析这种风格的出现，是源于宗教思想的根本转变，还是对旧有僵化体系的一种反动，以及这种“写实”的短暂性。 第八章：帝国的荣光——卡尔纳克与卢克索的宏伟叙事 新王国时期，埃及国力达到顶峰，其建筑和艺术也进入了新的辉煌期。本章着重剖析卡尔纳克神庙（Karnak）的宏大规模和卢克索神庙（Luxor）的 procession（列队游行）路线设计。我们将解读巨大方尖碑上密集排列的铭文和浮雕，它们是法老宣扬武功、巩固神权的最直接的政治宣传品。 第九章：异域之声——努比亚与地中海对埃及艺术的渗透 在帝国外扩和贸易往来的背景下，埃及的艺术不再是完全封闭的。本章考察了在努比亚地区（如皮尔格）发现的带有埃及风格影响的艺术品，以及在米诺斯和塞浦路斯出土的受埃及影响的文物。分析埃及的艺术符号和技术如何被周边文明吸收、改造，形成新的文化交融景观。 结语：石头的沉默与历史的回响 本书最终将目光收回到对古埃及文明遗产的现代解读上。我们探讨了这些宏伟的建筑和艺术品如何穿越数千年依然保持其震撼力，并反思我们在理解这些“失落的帝国”时，如何避免用现代的眼光去过度浪漫化或简化他们的生存哲学。这部作品旨在提供一个多维度的视角，让我们得以触摸那些沉睡在沙漠之下的，人类文明最古老的智慧与力量的证明。
作者简介
目录信息
第1章 动画色采风景表现技法概述
1.1 动画色彩风景表现的概念及任务
1.2 动画场景的视觉语言特点
1.2.1 虚实相生——多样的时空
1.2.2 近神远势——自由的景致
1.2.3 移形换位——多变的视点
1.2.4 明暗有致——多样的影调
1.2.5 随类赋彩——主观化色彩
1.2.6 意随心动——运动的镜头
1.2.7 迁想妙得——幻化的变形
1.2.8 大象无形——简约的设计
1.3 动画色彩风景的场景类型和创作方法
1.3.1 场景设计类型
1.3.2 场景创作方法
1.4 动画色彩风景的叙事方式
1.5 动画色彩风景的情感表现形式
1.5.1 色彩风景是对角色内心感情的延伸
1.5.2 色彩风景是对角色情绪变化的外化
1.6 动画色彩风景的独特艺术性
1.6.1 动画色彩风景的色彩美
1.6.2 动画色彩风景的意境美
1.6.3 动画色彩风景的律动美
1.6.4 动画色彩风景的节奏美
1.6.5 动画色彩风景的装饰美
1.6.6 动画色彩风景的情趣美
1.6.7 动画色彩风景的色调美
1.6.8 动画色彩风景的意象美
练习与思考
第2章 动画色彩风景基础理论知识
2.1 色彩的形成
2.1.1 光源色
2.1.2 固有色
2.1.3 环境色
2.2 色彩的要素
2.2.1 色相
2.2.2 明度
2.2.3 纯度
2.2.4 色调
2.2.5 色性
2.3 色彩的混合规律
2.3.1 原色、间色与复色
2.3.2 色彩的并置混合
2.4 色彩的结构
2.5 色彩的基本法则
2.6 色彩对比
2.6.1 色相对比
2.6.2 明度对比
2.6.3 纯度对比
2.6.4 补色对比
2.6.5 冷暖对比
2.6.6 面积对比
2.7 色彩调和
2.7.1 同种色的调和
2.7.2 类似色的调和
2.7.3 对比色的调和
2.8 色彩的联想与象征
2.9 色彩的心理与感觉
2.10 西方色彩风景大师如何运用色彩
2.10.1 西方色彩风景的演变
2.10.2 法国印象派的色彩表现
2.10.3 法国新印象派的色彩表现
2.10.4 法国后印象派的色彩表现
2.10.5 20世纪现代派的色彩表现
练习与思考
第3章 动画色彩风景造型基础
3.1 动画色彩风景的观察与感悟
3.1.1 培养正确的观察方法
3.1.2 培养正确的表现方法
3.1.3 培养体验色彩美感的能力
3.2 动画色彩风景的构图安排
3.2.1 构图的意义
3.2.2 构图的原则
3.3 动画色彩风景写生中的艺术处理
3.4 动画色彩风景的意境表现与创造
3.5 动画色彩风景的对比方法与运用
3.6 动画色彩风景的写生步骤
3.7 动画色彩风景的景物表现
3.8 动画色彩风景写生的常用笔法
3.9 动画色彩风景的审美情趣
练习与思考
第4章 动画色彩风景色彩运用与色调训练
4.1 动画色彩风景色调的艺术语言
4.2 条件色规律的运用
4.3 外光的认识与理解
4.4 色彩风景的空间层次
4.4.1 空间的透视变化
4.4.2 空间的色彩变化
4.4.3 空间的色彩协调
4.5 色彩风景的情调
4.5.1 色彩的张力
4.5.2 色彩的意境
4.6 色彩风景的色调训练
4.6.1 冷灰色与暖灰色的训练
