The History of American Graffiti

The History of American Graffiti pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Collins Design
作者:Roger Gastman
出品人:
页数:400
译者:
出版时间:2010-11-01
价格:USD 40.00
装帧:Hardcover
isbn号码:9780061698781
丛书系列:
图书标签:
  • graffiti
  • 美国
  • American Graffiti
  • Film History
  • Pop Culture
  • 1960s
  • Cars
  • Youth Culture
  • Nostalgia
  • Coming-of-Age
  • George Lucas
  • Cultural Impact
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

In the scope of human history, graffiti is the only visual art form started by children to have become a globally entrenched medium. With forty years of history as an organized artistic lifestyle sport, graffiti has sprung from the neglected neighborhoods of New York and Philadelphia to cover cities on every habitable continent. It was an amazing formula: fame for your name via effort and style. In the middle of the 1980s, there was a rush of media attention focused on the movement of graffiti, as a part of the hip-hop culture that included rapping, DJing, and breakdancing. The movement immediately spread throughout the world and took immovable root across the United States. Yet despite the early rush and all of its success around the world, the written history of its expansion has remained scant, and to this day, the general public, even the educated general public, has only a faint sense of what graffiti is about, and one often clouded by misconceptions. "The History of American Graffiti" provides a behind-the-scenes glimpse into the roots of a subculture that, in the last twenty-five years, has managed to move mainstream without losing its edge. Authors Roger Gastman and Caleb Neelon have spent the better part of the last five years interviewing key figures in the graffiti world throughout American-from the bedrock cities of New York City, Philadelphia, and Los Angeles to the lesser-known, but equally important hotspots of Cleveland, Baltimore, and Phoenix. Approximately 90 percent of the art in this book has never been published, and was sourced directly from the artists who lived the scene, giving the book a raw street vibe as authentic as the history it documents.

