指尖下的音樂 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:大地出版社有限公司

作者:露絲．史蘭倩絲卡 Slenczynska, Ruth

出品人:

页数:240

译者:王潤婷

出版时间:2010

价格:NT$260

装帧:平裝

isbn号码:9789866451126

丛书系列:

图书标签:

音乐
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具体描述

露絲‧史蘭倩絲卡，當代最傑出的鋼琴家之一，累計數十年燦爛演奏生涯和教學經驗，淬煉成此書--《指尖下的音樂》。

全書巨細靡遺地講述鋼琴演奏的每個細節。小至指法的應用，練習技巧的方法，大至整場音樂會的排練，另外舉例分析霍洛維茲，魯賓斯坦，塞爾金等名家的演奏曲目，闡釋「曲目設計」的藝術。除了演奏技巧，書中更流露出作者面對音樂的謙卑與努力，及其頂尖藝術家的風範。

譯者王潤婷曾追隨作者門下兩年，盡窺堂奧，以孺慕之心，流利譯筆，傳述大師獨門秘笈。

《指尖下的音乐》是一本深度探索音乐创作、表演及其背后心理机制的著作。它并非简单罗列乐理知识或作曲技巧，而是以一种人文关怀的视角，剖析了音乐如何与我们的情感、记忆、乃至身份认同紧密相连，以及人类大脑如何感知、理解并创造出如此丰富多彩的声音世界。本书的开篇，便将读者带入一个充满好奇与惊叹的起点：为什么某些旋律能够轻易触动我们的心弦，引发深切的共鸣？为什么一段节奏鲜明的鼓点能够让我们不自觉地跟着律动，释放内心的能量？作者以平实而引人入胜的语言，从生物学、心理学、神经科学等多个维度，揭示了音乐之所以能够产生如此强大影响力的生理基础。它探讨了大脑中负责处理声音、情绪和记忆的区域是如何协同工作的，解释了多巴胺等神经递质在欣赏音乐时所扮演的角色，以及人类对节奏、旋律和和声的天然偏好是如何演化而来的。在深入探讨了音乐的感知基础之后，本书将笔锋转向了音乐的创造者——作曲家与演奏家。作者并非仅仅关注他们技艺的精湛，更着力于描绘他们在创作与演奏过程中的心理状态、情感投入以及思维模式。书中穿插了大量对不同时代、不同风格音乐家的访谈与案例分析，从巴赫的严谨结构，到莫扎特的灵感迸发，再到贝多芬的澎湃情感，甚至是现代爵士乐手即兴创作的自由与挑战，无一不展现了人类智慧与情感在音乐中的极致体现。对于作曲家而言，本书深入剖析了灵感的来源，创作的动机，以及如何将抽象的情感转化为具体的音符。它不仅仅是讲解和弦进行或曲式结构，更多的是引导读者去理解作曲家如何捕捉生活中的点滴，如何将内心的波澜转化为旋律的起伏。作者通过对不同作曲家创作笔记、书信的解读，展现了他们对于音乐的执着追求，对于完美的不断打磨，以及在创作过程中所经历的挣扎与喜悦。本书揭示了，伟大的音乐作品并非凭空而来，而是作曲家生命体验、哲学思考与艺术追求的结晶。对于演奏家而言，本书则将焦点放在了“指尖下的音乐”这一核心概念上。它详细阐述了精湛的演奏技艺背后所付出的艰辛努力，以及如何在技巧之上赋予音乐以生命。作者认为，真正的演奏家不仅是音符的忠实传递者，更是音乐的二度创作者。他们通过对乐器特性的深刻理解，通过对作品内涵的精准把握，通过对情感的细腻表达，将乐谱上的黑白键转化为流淌在空气中的情感洪流。