Les carnets du paysage, N° 12 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Actes Sud

作者:Collectif

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2005-08-31

价格:EUR 20.00

装帧:Broché

isbn号码:9782742755806

丛书系列:

图书标签:

• 景观设计
• 景观设计
• 园林景观
• 法国景观
• 手绘
• 速写
• 绘画
• 艺术
• 自然
• 旅行
• 草图

《风景的笔记，第12辑》：聚焦现代景观的理论与实践 导言：景观的动态性与多重解读 《风景的笔记》（Les carnets du paysage）系列丛书，长期以来致力于深入探讨景观（paysage）这一复杂而多维度的概念。它不仅仅是对自然环境的简单描绘，更是人类感知、文化建构、历史沉淀和社会政治力量交织作用下的产物。作为该系列的第12辑，本期聚焦于当代景观实践所面临的挑战与机遇，特别是如何在快速城市化、气候变化以及技术革新的大背景下，重新定义和构建具有可持续性、包容性和审美价值的外部世界。 本辑的编辑核心在于“动态性”（Dynamisme）与“介入性”（Intervention）。我们拒绝将景观视为静止的背景板，而是将其视为一个持续演化、充满张力的场域。本期文章汇集了来自地理学、建筑学、艺术史、社会学及生态学等多个学科的顶尖学者的见解，共同构建了一个多层次的对话空间，探讨如何通过有意识的规划与设计，引导景观朝向更负责任的方向发展。 --- 第一部分：理论重构——超越“美学”的景观视角 本辑的理论部分着重于批判性地审视传统景观理论的局限性，并提出更具实践指导意义的分析框架。 1. 景观作为“时间的地质学”：历史的叠加与断裂 作者：让-皮埃尔·杜瓦尔（Jean-Pierre Duval），景观史学家 杜瓦尔教授在本篇中提出，任何景观的构成都是一系列时间层级的叠加。他不再仅仅关注景观的视觉构成，而是深入挖掘隐藏在土壤、基础设施、废弃物和记忆之中的“时间印记”。文章详细分析了工业革命后，农业景观向后工业景观转型的关键断裂点。他引入了“遗留景观”（paysage résiduel）的概念，探讨那些被现代规划快速抹去但依然在地方认同中发挥作用的非正式空间。如何识别、尊重并利用这些历史的“地质层”，成为当代景观介入的前提。杜瓦尔强调，缺乏对深层历史的理解，任何“生态修复”都可能沦为表面的“景观美化”。 2. 从“场域”到“关系网络”：景观的去中心化理论 作者：索菲·勒鲁瓦（Sophie Leroy），环境社会学家 勒鲁瓦的文章挑战了将景观视为一个由人类主体投射的“场域”的传统观念。她主张采用一种“关系网络”的视角，将非人类实体（如水流、风、微生物群落、看不见的地下管线）纳入景观的定义之中。她运用拉图尔（Latour）的行动者网络理论（ANT）对城市绿带的治理模式进行解构，揭示出规划决策背后隐藏的权力关系和技术偏好。例如，她分析了城市中“生物多样性走廊”的设置，如何无意中固化了某些物种的优势地位，而排斥了适应城市逆境的其他“边缘物种”。结论指出，真正的可持续景观设计，必须学会与网络中的所有行动者进行持续的协商与适应。 3. 