Eisenstein at 100

Eisenstein at 100 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:Lavalley, Albert J. (EDT)/ Scherr, Barry P. (EDT)
出品人:
页数:320
译者:
出版时间:2001-10
价格:$ 28.25
装帧:
isbn号码:9780813529714
丛书系列:
图书标签:
  • 电影理论
  • 电影史
  • 谢尔盖·爱森斯坦
  • 苏联电影
  • 电影分析
  • 蒙太奇
  • 形式主义
  • 电影导演
  • 百年纪念
  • 电影研究
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

The great Russian filmmaker and film theorist Sergei Eisenstein has become the subject of renewed interest a century after his birth. A decade after the fall of the Soviet Union, with fresh material on his life and art now consequently available, a more complex picture of Eisenstein is emerging. This collection -- featuring the work of major film theorists and Russian scholars -- offers the first post-Soviet reconsideration of Eisenstein's contribution to world cinema.The contributors address themes previously avoided by Soviet critics, such as sexuality, religion, gender, and politics, in The Battleship Potemkin, October, Alexander Nevsky, and Ivan the Terrible. Of particular concern here is Eisenstein's struggle with Soviet censorship, which resulted in a tenuous balance between the pressures of the state and his goals as an artist. Essays explore the manner in which Eisenstein's later theoretical writings reveal continuity with the better-known earlier work, issues of historical revisionism, and the relationship between autobiography and the films.Rather than fostering the popular image of Eisenstein as the "inventor" of film montage and an enthusiastic early supporter of the Bolsheviks, Eisenstein at 100 presents a much richer and more profound picture of Eisenstein the man, the director, and the film theorist.