4.6.2 同类色比较和纯色系的训练
4.6.3 综合色系和形状归纳的训练
4.6.4 综合色与空间表现的训练
练习与思考
第5章 动画色彩风景赏析
后记
参考文献
作者艺术简历
· · · · · · (收起)
1.1 动画色彩风景表现的概念及任务
1.2 动画场景的视觉语言特点
1.2.1 虚实相生——多样的时空
1.2.2 近神远势——自由的景致
1.2.3 移形换位——多变的视点
1.2.4 明暗有致——多样的影调
1.2.5 随类赋彩——主观化色彩
1.2.6 意随心动——运动的镜头
1.2.7 迁想妙得——幻化的变形
1.2.8 大象无形——简约的设计
1.3 动画色彩风景的场景类型和创作方法
1.3.1 场景设计类型
1.3.2 场景创作方法
1.4 动画色彩风景的叙事方式
1.5 动画色彩风景的情感表现形式
1.5.1 色彩风景是对角色内心感情的延伸
1.5.2 色彩风景是对角色情绪变化的外化
1.6 动画色彩风景的独特艺术性
1.6.1 动画色彩风景的色彩美
1.6.2 动画色彩风景的意境美
1.6.3 动画色彩风景的律动美
1.6.4 动画色彩风景的节奏美
1.6.5 动画色彩风景的装饰美
1.6.6 动画色彩风景的情趣美
1.6.7 动画色彩风景的色调美
1.6.8 动画色彩风景的意象美
练习与思考
第2章 动画色彩风景基础理论知识
2.1 色彩的形成
2.1.1 光源色
2.1.2 固有色
2.1.3 环境色
2.2 色彩的要素
2.2.1 色相
2.2.2 明度
2.2.3 纯度
2.2.4 色调
2.2.5 色性
2.3 色彩的混合规律
2.3.1 原色、间色与复色
2.3.2 色彩的并置混合
2.4 色彩的结构
2.5 色彩的基本法则
2.6 色彩对比
2.6.1 色相对比
2.6.2 明度对比
2.6.3 纯度对比
2.6.4 补色对比
2.6.5 冷暖对比
2.6.6 面积对比
2.7 色彩调和
2.7.1 同种色的调和
2.7.2 类似色的调和
2.7.3 对比色的调和
2.8 色彩的联想与象征
2.9 色彩的心理与感觉
2.10 西方色彩风景大师如何运用色彩
2.10.1 西方色彩风景的演变
2.10.2 法国印象派的色彩表现
2.10.3 法国新印象派的色彩表现
2.10.4 法国后印象派的色彩表现
2.10.5 20世纪现代派的色彩表现
练习与思考
第3章 动画色彩风景造型基础
3.1 动画色彩风景的观察与感悟
3.1.1 培养正确的观察方法
3.1.2 培养正确的表现方法
3.1.3 培养体验色彩美感的能力
3.2 动画色彩风景的构图安排
3.2.1 构图的意义
3.2.2 构图的原则
3.3 动画色彩风景写生中的艺术处理
3.4 动画色彩风景的意境表现与创造
3.5 动画色彩风景的对比方法与运用
3.6 动画色彩风景的写生步骤
3.7 动画色彩风景的景物表现
3.8 动画色彩风景写生的常用笔法
3.9 动画色彩风景的审美情趣
练习与思考
第4章 动画色彩风景色彩运用与色调训练
4.1 动画色彩风景色调的艺术语言
4.2 条件色规律的运用
4.3 外光的认识与理解
4.4 色彩风景的空间层次
4.4.1 空间的透视变化
4.4.2 空间的色彩变化
4.4.3 空间的色彩协调
4.5 色彩风景的情调
4.5.1 色彩的张力
4.5.2 色彩的意境
4.6 色彩风景的色调训练
4.6.1 冷灰色与暖灰色的训练
4.6.2 同类色比较和纯色系的训练
4.6.3 综合色系和形状归纳的训练
4.6.4 综合色与空间表现的训练
练习与思考
第5章 动画色彩风景赏析
后记
参考文献
作者艺术简历
· · · · · · (收起)
读后感
评分
评分
评分
评分
评分
用户评价
评分
很一般的书，看标题我以为是讲关于动画风景方面的知识，可看完之后发现大部分都是在谈论艺术大师的作品，南辕北辙
评分很一般的书，看标题我以为是讲关于动画风景方面的知识，可看完之后发现大部分都是在谈论艺术大师的作品，南辕北辙
评分很一般的书，看标题我以为是讲关于动画风景方面的知识，可看完之后发现大部分都是在谈论艺术大师的作品，南辕北辙
评分很一般的书，看标题我以为是讲关于动画风景方面的知识，可看完之后发现大部分都是在谈论艺术大师的作品，南辕北辙
评分很一般的书，看标题我以为是讲关于动画风景方面的知识，可看完之后发现大部分都是在谈论艺术大师的作品，南辕北辙
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有