国际名表 NO.28 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:叶育良 编

出品人:

页数:175

译者:

出版时间:2009-12

价格:38.00元

装帧:

isbn号码:9787811205640

丛书系列:

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好的，这是一份为您的图书《国际名表 NO.28》量身定制的、不包含该书内容的详细图书简介： --- 《光影交织的时代挽歌：20世纪欧洲艺术的审美流变与社会脉动》 作者： 维克多·莫兰 出版社： 黎明人文社 页码： 688页（含大量珍贵历史图片及艺术作品高清复刻） 定价： 168.00元 ISBN： 978-7-5001-XXXX-X --- 内容概述：一场穿越世纪的艺术史诗 《光影交织的时代挽歌：20世纪欧洲艺术的审美流变与社会脉动》并非一部单纯的艺术史编年录，而是一部深入剖析二十世纪欧洲社会剧变如何重塑人类视觉经验的宏大叙事。本书以时间为经，以思潮为纬，系统梳理了从新艺术运动的浪漫终结到后现代主义的解构狂欢之间，欧洲大陆上涌现出的所有重要艺术流派及其背后的哲学基础、政治语境和社会焦虑。 本书的独特视角在于，它坚信艺术风格的更迭并非孤立的室内活动，而是对两次世界大战、科技爆炸、意识形态冲突以及消费主义崛起的直接回应。作者莫兰教授以其深厚的跨学科研究功底，将艺术史与社会学、政治哲学、城市规划乃至早期大众传媒史紧密结合，为读者构建了一个立体而充满张力的“现代性”体验场。 核心章节深度解析 全书共分八个主要部分，层层递进，揭示了现代艺术从“追求美”到“质询真实”的深刻转变。 第一部：世纪之初的黄昏与黎明——现代主义的奠基（约1900-1918年） 本部分聚焦于“美好年代”的幻灭。详细考察了野兽派对色彩的纯粹解放，以及表现主义（特别是德意志的“桥社”与“蓝骑士”）如何将内心深处的恐惧与异化投射到画布之上。重点剖析了立体主义的诞生，即毕加索和布拉克如何通过几何分割，彻底瓦解了文艺复兴以来对空间和视角的单一认知，预示了战争对世界观的彻底切割。 第二部：机器时代的狂想与反叛——未来主义与包豪斯的崛起（约1909-1933年） 这里探讨了艺术如何试图拥抱技术进步。未来主义对速度、暴力与机器的膜拜被细致分析，揭示了其内在的军国主义倾向。随后，焦点转向包豪斯学派，阐释了格罗皮乌斯、克利等人如何试图弥合艺术与工业生产的鸿沟，设计出一种“为大众服务”的现代功能美学。 第三部：废墟上的新秩序——达达与超现实主义的精神避难所（约1916-1939年） 在第一次世界大战的惨烈冲击下，理性遭遇了前所未有的信任危机。本章深入挖掘了达达主义的虚无主义和反逻辑行为，考察了杜尚的现成品如何成为对既有艺术体系最深刻的嘲弄。紧接着，超现实主义如何借助弗洛伊德的精神分析，探索潜意识的梦境与荒诞，构建了一个比现实更真实的“超现实”。 第四部：意识形态的战场——艺术与极权主义的对抗（约1920-1945年） 这是全书中最具批判性的一章。详细对比了苏联的社会主义现实主义如何被国家权力塑造成一种僵化的宣传工具，以及纳粹德国如何将现代艺术定性为“堕落艺术”（Entartete Kunst）并对其进行系统性迫害。本书揭示了艺术家在政治高压下所面临的生存抉择与创作困境。 第五部：战后的转向——抽象表现主义的登场（约1945-1960年） 二战后，欧洲艺术的中心开始向大西洋彼岸转移。本章并未忽略欧洲本土的努力，但着重分析了欧洲塔希主义（如德·斯塔埃尔）与美国抽象表现主义（如波洛克、罗斯科）在关注点上的微妙差异——前者仍带有欧洲的形而上学忧郁，后者则展现出美国式的个体解放与尺度的扩张。 第六部：符号的回归与消费的盛宴——新具象与流行艺术的交锋（约1950s末-1970s初） 随着战后繁荣的到来，艺术开始重新审视日常事物。本部分探讨了欧洲新现实主义（如克莱因的“蓝色时期”与塞萨尔的压缩汽车）与美国波普艺术在对大众文化和商业符号的挪用上的异同。分析了艺术媒介如何从画布扩展到装置、行为，以及对“原作”概念的消解。 第七部：结构与解构——后现代主义的思辨转向（约1960s末-1980s） 系统梳理了极简主义对艺术本体的纯粹探求，以及观念艺术如何将“作品”的价值彻底转移到“想法”本身。重点分析了法国结构主义与后结构主义思想（如福柯、德里达）如何渗透到视觉艺术中，引发了对图像权力、历史叙事和文化身份的深刻反思。 第八部：边缘的张力与身份的重塑（约1980年代至今的序曲） 本书的尾声回望了现代主义“宏大叙事”的终结，展望了后现代语境下，艺术如何聚焦于性别、种族、后殖民等议题，展现出高度碎片化、多元化的特征。这部分是为读者进入当下的艺术景观所做的知识铺垫。 本书特色 1. 跨学科的严谨性： 作者不仅是艺术史家，更是深谙社会变迁的观察者。书中大量引用了当时的重要政治文献、哲学论述和科学发现，以佐证艺术风格的内在逻辑。 2. 视觉的震撼力： 历经两年时间搜集和授权，全书收录了超过400幅作品的高清复刻图版，尤其注重展示艺术家的草图、信件往来及罕见的现场展览照片，力求还原作品诞生的真实语境。 3. 叙事的温度： 莫兰教授摒弃了传统教科书的冷硬叙述，以富有文学性的笔触描绘了艺术家们在动荡时代中的挣扎、激情与创造，让读者能够触摸到历史的温度。 推荐读者 艺术史、设计史、文化研究领域的研究生及专业人士。 对20世纪欧洲社会思想史、美学变革感兴趣的深度阅读爱好者。 希望全面了解现代艺术发展脉络，而非仅停留在流派名称的艺术教育工作者。 《光影交织的时代挽歌》，是一本挑战既有认知、拓展视觉边界的里程碑式著作，它带领我们回望那个充满天才与毁灭的世纪，理解我们今日所见的每一个符号、每一条线条，是如何在历史的巨轮下被塑造而成。 ---

