具体描述
Artists everywhere will be dazzled by the amazing new techniques created by Alyona Nickelsen and presented in "Colored Pencil Painting Bible" for the very first time. Layering, translucent effects, using odourless solvents to achieve rich, luminous colour and eye-popping ultra-realistic effects; Nickelsen's innovations will delight readers and detailed step-by-step demonstrations bring her striking results within reach for every artist. Take coloured pencils beyond the ordinary with "Colored Pencil Painting Bible"!
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
《Colored Pencil Painting Bible》这本书，对我来说，就像是开启了一扇通往彩色铅笔绘画艺术的大门，我感觉自己之前所走的弯路，似乎都因为这本书而找到了正确的方向。我一直以来都沉迷于用彩色铅笔来记录生活中的点滴美好，但总觉得自己的作品缺乏一种“灵魂”，色彩不够饱满，画面不够立体。这本书的出现，彻底改变了我的认知。它不仅仅停留在“怎么画”的层面，而是深入探讨了“为什么这样画”的原理。比如，书中关于光影的分析，让我明白了一个物体的立体感是如何通过明暗来塑造的，以及不同光源下，色彩会发生怎样的变化。我以前画人像的时候，总是把五官画得模糊不清，分不清主次，但这本书教会我如何通过细致的光影处理，来勾勒出人物脸部轮廓的微妙起伏，让眼神更加生动，面部表情更加富有表现力。而且，书中对于不同材质的描绘技巧，也是我之前从未深入了解过的。比如，如何表现金属的光泽感，如何刻画布料的褶皱，如何模拟玻璃的透明度，这本书都有非常详尽的图例和讲解。我以前画金属的时候，总是显得死板而缺乏光泽，现在我学会了用细腻的叠色和高光来表现它的反射，让金属看起来栩栩如生。这本书的内容非常系统，从基础的色彩理论，到复杂的写实技法，几乎涵盖了彩色铅笔绘画的方方面面。我尤其欣赏书中对于细节的刻画，它教我如何运用细小的笔触来捕捉物体最细微的纹理，让整个画面充满生命力。这本书的每一个章节都让我受益匪浅，我感觉自己的绘画技巧得到了质的飞跃，我对彩色铅笔画的热情也因此更加高涨。
评分在接触《Colored Pencil Painting Bible》之前，我一直觉得彩色铅笔画是一种比较“初级”的绘画工具，它的表现力似乎总是有限的，很难达到油画或者水彩那样丰富的层次和色彩。这本书的出现，彻底颠覆了我的这个想法。我被书中那些令人惊叹的彩色铅笔画作品深深吸引，那些作品的色彩饱满、层次分明、质感细腻，完全不输给任何其他绘画媒介。这本书让我看到了彩色铅笔无限的可能性。我特别喜欢书中关于“笔触的运用”的章节，它详细介绍了各种不同的笔触，比如短促的笔触、长线的笔触、交叉的笔触，以及如何根据不同的材质和想要达到的效果来选择和组合运用这些笔触。我以前画花卉的时候，总是用一种很刻板的方式去描绘花瓣，但学会了书中介绍的用不同方向的笔触来表现花瓣的卷曲和纹理后，我的花卉作品立刻变得生动起来，充满了生命力。而且，这本书在色彩的运用上也给了我极大的启发。它不仅仅是介绍如何调色，而是深入讲解了色彩的情感表达，以及如何通过色彩的搭配来营造特定的氛围。比如，书中关于如何运用冷暖色对比来表现情感的章节，让我对色彩的理解上升到了一个新的高度。我尝试着在我的风景画中运用这些色彩原理，比如用偏冷色调来表现清晨的宁静，用偏暖色调来描绘傍晚的温暖，这让我的风景画更具故事性和情感。这本书的讲解非常细致，每一个步骤都配有清晰的图片，即使是绘画初学者也能轻松上手。我感觉这本书就像是一位经验丰富的导师，循循善诱地引导我探索彩色铅笔绘画的奥秘。
