Catholics in the Movies pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:McDannell, Colleen 编

出品人:

页数:376

译者:

出版时间:2007-11

价格:$ 141.25

装帧:

isbn号码:9780195306569

丛书系列:

图书标签:

天主教
电影
宗教
文化
信仰
美国电影
电影研究
社会
历史
大众文化

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具体描述

The common admission that 'everything I know about religion I learned from the movies' is true for believers as much as for unbelievers. And at the movies, Catholicism is the American religion. As an intensely visual faith with a well-defined ritual and authority structure, Catholicism lends itself to the drama and pageantry of film. Beginning with the 1915 silent movie Regeneration and ending with Mel Gibson's The Passion of the Christ, eleven prominent scholars explore how Catholic characters, spaces, and rituals are represented in cinema. Each of the contributors to Catholics in the Movies has chosen one movie from over one hundred years of moviemaking to discuss what happens when an organized religion - not just Bible stories or spiritual themes - enter into a film. Arranged chronologically, Catholics in the Movies sets the films within a wider historical narrative while providing close readings of critical themes and images that go beyond the conventional. Several chapters focus on the many directors and screenwriters who were raised in Catholic families, and who explore this faith in complex and compelling ways.Authors look at film classics like Going My Way and The Song of Bernadette to reveal how Catholic characters simultaneously reflect outsider status as well as the 'American way-of-life. ' They consider the violence of The Godfather and the physicality of The Exorcist not simply as antonyms for religion but as tightly linked to Catholic sensibilities. Lesser known films like Seven Cities of Gold and Santitos are examined for their connection to historical movements like anti-communism and Mexican immigration. Tracing the story of American Catholic history through popular films, Catholics in the Movies should be a valuable resource for anyone interested in American Catholicism and religion and film.