景观的“不适感”与批判性美学 作者：马克·德拉科特（Marc Delacroix），艺术理论家 德拉科特对“宜人化”（habituation）的景观设计倾向进行了尖锐的批评。他认为，过度追求舒适、可预测和高度秩序化的景观，实际上扼杀了人们对环境的敏感性和批判性感知能力。他重新挖掘了20世纪中期“粗粝美学”（Esthétique du Brut）在景观设计中的潜能，探讨那些具有原始力量、甚至令人感到“不适”的景观元素（如未加修饰的废弃地、剧烈的地形变化、不受控制的植被生长）如何激发新的伦理责任感。本部分呼吁设计师将“焦虑”和“不确定性”作为一种创作材料，而非需要消除的问题。 --- 第二部分：实践前沿——跨学科的介入模式 本辑的实践部分侧重于展示那些超越传统园林或城市规划界限的前沿项目和研究方法。 4. 应对气候不确定性：弹性基础设施的景观化设计 作者：艾米丽·维加（Émilie Vega），水文工程师兼景观设计师 面对日益频繁的极端天气事件，维加提出了“弹性景观基础设施”的概念。她不再将防洪墙或水处理系统视为隐藏或孤立的技术设施，而是将其视为塑造地方特征的核心景观元素。文章详细介绍了她在莱茵河三角洲地区进行的一项试点项目，该项目通过设计可渗透的“动态堤岸”和季节性泛滥的“缓冲湿地”，将防洪功能转化为季节性的生态旅游资源。设计中的关键在于“模糊边界”——水、土地、建筑之间的界限不再是明确的，而是通过精心设计的植被梯度和可移动的结构来实现适应性管理。 5. 城市矿山与地景的再循环：从废弃物到物质流 作者：托马斯·勒菲弗尔（Thomas Lefevre），材料学与城市资源专家 勒菲弗尔的贡献集中于城市自身的物质循环。他将城市视为一个巨大的“物质矿藏”。本研究追踪了拆除项目中的混凝土、钢材和土壤在城市内部的二次流通路径，并探讨了如何通过设计将这些“再生材料”整合到新的景观项目中，以减少碳足迹并重塑景观的物质纹理。他分享了一个关于利用旧高速公路路基材料，在城市公园中构建多孔性生物栖息地的案例分析，重点在于如何克服再生材料在承重、渗透性及美学接受度上的技术障碍。 6. 地方性知识与“非正式景观”的激活 作者：玛丽亚·桑切斯（Maria Sanchez），人类地理学家 桑切斯的研究深入到欧洲南部城市郊区那些长期被官方规划忽视的“灰色地带”。这些区域往往是移民社区、小规模耕作和未经授权的聚会场所的集合体。她主张，忽视这些“非正式景观”的活力，就等于扼杀了城市真正的韧性。文章通过民族志研究，记录了当地居民如何通过临时性的基础设施（如遮阳篷、共享菜园、非正式步道）来创造和维护他们的生存空间。她的结论是，当代景观设计师的首要任务不是“设计”这些空间，而是提供工具和法律框架，以支持和“授权”这些自发形成的景观实践。 --- 结论：面向未来的景观伦理 《风景的笔记，第12辑》最终指向一个共同的议题：景观实践必须从一种“占有”或“美化”的姿态，转变为一种“参与”和“维护”的伦理责任。它要求设计师、规划师和政策制定者，学会倾听那些非人类的声音，尊重时间带来的痕迹，并在不确定的未来中，创造出能够适应、而非抵抗变化的动态空间。本期内容为读者提供了一套批判性的工具箱，用以解构我们周围的世界，并积极地参与到重塑我们共同的外部环境的复杂进程之中。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

