中国京剧音配像精粹 - 女起解（张君秋）（VCD） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:天津文化艺术音像出版社

作者:张君秋

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2001

价格:0

装帧:

isbn号码:9787883090113

丛书系列:

图书标签:

• 京剧
• 女起解
• 张君秋
• 戏曲
• VCD
• 传统戏曲
• 中国戏曲
• 艺术
• 文化
• 戏曲艺术

《中国京剧音配像精粹》 概述 《中国京剧音配像精粹》系列，是二十世纪末国家为了抢救、保护、传承和弘扬国粹京剧而倾力打造的一项重要文化工程。该系列汇集了新中国成立以来，特别是上世纪五六十年代，京剧舞台上涌现出的数十位艺术大师们的经典演出，并以现代音配像技术进行高清复刻和制作。其宗旨在于通过先进的影像技术，将那些稍纵即逝的舞台艺术转化为可以长久流传的宝贵影像资料，让观众能够近距离、全方位地欣赏到京剧的艺术魅力，尤其能够领略到老一辈艺术家们炉火纯青的表演技艺和深厚的艺术功底。 艺术价值与时代意义 这一系列工程的启动，不仅是对中国传统戏曲艺术的一次系统性梳理和数字化保存，更是对京剧表演艺术的一次集中展示和传播。它所收录的剧目，涵盖了京剧的各个流派、不同行当的代表性剧目，以及众多艺术家们最具代表性的艺术实践。通过音配像的方式，观众不仅能听到大师们字正腔圆、韵味悠长的唱腔，更能看到他们细腻传神的表演、规范优美的身段、以及在舞台上挥洒自如的精气神。 该系列尤为珍贵的一点在于，它定格了许多艺术家们艺术生涯的巅峰时期。那个时代的京剧，在继承传统的基础上，又有着创新和发展，艺术家们将对角色的理解、对戏曲的感悟，通过精湛的表演淋漓尽致地展现出来。音配像的制作，使得这些曾经只能在特定时间、特定地点欣赏到的绝世风采，得以跨越时空，走进千家万户，让更多人，尤其是年轻一代，有机会接触、了解并热爱上京剧这门古老的艺术。 内容精选与呈现方式 《中国京剧音配像精粹》系列并非单一的剧目合集，而是以“精粹”为名，力求每一部作品都代表着京剧艺术的最高水准。虽然具体收录剧目繁多，但大致可以分为几类： 经典传统剧目： 这些剧目是京剧宝库中的常青树，如《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《锁麟囊》等。在音配像中，观众可以欣赏到不同艺术家对同一角色的不同演绎，体会其中微妙的差异与共性。 名家名段： 除了完整的剧目，系列中也可能收录艺术家们的经典唱段或折子戏，这些片段往往是艺术家们艺术造诣的集中体现，便于观众快速领略其艺术风采。 不同流派的代表作： 京剧有生、旦、净、丑等行当，每个行当又有不同的流派，如马（连良）派、周（信芳）派、梅（兰芳）派、尚（小泉）派、程（砚秋）派、荀（慧生）派等。系列中会尽可能多地收录这些流派的代表性剧目和表演，展现京剧艺术的多样性和丰富性。 音配像的制作，是通过将老艺术家的经典唱段录音与新一代演员（或优秀老演员）的表演画面相结合而完成的。这种方式既保留了原汁原味的声音艺术，又赋予了影像以生命力，使观众在观看时，能够感受到一种跨越时代的艺术对话。画面的清晰度、音质的还原度，都是该系列制作时着重追求的，力求为观众提供最佳的视听体验。 传播与影响 《中国京剧音配像精粹》的推出，在当时及往后都产生了深远的影响。 教育与研究： 对于戏曲教育者和研究者而言，这是一笔无价的财富。他们可以从中学习到老一辈艺术家的表演方法、艺术处理，进行深入的学术研究，为京剧艺术的传承和发展提供理论支持。 普及与推广： 对于普通观众，尤其是对京剧不太熟悉的观众，该系列提供了一个极好的入门途径。通过直观的影像和优美的唱腔，人们更容易被京剧的魅力所吸引，从而产生学习和欣赏的兴趣。 文化记忆： 在快节奏的现代社会，许多传统文化面临着被遗忘的风险。这个系列以影像的方式，将中国戏曲艺术的精华永久地保存下来，成为珍贵的文化记忆，也为后人留下了一份可以触摸、可以感受的艺术遗产。 总而言之，《中国京剧音配像精粹》系列不仅是一套音像制品，更是一部活着的京剧史，是中国传统文化保护和传承的杰出范例。它以现代科技为载体，将国粹艺术的经典之声、经典之形、经典之神，以最生动、最完整的方式呈现给世人，其价值不可估量。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这张VCD，简直就是张君秋先生艺术生涯中的一个缩影，特别是《女起解》这段的演绎，更是集其艺术之大成。张先生的唱腔，如同流水般自然流畅，却又充满了力量和情感的张力。他在“站立在酒馆”一段的演唱，那种对自身遭遇的悲愤，对家族命运的担忧，以及内心深处对正义的渴望，都被他用一种极为细腻和饱满的方式表达出来。你可以听到他嗓音中的那种沧桑感，那种历经磨难后的坚韧。而VCD的画面，则将这份艺术赋予了更直观的生命。杨八姐的每一个眼神，都充满了故事；每一个手势，都充满了情绪。当你看到她“望天”时的迷茫，听到她“自古红颜多薄命”时的无奈，那种共情是如此强烈。这张VCD不仅仅是对一出戏的记录，更是对张君秋先生表演艺术的一次生动呈现，让我们得以窥见京剧旦角表演的极致境界。对于想要深入了解张派艺术的观众来说，这绝对是一部不可多得的教材。

