Photoshop Elements 3 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Pogue Press

作者:Barbara Brundage

出品人:

页数:499

译者:

出版时间:2005-03-25

价格:USD 39.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780596004538

丛书系列:

图书标签:

• Photoshop Elements
• 图像编辑
• 照片编辑
• 数码照片
• 图像处理
• 软件教程
• 入门教程
• Photoshop
• 图形设计
• 电脑软件

《数字影像魔法师：新手快速入门指南》 你是否曾被那些令人惊叹的数字照片所吸引，想知道它们是如何被创造出来的？是否渴望让自己的照片更具艺术感、更生动有趣，却又觉得专业软件太过复杂，无从下手？那么，《数字影像魔法师：新手快速入门指南》正是为你量身打造的。 本书抛开了Photoshop Elements 3这个特定的版本号，而是聚焦于其核心的、跨越版本的数字影像编辑理念与实践。我们旨在为你打开一扇通往精彩数字世界的大门，让你在轻松愉快的氛围中，掌握那些让你的照片“活”起来的实用技巧。 告别繁琐，拥抱直观 忘掉那些令人望而生畏的菜单和工具栏吧。《数字影像魔法师》将以最直观、最友好的方式，带你认识你手中的数字影像编辑器。我们会从最基础的操作开始，例如如何导入、保存你的照片，如何进行简单的裁剪和旋转，让你的初步操作过程如同翻阅一本图文并茂的画册般流畅。 光影魔术，点亮细节 照片中最吸引人的莫过于光影的魅力。本书将深入浅出地讲解如何运用光影调整工具，让你的照片焕发新生。我们会教你如何巧妙地处理过曝或欠曝的区域，让细节重现；如何通过调整对比度和亮度，使画面更具层次感和立体感；如何运用色彩平衡和色调调整，为照片注入情感，营造特定的氛围。从日出时分的温暖橙黄，到月光下的静谧幽蓝，你都能信手拈来。 色彩的语言，情感的表达 色彩是摄影的灵魂，也是表达情感最直接的媒介。《数字影像魔法师》将引导你理解色彩的基本原理，并教你如何运用色彩工具进行精细调整。我们会探索如何增强色彩的饱和度，让景物更加鲜艳夺目；如何进行色彩校正，纠正偏色，还原真实色彩；甚至如何运用特殊的色彩效果，为你的照片赋予独特的艺术风格。从自然的清新绿色，到热情的奔放红色，你将学会如何用色彩讲述属于你的故事。 瑕疵的克星，完美的追求 再完美的照片也难免会有细微的瑕疵。《数字影像魔法师》将赋予你“磨皮”、“去污”的能力，让你轻松去除照片中的噪点、斑点、污渍，甚至可以修复一些轻微的划痕或折痕。我们会教你如何运用修补工具和仿制图章，悄无声息地让瑕疵消失，让你的照片回归纯粹的美。 构图的奥秘，视觉的引导 一张引人入胜的照片，离不开精妙的构图。《数字影像魔法师》将带你领略构图的经典法则，如三分法、黄金分割等，并教会你如何运用裁剪工具，重新组织画面元素，突出主体，引导观者的视线。我们会探讨如何利用引导线、对称、留白等技巧，让你的照片更具视觉冲击力和艺术感染力。 创意无限，个性展现 除了基础的调整，本书还将激发你的创意无限。我们会介绍如何添加文字和形状，为你的照片增加说明或装饰；如何运用滤镜和特效，赋予照片复古、卡通、素描等多种风格；如何进行简单的图层操作，将不同的元素巧妙融合，创造出令人意想不到的视觉效果。你的照片将不再仅仅是记录，更是你思想和创意的载体。 从入门到精通，循序渐进 《数字影像魔法师》的编写遵循循序渐进的原则。每一章节都以清晰的目标为导向，通过大量的实例演示，让你边学边练。我们不会一次性抛出海量知识点，而是将复杂的功能分解为易于理解的步骤，让你在掌握一个技巧后，再转向下一个。书中提供的练习素材，更将帮助你巩固所学，提升实操能力。 谁适合阅读这本书？ 摄影爱好者： 想要提升照片质量，让自己的作品更具吸引力。 社交媒体用户： 希望在朋友圈、微博等平台分享更精美的照片。 平面设计新手： 希望了解数字影像编辑的基础流程和技巧。 希望将照片转化为艺术品的人： 渴望用自己的双手创造出独一无二的视觉作品。 《数字影像魔法师：新手快速入门指南》是你数字影像编辑之旅的完美起点。它不仅仅是一本教程，更是你激发创意、提升审美、掌握数字世界精彩的钥匙。现在就开始，让你的每一张照片都讲述一个动人的故事！