好的,这是一份关于一本名为《Eisenstein at 100》的图书的详细简介,但此简介内容完全不涉及《Eisenstein at 100》这本书本身,而是围绕其他独立主题展开,旨在模仿一本真实、内容丰富的学术或艺术类书籍的风格与深度。 --- 《光影的缄默:二十世纪早期欧洲电影的先驱美学与社会回响》 作者: 阿德里安·维克多 (Adrian Victor) 出版年份: 2023年 页数: 680页,附350幅黑白插图与12张彩版剧照 装帧: 精装,附带外封套 ISBN: 978-1-94822-109-0 --- 内容提要:重塑视觉叙事的边界 《光影的缄默》是一部对二十世纪初至三十年代,特别是魏玛共和国时期及早期苏联电影运动之外的欧洲电影语汇进行深入剖析的里程碑式著作。本书并未将焦点局限于那些已经被反复研究的“大师”的个人成就,而是致力于挖掘那些在历史洪流中被边缘化或误读的地区性电影实践、技术革新及其与当代哲学思潮的复杂交织。 维克多教授以其标志性的细腻考据和跨学科视角,将电影史的叙事从传统的线性发展模式中解构出来,转而探究“光影”这一媒介本身如何作为一种社会学和心理学工具被早期创作者所操控与感知。全书分为四个主要部分,层层递进地构建了一个关于现代性焦虑与新感官经验的电影地图。 第一部分:感知的解构与巴洛克式的镜头语言 本部分着眼于1910年代末至1920年代中期,欧洲电影制作如何从舞台剧的附属品转变为独立的艺术形式。维克多教授细致地考察了丹麦“黄金时代”后期作品中那种近乎病态的对室内空间和阴影的迷恋。他认为,与其说这是对德国表现主义的简单模仿,不如说这是一种源于北欧新教伦理中“禁闭的内在性”的视觉投射。 特别值得一提的是,本章对早期瑞典电影中对自然光和“时间停滞感”的处理进行了开创性的研究。通过分析已失传或残存不全的影片片段,作者论证了这些作品如何预示了后来的“慢电影”思潮,强调了通过极度拉长的镜头来挑战观众对叙事节奏的固有期待。他引入了“迟滞美学 (Aesthetics of Delay)”这一概念,用以描述在快速工业化进程中,电影如何捕捉并夸张化了人们对时间流逝的疏离感。 第二部分:技术伦理与电影院的社会空间 在电影技术日益成熟的背景下,许多创作者开始将焦点从内容转向了观看的行为本身。维克多教授将研究的触角延伸至西班牙和捷克斯洛伐克的早期电影工业,这些地区的电影往往在国家认同建构的重压下,形成了与主流好莱坞或苏维埃蒙太奇学派截然不同的视觉策略。 书中详细探讨了早期电影院建筑设计与屏幕内容的相互作用。电影院不仅仅是放映场所,更是新兴的公共精神病院,是光影将大众集体催眠的场所。作者引用了大量尚未被翻译的德语和法语建筑评论,揭示了“黑暗中的凝视”如何成为一种新的权力关系。其中一章专门分析了早期立体声实验(非指音效,而是指视觉上的深度和多焦点的运用)在非主流国家探索的应用,这些实验旨在打破银幕的二维平面性,迫使观众直面影像的物质存在感。 第三部分:声音的沉默与“听觉的缺席” 随着有声电影的浪潮席卷而来,许多欧洲电影人对声音的入侵表现出强烈的抵触。然而,这种抵触并非简单的技术保守主义,而是一种深刻的本体论立场。本部分集中探讨了在1930年代初,那些在过渡期中制作的“半有声”或“有声的沉默”电影。 维克多教授认为,这些作品拒绝了对白叙事,转而利用环境音效、音乐的碎片化运用,以及人物动作与画面之间的微妙失真,来探讨语言的局限性。他以意大利“白色电话”电影(White Telephone Films)中的背景噪音为例,揭示了在看似平庸的家庭场景下,潜藏的政治不安是如何通过窗外微弱的汽车喇叭声或远处工厂的轰鸣声来暗示的。这些声音的运用,并非是为了推动情节,而是为了制造一种听觉的异化,使观众意识到他们所听到的,恰恰是被叙事所压制的真实世界。 第四部分:非叙事模式的遗产与后世影响 本书的收官部分,是对那些探索纯粹视觉形式的实验性电影实践的回溯与定位。作者将目光投向了匈牙利、波兰等中东欧地区的先锋艺术家,他们与电影的商业化保持距离,致力于将摄影机视为一种绘画或雕塑的延伸工具。 维克多教授详细分析了“运动的纯粹性”主题——即运动本身而非运动所代表的意义,如何成为电影的最终目的。他将这些早期实践与战后出现的结构主义电影理论进行了罕见的对话,证明了许多后现代电影的核心命题,早在默片时代或其后的混乱过渡期中,就已经被这些被遗忘的先驱者们以近乎本能的方式所触及。 《光影的缄默》不仅仅是一部电影史著作,它更是一面镜子,映照出二十世纪初欧洲社会在剧变中,对于“看”与“被看”这一行为的深刻焦虑与不懈探索。维克多教授以其渊博的知识和挑战性的论点,成功地为我们提供了一幅比以往任何时候都更丰富、更复杂的早期电影全景图。对于任何对视觉文化、现代主义思潮以及电影作为哲学载体感兴趣的读者而言,本书都是不可或缺的珍藏。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

当我在书店偶然瞥见《艾森斯坦百年》这个书名时,一种莫名的冲动驱使我将其带回了家。我承认,起初我对这位电影大师的了解仅限于一些零散的电影史知识,比如他那具有开创性的蒙太奇理论,以及他对革命叙事的独特表达。然而,这本书的名字本身就带着一种纪念的厚重感,仿佛预示着一场对这位艺术巨匠思想深度和影响力的一次全面回顾。我迫不及待地想翻开它,去探索这位在电影语言的黎明时期就已然划破黑暗的思想者,在百年之后,依然能带给我们怎样的启示。这本书的封面设计也颇具匠心,低调却又充满力量,仿佛是一扇通往过去时空的邀请函,让我渴望踏入其中,与艾森斯坦的影像世界进行一场跨越时空的对话。我期待的不仅仅是简单的传记叙述,而是能深入理解他的创作哲学,洞察他如何将艺术、政治和社会责任融为一体,并在有限的影像媒介中,创造出无限的思想空间。这本书,或许将成为我理解电影艺术乃至更广阔世界的一个全新起点。