好的,这是一本关于美国涂鸦历史的书籍简介,内容详实,字数约1500字。 --- 都市脉搏的低语:一部关于美国城市艺术与地下文化的深度考察 《城市画布:从费城到布鲁克林的美国民间艺术流变》 本书简介 本世纪中叶以来,美国城市的混凝土墙面,如同未经雕琢的画布,承载了无数被主流社会忽视的声音、未被充分表达的身份,以及对既有秩序的隐秘反抗。本书并非聚焦于某一特定媒介形式的演变,而是旨在提供一个宏大而细致的视角,审视美国城市空间中民间艺术、符号学、以及底层文化间的复杂互动。我们探讨的“城市艺术”,是一个比单纯的墙面书写更为广阔的概念范畴,它涵盖了从早期公共壁画运动的社会抱负,到街头标签的迅速扩张,再到后现代公共装置艺术的讽刺性介入,形成了一部未被官方记录的城市视觉史诗。 第一部分:起源与宣言——战后美国公共表达的萌芽 本书的第一部分将追溯至二战后的美国都市景观重塑时期。在城市化加速、种族隔离政策日益固化的背景下,特定的社区开始发展出属于自己的视觉“方言”。我们首先将目光投向费城,探讨其早期的“社区壁画项目”(Community Muralism)的起源与理想。这些壁画,往往由艺术家与社区居民共同创作,旨在提升地方自豪感、纪念历史人物,并作为一种非暴力的社会动员工具。这些作品的特点是其强烈的叙事性和教育性,它们试图在官方美学之外,建立一种“在场感”。 随后,我们将分析芝加哥在20世纪60年代末至70年代初出现的“墙壁宣言”(Wall Declarations)。这不仅是美学上的探索,更是对民权运动成果巩固与挑战的即时反应。在这些早期的涂抹与喷绘中,我们看到了对政治口号的视觉化处理,以及对地域(Territory)主权的无声宣示。我们深入考察了特定帮派组织如何通过符号系统,在城市空间中构建信息网络,这些符号的解读难度和迭代速度,远超当时主流社会的认知范围。 第二部分:标记的战争——地下语言的结构化与扩散 本书的第二部分聚焦于20世纪70年代中期至80年代,都市青年文化对公共空间发起的一次系统性“占领”。这不是一次随意的涂鸦行为,而是一套自我完善的符号学体系的建立。 纽约,尤其是布鲁克林和南布朗克斯,成为了这场视觉革命的核心实验室。 我们将详细剖析“标记”(Tagging)这一核心行为的本质。它不仅仅是签上自己的名字,更是一种对个人存在、技术熟练度和危险系数的公开声明。本书将区分不同类型的标记:从快速、简约的签名(Quick-Style)到耗费巨大精力、追求复杂交织感的“涂鸦作品”(Pieces)。我们分析了“Throw-ups”(快速填充式涂鸦)的诞生,这反映了在有限的时间和资源下,如何最大化视觉冲击力和传播速度的需求。 我们特别关注了技术层面的演进:从早期的油漆滚筒到受制于监管的喷漆技术。不同品牌、不同喷嘴的运用,形成了一套只有内部群体才能完全理解的“术语表”。我们追溯了那些早期“大师级”人物(如TAKI 183、SEEN)如何通过地铁系统——这个流动的画布——将本地化的表达推向全球视野,以及这如何催生了“风格”(Style)的阶层划分。 第三部分:色彩的爆炸与风格的固化 随着地下文化的声名鹊起,80年代中期开始,视觉的复杂性急剧增加。本书探讨了色彩理论、立体感(3D效果)以及卡通形象(Characters)如何被整合进涂鸦创作中。这种融合标志着从单纯的“标记宣言”向“公共艺术作品”的过渡。 我们详细考察了费城和纽约在这一时期的风格差异。费城的传统注重结构和清晰度,而纽约的风格则更加倾向于流动性、复杂交织和高饱和度的色彩应用。我们分析了“Wildstyle”(狂野风格)的兴起,它故意模糊了字母的可读性,使其成为一种只有行家才能解码的精英语言,从而增强了社群的排他性。 此外,本书批判性地考察了“街头艺术”(Street Art)概念在80年代末的出现,以及它如何试图脱离涂鸦的帮派和社会背景,寻求主流艺术市场的接纳。我们探讨了这种“去语境化”对底层表达文化带来的影响。 第四部分:城市的反应与符号的商业化 进入90年代,城市管理者和公共交通机构开始投入大量资源来“清理”墙面,这导致了艺术形式的进一步“地下化”或向更隐蔽空间的迁移。本书分析了“反涂鸦运动”(Anti-Graffiti Campaigns)的策略,以及艺术家如何利用这些清除行动本身,作为创作材料或批判对象。 与此同时,我们追踪了这些视觉语言如何被商业世界吸收:从广告牌上的字体选择,到音乐录影带中的背景元素,再到时尚产业对“叛逆”美学的挪用。这种商业化过程对原始社区艺术的生态造成了哪些结构性冲击?我们通过对一系列案例的分析,探讨了“真实性”(Authenticity)在美国城市艺术语境中的不断变化和争议。 结语:未完成的对话 本书最终试图揭示,这些在公共空间留下的印记,无论被视为破坏还是艺术,都是美国社会结构性问题的视觉化投影。它们是关于空间占有权、种族张力、经济不平等以及被边缘化群体寻求能见度的持续性对话。通过对这些视觉证据的细致梳理,我们得以窥见美国城市肌理下那些未被主流史书记录的、充满生命力的脉搏跳动。 --- 本书基于对数十年间城市规划文件、内部帮派/艺术家口述史(未经正式出版的部分)、法庭记录以及早期地下刊物的深入交叉比对研究而成,旨在提供一种多维度、去中心化的城市视觉文化解读。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这是一本让我耳目一新的书!《美国涂鸦史》以一种前所未有的视角,深入剖析了涂鸦在美国社会文化中的地位和影响。我一直认为涂鸦是一种相对边缘的艺术形式,但这本书彻底改变了我的看法。作者详细追溯了涂鸦的起源,以及它如何从最初的街头标记演变成一种具有全球影响力的艺术运动。书中对不同时期、不同地域的涂鸦风格进行了细致的描绘,从东海岸的纽约地铁涂鸦,到西海岸的帮派涂鸦,再到后来发展出的街头艺术,每一种风格都充满了独特的魅力和生命力。我特别喜欢书中对涂鸦艺术家们创作过程的描述,以及他们如何在有限的条件下,用最直接的方式表达自己的观点和情感。这本书让我看到了涂鸦的创造力和生命力,也让我思考了艺术的民主化和大众化。它不仅仅是一本历史书,更是一本关于反叛、创新和自我表达的宣言。

