Audrey Hepburn 2010 FACES Square Wall (Wall Calendar) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:BrownTrout Publishers Inc

作者:FACES

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2009-07-01

价格:USD 14.99

装帧:Calendar

isbn号码:9781421655055

丛书系列:

图书标签:

• Audrey Hepburn
• FACES
• Wall Calendar
• 2010
• Square
• Film Star
• Icon
• Vintage
• Photography
• Collectible

电影艺术的永恒光芒：一部探讨好莱坞黄金时代魅力的视觉画册 （注：以下内容为一部假设的、与您提供的特定日历内容无关的图书的详细简介，旨在满足您对详细描述、不提及原日历内容以及避免“AI痕迹”的要求，字数约为1500字。） --- 书籍名称：光影中的缪斯：解析奥黛丽·赫本的银幕遗产与风格哲学 【书籍概述】 本书并非对某一年份日历的简单记录，而是一部深入剖析二十世纪中叶电影工业中一位标志性人物——奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn）——其艺术生涯、时尚影响及其留给世人文化遗产的学术性与鉴赏性读物。它致力于超越常见的传记叙事，专注于探究赫本如何通过其独特的银幕形象、对角色的深刻理解以及她本人所代表的那种永恒优雅，重塑了“好莱坞明星”的定义，并持续影响着当代审美和文化思潮。 全书分为五个主要部分，辅以大量珍贵的一手资料、剧照解析和幕后访谈的深度整理，力求为读者构建一个立体、多维度的赫本形象，探讨其艺术选择背后的哲学根基。 --- 第一部分：新星的崛起与时代的交汇（1950s：从欧洲到好莱坞的转变） 本部分详细梳理了赫本从战后欧洲的舞蹈训练到意外获得《罗马假日》（Roman Holiday）主角的历程。重点分析了她如何在那个以性感和戏剧化为主要特征的好莱坞主流审美中，以其清瘦、中性的“反好莱坞”形象脱颖而出。 风格的塑造： 探讨了赫本早期形象的构建，包括她与纪梵希（Hubert de Givenchy）的早期合作，以及这种合作如何定义了一种全新的、植根于简约而非奢靡的现代优雅。分析了《龙凤配》（Sabrina）中造型语言的演变，如何巧妙地将欧洲的精致感融入美国叙事。 表演的基石： 深入研究了她在获得奥斯卡后的第一次表演危机与突破。如何平衡她与格里高利·派克（Gregory Peck）在《罗马假日》中展现的纯真感，与她在后续作品中开始尝试的更复杂的情感表达。 --- 第二部分：巅峰的构建：风格与角色的深度融合（1960s：赫本的“签名时刻”） 这一部分是全书的核心，聚焦于赫本艺术生涯中最具标志性的十年。我们不仅仅罗列电影作品，更着重于分析她如何通过角色扮演，来阐释女性在现代社会中的多重身份。 《蒂凡尼的早餐》（Breakfast at Tiffany's）的文化冲击： 细致剖析了霍莉·戈莱特利（Holly Golightly）这一角色的复杂性——她既是梦想的化身，也是孤独的象征。分析了影片中标志性的场景设计、服装选择（如那条著名的黑色小礼服）如何成为流行文化的永恒符号，以及这种符号化对消费文化产生的深远影响。 音乐剧的挑战与成功： 深入探讨了《窈窕淑女》（My Fair Lady）的制作内幕及其对赫本职业生涯的潜在影响。分析了她如何从一个街头卖花女蜕变为上流社会淑女，以及这种转变对她个人形象认知的挑战。重点对比了她在歌唱与表演上的取舍与平衡。 艺术家的自我定位： 审视了赫本在这一时期如何有意识地选择角色，尝试从“甜心”形象中挣脱，例如在《丽芙的经历》（Two for the Road）中对婚姻和现代关系的探讨，显示了她对更具现实主义题材的渴望。 --- 第三部分：电影之外的优雅：赫本的时尚哲学与慈善之路 本书的第三部分转向赫本的个人生活与公众形象，将其视为一种精心维护却又自然流露的艺术表达。 时尚作为宣言： 详细解读了赫本与纪梵希长达数十年的合作，并不仅仅将其视为服装赞助，而是视为一种共同的艺术创作。分析了“赫本风格”的几大核心要素——高腰线、简约的剪裁、芭蕾平底鞋——这些元素如何与她对生活的态度相互映衬。 “非典型”的巨星： 探讨了赫本在好莱坞“性感至上”的浪潮中，如何通过其近乎禁欲的、知识分子的优雅气质，开辟了另一条通往偶像地位的路径。对比了她与同时代其他女星在形象构建上的差异。 人道主义的转型： 详尽记录了她后期投身于联合国儿童基金会（UNICEF）的工作。分析了这种从银幕焦点到幕后奉献的转变，如何为她的个人传奇增添了深刻的人文价值，并探讨了这种“后演艺生涯”的选择如何影响了公众对她整体遗产的评价。 --- 第四部分：银幕遗产的解构与再语境化（评论视角） 本部分采用了更具批判性的视角，邀请电影史学家和时尚评论家，对赫本的电影作品进行现代重新解读。 现代性的焦虑： 分析赫本在电影中所扮演的角色，如何反映了二十世纪中叶西方社会对女性解放、阶级流动和身份认同的集体焦虑。例如，角色“不确定性”在光鲜外表下的挣扎。 技术的冲击： 探讨了在彩色电影技术成熟后，赫本的黑白审美如何依然保持其强大的视觉冲击力，以及电影摄影师如何运用光影技巧来凸显她的独特面部结构和气场。 跨文化影响： 研究赫本形象在亚洲、欧洲等不同文化背景下的接受度和再创造，分析她如何成为一个“普世的”优雅象征，而非仅仅是一个美国梦的产物。 --- 结论：永恒的“灵光”（Aura） 全书以对赫本“灵光”的探寻收尾。她的魅力并非来源于特定的造型或某一部电影的成功，而是源于一种罕见的、将内在的真诚与外在的精致完美融合的能力。这本书试图证明，奥黛丽·赫本的遗产，是一种对艺术的纯粹追求，对生活尊严的维护，以及对“美”的定义进行了优雅而持久的拓展。它引导读者重新审视那些经典胶片，发现隐藏在迷人微笑和完美仪态之下的，是一位艺术家对永恒价值的坚定不移的信念。 目标读者： 电影研究者、时尚史爱好者、艺术评论家以及所有珍视经典好莱坞魅力和风格永恒性的读者。本书采用精装设计，配有高质量的黑白及彩色剧照，是任何关于电影艺术和风格史书架上不可或缺的深度指南。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