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不得不说，《国际名表 NO.28》这本书的编排和内容质量都堪称一流，它所带来的阅读体验，远超我的预期。我一直对那些充满历史韵味的事物情有独钟，而这本书正好满足了我的这份喜好。书中那些关于古董腕表的介绍，简直就像穿越时空的旅程。每一块古董表都不仅仅是一件计时器，更是那个时代社会变迁、技术发展以及人们生活方式的缩影。我被书中那些关于二战时期的军用腕表、上世纪中叶的经典设计，以及那些已经停产但依然被收藏家们视为珍宝的表款所深深吸引。书中对这些古董表的来龙去脉、设计理念以及背后的故事都进行了详尽的考证和描述，让我仿佛亲身经历了那个年代。此外，书中还穿插了许多关于制表大师的访谈和他们的创作心得，这些内容让冰冷的机械有了温度，让我看到了那些隐藏在精密零件背后的匠人心血和艺术追求。这本书不仅仅是关于腕表的知识普及，更是一种关于历史、文化和艺术的鉴赏，它让我从一个全新的视角去理解“时间”的意义，以及那些承载着岁月痕迹的腕表所蕴含的深厚价值。

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这本书真是打开了我对时间之美的全新认知！我一直对机械工艺有着莫名的迷恋，而《国际名表 NO.28》就像一座宝藏，让我得以窥探那些精巧绝伦的腕上奇迹。翻开扉页，扑面而来的便是那些闪耀着金属光泽的表盘、错综复杂的机芯图解，还有那些历史上赫赫有名、象征着极致工艺与品味的制表大师的名字。每一个品牌的故事都仿佛一部浓缩的传奇，讲述着创新、传承与对完美的极致追求。我尤其着迷于那些关于复杂功能腕表的介绍，比如万年历、陀飞轮、三问报时，这些词汇本身就带着一种神秘而令人敬畏的色彩。书中对它们的工作原理进行了深入浅出的剖析，配以高清精美的图片，让我仿佛置身于制表工坊，亲眼见证着每一颗螺丝、每一枚指针如何被赋予生命，最终汇聚成一件艺术品。阅读的过程中，我不仅增长了见识，更对腕表产生了前所未有的敬意，它们不再仅仅是报时工具，而是承载着历史、技术和情感的载体，是人类智慧与匠心独运的结晶。这本书带来的，是一种沉浸式的、充满探索乐趣的体验，让我爱不释手，恨不得立刻深入了解每一个细节。

