Twentieth Century Fashionable Plastic Jewelry pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Collector Books

作者:Lillian Baker

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1992-03

价格:USD 19.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9780891454939

丛书系列:

图书标签:

• 塑料珠宝
• 20世纪时尚
• 复古首饰
• 时尚史
• 珠宝设计
• 流行文化
• 收藏
• 配饰
• 塑料艺术
• 装饰艺术

《二十世纪时尚塑料首饰》书籍简介 一窥塑料在时尚珠宝中的华丽蜕变与时代印记 本书深入剖析了自二十世纪初至世纪末，塑料这种革命性材料如何从工业副产品一跃成为席卷全球时尚界的珠宝宠儿。它不仅仅是一本关于配饰的历史图录，更是一部通过小小的塑料首饰折射出社会变迁、技术进步、大众文化和女性解放的社会文化史。 工业革命的“平民之光”：早期探索与功能性（约1900s–1930s） 二十世纪初，化学工业的飞速发展催生了第一批人造高分子材料，如赛璐珞（Celluloid）。在本书的第一部分，我们将追溯塑料如何进入珠宝设计领域。初期，赛璐珞主要因其轻便、易于着色和成本低廉的特性，被广泛应用于模仿象牙、玳瑁或宝石，使得过去只有富裕阶层才能拥有的华丽首饰，首次走进了普通大众的视野。 我们详细考察了这一时期，尤其是第一次世界大战后，设计风格如何从维多利亚式的繁复转向装饰艺术（Art Deco）的几何美学。塑料的特性完美契合了Art Deco对流线型、鲜明色彩和大胆几何图案的追求。书中收录了大量早期欧洲和美国工作室的作品案例，分析了当时工匠如何利用切割、层压和雕刻等技术，将这种新型材料打造成精致的胸针、发饰和手镯。这一阶段的塑料珠宝，代表着现代主义对传统奢华材料的反叛与拥抱。 战争、配给与塑料的黄金时代（约1940s–1950s） 第二次世界大战极大地加速了塑料的普及和重要性。当贵金属和天然宝石因战争物资管制而短缺时，人造材料如树脂（Resin）、有机玻璃（Lucite）和后来的聚苯乙烯（Polystyrene）成为了时尚界的救星。 本书的第二部分聚焦于这一关键时期。我们不仅展示了战时珠宝设计的实用性和创新性，更深入探讨了战后消费主义的兴起如何将塑料首饰推向巅峰。50年代，随着技术成熟，塑料的色彩和质感达到了前所未有的丰富度。从“鸡尾酒”式的大型夸张耳环，到仿珍珠的完美光泽，塑料珠宝不再是“替代品”，而是以其自身独特的魅力被推崇。 书中详尽分析了美国本土设计师，如卡特琳娜·康奈尔（Coro）和美乐（Monet）等公司，如何将大规模生产与前卫设计相结合，创造出既符合时代潮流又价格亲民的大量作品。透明和半透明塑料的应用，在当时带来了一种全新的视觉轻盈感，极大地影响了战后女性的着装风格。 流行文化、反主流与材料的再定义（约1960s–1970s） 进入60年代，社会思潮的剧烈变革反映在时尚设计上。太空时代（Space Age）的到来，激发了设计师对未来感、高科技材料的无限想象。塑料，特别是色彩鲜艳的有机玻璃和ABS树脂，成为了表现波普艺术（Pop Art）和未来主义的理想载体。 本书的第三部分重点阐述了塑料珠宝如何融入“摩登”（Mod）文化。夸张的尺寸、几何形状和撞色设计，完美契合了迷你裙和大胆妆容的时代精神。我们探讨了像玛丽·昆特（Mary Quant）这样的先锋设计师如何将这些材质引入日常穿搭，挑战了传统珠宝的严肃性。 70年代，环保意识和DIY精神的兴起，使得对“廉价”材料的重新评估成为可能。塑料首饰开始拥抱其人造的本质，一些艺术家和设计师开始强调其工业感和粗犷的质地，甚至出现了对回收塑料的早期探索。 规模化、品牌化与多元化（约1980s–1990s） 在本书的最后部分，我们将目光投向了塑料珠宝的成熟与分化。80年代，强调权力和奢华的大型“宣言式”（Statement）珠宝再次流行，塑料在其中扮演了重要角色，尤其是在那些模仿贵金属的镀金树脂作品中，它以轻便的方式实现了视觉上的“超载”。 同时，随着设计师品牌的崛起和时尚配饰的专业化，塑料的应用变得更加精细和多样化。从高街快时尚到高端成衣品牌的秀场，塑料不再局限于模仿，而是通过新型复合材料和更精密的注塑技术，实现了前所未有的纹理和透明度。这一时期，塑料珠宝的设计理念更加多元，它既可以是大胆、叛逆的街头宣言，也可以是精致、色彩斑斓的当代艺术品。 结语：塑料的持久魅力 本书通过对不同历史时期、技术演变和文化语境的详细梳理，旨在证明“二十世纪时尚塑料首饰”远非昙花一现的潮流。它是一个关于创新、民主化和自我表达的故事。通过对这些材料和设计的深入研究，读者不仅能欣赏到那个时代珠宝的独特美学，更能理解塑料如何从一个普通的工业材料，蜕变为记录社会脉搏、反映时代精神的重要视觉符号。本书配有大量高清图片和档案资料，是研究二十世纪时尚史、材料科学在设计中的应用，以及大众消费文化变迁的必备参考书。