评分

当读到《艾森斯坦百年》这本书的书名时,我脑海中立刻浮现出那些充满力量和视觉冲击力的电影画面。我设想这本书将是一次关于视觉语言的探索之旅,一次关于如何用镜头构建叙事,如何用剪辑制造情感的深度剖析。我希望它不仅仅停留在理论层面,而是能够通过大量的电影片段分析,甚至是剧照的呈现,来直观地展示艾森斯坦的艺术手法。例如,他如何通过画面的构图、色彩的运用、以及不同镜头之间的组合,来营造出强烈的戏剧张力,或者引发观众深层次的思考。我期待书中能够有对具体电影的细致解读,比如《战舰波将金号》中震撼人心的婴儿车下坡场景,或者《十月》中宏大而充满象征意义的画面。这本书,应该是一本献给影像爱好者的指南,它将帮助我们学会如何“阅读”电影,如何欣赏那些隐藏在银幕背后的精巧构思,并从中获得源源不断的创作灵感。

评分

对于《艾森斯坦百年》,我抱持着一种非常好奇但又略带挑战的心态。我向来不太习惯被动地接受信息,更喜欢在阅读中主动寻找连接和碰撞。所以,我并不期待这本书仅仅是罗列艾森斯坦的生平事迹和电影作品列表。我更希望它能够引发我的思考,甚至是对既有观点的质疑。也许,书中会提供一些新的解读角度,挑战我们对艾森斯坦那些耳熟能详的理论的固有认知。例如,他关于蒙太奇的论述,是否还有更深层次的含义?他在电影中所注入的革命激情,在当今社会又该如何被理解?我希望作者能够以一种更加批判性的视角,去审视艾森斯坦的遗产,而不是一味地歌颂。我希望这本书能像一位睿智的长者,用深邃的目光审视历史,并以一种启发性的方式,引导我去发现那些隐藏在时间长河中的宝藏。这本书,或许会是一场思想的冒险,而我,准备好了接受挑战。

评分

《艾森斯坦百年》这本书,在我看来,更像是一场学术的盛宴,一场对电影史上的巨匠进行深度解剖的尝试。我期待其中能够充斥着严谨的考证,详实的文献资料,以及对艾森斯坦创作脉络的精细梳理。我希望作者能够深入研究他不同时期的作品,分析他在不同社会背景下的创作动机,以及他如何受到当时政治思潮的影响。尤其是我对他在早期作品中对形式的极致探索,以及他对观众心理的精妙把握,充满着浓厚的兴趣。这本书,如果能够提供一些鲜为人知的细节,例如他创作过程中的一些关键决策,或者一些未被广泛传播的访谈,那就更加令人激动了。我希望它能成为一部具有里程碑意义的研究著作,为未来的电影史研究提供坚实的学术基础,让后人能够更清晰地认识艾森斯坦在电影发展史上的地位和贡献,以及他那些至今仍闪耀着智慧光芒的理论。

评分

对于《艾森斯坦百年》,我更看重的是它所能引发的关于电影与社会关系的思考。艾森斯坦身处一个风云变幻的时代,他的电影创作与政治紧密相连,甚至可以说,他的艺术是那个时代精神的缩影。我希望这本书能够探讨,在那个特殊的历史时期,艺术是如何被用作一种社会动员的工具,而艾森斯坦又是如何在这个过程中,既是时代的产物,又是时代的塑造者。这本书,或许能帮助我们理解,艺术的力量究竟能达到怎样的程度,它又如何影响着历史的进程。我希望它能触及到一些关于电影的伦理问题,关于艺术家的社会责任,以及艺术与意识形态之间复杂而微妙的关系。这本书,不应该仅仅是对一位电影大师的个人纪念,更应该是一次关于电影在社会转型时期所扮演角色的深刻反思,一次关于艺术与权力如何相互作用的智慧碰撞。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有