The Pop, Rock, and Soul Reader pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026
- 美国流行音乐
- 音乐
- 美国
- 流行音乐访谈
- 流行音乐
- Pop
- Rock
- Soul
- Music
- Culture
- History
- Reader
- Genre
- Sound
- Artists
具体描述
The Pop, Rock, and Soul Reader: Histories and Debates, Second Edition, traces the evolution of diverse streams of American popular music from the 1920s to the present. In this richly textured anthology, well-known scholar David Brackett brings together more than 100 readings from a wide range of sources and by writers who have played an integral part in the development of popular music criticism. Brackett includes articles from mainstream and specialized magazines, newspapers, and scholarly journals, as well as interviews and autobiographies of musicians and other music industry insiders. Organized into broad time periods, the chapters are divided into sections by genre, and these sections are organized chronologically. The chapter divisions parallel those found most frequently in textbooks on popular music. Representing a wide variety of time periods, styles, and genres--and including groundbreaking criticism on disco, hip-hop, rap, and techno--the selections introduce students to important social and cultural issues raised by the study of popular music. Topics covered include the role of race, class conflict, gender roles, regional differences in the reception of popular music, and the relative value of artistry versus commerce. Extensive editorial introductions and headnotes supply context for the selections, provide links between different eras and genres, clarify the issues raised by the documents, and explain their historical significance. The second edition of this captivating anthology features eleven new source readings and introductions, further reading and discography selections for each chapter, and a companion website containing student and instructor resources.
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
哇，我最近刚读完一本让我欲罢不能的书，叫做《The Pop, Rock, and Soul Reader》。老实说，起初我对这个书名并没有抱太大的期望，觉得大概就是那种泛泛而谈的音乐评论集，可能充斥着一些陈词滥调和对经典老歌的简单罗列。然而，这本书彻底颠覆了我的印象！它给我的感觉就像是打开了一个尘封已久的音乐宝盒，每一页都闪烁着不同时代、不同风格的音乐光芒。我特别喜欢作者在探讨不同音乐流派时那种深入骨髓的挖掘，不仅仅是列举几位代表人物，而是真正去剖析那些隐藏在旋律和歌词背后的文化、社会甚至政治语境。比如说，当读到关于摇滚乐的部分，我不仅仅看到了吉他Solo和爆炸性的鼓点，还感受到了那个时代青年人的反叛精神、对现状的质疑，以及他们如何通过音乐来寻求认同和表达自我。书中对灵魂乐的解读更是让我为之动容，那些充满情感张力的歌声，背后承载的不仅仅是个人经历，更是整个非裔美国社群在历史洪流中的挣扎与希望。作者的文字功底非常扎实，他能用生动形象的比喻，将抽象的音乐概念具象化，让即使是音乐理论小白也能轻松理解。而且，他绝不回避音乐产业中的一些阴暗面，比如商业化的冲击、艺术创作的妥协等等，这些真实而犀利的分析，反而让整本书的观点更加可信和深刻。我可以说，这本书不仅仅是一本关于音乐的书，更是一本人类情感、社会变迁和文化发展的缩影。