说实话，对于这种偏重理论和思辨的出版物，我通常会感到有些门槛，但这一期（或者说这个系列）的叙事节奏却出奇地抓人。它不是那种高高在上、故作深奥的学术腔调，而是通过一系列精选的案例和对谈，巧妙地引导读者进入更深层次的思考。我感觉它成功地打破了学科壁垒，让环境设计、艺术评论乃至地方志的撰写，都找到了一个共同的对话空间。特别是那些关于“退化景观”的讨论，如何看待被遗弃的工业遗址、如何将“野性”重新引入规划视野，这些话题在当今强调可持续性和生态平衡的背景下，显得尤为尖锐和及时。它迫使我跳出日常通勤路线中对城市环境的习以为常，转而去审视那些被我们忽略的边缘地带，思考我们对“美”和“秩序”的定义是否过于狭隘。这种视角上的切换，对我个人的创作视角产生了不小的触动。

评分☆☆☆☆☆

如果用一个词来形容这本刊物的体验，那大概是“沉浸式教育”。它并非提供快速的答案，而是提供一套严谨的问题框架。我注意到其中关于时间维度在景观塑造中作用的分析非常深刻。许多景观设计往往只关注建成那一刻的美学效果，但本书却将目光投向了十年、五十年乃至上百年的变化轨迹——风化、植被的自然演替、人类使用方式的变迁，这些动态过程如何反作用于最初的设计意图？这种对时间性（temporality）的强调，让所有关于“永恒美感”的讨论都变得更加脚踏实地和富有诗意。我感觉自己像是参与了一场关于土地记忆的考古发掘，那些被时间磨平的痕迹，在作者的笔下重新焕发出了意义。对于任何严肃的景观从业者或者对环境历史有兴趣的人来说，这都是一本不可或缺的参考书目。

评分☆☆☆☆☆

读完后，我有一种强烈的冲动，想要立刻拿起工具，去观察和记录自己周围环境中的细微变化。这本刊物成功地将“景观”从一个被动的背景，提升成一个主动的、具有叙事能力的实体。它的写作风格，或者说编辑群体的共识，呈现出一种对“准确性”的执着追求，无论是科学数据的引用，还是历史文献的考证，都透露着一种欧洲精英出版物特有的审慎态度。相较于那些充斥着大量炫目效果图的行业杂志，这里的插图和照片更像是佐证论点的视觉笔记，它们服务于文字，而非喧宾夺主。我特别关注到对不同文化如何“命名”和“体验”自然界的研究，这让我重新思考了翻译和理解的局限性，以及我们自身语言结构对我们感知自然界的影响。这是一次智力上的盛宴，更像是一场对现有认知范式的温柔但坚决的挑战。

评分☆☆☆☆☆

这本杂志的气质着实令人着迷，那种法式的优雅和对自然景观近乎哲学的探讨，让人读起来就仿佛置身于欧洲某个宁静的乡间小道上，微风拂面，带着泥土和青草的芬芳。我特别欣赏它对于“景观”（paysage）这个概念的深度挖掘，它绝不仅仅是关于园艺技巧或者纯粹的风景摄影集，而是将建筑、历史、社会学甚至美学思潮熔于一炉，去解构我们眼中所见的每一寸土地是如何被塑造和感知。每一期似乎都在试图回答一个宏大的问题：人与环境的关系究竟是怎样的张力与和谐？我尤其喜欢那种对“场所精神”（genius loci）的捕捉，那种对特定地域文化记忆的尊重和重塑。排版设计上，那种克制而精准的留白，以及对字体选择的考究，都体现了一种高标准的艺术品位，让阅读过程本身也成为一种享受，而不是信息的快速灌输。它更像是一部需要慢慢品味的艺术文献，值得在阳光充足的午后，泡上一杯浓郁的咖啡，细细揣摩那些对土地有着深刻理解的作者们所构建的世界观。

评分☆☆☆☆☆

每一次翻开这本杂志，我都有一种被邀请进入一个精心策划的文化沙龙的感觉。它的内容密度极高，信息量却消化得异常流畅。我特别留意了其中几篇关于地方性材料和传统工艺在现代设计中的转化的文章，作者们对于地方知识的尊重令人印象深刻。他们没有采取简单的挪用或符号化的处理，而是深入挖掘了材料背后的气候条件、社会生产方式乃至民间信仰，这种“深度文化挖掘”的做法，远非普通设计杂志所能企及。我特别欣赏它对那些不那么光鲜亮丽的景观的关注，比如农田边缘、水系廊道，这些往往被规划师和公众所忽视的“过渡地带”，恰恰是生态系统和文化演变的关键场所。这本刊物显然有着一套非常成熟的编辑哲学，它拒绝肤浅的“网红”景观，致力于呈现持久的、有生命力的土地叙事。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