韩必省书画作品集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:韩必省

出品人:

页数:113

译者:

出版时间:2010-3

价格:186.00元

装帧:

isbn号码:9787500311768

丛书系列:

图书标签:

• 韩必省
• 书画
• 艺术
• 绘画
• 书法
• 中国画
• 艺术作品集
• 文化艺术
• 作品集
• 名家作品

《东方神韵：历代名家水墨丹青鉴赏录》 引言：穿越时空的笔墨对话 中华文化博大精深，源远流长，其中书画艺术无疑是镶嵌在民族灵魂中最璀璨的明珠之一。它们不仅是视觉的盛宴，更是历史的镜鉴、哲思的载体和情感的抒发。本书《东方神韵：历代名家水墨丹青鉴赏录》并非对某一特定地域或个别艺术家的作品进行收录，而是力求构建一部涵盖中国艺术史脉络的宏大画卷，旨在带领读者穿越千年时空，领略不同时代、不同地域、不同流派艺术大师们在宣纸与丝绢之上留下的不朽印记。 本书的选材标准极其严苛，我们致力于呈现那些在中国艺术史上具有里程碑意义的经典之作，那些对后世产生深远影响、确立艺术范式的代表性作品。我们的目标是，通过对这些杰作的深度剖析与细致解读，使读者能够理解中国艺术精神的核心，触摸到古代文人墨客的心灵轨迹。 第一卷：魏晋风骨与唐代气象——奠基与辉煌 中国画的独立体系在魏晋南北朝时期逐渐形成。本卷聚焦于这一关键时期，探讨“以形写神”的艺术思想如何确立其主导地位。我们将详细鉴赏顾恺之《洛神赋图》的精妙线条与人物心理刻画，分析其如何将文学意境融入视觉表达。 进入唐代，中国绘画迎来了第一个高峰。李思训、李昭道的青绿山水，以其富丽堂皇的色彩和严谨的结构，展现了盛唐气象的雄浑与自信。我们不会放过吴道子“吴带当风”的鬼斧神工，通过对线描的拆解，揭示唐代人物画对人体动态与精神气质的极致追求。同时，探讨敦煌壁画中的世俗叙事与宗教美学融合的独特范式。这一部分着重展现的是“气象万千”的时代精神如何通过笔墨被捕捉和定格。 第二卷：五代宋初：山水之学的确立与文人画的萌芽 宋代是中国艺术史的黄金分割点，山水画由辅助性的题材一跃成为主流。本卷将重点剖析五代荆浩、关仝如何以北方山势的雄奇、厚重，开创全景式巨制。随之进入北宋，范宽《溪山行旅图》中那种近乎宗教般的对自然崇高的敬畏感，是分析的重中之重。 然而，更具革命性的是南宋的“意境”之学。我们将深入研究李唐、刘松年的“院体”画风的精微与典雅，随后转入对马远、夏圭“边角化”构图手法的探讨，理解这种“留白”艺术如何象征着哲学的虚空与无限的想象空间。此外，宋徽宗赵佶的瘦金体书法与花鸟画，其对自然物象的极致写实与高妙品格，构成对学院派的有力补充，是本卷不可或缺的篇章。 第三卷：元代：逸格的升华与水墨的革命 元代的文人画发展标志着中国艺术精神的一次深刻转向——从服务于宫廷和宗教，转向服务于自我精神的抒发。本书将全面审视“元四家”：黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。我们对黄公望的“皴法”变体进行详细分析，尤其关注其如何将自然观察与个人情感融为一体。 倪瓒的“折枝”、“折芦”，其疏冷简淡的画面构成，被视为“逸品”的极致体现，我们将探讨这种极简主义背后所蕴含的对世俗的疏离与高洁的坚守。对于王蒙晚年那些繁复、层叠、充满隐喻的山水，则需要引入历史背景和道家思想进行佐证解读。此外，本卷还将探讨赵孟頫对书法入画的理论贡献，以及他对古法回归的深刻影响。 第四卷：明清之际：流派纷呈与地域特色的熔铸 明代初期，江南地区文人画继续占据主导地位，但地域风格开始显现。沈周、文徵明为代表的吴门画派，以对宋元传统的继承与创新，构筑了明代文人画的成熟形态。我们会重点比较沈周的浑厚与文徵明的秀劲，分析他们如何将“士气”固化为一种审美标准。 进入晚明，董其昌的“南北宗论”对后世产生了决定性的影响。本卷将详细解析董其昌的“墨戏”，探讨其如何以平淡天真之笔，试图建立一种超越地域、时间限制的审美哲学。同时，本书不会忽略在地域文化中蓬勃发展的其他画派，例如以陈淳为代表的写意花鸟，以及在民间影响力巨大的“院体”对生活场景的捕捉与描绘。 清代，虽然宫廷艺术（如“四王”）在技法上达到了登峰造极的程度，但真正具有时代意义的突破，往往来自对传统“程式化”的反叛。我们关注石涛的“我自心中生”，探究他如何以奇崛的笔法和大胆的用色，打破既有藩篱，追求个体情感的彻底释放。与此同时，八大山人的“白眼向天”式的孤傲与象征主义，将水墨语言的内涵推向了一个深邃的境地，这也是本书着墨的重点。 结语：不息的传承与未来的对话 《东方神韵》力求通过对这些不同历史时期、风格迥异的艺术珍品的梳理，展现中国书画艺术的内在生命力。艺术的价值在于其对人类共同情感的触动，而非地域性的局限。本书旨在提供一个广阔的视角，让读者得以领悟，无论是魏晋的古拙，唐代的盛气，宋代的空灵，还是元明的雅逸，都共同构成了中华民族精神的复杂光谱。每一笔皴擦、每一处点染，都是历史的回响，等待着当下的我们去倾听、去解读、去延续。通过这种跨越时空的对话，我们才能真正把握中国艺术永恒的魅力所在。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