少墟集 石隐园藏稿 仰节堂集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:上海古籍出版社

作者:冯从吾

出品人:

页数:851页

译者:

出版时间:1993.6

价格:0

装帧:

isbn号码:9787532514410

丛书系列:四庫明人文集叢刊

图书标签:

• 馮從吾
• 曹于汴
• 明代
• 別集類
• 别集
• 古籍
• 清代文献
• 诗词
• 散文
• 家谱
• 地方文献
• 石隐园
• 仰节堂
• 文学
• 历史

《瀚海遗珍：古代园林艺术的兴衰与流变》 导言：时间的灰尘与园林的记忆 自古以来，园林便不仅仅是供人游憩的物质空间，更是文人墨客寄托情怀、哲人思想沉淀的文化载体。它们是凝固的诗篇，是流动的画卷，是天地人合一的理想境界的物质投影。然而，随着历史的更迭，无数精妙绝伦的园林化为尘土，其设计理念、营造技艺和精神内涵也随之湮没在时光的长河中。 《瀚海遗珍：古代园林艺术的兴衰与流变》一书，旨在系统梳理和深入剖析中国古代园林艺术自萌芽至鼎盛，再至转型期的复杂演变轨迹。本书跳脱出单纯的园林名录梳理，聚焦于驱动园林形态与功能变迁的深层社会、哲学、美学动因，力求在浩瀚的历史烟云中，重构出古代匠心独运的造园智慧。 第一章：雏形初现——先秦至魏晋的自然观与园林滥觞 本章将探讨中国园林艺术的哲学根基——道家“道法自然”与儒家“中庸和谐”思想对早期园林形态的塑造。从《山海经》中描绘的理想化山水意象，到春秋战国时期诸侯宫苑的兼具政治威慑与享乐功能，我们追踪了人工造园如何试图摹仿自然。重点分析了汉代皇家园林，如上林苑、未央宫苑，在水利工程、珍禽异兽饲养方面所展现的宏大格局与技术能力，并考察了早期文人对园林（如魏晋名士的竹林饮宴场所）的审美取向——从追求“奇”到开始探索“雅”。 第二章：气象万千——隋唐盛世的格局重塑与功能拓展 隋唐时期，国力强盛，文化兼容并蓄，直接催生了中国园林艺术的第一次高峰。本章将详尽阐述皇家园林（如大明宫、兴庆宫）在规划中融入的宇宙观与礼制规范。我们着重分析了“苑”与“园”的区别与联系，唐代园林如何将宗教（佛教、道教）元素与世俗生活完美融合。特别对长安、洛阳等都城的城市规划中，园林作为城市绿肺和政治礼仪空间的特殊地位进行了深入探讨。此外，也关注了盛唐时期，因丝绸之路带来的异域植物和造景元素对本土园林的影响。 第三章：意境的深化——宋代私家园林的成熟与理论建构 宋代，商品经济繁荣，市民阶层崛起，园林审美重心从皇家气派转向文人士大夫的精致生活。这是私家园林艺术的黄金时代。本章核心在于研究宋代造园理论的成熟，如对“理、趣、韵”的追求。我们将细致剖析苏轼、欧阳修等人在园林实践中提出的“移步换景”、“得之于景，成之于心”等核心理念，以及这些理念如何指导了园林布局、叠山理水（如太湖石的广泛运用）和花木配置。通过对开封、杭州等南宋都城园林遗迹的推演，展现宋园在空间叙事和审美情趣上的高度成就。 第四章：集大成与精微——明清园林的集约化与风格定型 明清两代是中国古典园林艺术的集大成时期，其风格更加成熟、体系更加完备，但也呈现出地域性的分化。本章分为南北两大部分进行论述： 北方皇家园林的庄重与规制： 考察紫禁城苑囿、颐和园（早期）等皇家园林如何将北方山水特色与政治权力象征性完美结合，体现出北方园林“大气磅礴”的特点。 江南私家园林的集约与诗意： 集中研究苏州、扬州等地私家园林的“咫尺之内再造乾坤”的技艺。深入剖析文震亨、计成等造园家在《长物志》、《园冶》中对造园要素的系统归纳，重点解析了漏窗、花墙、曲径通幽等手法在限制空间内营造无限意境的精妙之处。 本章还将对比分析江南私家园林与北方皇家园林的差异，探讨在高度成熟的阶段，园林艺术如何面临审美疲劳和形式固化的挑战。 第五章：器物与技术——园林构造中的物质文明 园林艺术的实现离不开物质基础和技术支撑。本章脱离纯粹的审美谈论，转而关注园林的“工程学”层面。内容包括：古代水景的循环与净化技术（如虹吸、暗渠的运用），假山叠石的结构力学与美学结合（如“一山观全景”的实现），以及建筑材料的选择（如砖雕、木构件的地域性特征）。通过对园林遗存的考古发现与文献记载的交叉比对，揭示古代工匠在有限的条件下所展现出的惊人创造力。 第六章：时代的褶皱——园林艺术的衰落、转型与现代回响 晚清及民国时期，随着西方文化的涌入和传统生活方式的瓦解，古典园林艺术的传统受到了前所未有的冲击。本章分析了园林在功能上的实用化（如向公园、植物园转型）以及审美上的断层。探讨了在这一历史转折点上，中国园林如何试图与现代景观设计理念进行碰撞与融合。最后，本书将在结语部分总结中国古代园林艺术的永恒价值，即其所蕴含的哲学智慧、和谐精神以及对人与自然关系的深刻理解，并展望其对当代生态设计与人居环境的启示意义。 结语：山水永存，匠心不朽 《瀚海遗珍》不仅是一部关于建筑和园艺的历史梳理，更是一部关于中国人文精神如何在空间艺术中得以投射的深度研究。它试图让读者在阅读中，穿越时空，亲身体验古代造园者“移山填海，掇石成景”的雄心壮志，感受文人雅士“独坐幽篁里，弹琴复长啸”的闲适心境。全书力求以严谨的学术态度，展现古代园林艺术的辉煌成就及其在历史长河中的独特魅力。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

