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出版者:人民美术出版社

作者:韩玉涛

出品人:

页数:608

译者:

出版时间:2009-7

价格:54.00元

装帧:平装

isbn号码:9787102046815

丛书系列:

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《写意论》：一种艺术表达的哲学回溯与当代审视 《写意论》并非一本关于写意画技法的详尽教程，也非对其历史流派的百科全书式梳理。它是一次深入的哲学思辨，一次对“写意”这一独特艺术概念背后精神内核的探寻，一次对其在当代语境下生命力与可能性的审慎考量。作者以一种宏大的视角，试图解构“写意”的本质，追溯其思想源流，并在此基础上，重新审视和激活它在当下多元文化与媒介冲击下的意义。 本书的开篇，并非直接切入笔墨纸砚，而是回归到“写意”一词最古老的哲学根源。作者认为，理解“写意”的关键，在于其与中国传统哲学中“意”的概念密不可分。“意”在中国哲学中，远不止于简单的“意思”或“意念”，它包含着一种生命内在的冲动、一种对世界万物的直觉性体悟、一种超越纯粹理性分析的情感与精神的交互。作者细致地考察了“意”在《庄子》、《老子》等经典中的阐释，揭示了“得意忘形”、“得意而忘言”等思想如何为“写意”艺术提供了最深层的哲学支撑。这是一种追求“道”的境界，是一种“大象无形”的智慧，是一种“得意”而非“得形”的艺术追求。 接着，本书将目光投向“写意”艺术的形成与发展，但重点并非在于罗列名家名作，而是解析其哲学思想如何一步步浸润并塑造了绘画、书法等艺术实践。作者不回避历史的复杂性，但更强调从精神层面理解“写意”的演变。他探讨了文人画的兴起如何将“写意”推向了新的高度，以及这种艺术形式如何承载了文人的精神世界、道德追求和对自然生命的尊重。这里的“写意”不再仅仅是笔墨技巧的展现，而是艺术家个体生命体验、哲学思考与自然感悟的融汇。作者试图回答，为何在中国的艺术传统中，一种似乎“不拘泥于形似”的表达方式，反而能触及最深刻的生命本质，并获得最持久的艺术生命力。 然而，《写意论》并未止步于对历史的追溯，它更关乎当下的挑战与未来的可能。在第一部分对“写意”精神内核的梳理之后，本书的第二部分，转向了对“写意”在现代社会中的困境与机遇的分析。作者敏锐地捕捉到，随着西方写实主义艺术思潮的涌入，以及当代社会对效率、功能性、视觉冲击力的过度追求，“写意”所代表的那种含蓄、内敛、注重精神传达的表达方式，面临着被边缘化甚至被遗忘的危机。 本书深入探讨了这种危机产生的根源：现代教育体系中对理性、科学的强调，以及大众文化消费模式对“速食”视觉信息的偏好，都在一定程度上疏远了与“写意”精神的连接。作者认为，当艺术仅仅停留在对客观世界的模仿，当创作仅仅是技术的炫技，当欣赏仅仅是感官的刺激，那么“写意”所承载的对生命、对宇宙的深层关怀，便容易被淹没。 但《写意论》并非一味地 lament（哀叹），它更强调“写意”的当代价值与复兴之路。作者在本书中提出了许多振聋发聩的观点。他认为，“写意”的精髓在于对“未完成”和“留白”的哲学解读，这在信息爆炸、追求“全知全能”的时代，反而显得尤为可贵。这种“留白”并非是内容的缺失，而是为观者的想象力预留了空间，是鼓励一种主动的、精神性的参与。这种“写意”的精神，在数字时代，可以转化为一种对信息过载的超越，一种对深度体验的渴望。 本书的第三部分，是对“写意”在当代语境下进行理论重塑和实践探索的尝试。作者并没有简单地提出“如何写意”的技巧，而是从更广阔的艺术领域出发，探讨“写意”精神如何在文学、音乐、戏剧，甚至在新媒体艺术中得到体现。他提出了“写意性”作为一个更普遍的艺术范畴，去理解那些不以具象描摹为目的，而以精神传达、情感共鸣、意境营造为核心的艺术创造。 例如，在文学领域，作者会探讨如何通过简洁的语言，传达深邃的情感，如同中国古典诗词的“以少胜多”；在音乐领域，他会分析那些具有呼吸感、留白感、情感起伏自然的乐曲，如何与“写意”精神相契合；甚至在数字艺术领域，作者也会大胆设想，如何利用当代媒介的特性，去表达那种“意到笔不到”的艺术境界。他鼓励艺术家们，在吸收西方现代艺术观念的同时，更要回溯和挖掘自身文化基因中“写意”的宝藏，找到一种融汇贯通的创新之道。 《写意论》的写作风格，力求避免学究式的枯燥，也摒弃了浮夸的辞藻。作者的笔触是审慎而富有洞察力的，他善于运用恰当的比喻和引证，将复杂的哲学概念和艺术理论，以一种引人入胜的方式呈现给读者。他并非在“教导”读者，而是在与读者进行一场深刻的对话，邀请读者一同踏上这场对“写意”精神的探索之旅。 本书的价值，不仅在于其理论的深度和广度，更在于其前瞻性和启发性。它不是要将“写意”固化为某种特定的艺术风格，而是要揭示一种普遍的艺术精神，一种对生命本质的深刻洞察，一种对超越物质世界的精神追求。在今天，当我们被海量信息轰炸，被碎片化体验裹挟时，《写意论》的出现，无疑是一股清流，它提醒我们，艺术的真正力量，在于唤醒我们内心深处对“意”的感知，在于帮助我们在这个喧嚣的世界中，找到那份宁静、深邃与生命的真谛。 因此，《写意论》不是一本教你如何画出“像”的画的书，也不是一本总结历史功过的书，它是一场关于艺术表达的哲学回溯，一次对生命内在冲动的深刻追问，一次对当代艺术可能性的审慎思考，一次对“意”的永恒价值的深情礼赞。它邀请每一个对艺术、对生命、对精神世界有所思考的人，一同走进“写意”的深邃殿堂，去感受那份超越形迹的无穷魅力。