评分这本书，怎么说呢，它就像是在一场盛大的音乐派对上，你身边坐着一位博学多才、阅历丰富的DJ，他一边播放着你熟悉的旋律，一边给你讲述着每首歌背后的故事，让你对这些音乐有了全新的认知。我之前一直认为自己对流行、摇滚和灵魂乐已经有了相当的了解，但《The Pop, Rock, and Soul Reader》就像一把钥匙，打开了我之前未曾触及的音乐维度。我尤其欣赏作者在处理那些“边缘”但却影响深远的音乐分支时那种敏锐的洞察力。比如，书中对迷幻摇滚的分析，不仅仅停留在视觉效果和迷幻的歌词，更是将其置于那个反战、解放思想的时代背景下，探讨了音乐如何成为一种反主流文化和精神探索的载体。又比如，对早期布鲁斯音乐的溯源，作者没有简单地将其视为一种音乐风格，而是将其解读为黑人奴隶们在艰辛生活中寻求慰藉、表达情感的生命绝唱，这种解读极具人文关怀。我印象最深刻的是，作者在对比不同流派的音乐家时，他没有一味地赞颂，而是会客观地指出他们各自的局限性，以及他们是如何在时代的车轮下不断演变和创新。阅读的过程，就像是在和一位经验老到的音乐鉴赏家进行一场深入的对话，你会被他的学识所折服，也会被他对音乐的热情所感染。这本书真的让我对“好听”这个概念有了更深层次的理解，它不再仅仅是声音的悦耳，更是文化、历史和人类情感的交织。
评分这本《The Pop, Rock, and Soul Reader》，绝对是我近期阅读过的最“有味道”的书了。它不是那种枯燥乏味的音乐理论教材，而是充满了情感和故事，像是一位资深乐迷在和你掏心掏肺地聊他最爱的音乐。我一直认为，真正的音乐是能够触动人心的，而这本书恰恰做到了这一点。作者对每一首歌曲、每一位音乐人的解读，都充满了深情和理解，仿佛他亲身经历过那个时代，感受过那些音乐所带来的喜怒哀乐。我特别喜欢书中对音乐背后所承载的社会议题的探讨，比如，当他谈论到民谣摇滚时，我不仅仅看到了那些充满诗意的歌词，更感受到了那个时代对和平、公平和人权的呼唤。而当他剖析灵魂乐的起源时，我更是被那种在逆境中迸发出的强大生命力和对自由的渴望所深深打动。这本书让我明白，音乐不仅仅是娱乐，更是人类情感的载体，是历史的见证，也是社会变革的催化剂。作者的叙事方式也极其引人入胜，他善于运用生动形象的语言，将复杂的音乐概念和历史事件描绘得活灵活现，让我仿佛置身于那个时代的音乐现场。我可以说，这本书让我对流行、摇滚和灵魂乐有了更深层次的理解，也让我更加热爱音乐，因为它背后蕴藏着如此丰富而深刻的人类情感和历史积淀。
评分这本书，老实说，它更像是一份精心准备的“音乐考古报告”，将流行、摇滚和灵魂乐的过去，以一种极其吸引人的方式呈现在我们面前。我平时就是一个普通的音乐爱好者，对很多音乐的理解都停留在表层，但这本书，就像把我从海面上拉了下来，让我看到了音乐深藏海底的精彩世界。我特别喜欢作者在分析音乐发展趋势时那种宏观的视角，他不仅仅是描述音乐本身，而是将其置于更广阔的社会、经济甚至技术变革的大背景下进行解读。比如，他对电子音乐的兴起，不仅仅是描述合成器的音色变化，更是探讨了科技进步是如何为音乐创作提供了新的可能性，以及这种新技术的出现如何影响了音乐的传播方式和听众的审美。书中对于不同音乐风格的“跨界”和融合的分析也十分精彩，他能够清晰地阐述摇滚乐如何吸收了蓝调和乡村音乐的元素，以及流行音乐如何不断地从其他音乐流派中汲取养分，形成自己独特的风格。我从中看到了音乐的生命力，以及它如何能够不断地自我更新和演变，这本身就是一件非常令人着迷的事情。阅读过程中，我常常会一边读，一边回想起自己听过的那些歌曲，那些旋律在作者的解读下，变得更加鲜活和有意义。
评分我得说，《The Pop, Rock, and Soul Reader》这本书，简直是一场关于音乐的“寻根之旅”。我平时听音乐，更多的是凭感觉，喜欢就听，不喜欢就不理。但这本书，就像一个耐心的导游，引领我一步步深入了解这些音乐是如何从土壤里生长出来，又是如何开枝散叶，最终形成我们现在所熟悉的丰富多彩的音乐世界的。书中有很大一部分篇幅，我感觉作者是在非常细致地梳理不同音乐流派之间的联系和演变。例如，他是如何从早期的蓝调音乐中看到摇滚乐的雏形，又是如何从福音音乐中辨识出灵魂乐的深沉力量，这种“追本溯源”的方式，让我对音乐的整体脉络有了非常清晰的认识。我从来没有想到过，一些看似不相关的音乐风格，在更深的层面却有着如此紧密的联系。作者对细节的关注也让我十分赞叹，他会去挖掘那些被忽略的早期音乐人和他们的贡献，而不是只关注那些被大众熟知的巨星。这让我的视野更加开阔，也让我重新审视了很多曾经听过的歌曲，仿佛它们都重新被赋予了新的生命和故事。读这本书，我感觉自己不仅仅是在阅读文字，更是在“聆听”那些历史的回响，那些音乐在时代洪流中留下的印记。我强烈推荐给所有热爱音乐，并且对音乐背后的故事充满好奇的朋友们。
评分介绍美国流行音乐的另一本入门书，与Rockin‘ out跟从榜单路线不同，此从音乐人访谈、乐评出发，更细化。
评分流行音乐教科书
评分介绍美国流行音乐的另一本入门书，与Rockin‘ out跟从榜单路线不同，此从音乐人访谈、乐评出发，更细化。
评分介绍美国流行音乐的另一本入门书，与Rockin‘ out跟从榜单路线不同，此从音乐人访谈、乐评出发，更细化。
评分流行音乐教科书
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有