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价格:174.00元

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isbn号码:9780634022166

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• Rock Music
• Guitar
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好的，为您创作一份关于《Rock Bass Bible》以外的图书简介。这份简介将侧重于介绍一本与摇滚贝斯无关，但同样精彩的图书内容。 书名：《星际航行者：穿越未知的边界》 作者：艾琳娜·凡德堡 【图书简介】 在人类文明的曙光初现之际，我们仰望星空，心怀对未知宇宙无尽的遐想。然而，当第一艘曲速飞船挣脱了地球引力的束缚，真正意义上的星际探索才刚刚拉开序幕。艾琳娜·凡德堡的巨著《星际航行者：穿越未知的边界》，并非一部单纯的科幻小说，而是一部跨越了三个世纪的史诗级编年史，它深入剖析了人类如何从依赖化学燃料的火箭时代，一步步迈入超光速航行的星际文明。 本书的核心，聚焦于“天穹计划”——一项旨在寻找宜居行星并建立永久殖民地的宏伟工程。凡德堡以她独特的、近乎人类学家的敏锐视角，描绘了不同代际的航天员和殖民者所面临的挑战。这不是科幻作品中常见的爆炸与英雄主义叙事，而是一部关于工程学、社会学、心理学，乃至哲学层面的深度探讨。 第一部分：黎明前的黑暗——地球的最后阶段与曲速引擎的诞生 本书的开篇，将读者带回22世纪中期，一个资源日益枯竭、地缘政治紧张达到临界点的地球。凡德堡细腻地刻画了社会为了集结资源支持“天穹计划”所付出的巨大代价。她详细记录了“阿尔法曲速引擎”从理论到实操的每一步艰辛。读者将跟随首席物理学家卡尔·詹森的视角，体验第一次安全曲速跳跃的巨大成功，以及随之而来的道德困境——我们有权将我们的生存延续，建立在对其他星系的探索和可能存在的生命之上吗？ 凡德堡并未回避技术上的瓶颈。她以极具说服力的笔触，描述了早期航行中普遍存在的“时空漂移”现象，以及宇航员在长期低温休眠状态下发生的生理与心理退化。通过对飞船日志、内部通信记录以及医学报告的深入挖掘，凡德堡构建了一个真实可信的、充满技术风险的早期星际旅行图景。 第二部分：孤独的迁徙——星际殖民地的构建与文化断裂 “天穹计划”的第一批殖民船“希望之舟”号，承载着地球上最优秀的科学家、艺术家和工程师，踏上了长达五十年的航程。本书最引人入胜的部分，在于对这些“星际遗民”在封闭环境下的社会形态演变。 凡德堡笔下的殖民者，面临的挑战远超太空辐射和设备故障。随着时间的推移，他们的后代——“第二代星航者”——对他们遗失的家园地球，产生了疏离感。他们不再认为地球是唯一的“母星”，而是将其视为一个遥远而浪漫的传说。书中细致描绘了在飞船的有限空间内，如何建立起一套新的法律体系、教育模式，甚至新的艺术形式。例如，一种基于振动和光影交流的“共振语言”是如何在第三代船员中自然形成的，并最终挑战了传统地球语言的权威地位。 特别值得一提的是，凡德堡对“记忆保持”机制的探讨。她展示了殖民地为抵抗文化遗忘所做的努力，例如建立“时间胶囊档案馆”，记录下地球的雨声、森林的气味，以及古老的文学作品。但这些“被保存的记忆”，在后代眼中，究竟是财富，还是一种沉重的负担？ 第三部分：新世界的黎明——“凯伦五号”的落地与新文明的诞生 当“希望之舟”号最终抵达目的地——一颗代号为“凯伦五号”的行星时，人类文明进入了一个全新的阶段。这本书详尽记录了从轨道降落到建立第一个地表栖息地的一系列复杂步骤。 凡德堡将大量的篇幅投入到对“凯伦五号”生态系统的研究中。这颗行星拥有独特的双恒星系统，地表长期处于半永昼状态，其植物群落基于硅而非碳。书中对第一批地面勘探队的报告进行了详尽的引用和分析，描绘了他们如何与这种截然不同的生命形式共存，以及如何应对随之而来的生理适应问题——例如，长期暴露在双星紫外线下对人类DNA的微小但深远的影响。 本书的高潮部分，在于探讨“本土化”的哲学意义。随着殖民地的扩展，最初来自地球的规范开始瓦解。新的社会结构、新的信仰体系，甚至对“人类”这个定义的重新审视，都在“凯伦五号”的土壤上萌芽。凡德堡提出一个深刻的问题：当一个文明完全脱离了其诞生的环境，它还算是原来的文明吗？ 超越科幻的深度思考 《星际航行者：穿越未知的边界》的价值远超其故事性。凡德堡以严谨的考据和富有同理心的叙事，为我们提供了一个思考人类未来命运的强大范本。它探讨了在极端压力下，人类社会的韧性与脆弱；探讨了技术进步与文化传承之间的永恒张力；最终，它颂扬了人类对于“探索”这一本能的、近乎宗教般的信仰。 这不是一本关于如何驾驶飞船的书，而是一本关于“如何成为一个在星辰间生存的人”的深刻指南。它将带领读者进行一场思想上的星际漫游，去感受那些未被书写、尚未被命名的遥远世界的呼吸。 （本书适合对太空探索史、社会工程学、未来人类学及硬科幻有浓厚兴趣的读者。）