评分我一直以来都对各种绘画形式都抱有浓厚的兴趣，特别是那些能够以细腻笔触捕捉生活之美的艺术。《Colored Pencil Painting Bible》这本书，正是这样一本让我沉醉其中的艺术瑰宝。在我接触这本书之前，我对彩色铅笔的印象还停留在比较基础的阶段，总觉得它难以表现出油画和丙烯那样丰富的层次和深邃的色彩。然而，这本书彻底改变了我的看法。它以令人惊叹的作品和详尽的讲解，展示了彩色铅笔作为一种绘画媒介的无限潜力。书中关于“色彩的饱和度与明度控制”的章节，对我来说是极大的启示。它不仅仅是告诉你如何调出颜色，而是深入讲解了色彩之间的相互影响，以及如何通过巧妙的色彩搭配来营造出画面的氛围和情感。我尝试着书中介绍的一些“高饱和度与低饱和度色彩的对比运用”，发现这种方法能够极大地增强画面的视觉张力和层次感。而且，书中关于“如何刻画不同形状的物体”的讲解，也非常实用。它不仅仅是教你描绘轮廓，而是深入分析了物体在光线下的形态变化，以及如何通过细腻的笔触来表现物体的体积感和空间感。我感觉这本书就像一位经验丰富的导师，将他多年的绘画心得倾囊相授，让我能够以更专业、更深入的视角来理解和创作彩色铅笔画。每次翻阅，都能从中获得新的灵感和收获，让我对彩色铅笔艺术的热爱更加深厚。
评分我是一名忠实的艺术爱好者，尤其痴迷于那些能够用细腻笔触描绘出真实世界的作品。《Colored Pencil Painting Bible》这本书，正是这样一本让我心生敬佩的艺术宝典。在翻阅之前，我一直觉得彩色铅笔的表现力有限，难以达到油画那种浑厚和深邃的质感。然而，这本书彻底打破了我的刻板印象。书中那些精美绝伦的彩色铅笔画作品，色彩饱和度高，层次感分明，甚至能够表现出丝绸的光泽和金属的冷峻，这让我惊叹于彩色铅笔的潜力和艺术家们的精湛技艺。我特别被书中关于“色彩层次的构建”的讲解所吸引。它不仅仅是简单的叠加颜色，而是深入探讨了如何通过反复叠加、交叉、和运用不同软硬度的铅笔，来创造出丰富的色彩过渡和微妙的光影变化。我尝试着书中介绍的一些“多层叠色法”，发现这种方法能够极大地丰富画面的色彩表现力，让原本单调的色彩变得生动而有深度。而且，书中关于“如何刻画不同材质的肌理”的部分，对我来说是极大的启发。我以前画水果的时候，总是显得光滑而缺乏质感，但学会了书中关于如何用细碎的笔触和微妙的色彩变化来表现水果表皮的细微纹理后，我的水果画立刻变得栩栩如生，仿佛能够闻到水果的清香。这本书的讲解非常系统，从基础的色彩理论到复杂的写实技法，环环相扣，内容详实。我感觉这本书就像一位经验丰富的导师，耐心地指导我一步步地提升自己的绘画水平，让我看到了彩色铅笔绘画更广阔的天地。
评分对于一个对彩色铅笔画充满热爱的业余爱好者来说，《Colored Pencil Painting Bible》这本书，无疑是一份厚重的礼物。我之前总是苦于无法将脑海中那些鲜活的色彩和生动的画面在纸上完美呈现，感觉彩色铅笔总是差了那么一点“灵魂”。这本书，恰恰弥补了我所有的不足。我被书中那些令人惊叹的作品深深吸引，它们色彩饱满，层次丰富，质感细腻，完全超越了我对彩色铅笔的固有印象。我尤其喜欢书中关于“如何表现微妙的色彩变化”的讲解。它不仅仅是告诉你如何混合颜色，而是深入剖析了色彩的冷暖、明暗、饱和度之间的微妙关系，以及如何通过反复叠加和细腻的笔触来表现这些变化。我尝试着书中关于描绘人像皮肤的技巧，比如如何用细碎的笔触来表现皮肤的细腻纹理，如何用微妙的色彩变化来模拟皮肤的光泽和红润，这让我的肖像画立刻变得更加逼真和富有生命力。而且，书中关于“构图与光影的结合”的讲解，也为我打开了新的视野。它让我明白，一个好的构图和合理的光影设计，能够极大地增强画面的视觉冲击力和艺术感染力。我感觉这本书就像一位循循善诱的良师益友，耐心地引导我一步步地探索彩色铅笔绘画的无限可能，让我的绘画之路变得更加光明和充满希望。