电影中的天主教徒：银幕上的信仰、冲突与演变导言：光影中的信仰肖像电影作为一种强大的文化媒介，自诞生之日起就不断地审视和描绘人类社会中最为深刻的议题，其中自然也包括根植于西方文明深处的宗教信仰。天主教，作为世界上历史最悠久、信徒最多的基督教分支之一，其教义、仪式、历史事件以及人物形象，为电影制作提供了取之不尽的素材。《电影中的天主教徒》并非一本简单地罗列“出现过神父或修女的电影”的目录，而是一部深入剖析天主教信仰在银幕上是如何被建构、解构、神化或世俗化的批判性研究。本书旨在探讨，在过去一个多世纪的电影叙事中，天主教的形象如何随着社会思潮、电影技术的进步以及教会自身地位的变化而发生演变。第一部分：经典的构建与刻板印象的形成（1900s – 1960s）在早期好莱坞和欧洲电影中，天主教的描绘往往服务于清晰的角色原型。这一时期的电影，很大程度上是建立在对天主教义和传统习俗的初步认知之上的。 1. 神圣的守护者：神职人员的理想化形象早期的电影，尤其是受到教会审查（如美国的宗座审查制度）影响的作品，倾向于将神父和修女塑造成道德的典范。他们是社会混乱中的稳定力量，是穷人、病人和罪人的无私奉献者。我们会深入分析如《孤儿之歌》（暂定名，指代早期关于孤儿院长主题的电影）这类作品，探讨这些角色如何通过牺牲小我来彰显信仰的崇高性。重点将放在对“圣徒式”角色的刻画，例如那些在战争或瘟疫中坚守岗位，却几乎没有个人挣扎的角色。 2. 异教徒的凝视：对“异端”和“神秘”的迷恋与理想化的形象相对立的，是银幕上对天主教神秘主义和“异教”元素的过度渲染。本书将详细考察19世纪末至20世纪中叶的哥特式恐怖片和历史史诗片中，天主教是如何被用作营造戏剧张力的工具的。这包括对炼狱、魔鬼附身、异端审判的偏执描绘。我们将分析这些叙事如何利用天主教复杂的仪式（如拉丁文弥撒、圣餐礼）来制造一种“他者”的异国情调或惊悚感，尤其是在针对非天主教观众的市场中。 3. 教会权威的对立面：历史剧中的教廷与权力从早期对罗马帝国末期的改编，到描绘文艺复兴时期教皇的影片，电影很早就开始关注天主教作为一种世俗权力机构的角色。这些影片常常将教廷描绘成一个与进步思想对立、或深陷政治阴谋的机构。我们将对比研究那些美化教皇英明领导力的作品，与那些直指教会腐败和政治干预的欧洲艺术电影，分析导演们如何在历史的“真相”与戏剧的“需要”之间游走。第二部分：梵蒂冈第二届大公会议后的冲击与重构（1960s – 1990s） 1960年代的文化革命对全球所有机构都产生了巨大影响，天主教会也不例外。梵蒂冈第二届大公会议（Vatican II）的召开，标志着教会向现代世界的开放和自我革新，这一转变不可避免地反映在了电影中。 1. 信仰的危机：神父的世俗化与“失落的信仰” 这是对前一时期理想化描写的最大颠覆。电影开始聚焦于神职人员的人性弱点、职业倦怠以及信仰的动摇。我们将重点探讨那些表现“神父的离职”或“身份认同危机”的影片。这些叙事不再将神父视为道德的灯塔，而是将其置于与现代社会、性压抑、人际关系疏离的冲突之中。例如，对“神父如何处理良心抉择”的深入挖掘，取代了对“神父如何行使神迹”的关注。 2. 女性角色的复杂化：修女的解放与束缚早期银幕上的修女形象往往是顺从和克制的象征。然而，在后“梵二”时代，电影开始探索修女群体在社会角色变化中的挣扎。一些作品探讨了修女走出修道院，参与社会运动、教育改革或医疗援助的经历，揭示了她们在恪守誓言与响应时代需求之间的内在张力。我们也将分析那些质疑修女制度本身，探讨女性在父权宗教结构中受到的压抑的作品。 3. 批判的锋芒：对教会历史的“去神圣化” 随着审查制度的放松和电影语言的成熟，对天主教历史的批判性视角变得更加尖锐。这不仅仅局限于对历史上的教皇或审判的描绘，而是深入到教会制度如何处理系统性错误——如殖民主义、虐童丑闻的早期揭露（尽管系统性丑闻的全面爆发在更晚的时期）。这些电影不再满足于简单的善恶二元对立，而是呈现了一个充满历史包袱、复杂且时常犯错的组织形象。第三部分：后现代语境下的天主教：丑闻、多元与全球化（2000s至今）进入21世纪，电影对天主教的描绘进入了一个更加碎片化、高度关注具体事件和个人经验的阶段。 1. 聚焦性侵丑闻与体制责任这是当代电影中一个无法回避的主题。我们会详细分析那些直接或间接探讨天主教会系统性掩盖神职人员性侵儿童指控的影片。本书将区别对待那些侧重于受害者叙事的纪实风格作品，与那些探讨记者、律师、幸存者如何与庞大、防御性极强的教会官僚体系抗争的剧情片。重点在于，这些影片如何将“信仰的失败”等同于“机构的失败”，以及对“沉默的文化”的揭露。 2. 信仰与身份的交织：多元文化背景下的天主教徒随着全球化和移民的增加，电影银幕上的天主教徒不再局限于欧洲或传统的拉丁美洲背景。本书探讨了非洲、亚洲，以及美国少数族裔群体中的天主教徒形象。例如，贫民窟中的信仰力量、移民社区的社区中心功能，以及不同文化背景如何与传统教义产生碰撞和融合。这些影片通常展现的是一种更接地气、更具生存智慧的信仰实践。 3. 灵性探索的回归与颠覆在世俗化日益加深的社会中，一些电影回归到对个人灵性体验的深度挖掘，但这种探索往往是高度个人化和反建制的。电影角色可能在天主教的符号体系中寻找意义，但他们拒绝接受机构的约束。这包括对神秘主义的重新诠释，以及在个人苦难中寻找超越性意义的努力。我们对比分析了那些回归传统虔诚（如圣母显现的描绘）与那些完全解构这些符号，将信仰转化为个人心理防御机制的作品。结语：银幕上的“永恒之城” 《电影中的天主教徒》最终将总结：电影从未将天主教简单地视为一种背景装饰，而是将其作为反映时代焦虑、道德困境和社会变革的棱镜。从早期的道德教化工具，到后来的社会批判对象，再到如今复杂、充满矛盾的全球性机构，银幕上的天主教徒形象始终是文化对话的焦点。通过对这些丰富多样的影像记录的梳理，我们可以更清晰地看到，光影艺术如何捕捉并重塑了人类精神生活中最宏大也最脆弱的一面。