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我原本是个对贝斯一窍不通的门外汉，最近因为迷上了一个独立摇滚乐队，里面那个贝斯手简直酷毙了，于是鬼使神差地买了这个《Rock Bass Bible》，想着姑且一试，没想到打开了新世界的大门。说实话，一开始我有点被里面密密麻麻的乐谱和术语吓到，但抱着“既然买了就得看”的心态，我硬着头皮开始啃。让我惊喜的是，书中不仅仅是枯燥的乐理知识，它用一种非常直观的方式，将抽象的概念变得容易理解。它从最基础的握琴姿势、手指训练开始，一点一点地建立起我的贝斯演奏基础。我尤其喜欢书中对于不同摇滚乐子风格的介绍，比如布鲁斯摇滚、重金属、朋克等等，它会分析这些风格下贝斯演奏的特点和代表性乐句，让我能迅速建立起对不同风格的感知。而且，它还提供了很多练习曲目，听起来一点也不单调，反而充满了摇滚的劲头。我感觉自己不再是那个“只会跟着鼓点乱弹”的菜鸟了，至少现在，我能尝试着弹奏一些简单的、有模有样的贝斯乐句，并且开始体会到贝斯在音乐中扮演的“基石”作用。这本书就像一位循循善诱的老师，让我这个零基础的初学者也能感受到学习贝斯的乐趣和成就感。

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这本《Rock Bass Bible》简直是一场低音吉他演奏的狂欢！作为一名接触贝斯有几年，但总觉得自己在某些方面陷入瓶颈的乐手，我一直渴望找到一本能真正触及灵魂、提供深度指导的书籍。翻开这本书，我立刻就被它所呈现的丰富内容所吸引。从基础的指法练习，到更复杂的节奏模式，再到各种摇滚乐风格的贝斯线解析，每一个章节都像是一扇新的大门，带领我探索贝斯演奏的无限可能。特别是书中对不同时代、不同乐队标志性贝斯段落的拆解分析，简直是为我量身定制的宝藏。我不仅仅是看到了乐谱，更是理解了这些经典贝斯线背后的思考方式和演奏技巧。它教会了我如何思考贝斯在歌曲中的角色，如何去构建一个有力量、有感染力的低音部分，而不是仅仅跟随节奏。我发现自己开始更加主动地去聆听和分析我喜欢的歌曲中的贝斯演奏，并且能够将书中学的知识运用到自己的练习和即兴演奏中。这本书并没有给我空洞的理论，而是用大量实际的例子和清晰的讲解，让我能够真正地“听”懂“弹”懂摇滚贝斯的精髓。我强烈推荐给所有热爱摇滚音乐，并且想要提升自己贝斯演奏水平的乐手们！