评分作为一名对艺术充满好奇的普通读者，我一直对各种绘画形式都抱有极大的兴趣，但接触彩色铅笔画似乎总是少了一些“专业”的感觉。直到我偶然间翻阅了《Colored Pencil Painting Bible》，我才真正领略到了彩色铅笔画的魅力所在。这本书就像一位知识渊博的艺术家，以一种非常亲切和易懂的方式，向我展示了彩色铅笔的无限潜力。我一直认为，要画出有质感的作品，必须使用油画或者丙烯，但这本书彻底打破了我的固有观念。它用令人信服的范例作品和详细的步骤讲解，证明了彩色铅笔完全可以达到令人惊叹的艺术效果。我尤其欣赏书中关于“光影与体积”的章节，它详细地解释了光线是如何影响物体的色彩和形态的，以及如何通过巧妙地运用明暗来塑造出立体的视觉效果。以前我画静物的时候，总觉得画面显得扁平，缺乏生命力，但学习了书中关于如何捕捉光线反射和阴影层次的技巧后，我的静物画变得更加生动和富有空间感。我尝试着书中的一些写实技法，比如如何细腻地描绘人像的皮肤纹理，如何表现金属的光泽，以及如何刻画透明物体的折射，这些技巧都让我感觉自己绘画的功力突飞猛进。这本书的讲解语言非常生动有趣，一点也不枯燥乏味，仿佛是一位老朋友在和我分享他的绘画心得。而且，书中穿插的艺术家访谈和创作故事，也让我对彩色铅笔画的艺术价值有了更深刻的认识。我感觉这本书不仅仅是一本绘画教程，更是一本充满灵感的艺术指南。
评分我之前一直对彩色铅笔画充满了兴趣，但总是觉得自己的作品缺乏那种专业画家的质感和表现力，色彩总是显得有些呆板，层次感也不够。偶然间在书店看到了《Colored Pencil Painting Bible》，书名就足够吸引人，感觉就像是为我这样的爱好者量身定做的“圣经”。拿到书的那一刻，就被它厚实的质感和精美的封面设计所吸引。翻开第一页，就被里面丰富多样的技法演示和精美的范例作品深深震撼了。这本书不仅仅是简单地介绍如何使用彩色铅笔，而是深入地探讨了色彩的科学、光影的运用、材质的表现等等。它详细地讲解了如何从基础的线条和形状开始，逐步构建出复杂而生动的画面。我特别喜欢书中关于色彩混合的章节，它不仅仅是告诉你如何调出颜色，而是解释了色彩之间的关系，以及如何利用色彩来营造氛围和情感。比如，书中对于暖色和冷色的巧妙运用，以及如何通过色彩的对比来突出主题，都给我带来了极大的启发。而且，这本书的排版也非常清晰，每一步的操作都有详细的图文说明，即使是初学者也能轻松理解。我尝试着书中介绍的几种不同的笔触技巧，比如交叉画法、叠色法等，发现它们能够极大地丰富画面的纹理和质感。以前我总是用一种单调的笔触画完一整幅画，现在我学会了根据不同的物体和材质，运用不同的笔触来表现，这让我的作品瞬间提升了一个档次。我真的很庆幸能够遇到这本书，它不仅仅是一本教程，更像是一位耐心而富有经验的老师，引导我一步步走向彩色铅笔绘画的艺术殿堂。我迫不及待地想要将书中学到的知识运用到我自己的创作中，去描绘我心中那些鲜活的世界。
评分说实话，我之前对彩色铅笔画的印象一直停留在“画着玩”的层面，总觉得它不够“严肃”，表现力也有限。《Colored Pencil Painting Bible》这本书，完全颠覆了我过去的认知。这本书的内容之丰富，技法之精妙，让我叹为观止。它不仅仅是一本教你如何画画的书，更是一本引领你探索彩色铅笔艺术魅力的书。我特别喜欢书中关于“光影的捕捉与表现”的章节。它详细地讲解了不同光源下，物体表面的光线反射、阴影投射的规律，以及如何利用这些规律来塑造出逼真的立体感。我以前画静物的时候，总是把光影画得很生硬，缺乏自然过渡，但学会了书中关于如何运用渐变色和细腻笔触来表现光影的柔和过渡后，我的静物画立刻变得更加生动和富有空间感。而且，书中关于“色彩的心理效应”的讲解，也让我受益匪浅。它不仅仅是告诉你哪些颜色搭配在一起好看，而是深入分析了不同颜色所传递的情感和氛围，以及如何通过色彩的选择来影响观者的情绪。我尝试着在我的风景画中运用这些色彩原理，比如用冷色调来表现秋天的萧瑟，用暖色调来描绘夏日的阳光，这让我的风景画更具感染力。这本书的排版也十分精美，大量的精美范例作品，配合详细的步骤讲解，让学习过程变得既有趣又高效。我感觉这本书就像一位经验丰富的艺术大师，将他毕生的绘画绝学倾囊相授，让我受益终生。