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我必须承认，一开始我被这本书的书名唬住了，觉得里面全是那些玄而又玄的理论，恐怕需要反复研读才能领悟。但事实证明，我的担忧是多余的。作者在全书的论述中，始终保持着一种极其清晰的脉络，即便是在探讨最为抽象的“神思”和“灵感”时，也能用非常贴近生活的例子来做佐证。这种平衡把握得极好，既有高度的理论深度，又不失阅读的流畅性。我特别喜欢其中穿插的一些作者本人的创作随笔，那些片段像是打开了潘多拉的魔盒，让我窥见了大师是如何在日常琐碎中捕捉灵感的。这本书的价值不仅在于它对“写意”这一概念的系统梳理，更在于它提供了一种看待世界的新视角。它鼓励读者打破固有的思维定势，去发现隐藏在平凡事物背后的独特韵味。读完之后，我感觉自己的思维变得更加开阔和灵活，不再局限于条条框框的束缚，这对我处理日常工作中的复杂问题也产生了积极的影响。

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刚翻开这本书的时候，我以为会是一本晦涩难懂的理论专著，毕竟“写意论”这个名字听起来就挺高深的。然而，作者的文字却有一种奇妙的魔力，它像是一位经验丰富的画师，在向你娓娓道来，如何用最简洁的笔触捕捉事物的神韵。我特别欣赏其中关于“留白”的章节，那里探讨的不仅仅是绘画技巧，更是一种人生哲学。作者巧妙地将东方的哲学思想融入其中，阐述了“虚”与“实”、“有”与“无”之间的辩证关系。读到那里，我仿佛能闻到宣纸上墨汁的清香，感受到毛笔落下时的力量与克制。那种意境，不是简单的描摹，而是心与物合一的境界。全书的结构布局也很有匠心，从基础的笔法到高级的意境营造，层层递进，让人感觉每读一章，自己的审美层次都有所提升。对于那些真正想深入了解艺术本质，而非停留在技巧层面的人来说，这本书无疑是一盏明灯，它引导我们去思考“为什么”要这样画，而不是仅仅停留在“怎么”画的层面。它让人明白，真正的写意，是心境的投射，是情感的流淌，而非机械的复制。

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这本书给我的整体感觉是“气度恢宏，却又细腻入微”。作者在宏观上构建了一个完整的写意理论体系，但在微观的笔墨运用上，又有着令人叹服的细致入微的指导。比如，书中关于不同笔触对表达不同情绪的分析，简直是教科书级别的示范。它没有仅仅停留在“要用活的笔触”这种空泛的口号上，而是具体分析了速度、力度、墨色的浓淡变化如何精确地传达出喜怒哀乐。更让我惊喜的是，作者在书中探讨了传统写意美学与当代生活审美的融合问题。他并没有将传统艺术束之高阁，而是积极探讨如何在现代社会中，用写意精神去应对现代性的挑战，这使得全书的探讨具有了极强的时代意义。这不仅仅是一本关于艺术的书，更是一部关于如何在快速变化的世界中保持内心宁静和创作活力的指南。每一次翻阅，都有新的感悟，仿佛老友重逢，总能给予我新的启发。

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这本书的文字韵味，是那种沉淀了岁月的老酒的香气，醇厚而悠远。它没有那种浮躁的、急于求成的气息，而是娓娓道来，仿佛时间在作者的笔下都慢了下来。我最欣赏的是作者对待“失败”和“模仿”的态度。他并不苛求读者一上来就追求“独创”，而是鼓励在扎实的模仿中去寻找自我。这种包容和耐心，在充斥着速成口号的时代显得尤为珍贵。书中对“意在笔先”的阐释，已经超越了技法的层面，上升到了对主体意识与客体世界关系的探讨，充满了思辨的力量。它成功地搭建起了一座沟通古今、连接东方与西方艺术思维的桥梁。读完这本书，我感觉自己不仅在学习一种艺术表达方式，更是在进行一场深刻的自我对话。它让我开始反思自己生活中的许多决策，是否也应该多一些“写意”的从容和洒脱，少一些刻意的雕琢和强求。这是一部需要慢慢品读、细细体会的佳作。

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这本书的阅读体验，简直像是一场酣畅淋漓的精神漫步。我尤其被作者对“气韵生动”的解读所吸引。那种描述，不是用生硬的术语堆砌起来的，而是充满了画面感和生命力。比如，作者分析古人如何通过几笔看似随意的线条，表现出松柏的傲骨，或者山川的磅礴，简直是活灵活现。我以前看一些艺术评论，总觉得文字和作品之间隔着一层纱，但这本书不同，它直接将你拉入了创作的现场。它教会我如何去“看”，不是用眼睛的焦点去看，而是用心灵去感受。每当我合上书本，再去看那些经典作品时，总能捕捉到一丝以前忽略掉的微妙之处。这本书对于提升一个人的艺术感知力有巨大的帮助，它不是灌输知识，更像是一种点拨，让你茅塞顿开。它的语言风格非常个人化，带着一种不事雕琢的真诚，让人觉得作者就是坐在你对面，分享着他多年来的心得体会。这种坦诚相待的感觉，让阅读过程变得非常愉悦和投入。

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我买的那本，印刷上的错误太多了，人美社的质检工作怎么做的啊？

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