The Total Art of Stalinism pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026
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具体描述
As communism collapses into ruins, Boris Groys provokes our interest in the aesthetic goals pursued with such catastrophic consequences by its founders. Interpreting totalitarian art and literature in the context of cultural history, this brilliant essay likens totalitarian aims to the modernists' demands that art should move from depicting to transforming the world. The revolutionaries of October 1917 promised to create a society that was not only more just and more economically stable but also more beautiful, and they intended that the entire life of the nation be completely subordinate to Communist party leaders commissioned to regulate, harmonize, and create a single "artistic" whole out of even the most minute details. What were the origins of this idea? And what were its artistic and literary ramifications? In addressing these issues, Groys questions the view that socialist realism was an "art for the masses." Groys argues instead that the "total art" proposed by Stalin and his followers was formulated by well-educated elites who had assimilated the experience of the avant-garde and been brought to socialist realism by the future-oriented logic of avant-garde thinking. After explaining the internal evolution of Stalinist art, Groys shows how socialist realism gradually disintegrated after Stalin's death. In an undecided and insecure Soviet culture, artists focused on restoring historical continuity or practicing "sots art," a term derived from the combined names of socialist realism (sotsrealizm) and pop art. Increasingly popular in the West, sots-artists incorporate the Stalin myth into world mythology and demonstrate its similarity to supposedly opposing myths.
作者简介
目录信息
读后感
很久以前读过，印象很深。Groys目前好像同时在德国一所艺术机构和纽约大学任教，在纽约上过他一个学期的课，听懂的东西很少，但印象也很深。尤其记得一次去和他谈学期作业，不知怎的就变成了他向我宣讲生活中没有幸福，也不可能有幸福…… 最近因为自己论文的关系，想再找来读...
评分很久以前读过，印象很深。Groys目前好像同时在德国一所艺术机构和纽约大学任教，在纽约上过他一个学期的课，听懂的东西很少，但印象也很深。尤其记得一次去和他谈学期作业，不知怎的就变成了他向我宣讲生活中没有幸福，也不可能有幸福…… 最近因为自己论文的关系，想再找来读...
评分很久以前读过，印象很深。Groys目前好像同时在德国一所艺术机构和纽约大学任教，在纽约上过他一个学期的课，听懂的东西很少，但印象也很深。尤其记得一次去和他谈学期作业，不知怎的就变成了他向我宣讲生活中没有幸福，也不可能有幸福…… 最近因为自己论文的关系，想再找来读...
评分很久以前读过，印象很深。Groys目前好像同时在德国一所艺术机构和纽约大学任教，在纽约上过他一个学期的课，听懂的东西很少，但印象也很深。尤其记得一次去和他谈学期作业，不知怎的就变成了他向我宣讲生活中没有幸福，也不可能有幸福…… 最近因为自己论文的关系，想再找来读...
评分很久以前读过，印象很深。Groys目前好像同时在德国一所艺术机构和纽约大学任教，在纽约上过他一个学期的课，听懂的东西很少，但印象也很深。尤其记得一次去和他谈学期作业，不知怎的就变成了他向我宣讲生活中没有幸福，也不可能有幸福…… 最近因为自己论文的关系，想再找来读...
用户评价
