Theatre, Intimacy and Engagement: The Last Human Venue pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Palgrave Macmillian

作者:Alan Read

出品人:

页数:364

译者:

出版时间:2008

价格:$ 40.68

装帧:

isbn号码:9780230235243

丛书系列:

图书标签:

Theatre
Intimacy
Engagement
Performance Studies
Audience
Contemporary Theatre
Human Connection
Venue
Live Performance
Cultural Studies

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具体描述

The last human venue marks the location and moment of human beings' awareness of their own eventual extinction. Taking this sober end as an affirmative starting point Theatre, Intimacy& Engagement explores ways in which performance operates as an exciter of sentience, kick-starting our sense of being alive, acting as a pleasurable lengthening device to extend our inevitable fate. Humans in this venue distinguish themselves from other animals through their experiencing of an extended childhood, in their ability to sustain a controlled, unbroken outward breath and by their unique capacity to aesthetically disappoint. Theatre companies in this venue, Forced Entertainment, Societas Raffaello Sanzio and Goat Island generate images of epochal endings, profane resistance to sacred separation and the ecological potential of repair. Those who are stage-struck in this venue think through theatre ideas about matters of human animal concern: the politics of nature, the anthropological machine, the distribution of the sensible and the inoperative community. Theatre, Intimacy& Engagement, now available in paperback, continues Alan Read's work on radical inclusion by proposing how a social science of appearance disturbs our assumptions as to what a politics of performance can do when it comes to expanding the collective.

剧场、亲密与参与：人类最后的场所图书简介书名：剧场、亲密与参与：人类最后的场所作者：[作者姓名待定] 出版社：[出版社名称待定] 出版日期：[出版日期待定] 引言：在屏幕的洪流中寻找真实在数字媒体以光速渗透我们生活的时代，剧场——这个古老而又持续演进的艺术形式——正面临着前所未有的挑战与机遇。我们被海量的在线内容、虚拟现实和即时通讯所包围，物理空间上的聚集似乎正在成为一种奢侈品，甚至是一种过时的仪式。然而，在这一切的喧嚣之下，一个深刻的问题浮现出来：当我们的社会关系日益屏幕化、中介化时，人类对“在场性”（presence）的根本需求是否正在被满足？《剧场、亲密与参与：人类最后的场所》深入探讨了剧场在当代社会文化结构中的独特地位。本书主张，剧场之所以经久不衰，并非因为它提供了一种逃避现实的娱乐，而是因为它提供了一种无可替代的、共享的、具身的（embodied）体验。本书旨在超越传统戏剧研究的文本分析范畴，着重考察剧场作为一种社会实践、一种人际连接机制的本质功能。第一部分：在场的危机与剧场的本体论本书的第一部分聚焦于对“在场”概念的解构与重构。我们首先考察了后现代社会中，技术如何重塑了我们对“真实”和“即时性”的认知。社交媒体的“直播”与剧场的现场表演之间存在着微妙而关键的区别。前者是经过编辑、过滤和量化的信息流；后者则是不可重复、充满变数的共同生命体验。我们深入分析了剧场发生的物理空间——这个“黑匣子”（black box）或露天剧场——的社会学意义。这个空间强迫观众和表演者进入一种暂时的契约状态：双方同意悬置日常的怀疑和功能性，进入一个共同建构的想象领域。这种共同的、同步的呼吸，是其他任何媒体形式都难以复制的。我们探讨了这种物理聚集如何触发了神经科学层面的共情机制，解释了为什么目睹他人痛苦或狂喜的现场经历，比观看视频片段具有更强的心理冲击力。第二部分：亲密性重塑：观众、演员与黑暗中的连接 “亲密”一词在现代语境中常被狭隘地理解为浪漫关系或身体接触，但在剧场中，亲密性具有更复杂的维度。本书将亲密性区分为三个层面进行考察： 1. 观众与观众之间的秘密亲密（Secret Intimacy）：坐在黑暗中，与身边陌生的个体共享同一个秘密——对舞台上正在发生事件的反应。这种沉默的共谋，建立了一种超越社会阶层的瞬间社区感。本书通过对特定当代剧目的案例分析，展示了导演如何设计环境，以放大或削弱这种“共享秘密”的体验。 2. 演员与观众之间的单向穿透（One-Way Penetration）：演员必须在舞台上保持一种脆弱的“敞开性”（vulnerability）。他们暴露自己的情感，但同时又被灯光与距离所保护。这种既接触又疏离的张力，是剧场亲密性的核心。我们特别关注了“沉浸式戏剧”和“非传统剧场”（如环境戏剧）如何试图打破舞台的界限，探索亲密性的极限，以及这种极限是否最终会损害表演的艺术性。 3. 表演背后的“真实人”（The Real Person Behind the Mask）：剧场是演员展现“为人”（being human）的场所。与电影中被剪辑和多次重拍的“角色”不同，剧场演员的每一次失误、每一次呼吸都属于他们真实的人性。本书探讨了观众如何通过感知演员的努力与局限，来建立一种更深层次的、关于人类努力的亲密连接。第三部分：参与的政治性：从旁观到行动 “参与”（Engagement）是本书最为关注的议题之一。在消费主义文化中，观众常常被视为被动的消费者。然而，剧场本质上要求一种积极的、审美的参与。本书区分了心理参与（对角色命运的投入）和社会参与（对剧目所探讨议题的反思与辩论）。我们分析了政治剧场（如布莱希特（Brechtian）的疏离效应）如何试图将心理投入转化为社会批判的动力。这种参与并非简单的“鼓掌”或“欢呼”，而是一种思维的重新激活。更进一步，本书审视了剧场在社会动员中的作用。从早期的宗教仪式到现代的社会运动剧场，剧场总是能提供一个安全的空间，让人在集体行动中预演改变。在当今信息碎片化的时代，剧场提供了一种整合性的叙事体验，迫使个体面对复杂议题，并形成共同的道德判断基础。它不仅是关于“观看什么”，更是关于“我们如何共同思考”。结论：剧场作为抵抗媒介在本书的最后，我们总结了剧场作为“人类最后的场所”的意义。剧场是抵抗“虚拟化”（virtualization）和“单向度化”（one-dimensionality）的堡垒。它坚持认为，人类的意义和连接，必须在共享的时间和空间中，通过有血有肉的身体互动来完成。《剧场、亲密与参与：人类最后的场所》不是一本回顾剧场黄金时代的怀旧之作，而是一份对未来剧场实践的宣言。它呼吁观众、艺术家和学者重新珍视并捍卫这个宝贵的、无法被代码替代的、充满生命力的共享空间。在这个空间里，我们不仅是观众，更是共同构建意义的参与者，真正地活着。