评分我是一名资深的彩色铅笔画爱好者，可以说，我几乎尝试过市面上所有关于彩色铅笔绘画的书籍，但《Colored Pencil Painting Bible》这本书，却让我眼前一亮，它给我的感觉完全不同。这本书的专业性和深度，远超出了我之前的预期。我一直认为自己对彩色铅笔的色彩运用已经有了比较深入的理解，但这本书让我意识到，我之前所了解的，仅仅是冰山一角。书中关于色彩混合的理论，让我对色彩的感知有了全新的维度。它不仅仅是简单的颜色叠加，而是讲解了色彩的冷暖对比、补色原理、以及如何利用色彩来传递情绪和氛围。我尝试着书中介绍的一些高级色彩叠加技巧，比如用冷色调来压制暖色调的过于炽热感，或者用微妙的暖色调来增加画面中的温馨感，这些都让我的作品在色彩表现上有了更强的张力和感染力。而且，这本书对于写实技巧的讲解，也是我见过最详尽的。它不是简单地告诉你“画得像”，而是深入剖析了如何通过观察来理解物体的结构，如何利用线条的疏密、色彩的浓淡来表现物体的体积感和空间感。书中对于人物皮肤质感的处理，简直是教科书级别的。它教会我如何通过精细的笔触和微妙的色彩变化，来表现皮肤的细腻和光泽，让人物看起来栩如生。此外，这本书还包含了很多关于构图和光影的专业知识，这对我来说是非常宝贵的财富。我以前总是会忽略构图的重要性，导致画面显得杂乱无章，但这本书让我学会了如何通过合理的构图来引导观众的视线，如何利用光影来突出画面的重点。我感觉这本书就像是一个巨大的宝藏，每次翻阅都能发现新的惊喜和收获。
评分在一次偶然的机会下，我入手了《Colored Pencil Painting Bible》，当时只是抱着“也许能学到点东西”的心态，但这本书带给我的惊喜，远远超出了我的想象。我之前尝试过彩色铅笔画，但总是觉得画面色彩单调，缺乏层次感，作品看起来总是“小朋友画的”。这本书，简直是为我这样的“小白”量身定做的“救星”。它从最基础的笔触开始，详细讲解了如何运用不同的笔触来表现不同的质感。比如，书中对于如何描绘毛发和羽毛的技巧，简直太棒了！我以前画动物的时候，总是把毛发画得像一坨，现在我学会了用细碎的笔触来模拟毛发的蓬松和走向，让我的动物画立刻有了生命力。而且，书中关于色彩搭配的讲解，也是我之前从未接触过的。它不仅仅是告诉你“这个颜色和那个颜色放在一起好看”，而是深入浅出地讲解了色彩的心理学原理，以及如何运用色彩来传递情感。我尝试着书中介绍的一些“撞色”技巧，用对比强烈的颜色来表现画面的视觉冲击力，效果出乎意料的好。这本书的范例作品也非常多样化，从风景到人物，从静物到动物，几乎涵盖了所有常见的绘画题材。每一幅作品都精美绝伦，而且讲解都非常到位，让我能够一步步地模仿和学习。我尤其喜欢书中关于“如何表现透明感”的章节，我以前画水或者玻璃的时候，总是显得死板，现在我学会了如何通过细致的色彩叠加和高光处理，来表现它们的通透感。这本书让我对彩色铅笔画有了全新的认识，我感觉自己仿佛拥有了一套神奇的魔法棒，能够将脑海中的画面一一呈现在纸上。
评分非常不错的彩铅教程，书里的步骤也很详细，照葫芦画瓢也会出好效果。
评分非常不错的彩铅教程，书里的步骤也很详细，照葫芦画瓢也会出好效果。
评分非常不错的彩铅教程，书里的步骤也很详细，照葫芦画瓢也会出好效果。
评分非常不错的彩铅教程，书里的步骤也很详细，照葫芦画瓢也会出好效果。
评分纸张很好，价格一般，就是内容有点少，初学还是不错
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有