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出版者:

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出品人:

页数:255

译者:

出版时间:2009-4

价格:29.80元

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isbn号码:9787507829822

丛书系列:

图书标签:

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电影特效的魔力：从概念到屏幕的视觉奇观构建 图书名称： 电影特效的魔力：从概念到屏幕的视觉奇观构建 内容简介： 本书深入剖析了当代电影特效（VFX）的完整生命周期，旨在为电影制作、视觉艺术及技术爱好者提供一本全面且实用的指南。我们不再仅仅关注“如何制作一个爆炸场景”，而是探讨如何将一个纯粹的创意概念，通过精密的流程规划、前沿的技术应用以及跨学科的团队协作，最终转化为震撼人心的银幕奇观。 第一部分：概念的诞生与视觉研发（Pre-Visualization & Concept Development） 特效的成功始于开拍前。本部分将详述视觉发展（Visual Development）的重要性，这是连接导演愿景与技术执行的桥梁。 1.1 剧本分析与特效可行性研究： 专业的特效统筹（VFX Supervisor）如何阅读剧本，识别出高风险、高成本的镜头，并与制片方、导演进行早期沟通，确定哪些元素必须在现场拍摄，哪些可以完全依赖后期制作。我们将解析一份典型的特效清单（VFX Breakdown Sheet）的构建过程。 1.2 故事板与预演（Pre-visualization, Pre-vis）： 详细介绍Pre-vis在指导摄影、灯光设计和后期合成中的作用。通过低保真甚至动态的Pre-vis，团队可以在预算和时间压力到来之前，优化镜头角度、动作时序和特效元素的相对位置。 1.3 资产概念设计与技术规范： 探讨如何将抽象的艺术概念（如怪兽的外观、未来城市的风格）转化为可供3D建模、纹理绘制和动画制作的具体技术指标。这包括色彩理论在数字资产中的应用，以及如何确保所有数字资产符合最终渲染的物理光照标准。 第二部分：现场捕获与数据管理（On-Set Capture & Data Pipeline） 特效的质量很大程度上取决于现场的输入。本章专注于如何从拍摄现场获取最干净、最准确的参考数据。 2.1 绿幕/蓝幕技术的高级应用： 探讨复杂照明条件下的色度键控（Chroma Keying）挑战。介绍如何使用“无色彩（Neutral）”背景或高动态范围（HDR）环境球采集环境光照信息。深入讲解动态模糊（Motion Blur）在高速摄影中对抠像的潜在影响及解决方案。 2.2 动作捕捉（Mo-Cap）与性能捕捉（Performance Capture）： 区别于传统的动作捕捉，我们重点讨论面部性能捕捉的流程。如何处理细微的面部表情、眼球运动和唇形同步，以及如何将这些数据无缝迁移到高精度数字替身（Digital Doubles）上。 2.3 摄影测量法与Lidar扫描： 详细阐述使用激光雷达（Lidar）和摄影测量技术（Photogrammetry）对实景环境进行精确三维重建的流程。这对于创建完美的数字延伸（Set Extension）和确保后期元素与实景透视完美匹配至关重要。 第三部分：数字内容创建与模拟（Digital Content Creation & Simulation） 这是特效制作的核心阶段，涉及大量专业软件和物理学原理的应用。 3.1 数字化角色与生物建模/绑定： 从高模雕刻到拓扑优化，确保模型适合变形和动画。重点解析“绑定”（Rigging）的复杂性，尤其是涉及到肌肉系统（Muscle Systems）和皮肤层次结构（Subsurface Scattering, SSS）的设定，以实现逼真的皮肤质感。 3.2 流体与动力学模拟： 深入解析爆炸、火焰、烟雾、水体和布料的解算过程。我们将对比不同求解器（Solvers）的优缺点，如如何平衡艺术指导对“看起来美观”的需求与物理模拟的精确性。以一个复杂的破坏场景为例，演示如何分层处理碎片、灰尘和冲击波。 3.3 粒子系统的高级运用： 粒子系统不仅仅是创造火花。本章将讨论如何使用粒子来模拟雨水、雪花、魔法能量场，以及如何利用粒子系统的属性（如年龄、速度）驱动材质变化，增强视觉层次感。 第四部分：渲染、合成与最终输出（Rendering, Compositing & Final Delivery） 再复杂的模型和模拟，都需要高质量的渲染和精妙的合成才能在屏幕上焕发生机。 4.1 渲染技术的前沿探索： 探讨GPU渲染与CPU渲染的效率对比，光线追踪（Ray Tracing）和路径追踪（Path Tracing）在电影工业中的实际部署。解析“渲染层”（Render Passes）的概念，以及为什么它们是合成阶段的生命线。 4.2 合成艺术：像素的炼金术： 合成（Compositing）是将所有元素融合为一的艺术。本部分详细讲解多层数据流的管理，包括深度通道（Z-Depth）、法线通道（Normals）和运动矢量（Motion Vectors）的应用。重点解析“匹配光照”（Matching Illumination）的技巧，即如何通过色彩校正和光晕/反射的添加，使数字元素看起来仿佛真的存在于实景环境中。 4.3 最终调色与交付标准： 特效镜头的完成不仅仅是合成的结束。最后一步是与调色师紧密合作，确保数字内容在最终的色彩空间（如Rec.709或DCI-P3）下表现一致。涵盖交付格式、帧率和分辨率在跨平台发布中的技术要求。 本书结构清晰，技术讲解深入浅出，旨在培养读者对特效流程的系统性理解，而非局限于单一软件的操作指南。它是一本关于如何将想象力转化为可信赖的、沉浸式视觉体验的实战手册。

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