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《国际名表 NO.28》这本书给我带来的最大触动，是它让我看到了“时间”这个抽象概念，如何在方寸之间被具象化，又如何在精密的机械运转中流淌出独特的韵律。我一直对那些复杂而精密的机械装置充满好奇，而这本书则为我打开了一个全新的视角，去欣赏那些被誉为“微型建筑”的腕表机芯。书中的插图和分解图，详细地展示了齿轮、弹簧、擒纵叉等各种组件如何协同工作，将能量转化为精准的时间显示。我特别享受阅读关于不同品牌标志性机芯设计的章节，它们各自独具特色，凝聚了品牌多年的技术积累和创新智慧。除了技术层面的解读，这本书也深入挖掘了腕表的文化内涵。它讲述了不同时代腕表在社会变迁中的角色，例如在探险、航海、飞行等领域的应用，以及它们如何成为身份、地位和品味的象征。书中对一些知名表款的设计灵感和背后故事的阐述，也让我对腕表有了更感性的认识，不再仅仅是冷冰冰的机械，而是被赋予了情感和故事的载体。这本书让我认识到，一块顶级的腕表，是技术、艺术和历史的完美融合，是对人类智慧和匠人精神的致敬。

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说实话，一开始我是抱着猎奇的心态买下《国际名表 NO.28》的，毕竟“名表”这两个字就足够吸引眼球。但读进去之后，我才发现这远不止是一本简单的图册，它更像是一部关于腕表发展史的生动画卷。我被书中那些关于不同年代、不同风格腕表演变的描述深深吸引。从早期朴素实用的设计，到后来百花齐放、极尽奢华的风格，每一个时期的代表作都讲述着那个时代的社会背景、审美潮流以及科技进步。书里花了大量篇幅介绍各个国际知名品牌的起源和发展，那些家族的传奇故事、关键人物的创新突破，都让我对这些腕表品牌有了更深层次的理解，不再是单纯的logo认知，而是看到了它们背后庞大的文化积淀和历史传承。我喜欢书中对不同材质、不同工艺的细致描绘，比如珐琅彩绘、宝石镶嵌、镂空雕刻等等，这些高超的技艺让原本就复杂的机械装置更添艺术美感。这本书让我意识到，一块好的腕表，不仅仅是时间的记录者，更是品味、身份和个人风格的彰显。它让我开始重新审视自己对“奢侈品”的定义，理解了那些真正的价值所在。

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我一直认为，《国际名表 NO.28》这本书最大的亮点在于它真正做到了“看得懂”和“有深度”的平衡。我并非专业的钟表爱好者，很多关于机械原理的专业书籍往往让我望而却步，但这本书用非常生动形象的语言和极具视觉冲击力的插图，将那些复杂的技术概念变得易于理解。无论是对擒纵机构的原理阐述，还是对不同机芯类型的对比分析，都做到了深入浅出，让我这个门外汉也能窥探到腕表核心的奥秘。我尤其喜欢书中关于“选择一块适合自己的腕表”这一章节，它不仅仅是罗列品牌和型号，而是从日常佩戴、商务场合、运动需求等多个维度，提供了非常实用的建议。书中对于不同表款的细节打磨、表带材质的选择、表盘颜色的搭配都进行了细致的解读，让我明白一块腕表的设计并非随意为之，而是蕴含着无数精心的考量。读完之后，我感觉自己对腕表有了全新的认识，不再是盲目追逐品牌，而是更懂得欣赏其内在的价值和设计的精妙之处。这本书就像一位循循善诱的老师，在我想要踏入腕表世界时，为我指明了方向，让我少走了很多弯路。

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