我常常好奇，究竟是怎样一番心境，才能孕育出如此沉郁而又旷远的文字。阅读这本书的过程，就像是在迷雾缭绕的山涧中行走，起初有些迷茫，看不清前路，但随着深入，那些曲折幽深的意象便渐渐清晰起来。它的语言风格极其凝练，每一个词汇的堆砌都像是经过了千锤百炼，没有一句是多余的赘述，但其间蕴含的情感和哲思却是如此的磅礴。我尤其欣赏作者那种对世事变迁的超脱与悲悯，笔下描绘的景物，看似寻常，实则饱含着对生命本质的深刻洞察。读完一个章节，常常需要停下来，闭目良久，才能将那份深沉的意绪消化。这本书不是快餐式的消遣读物，它需要时间，需要心力，更需要一种与之同频的宁静心境才能真正领略其神韵。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来了一种久违的、对“雅”的重新认识。它所呈现的意境，是那种深藏于中国传统文人骨子里的雅致，并非矫揉造作的附庸风雅，而是由内而外散发出来的清逸。无论是对自然景物的描摹，还是对人际交往的审视，都透露着一种恰到好处的克制与留白。作者似乎深谙“大音希声，大象无形”的道理，将最浓烈的情感用最淡泊的笔墨勾勒出来，留给读者无限的想象空间。在当下这个追求直白和喧嚣的时代，这本书就像是一股清泉，涤荡着心灵的尘埃，让人开始重新审视什么是真正的“风骨”与“品味”。它不是在迎合潮流，而是在引领一种沉静、内敛的审美取向。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构布局，简直是高明的，它不像一般的文集那样只是简单地按时间或主题堆砌，而是像一座精心设计的园林。从那些开篇磅礴的气势，到中段精巧的叙事，再到结尾处那种豁然开朗的收束，每一步都安排得恰到好处，让人不得不佩服作者对整体篇幅的把控力。那些看似松散的篇章，实则暗含着一条若隐若现的主线，将不同的情感和场景巧妙地串联起来。每一次重读，我都能发现一些之前忽略的连接点，仿佛是解开了一个又一个的谜题，那种智力上的满足感是无可替代的。它展现了一种古典文学的宏大叙事能力，即便内容跨越了不同的体裁和视角，整体上依然保持着令人惊叹的统一性和完整性。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，封面那种古朴的色调和细腻的纹理，仿佛带着读者穿越回了那个墨香四溢的年代。拿到手上，分量感十足，纸张的质地也相当考究，那种略带粗粝却又亲肤的手感，让人忍不住想要细细摩挲。内页的排版更是体现了匠心独运，字体选择典雅，字距和行距都把握得恰到好处，读起来非常舒服，完全没有现代印刷品那种生硬的冰冷感。尤其是那些看似不经意的插图或留白，都充满了传统美学的韵味，让人在阅读文字的间隙，也能得到视觉上的享受。这本书的装帧不仅仅是内容的载体，更像是一件艺术品，体现了出版者对传统文化的敬意和对阅读体验的极致追求。这本书的实体版本，完全配得上它深邃的内容，每一次翻阅，都像是在进行一场与古人的精神对话。

评分☆☆☆☆☆

每次合上这本书，我总有一种深深的无力感，并非是对内容的不满，而是对自己生命体验的局限性所产生的怅惘。作者笔下的人物和场景，带着一种历史的厚重感，他们的喜怒哀乐，似乎比我们当下的情感更加深刻和复杂，那是经过了时间和历史沉淀后的况味。阅读过程中，我不断地将自己的生活投射进去，试图寻找共鸣，但往往发现自己的烦恼显得如此轻飘，与书中那种关乎家国、关乎千古的喟叹相比，显得微不足道。这本书像一面映照古今的镜子，让人在赞叹古人胸襟的同时，也不由得反思自己这段短暂人生的价值与意义，其带来的哲学启示，远超文字本身所能承载的范畴。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