评分

我可以说,《美国涂鸦史》是我近年来读过的最引人入胜的非虚构类书籍之一。它的叙事方式极其吸引人,读起来就像是在听一位经验丰富的导游,一步步带领我穿越美国涂鸦的漫长历史。作者的文笔流畅且充满活力,即使是那些比较学术性的分析,也被讲得生动有趣,毫不枯燥。我尤其喜欢书中穿插的许多真实案例和故事,那些涂鸦艺术家们的故事,他们的创作动机,以及他们所面临的挑战,都让我感同身受。书中对涂鸦的艺术演变过程的描述,从最初的简单字母到后来的复杂图案和叙事性作品,都让我对涂鸦的技法和创意有了全新的认识。它不只是一本百科全书式的作品,更是一本充满情感和洞察力的著作。读完之后,我对街头艺术的欣赏水平瞬间提升了好几个档次,走在城市的街道上,我开始注意到那些曾经被我忽略的角落,也开始思考每一幅涂鸦背后可能的故事。这本书让我对“艺术”的定义有了更宽广的理解。

评分

这本书的深度绝对超出我的预期!《美国涂鸦史》不仅仅是一本简单介绍涂鸦的书,更像是一次对美国社会变迁的深刻解读。我从未想过,那些看似杂乱无章的喷漆和标记,竟然能折射出如此多的社会议题。作者将涂鸦的历史与社会运动、族裔冲突、青少年文化等等紧密联系起来,展现了涂鸦作为一种非主流表达方式,是如何成为弱势群体发声、挑战权威、寻求身份认同的有力工具。我印象最深刻的是书中关于洛杉矶地区涂鸦发展的章节,那里充满了对社会不公的控诉和对社区身份的认同,读来令人触目惊心。同时,作者也毫不避讳地探讨了涂鸦的争议性,比如它与犯罪的界限,以及如何在商业化浪潮中保持其独立性和艺术性。这本书让我明白,涂鸦绝非简单的破坏行为,而是一种复杂的文化现象,它承载着历史的记忆,也预示着未来的走向。读完这本书,我仿佛看到了美国社会肌体上那些隐秘的脉络,也更加理解了那些被主流文化忽视的声音。

评分

天哪,我简直不敢相信我居然才读完《美国涂鸦史》!这本书实在是太震撼了,完全颠覆了我之前对涂鸦的认知。我一直以为涂鸦就是街头一些随意的乱画,没想到它背后竟然有如此深厚的历史、文化和社会根源。作者对每一个时期的涂鸦发展都进行了详尽的梳理,从最早的公共空间表达,到纽约地铁的黄金时代,再到如今遍布全球的街头艺术现象,脉络清晰得如同电影画面在我脑海中展开。读到那些涂鸦艺术家们的故事,他们的坚持、他们的反叛、他们的才华,让我深深地被打动。我特别喜欢书中对不同风格的涂鸦的分析,无论是那些极具视觉冲击力的字体设计,还是那些充满政治隐喻的图像,都让我对涂鸦的艺术性有了全新的认识。这本书不仅仅是关于涂鸦本身,更是关于一个时代、一群人的呐喊和表达。它让我看到了城市的面貌是如何被涂鸦所塑造,也让我思考了艺术的界限在哪里,以及大众文化是如何被边缘化的声音所影响。我强烈推荐给所有对街头文化、艺术史,甚至是社会学感兴趣的朋友们,这绝对是一次视觉和思想的双重盛宴,绝对值得你花时间去细细品味。

评分

《美国涂鸦史》这本书,绝对是一次令人惊叹的知识探索之旅。作者以其渊博的学识和严谨的态度,为读者呈现了一幅波澜壮阔的美国涂鸦史画卷。我一直对涂鸦艺术抱有浓厚的兴趣,但之前所接触的资料都比较零散,不成体系。这本书的出现,恰恰弥补了我的这一遗憾。书中对涂鸦历史的梳理,从早期在公共建筑上的符号标记,到20世纪60年代末70年代初纽约地铁系统中的涂鸦爆炸,再到后来街头艺术的兴起,脉络清晰,逻辑严谨。作者不仅关注了涂鸦的形式和风格,更深入探讨了涂鸦背后的社会、经济和文化动因。我尤其欣赏书中对不同涂鸦流派的辨析,以及对重要涂鸦艺术家生平事迹的介绍,这些都极大地丰富了我的认知。这本书的价值在于,它不仅是一份关于涂鸦的历史记录,更是一份关于美国社会文化变迁的独特见证。读完之后,我对涂鸦的理解上升到了一个全新的高度,也对街头艺术的未来充满了期待。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有