How a Film Theory Got Lost and Other Mysteries in Cultural Studies pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Indiana University Press

作者:Robert B. Ray

出品人:

页数:184

译者:

出版时间:2001-06-01

价格:USD 18.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780253214386

丛书系列:

图书标签:

电影理论
文化研究
迷失
文化神秘
学术
理论
电影
文化
研究
迷思

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具体描述

In the 1920s, when film criticism was as new as the cinema itself, a particular way of thinking about the movies developed in Paris. The cinema, this theory suggested, turns on photography's automatism, the revolutionary fact that for the first time in human history, a perfect representation of the world can be produced by accident. Moreover, the camera's gaze has the potential to transform everyday life's most ordinary objects - a telephone, a letter on a desk, a woman's face - into spellbinding images, swarming with details whose precise appeal remains unpredictable. By the 1930s, this theory of photogenie (photogenia) had vanished from most serious writing about film. Why did this disappearance occur?In his collection of essays, Robert B. Ray discusses this mystery and others like it: Why did photography and the detective story originate at exactly the same time? Why has some of the most prominent academic writing about the cinema resisted anything but "scientific" accounts of the movies? What counts as "knowledge" in film studies or any intellectual discipline? What do the French Impressionists have in common with the Sex Pistols? How did Douglas Sirk's critically ignored melodramas become "subversive critiques of bourgeois ideology"? How is what happened to Sirk's movies a way to understand Postmodernism and the avant-garde? In taking up these questions, Ray's essays challenge certain ideas about film and cultural studies, while arguing for a mode of writing about the movies and experimental art that would respect the abidingly mysterious effect of their images and sounds.

探索未解之谜：文化研究领域的另类视野本书并非对特定理论流派的详尽梳理，也无意探讨任何已成定论的文化理论发展史。相反，我们更关注那些在既有学术框架中被忽视、边缘化，甚至在不经意间迷失方向的知识路径。这是一次深入文化研究领域“阴影地带”的旅程，旨在发掘那些散落在历史长河中、等待被重新发现和审视的“未解之谜”。本书的叙事结构旨在模仿一种非线性的、探索性的考察方式，避开传统学术论著的线性逻辑，转而采用一系列相互关联又相对独立的案例研究和理论碎片，共同构建起一个关于“失落”与“发现”的文化图景。第一部分：被遗忘的对话与理论的断裂我们首先将目光投向20世纪中叶文化理论发展中的几个关键节点，但聚焦的并非那些主流教科书上反复提及的里程碑，而是那些在重大理论转向中被意外遗漏的声音。 1. 早期媒介理论中的“非目的性”视角：在传播学和早期电影研究的交汇点上，存在着一群关注媒介技术“无意识”影响的先驱者。他们并未像后来的理论家那样急于将媒介定义为意识形态的工具或社会结构的反映，而是着迷于技术媒介如何微妙地重塑感知结构本身。这些研究往往缺乏清晰的理论模型，更像是散落的观察笔记，记录了电报、早期广播技术对“在场感”和“距离感”的颠覆。本书将尝试重构这些观察，探讨它们如何预示了后来的技术哲学，但却因过于注重现象描述而未被纳入宏大理论叙事。 2. 物质文化批评中的“非功能性”物体：在对消费主义和物质性的分析中，许多学者致力于揭示物品背后的社会权力关系。然而，存在一批对那些“无用之物”——例如被批量生产但极少被使用的装饰品、设计失败的工业原型、或仅仅因其存在本身而有趣的日常物件——进行深入考察的实践者。他们的研究挑战了马克思主义和符号学对“使用价值”和“符号价值”的二元划分。本书将探究这种对“无功能性”的迷恋，如何揭示了权力运作的另一种维度：即通过对意义的稀释和物质的冗余，来实现对主体性的软性控制。 3. 后殖民语境下的“文化遗漏”：在后殖民理论的早期阶段，焦点往往集中在对西方中心主义的批判和民族身份的重塑上。然而，在一些边缘化的学术圈子中，存在着对殖民历史中那些未能被记录或被刻意抹去的跨文化交流形式的探索。这并非关于“被压迫者文化”的重建，而是关于那些在殖民权力结构下，因无法被任何一方的语言或范畴所容纳而消散的混合实践。我们关注的是那些“夹缝中生存”的审美形式，它们既不完全属于殖民者，也未被本土权力结构所完全接纳。第二部分：符号的漂移与意义的逃逸本部分关注文化符号体系内部的动态不稳定，即意义是如何在被固化之前就发生逃逸，以及这些逃逸如何构成了文化分析的“黑洞”。 1. 语境的“时间差”：文化研究常强调语境的重要性，但我们考察的是意义与语境之间产生的“时间差”。例如，某个特定时代被视为进步象征的文化产品，在数十年后重新被激活时，其原有的意义结构已然崩塌，产生出新的、甚至与初衷完全背离的解读。本书分析了这种“滞后效应”在流行文化中的体现，探讨了文化意义的保质期是如何被技术媒介的无限复制能力所打破的，使得文化产品成为一种时间的幽灵。 2. 风格的“不可归因性”：在对艺术史和亚文化的研究中，理论家们热衷于追溯风格的起源和影响链条。然而，我们面对的是那些似乎凭空出现或无法被清晰溯源的审美倾向。这些风格往往在不同的地理位置和时间点上独立萌芽，表现出惊人的相似性。本书将这类现象视为文化生产中的“自发涌现”，探讨是否存在一种超越个体创造或明确历史线索的“文化共振场”，使得某些结构性的审美需求得以同时被满足。 3. 理论的“自我消化”与理论的疲劳：文化研究的生命力在于其不断自我批判和更新的能力。但当理论工具本身开始过度地、模式化地应用时，它们也可能陷入一种自我消解的循环。本书关注那些在应用过程中被过度稀释或“磨平棱角”的理论概念。当一个强有力的分析工具被普及到极致，它反而可能失去其穿透力，变成一种描述性的标签，而非解释性的武器。我们探讨的是，理论本身是如何在学术传播的机制中“迷失其锋芒”的。第三部分：主体性的碎片化与伦理的“盲点” 最后，本书转向对主体性认知和伦理判断的影响，这些领域经常在宏大叙事中被简化或理想化。 1. 互动中的“非对称可见性”：在人际交往和群体互动中，我们对彼此的感知往往是不对称的。理论上，我们追求平等的沟通模型，但现实中，总有一方在某种程度上对另一方拥有更多的“可见性”或解释权。本书考察了在数字平台和物理空间中，这种可见性的不平衡如何塑造了情感反应和道德判断，特别是当这种不平衡是双方心知肚明，但又无法或不愿去纠正时所产生的复杂心理状态。 2. “美学责任”的模糊地带：当文化产品引发争议时，责任的归属往往在艺术家、生产者、传播者和消费者之间摇摆。我们深入研究那些处于责任边缘的“中间环节”——例如，那些负责技术实现但对内容无最终决策权的工程师，或那些负责数据聚合但无法控制算法倾向的分析师。本书提出，现代文化生产的复杂性已经制造出大量的“伦理盲点”，在这个盲点中，责任似乎被分解到了虚无之中。 3. 未来的“考古学”：本书以一种文化考古学的姿态收尾，旨在培养一种对当下文化现象保持警惕和好奇的能力。我们并非要构建一个全新的、包罗万象的理论，而是希望激发读者去审视那些看似“显而易见”或“已成定论”的文化现象，去寻找那些隐藏在清晰的理论框架之下的、那些关于“失落”和“未竟”的深刻谜团。文化研究的价值，或许正是在于不断地追问那些它尚未能完全解释清楚的问题。