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坦白讲，我一开始对这种专注于“塑料”的主题有点持保留态度，总觉得它缺乏宝石的稀有性和永恒性。然而，这本书彻底颠覆了我的固有印象。作者以一种近乎人类学家般的细致，挖掘了这些“人造”材料背后所蕴含的匠心和创意。书中详尽地描述了如何将注塑、模压、雕刻等技术运用到塑料制作中，以模仿甚至超越传统材料的质感。特别是关于色彩处理的那一部分，简直令人叹为观止——那种饱和度极高、荧光感十足的色彩是如何在那个时代被成功调配出来并受到追捧的，书中给出了详尽的技术解析和时代背景解释。这种对工艺细节的执着，让这本书的价值远超一般的设计史读物。它让我开始重新审视那些被我们忽略的日常物件，意识到“材质的价值”并不完全取决于其稀有程度，而更多地取决于设计者赋予它的想象力和应用范围。读完后，我立刻去翻箱倒柜找我祖母留下的一些老式塑料胸针，现在看它们的眼光完全不同了，充满了敬意。这本书的价值在于，它教会读者如何用更广阔的视野去欣赏工艺美学。

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这本书的封面设计和排版着实让人眼前一亮，那种色彩的运用和元素的组合，简直就是一本视觉盛宴。我原本以为这会是一本厚重的学术专著，没想到它在保持专业性的同时，又充满了现代设计的灵动感。内页的纸张质感也非常好，印刷出来的图片清晰锐利，那些精美的珠宝细节在光线下仿佛触手可及。尤其值得称赞的是，作者在介绍每一件作品时，不仅仅是罗列年代和材质，而是深入挖掘了其背后的文化语境和社会思潮。比如，对于战后初期那种略显夸张的几何造型塑料饰品，书中细致地分析了当时女性在社会角色转变中所体现出的那种渴望自由和张扬个性的心理。这种将时尚与时代精神紧密结合的叙事方式，让原本可能显得单薄的“塑料”材质，瞬间拥有了厚重的历史分量。阅读的过程中，我常常会停下来，仔细研究那些老照片和设计图稿，那种穿越时空的对话感非常强烈。如果说有什么可以改进的地方，或许是某些特定时期（比如六十年代末的迷幻风格）的设计讨论可以再多一些，但总体而言，作为一本探讨特定时期时尚配饰的专业书籍，它的视觉呈现和内容深度都达到了极高的水准，绝对值得藏书架上的一席之地。

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这本书的结构安排，可以说是将历史的脉络梳理得井井有条，逻辑性极强，读起来丝毫没有晦涩难懂的感觉。作者似乎深谙如何将复杂的演变过程“消化”成易于理解的章节。比如，从早期的赛璐珞（Celluloid）到后来的亚克力（Acrylic）和树脂（Resin），每一种新材料的引入都被巧妙地放在了工业技术进步和社会审美变迁的交叉点上进行讨论。我特别欣赏作者对于“可负担的奢华”（Affordable Luxury）这一概念的深入剖析。在那个时代，塑料珠宝的兴起，实际上是一场民主化的时尚运动，它让大众消费者也能享受到前沿的设计美学，而不再是上流社会的专利。书中穿插了许多当时的广告文案和时尚杂志的摘录，这些一手资料极大地增强了论述的说服力。这些零散的碎片信息，被作者整合在一起，构成了一幅生动的画面：一个充满乐观主义和消费主义精神的社会图景。我花了很长时间去对比不同设计师在处理相同材料时展现出的独特“笔触”，这本书在这方面提供了极佳的参照系。对于任何对设计史或消费文化感兴趣的人来说，这本书提供了一个极佳的分析框架，它不仅仅是关于珠宝，更是关于现代生活方式的变迁史。

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这本书的叙事风格非常具有个人色彩，仿佛是作者多年研究心得的一次深情回顾。它不像教科书那样刻板，反倒像是一位经验丰富的收藏家在向老友娓娓道来他最珍爱的藏品的故事。语言上，它运用了许多生动形象的比喻，比如将某些特定款式的塑料耳环比作“流动的光影雕塑”，这种充满诗意的描述极大地提升了阅读的愉悦感。在章节过渡时，作者经常会设置一些“小插曲”或“人物侧写”，聚焦于某位对塑料珠宝设计做出突出贡献的设计师或生产商，这使得冰冷的历史数据变得有血有肉。比如，他们如何应对材料短缺的挑战，如何在预算限制下激发无限的创造力，这些细节的呈现，让读者深切体会到那个时代设计工作者的艰辛与荣耀。这种侧重于“人”的叙事角度，使得整本书读起来非常流畅和引人入胜，即使对时尚史不太熟悉的读者也能轻松进入情境。它不仅是一本关于物的书，更是一部关于创造力如何打破材料局限的赞歌。我甚至觉得，这本书本身的设计和排版，也在某种程度上模仿了特定时期塑料制品的质感和趣味，形成了一种绝妙的自洽。

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从收藏和市场价值的角度来看，这本书也提供了极其宝贵的第一手参考资料。它没有回避关于真伪鉴别和市场泡沫的话题，而是非常坦诚地列举了哪些时期、哪些设计师的作品具有长期投资潜力，以及识别仿制品的一些关键特征。作者似乎花了大量时间走访了全球的拍卖会和私人收藏家，收集了许多目前市场上难以查阅到的稀有型号信息。特别是书中对不同地区（如欧洲的极简主义风格与美国的波普艺术风格）在处理塑料材质上的地域差异进行了细致的对比分析，这对任何想要深入研究或开始收藏的人来说，都是一本不可多得的“避坑指南”。它教会我们如何通过观察五金件的镀层、扣合的紧密度，甚至塑料本身的“老化”程度来判断其年代和价值。这种实用性与学术性的完美结合，使得这本书在众多设计史书籍中脱颖而出。它不只是让你欣赏美，更是指导你如何在这个迷人的小众领域中做出明智的判断，其信息密度之高，令人惊叹。

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