从语言风格上来看，这本书的笔调是极为克制而内敛的，但这种克制之下涌动着一股强大的批判洪流。作者似乎刻意避免了煽情和廉价的道德谴责，转而采用一种近乎人类学家的冷静视角，去剖析一个特定历史时期社会心理的运作机制。这种客观性反而更具穿透力，它迫使读者不得不直面那些被简化或浪漫化的历史叙事背后的复杂性。我尤其欣赏作者处理那些矛盾信息的方式——他没有试图用单一的解释去统一所有证据，而是让那些互相冲突的叙述在页面上共存、碰撞，从而展现出历史的“多声部性”。这种处理方式，极大地丰富了我们对权力结构运作的理解，因为它承认了在最严密的控制下，总会有意想不到的“裂缝”和“回响”出现。全书的节奏感掌握得极好，时而如同精确的手术刀般解剖细节，时而又提升到宏观的理论框架进行概括，这种张弛有度使得长篇的阅读过程保持了高度的注意力集中度。
评分这本书的结构布局颇具匠心，它似乎采取了一种非对称的、螺旋上升的论证路径，而不是那种平铺直叙的因果链条。读完前三分之一，我不得不停下来，花大量时间去梳理那些看似松散、实则紧密相连的论点碎片。作者的论证密度极高，每一个段落都像是压缩了无数的细节和批判性观察。尤其令人印象深刻的是对意识形态如何内化为身体姿态和语言习惯的考察。它不是简单地批判政策的残暴性，而是深入探究了那种“被规训的身体”是如何在无形中自我审查、自我美化的。我对其中关于艺术赞助和审查机制如何协同作用，共同塑造出一种“预先被许可的创造力”的分析深感震撼。这种分析超越了对单一艺术事件的评价，而是揭示了一种深层的、内生性的文化逻辑。书中的大量引述和旁证材料被巧妙地融入行文中，它们不是简单的注脚，而是构建论证不可或缺的肌理。整本书读下来，给人的感觉像是完成了一次高强度的智力攀登，每一步都充满了发现的兴奋和理解的艰辛。
评分这部作品的叙事手法实在令人耳目一新，作者似乎并未拘泥于传统历史学的线性叙事框架，而是构建了一个多维度的感知迷宫。它更像是一部精心编排的、关于权力美学的沉浸式体验报告，而非简单的文献汇编。阅读过程中，我强烈感受到一种被引导至特定历史“情境”的拉扯感，仿佛置身于一个被精心设计的剧场之中，所有的符号、仪式和日常生活的碎片都在共同指向那个无所不在的中心。特别是作者对“氛围”的捕捉，那种渗透进建筑肌理、电影蒙太奇乃至排版设计中的集体焦虑与狂热，被描摹得入木三分。我尤其欣赏那些微妙的笔触，它们揭示了宏大叙事是如何被日常的、微小的、近乎荒谬的实践所支撑和日常化的。这绝非一本轻松的读物，它要求读者不断地进行“解码”，去辨识那些在官方话语中被刻意隐藏的、充满张力的对话。它迫使你重新审视“真实”与“表征”之间的鸿沟，以及在一个全景敞视的社会中，个体经验如何被工具化、符号化，最终成为集体神话的砖石。这种阅读体验，更接近于解剖一具复杂的有机体，而非研读一份档案。
评分这本书给我带来的最强烈的感受是“透气性”的稀缺——它描绘了一个几乎完全被意识形态渗透和耗尽了个人空间的社会环境。作者的高明之处在于，他没有将这种渗透描绘成简单的强权压迫，而是展现了人们如何在结构性的限制下，发展出复杂的、近乎“生存艺术”的应对策略。那些在边缘地带的、非正式的交流、那些只有在特定语境下才具有意义的俚语和手势，都被作者敏锐地捕捉并纳入分析。这使得整个历史场景鲜活了起来，充满了令人不安的真实感。阅读过程中，我时常会感到一种强烈的代入感，仿佛能听到那些被历史洪流淹没的声音。作者在平衡宏观历史背景与微观个体经验之间找到了一个极佳的支点，使得叙述既有广度，又不失深度。这本书的结论部分尤其引人深思，它没有提供简单的答案，而是留下了一系列需要我们继续追问的、关于权力、艺术与人性在极端环境下的复杂共谋的深刻议题。
评分这部作品的真正价值，我认为在于其对“符号生产”的深度挖掘。它不再满足于讲述发生了什么，而是试图回答：这些事件和人物是如何被塑造成我们今天所理解的“偶像”或“反派”的？作者巧妙地串联起了政治宣传的文本、官方庆典的剧本，以及普通民众在公共空间中的互动模式。我印象最深的是对“集体记忆工程”的解析，它展示了如何通过持续、密集的符号轰炸，将一个特定时期的经验固化、甚至“神圣化”，从而服务于后来的政治合法性构建。这种对“塑造过程”的关注，使得这本书具备了极强的历史方法论意义。它并非仅仅在回顾历史的某一侧面，更是在提供一套审视和解构所有意识形态宣传体系的分析工具。对于任何对宣传心理学或文化研究感兴趣的读者来说，书中提供的案例分析具有极高的参考价值和启发性，远超出了单纯的历史事件叙述的范畴。
评分格罗伊斯的观点似乎是一以贯之的，但这里和《共产主义后记》的弦外之音总是有微妙的差别。总之不失为一部简明的“苏联先锋派的前世今生”
评分格罗伊斯的观点似乎是一以贯之的，但这里和《共产主义后记》的弦外之音总是有微妙的差别。总之不失为一部简明的“苏联先锋派的前世今生”
评分意识形态艺术史课
评分对于我这种对苏联/俄罗斯艺术和政治几乎一无所知的人来说，这本书简直太有趣太revealing了。Groys认为Russian Avant-garde和social realist art并不是完全对立的。反而，Social realism under Stalin period在理论基础上与Russian Avant-garde其实一脉相承。avant-garde也并不是人们通常认为的progressive，social realism也非regressive。
评分对于我这种对苏联/俄罗斯艺术和政治几乎一无所知的人来说，这本书简直太有趣太revealing了。Groys认为Russian Avant-garde和social realist art并不是完全对立的。反而，Social realism under Stalin period在理论基础上与Russian Avant-garde其实一脉相承。avant-garde也并不是人们通常认为的progressive，social realism也非regressive。
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