书中对几位不同乐器演奏大师的技巧分析，以及他们对于音乐诠释的独到见解，为读者提供了宝贵的学习范例。例如，书中会详细分析一位小提琴家如何通过弓法、指法的微妙变化来塑造音色，一位钢琴家如何通过触键的力度和节奏的变化来表达情绪，一位歌唱家如何通过气息的控制和声音的共鸣来传递情感。这些细节的描写，让读者能够更直观地感受到“指尖下的音乐”是如何被塑造和传递的。本书也触及了音乐在社会与文化中的角色。音乐不仅仅是个人情感的抒发，更是社会群体认同的载体，是历史变迁的见证，也是文化交流的桥梁。作者探讨了不同历史时期、不同地域的音乐风格如何反映当时的社会风貌、哲学思想和审美情趣。从古希腊的音乐伦理，到中世纪的宗教音乐，再到文艺复兴时期的世俗音乐，以及近现代音乐的多元发展，本书勾勒出了一幅波澜壮阔的音乐史画卷，让读者在欣赏音乐的同时，也能理解其背后深刻的社会文化内涵。更进一步，本书还将目光投向了音乐对个体的深远影响。它探讨了音乐治疗在缓解压力、改善情绪、甚至辅助康复方面的潜力，分析了音乐教育如何塑造儿童的认知能力和情商发展。通过大量真实案例的呈现，本书证明了音乐并非仅仅是娱乐，更是一种强大的力量，能够治愈心灵，启迪智慧，丰富人生。《指尖下的音乐》特别关注了技术发展对音乐创作和传播带来的变革。从留声机到数字音乐，从合成器到人工智能作曲，作者并未简单地颂扬或批判科技，而是以一种审慎而前瞻的姿态，探讨了技术如何拓展了音乐的可能性，同时也带来了新的挑战。它讨论了人工智能生成的音乐是否能够真正拥有情感，以及在日益数字化的音乐世界中，人类创造者的独特价值何在。本书的语言风格兼具学术的严谨与文学的感染力。作者避免使用过于专业晦涩的术语，而是通过生动形象的比喻、引人入胜的故事和发人深省的思考，将复杂的音乐理论和心理学概念娓娓道来。每一章节的展开都逻辑清晰，层层递进，既能满足对音乐有深入了解的读者，也能让初学者轻松入门，领略音乐世界的无穷魅力。总而言之，《指尖下的音乐》是一部集音乐学、心理学、神经科学、社会学和哲学思考于一体的跨学科著作。它以“指尖下的音乐”为引子，深入浅出地探讨了音乐的本质、创作的奥秘、表演的魅力，以及音乐对人类生活和社会的深远影响。它鼓励读者用耳朵去倾听，用心去感受，用理智去理解，从而更深刻地体验音乐带来的美妙与震撼，发现隐藏在每一个音符、每一个旋律背后的无限可能。这本书旨在唤醒读者对音乐的更深层次的理解和热爱，引导大家去发现和创造属于自己的“指尖下的音乐”。它是一次关于音乐的哲学之旅，也是一次对人类创造力与情感世界的深刻探索。

作者简介

露丝·史兰倩丝卡（Ruth Slenczynska）

露丝·史兰倩丝卡，世界著名钢琴家，“美国第一钢琴夫人”，被伦敦《镜报》称为“当代最优秀的女钢琴家”。4岁起就以音乐神童的身份演出，8岁于纽约公演时，被《纽约时报》誉为“自莫扎特之后最杰出的音乐神童”，说她的演奏是“一种惊心动魄的经历”。她幼时受教于欧美两地所有的杰出钢琴家，尽得浪漫派后期大师们琴艺与音乐观精髓之真传，其本人即可称为“一部钢琴音乐的活历史”。从艺七十多年来，已在世界各地举办了3000余场的独奏会，和许多著名管弦乐团有过密切合作。

她同时也是一位备受欢迎的音乐评审及音乐教学大师，成年后精湛的音乐表达和完美的教学理念，以及总是一针见血地解决许多钢琴演奏上的问题，为她带来无数奖项。著作《指尖下的音乐》广为流传，是习琴者必备参考书之一。