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作为一名有着十年贝斯演奏经验的老手，我一直在寻找能够突破技术瓶颈，拓展音乐视野的书籍。《Rock Bass Bible》无疑是我近期遇到的最令人兴奋的“武器”。这本书的深度和广度都超乎我的想象。它并没有停留在基础技巧的重复，而是深入探讨了摇滚乐中贝斯演奏的演变、不同时代贝斯手的创新以及他们在创作中所扮演的角色。书中对一些经典摇滚乐手演奏风格的剖析，比如John Entwistle的雷霆万钧，Geddy Lee的旋律性线条，以及John Paul Jones的精妙编排，都让我受益匪浅。它不仅仅是告诉你“怎么弹”，更是告诉你“为什么这样弹”，以及“如何才能弹得更有味道”。我尤其欣赏书中对于“groove”的阐释，以及如何通过音色、动态和乐句的细微变化来营造不同的律动感。这本​​书促使我重新审视自己平时的练习和演奏习惯，鼓励我去尝试更具挑战性的节奏型和和声进行。读这本书就像是与一位经验丰富的贝斯大师进行了一场深入的对话，让我对摇滚贝斯有了更深刻的理解和全新的认知。它不仅仅是一本教材，更是一份灵感来源，激发我去探索和创造属于自己的贝斯语言。

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我是一名刚刚接触摇滚乐不久的学生，对贝斯这个乐器充满了好奇。朋友推荐了我《Rock Bass Bible》，说这是学习摇滚贝斯的绝佳入门。我试着去读了一下，发现它果然名不虚传。这本书的语言非常生动有趣，一点也不枯燥。它从最基本的东西讲起，比如怎么拿贝斯，怎么拨弦，怎么按弦，这些看起来简单，但书中都讲得非常详细，而且配有清晰的图片，让我这个完全的初学者也能很快上手。我最喜欢的部分是它介绍了一些经典的摇滚贝斯乐句，并且一步一步地教我们怎么去练习。我尝试着跟着书里的指导去弹奏，发现自己竟然真的能弹出一些熟悉的摇滚歌曲里的贝斯部分，那种成就感是无与伦比的。这本书还解释了很多关于摇滚乐的背景知识，让我能更好地理解贝斯在摇滚乐中的作用。它不像其他的乐理书那样死板，而是用一种非常接地气的方式，让我感受到摇滚乐的魅力。现在，我每次练琴都会翻翻这本书，总能学到新的东西，并且更有信心去挑战更复杂的乐曲。

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这本《Rock Bass Bible》就像一本摇滚贝斯音乐的百科全书，但它又不仅仅是陈述事实，更是提供了一种哲学思考。书中对于贝斯在摇滚乐中“驱动力”和“骨架”角色的解读，让我对这个乐器有了全新的认识。它不仅仅是简单的节奏支持，更是音乐情感的传递者和叙事者。我特别喜欢书中对于不同摇滚子风格的贝斯演奏特点的细致分析，从早期的蓝调摇滚到后来的另类摇滚，它都进行了深入的剖析，并且通过大量的实例来佐证。书中对一些传奇贝斯手的演奏技巧和音乐理念的探讨，更是让我耳目一新。它并没有简单地罗列他们的技术，而是试图去理解他们音乐思想的形成过程，以及他们如何将这些思想融入到演奏中。这本书激发了我对于“创造性”的思考，不仅仅是模仿，更是如何在理解和吸收的基础上，形成自己独特的贝斯风格。它鼓励我去尝试不同的音色、不同的演奏技巧，去探索贝斯在摇滚乐中更广阔的可能性。对于想要深入理解摇滚乐，并且想要在贝斯演奏上有所突破的乐手来说，这本书绝对是不可多得的珍宝。

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