Ibsen's Theatre of Ritualistic Visions

Ibsen's Theatre of Ritualistic Visions pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:Olafsson, Trausti
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:
价格:558.00元
装帧:
isbn号码:9783039111343
丛书系列:
图书标签:
  • Ibsen
  • 戏剧
  • 仪式
  • 幻象
  • 象征主义
  • 挪威文学
  • 现代戏剧
  • 文化研究
  • 表演研究
  • 文学批评
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

黑暗中的回响:当代戏剧中的神话重构与存在主义困境 导言:剧场作为异化的祭坛 本书深入探讨了二十世纪后期至今,在西方舞台艺术的语境下,一系列重要的剧作家如何借鉴、颠覆乃至彻底重塑了古典神话结构与宗教仪式的母题。我们所考察的剧场不再仅仅是社会批判的镜像,而是一个充满仪式性张力、指向人类精神深渊的“异化祭坛”。本书的核心论点在于,面对现代性的瓦解与后结构主义对宏大叙事的质疑,当代剧作家们并未彻底抛弃“仪式”的形态,而是将其转化为一种内在的、往往是徒劳的、旨在重建失落意义的“心理仪式”。 我们将聚焦于那些在作品中构建了强烈符号系统、重复性动作序列以及超越日常逻辑的戏剧场景的艺术家。他们通过对俄耳甫斯、俄狄浦斯、以及圣经故事的碎片化挪用,试图在语言失效的领域中,捕捉到一种原始的、近乎蛮荒的力量。这种力量,既是创造的源泉,也是毁灭的预兆。 第一部分:神话的解构与空间的重塑 第一章:古典范式的幽灵:从伊索到加缪的悲剧回响 本章首先追溯了现代戏剧对古典悲剧范式的继承与背离。我们不再关注亚里士多德的净化(Catharsis)理论,而是探讨如何将“命运”的概念转化为“结构性困境”。例如,在某些后戏剧文本中,角色被剥夺了自由意志,他们的行动成为对既定社会或心理脚本的机械性重复。 重点分析了欧洲某些先锋派剧团对古希腊悲剧的解构性重演。这些重演往往摒弃了叙事连贯性,转而强调身体的受难和声音的极端化。剧场空间被设计成一个密闭的、非现实的场所——一个迷宫、一个刑房,或是一个不断坍塌的建筑。这种空间的重塑直接服务于主题:即现代人的生存状态是一种被困住的、无法逃脱的重复循环。 第二章:身体政治与仪式化暴力 当代剧场对身体的关注达到了前所未有的程度。身体不再是传达情感的工具,而是意义的战场和祭品。本章深入研究了那些将身体的极限推向边缘的戏剧实践。这些实践往往借鉴了宗教禁欲主义或异教献祭的元素,但其最终目的并非神圣的救赎,而是对观众感官的冲击与唤醒。 我们探讨了如何通过强迫性的、近乎舞蹈化的重复动作,来模拟一种宗教仪式中对“神圣时间”的体验。然而,这种体验往往是虚假的、被异化的。角色在仪式中寻求解放,却往往以更深的自我耗竭告终。例如,某些剧作中反复出现的“洗礼”或“重生”场景,最终揭示的却是角色心理创伤的固化,而非真正的净化。暴力不再是情节的转折点,而成为仪式本身的语言。 第二部分:语言的失效与象征的重建 第三章:沉默的剧场:后语言时代的意义探寻 在当代戏剧中,语言的传统功能——描述、论证、叙事——正在系统性地瓦解。本章探讨了剧作家如何利用沉默、噪音、以及非语义的声响来替代传统的对话。这种“后语言”状态,是对现代理性主义崩溃的一种戏剧性回应。 我们分析了那些刻意制造的、充满悖论的对话,这些对话旨在暴露交流的徒劳性。角色们似乎在对话,但他们之间隔着不可逾越的鸿沟。沉默被赋予了超越语言的重量,它既是拒绝、也是最深刻的忏悔。剧场仿佛变成了一个大型的语言废墟,观众被迫从非语言的线索中(如布景、灯光、演员的呼吸)去拼凑出破碎的意义。 第四章:世俗化的圣像:日常物品的炼金术 在神话退场之后,日常物品在剧场中获得了新的、近乎神圣的象征意义。本章关注布景设计和道具运用如何完成了从“物”到“圣像”的转化。一个破碎的椅子,一堆生锈的钥匙,或者一块不断滴水的布匹,都被赋予了超过其实质价值的形而上学重量。 这种象征的炼金术,是将日常的琐碎提升到仪式的高度。剧作家们在刻意模仿宗教艺术中对圣物的崇拜,但他们崇拜的对象却是人类的缺失、遗忘和欲望的残骸。观众被要求以一种审视艺术品或宗教遗物的态度,去凝视这些被“仪式化”的日常物件,从而发现隐藏在平凡之下的焦虑与虚无。 第三部分:现代性的焦虑与终极的缺席 第五章:时间性:循环、停滞与末世的预感 当代戏剧中的时间观常常是扭曲的。它不再是线性的前进,而是陷入僵硬的循环,或者在某个瞬间被无限拉伸。本章考察了如何通过舞台上的时间操作,来营造一种末世般的紧张感。角色们不断重复去年的行为,或等待一个永不出现的救赎者。 这种时间上的停滞,呼应了现代人对历史进步信念的丧失。剧场成为了一个“没有出口”的场域,角色们在永恒的“现在进行时”中受苦。这种体验,是对任何宏大历史叙事——无论是进步论还是救赎论——的彻底拒绝。终极的意义和终极的审判都已缺席,留下的只有无尽的等待。 第六章:镜厅效应:主体性的碎片化与观众的在场 在探讨了神话的重构和仪式的徒劳之后,本章将焦点转向观众。当代剧场越来越多地采用“沉浸式”或“参与式”的结构,意图打破第四堵墙。然而,这种打破并非为了拉近与角色的距离,而是为了将观众自身卷入到仪式的迷阵之中。 观众被要求成为仪式的一部分,但他们所见证的,往往是主体性本身的崩塌。角色们在舞台上扮演着相互矛盾的角色,他们的身份是流动的、可塑的,并且随时可能被吞噬。通过这种“镜厅效应”,观众被迫直面自身身份的建构性与脆弱性。本书最后论证,当代剧场最深刻的“仪式”,或许就是让观众亲身体验到,在一个意义崩塌的世界中,任何试图建立确定性主体的努力都是一种最终的、可悲的表演。 结论:剧场的未竟之举 本书的结论部分将总结这些剧作家如何通过对仪式形态的挪用与颠覆,揭示了现代社会在祛魅之后所面临的深刻精神困境。他们没有提供新的信仰体系,而是提供了一种观察信仰崩溃的方式——一种充满美学力量、却又令人不安的剧场体验。这些作品是黑暗时代的回声,它们迫使我们正视,在宏大叙事消散后,人类精神在虚空中如何徒劳地、却又执着地进行着自己的仪式。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有