评分☆☆☆☆☆

听着张君秋先生在《女起解》里的唱段，我总会不自觉地被带入那个悲情的年代。那是一种怎样的绝望，又是怎样的一种抗争？张先生的声音，时而低沉压抑，如同乌云笼罩，时而又突然爆发，冲破束缚，充满了力量。他的嗓音条件本身就极其优越，再加上他对人物情感的深刻理解，使得每一句唱词都充满了生命力。尤其是“提审”那一段，那种被冤屈的愤怒，那种求告无门的悲凉，通过他那独特的“张派”唱腔，被渲染得淋漓尽致，直击人心。VCD的清晰度也让人印象深刻，能够捕捉到张先生表演中的每一个细微之处。你看他那眉宇间的愁苦，那眼神中的不甘，那腰肢的轻颤，无一不诉说着杨八姐的苦难。这种将唱、念、做、打融为一体的表演，正是京剧艺术的魅力所在。对我而言，观看这样一部作品，不仅仅是欣赏，更是一种学习的过程。我能从中感受到老一辈艺术家对艺术的执着和敬业，他们用自己的生命去诠释每一个角色，留下了如此宝贵的艺术财富。

评分☆☆☆☆☆

《女起解》这出戏，在我心中一直有特殊的地位，而张君秋先生的版本，更是让我对京剧艺术有了更深的认识。他在其中塑造的杨八姐，是一个充满悲剧色彩，却又不失坚韧和智慧的女性形象。张先生的演唱，用“字字泣血”来形容绝不为过，那种哀伤、那种无奈、那种对命运的抗争，都被他用极为丰富和细腻的嗓音表现出来。VCD的音配像效果，更是让这种艺术魅力得以立体呈现。你不仅能听到他那如同珠玉落盘般的唱腔，更能看到他细致入微的表演。例如，在“站立在酒馆”一段，他那种微微颤抖的声音，配合着略显低垂的目光，便足以勾勒出杨八姐内心的痛苦与纠结。而当他唱到“本是同根生”时，那份责问和不解，又带着一股不容置疑的力量。这种情感的层层递进，以及表演的张弛有度，正是张派艺术的魅力所在。这张VCD，不仅仅是提供了一次欣赏京剧的机会，更是一次对中国传统戏曲艺术精神的感悟。

评分☆☆☆☆☆

这部VCD，收录的是张君秋先生演唱的《女起解》，这无疑是京剧艺术宝库中的一颗璀璨明珠。张君秋先生以其“四功五法”的精湛造诣，将“杨八姐”这一复杂的人物形象刻画得入木三分。听着他那高亢嘹亮、婉转悠扬的唱腔，仿佛亲眼看到了杨八姐在狱中忍辱负重，却又内心坚毅，不屈不挠的画面。VCD的音配像形式，更是为我们提供了极大的便利。不仅仅能听到大师的绝妙唱段，还能看到他细腻传神的表演。每一个眼神，每一个手势，都饱含深情，传递着人物的内心世界。尤其是“站立在酒馆，抬头观看”一段，张先生的唱腔起伏跌宕，情感真挚，将杨八姐的无奈、愤慨和决绝表现得淋漓尽致。而“本是同根生，相煎何太急”的念白，更是字字泣血，感人至深。整个唱段，从情感到技巧，都达到了炉火纯青的地步，充分展现了京剧青衣的艺术魅力。对于京剧爱好者来说，这无疑是一次不容错过的视听盛宴。它不仅仅是一张VCD，更是一份宝贵的艺术遗产，值得反复品味和珍藏。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，《女起解》这出戏，最能体现京剧的写意之美与人物塑造的深度。而张君秋先生的版本，在我心中更是无可替代。他将杨八姐的贤良淑德、悲惨遭遇以及不屈的抗争精神，通过他那独具特色的唱腔和表演，展现得淋漓尽致。VCD的画面，让我们有机会近距离地欣赏到张先生的每一个表演细节，每一个眼神的流转，每一个身段的舒展，都仿佛带着千言万语。尤其是在“站立在酒馆”这一段，他那种压抑的情绪，那种对命运的无奈，却又夹杂着一丝丝反抗的火苗，被他唱得撕心裂肺，又饱含深情。听他唱“我好似饮尽了杯中酒”，那种绝望感扑面而来，让人不禁为之动容。而当他唱到“岂知我本是红颜女”时，又展现出一种坚强的底气和不屈的傲骨。这种跌宕起伏的情感处理，以及对声音的精妙运用，都是张派艺术的精髓所在。对于我这样非专业京剧迷来说，通过VCD这种形式，能够如此直观地感受到大师的艺术魅力，简直是一件幸事。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