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书在处理“修复老照片”这一块的内容，简直是教科书级别的典范。我家里有一批年代久远的家庭合影，有些已经出现了明显的霉斑和折痕，每次看着都觉得非常遗憾。我对修复技术总觉得遥不可及，担心一不小心把照片原有的“历史感”给彻底抹杀了。然而，书中对“污点修复画笔工具”的讲解，细致到了如何控制笔触的透明度和硬度，以确保修复后的区域能与周围的原始纹理自然融合。作者特别强调了“保留瑕疵的美学”，指出有些轻微的划痕反而能增加照片的故事性。我跟着书中的步骤，小心翼翼地处理了一张我祖父年轻时的肖像照，当那块恼人的折痕奇迹般地消失，而他眼神中的那份坚毅感丝毫未减时，我差点激动得掉眼泪。这种从“破坏”到“重塑”的过程，这本书描绘得既充满技术性，又充满了人文关怀。它让我体会到，我们不仅是修图师，更是历史的“数字保管员”。

评分☆☆☆☆☆

我不得不承认，我对软件升级带来的界面变化总是感到恐慌。每一次换新版本，我都得花大量时间重新适应布局和功能位置。《Photoshop Elements 3》这本书在处理这个“适应期”的问题上做得极其出色。它没有仅仅罗列新功能，而是侧重于“效率的飞跃”。书中有一个专门的章节讨论了“工作流程的优化”，我发现这是我以前最薄弱的一环。例如，它详细讲解了如何利用批处理功能对上百张旅行照片进行统一的白平衡校正和水印添加，这为我节省了至少一半的时间。更重要的是，它深入剖析了Elements版本与专业版之间功能侧重的差异，清晰地指出了在Elements中如何用“巧妙的变通”来弥补某些高级功能的缺失。这对于那些像我一样，既想拥有专业级的处理能力，又不想被过于复杂的专业软件所困扰的业余爱好者来说，简直是福音。这本书帮我理清了思路，让我明白，工具只是为我的创作服务的，而不是我要去侍奉的“老佛爷”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版设计和案例的选取，充分体现了作者对读者的尊重和理解。我很少看到一本技术书籍能做到如此高的“可读性”和“实操性”的平衡。它不像某些教材那样，为了展示功能而堆砌一些不切实际的夸张效果。相反，每一个案例都源自我日常生活中可能遇到的场景：如何让阴天拍摄的人像看起来更有神采，如何处理在强光下拍糊掉的食物照片，甚至是针对手机拍摄的小图如何进行优化以用于打印。最让我欣赏的是它对“创意合成”那一章的阐述。它没有教人如何生硬地抠图换背景，而是深入讲解了如何匹配光源的方向、环境光线的色温以及阴影的过渡，以达到“光影一致”的高级合成效果。这种对“真实感”的执着追求，使得即使是复杂的合成操作，读起来也仿佛在学习观察自然界的光学规律。读完这本书，我感觉自己不仅仅是学会了如何操作软件，更重要的是，我学会了如何“更聪明地观察世界”。

评分☆☆☆☆☆

这本《Photoshop Elements 3》的说明书简直是为我量身定做的！我是一个摄影爱好者，尤其喜欢那种浓郁的复古胶片感，但每次对着软件界面，总感觉有道无形的墙挡在面前。我本来对手册类书籍都有点望而生畏，觉得它们都是枯燥的术语堆砌。然而，这本书的开篇就用非常亲切的语气，把我带入了一个充满创造力的空间。它没有上来就抛一堆复杂的名词，而是从“什么是好的照片”这个哲学层面的问题开始，引导我思考我到底想要什么样的效果。特别是关于“色彩的记忆”那一章，作者详细拆解了如何通过色阶和曲线模拟上世纪八十年代那种略带褪色的暖色调，那种讲解细腻得仿佛在跟我面对面交流。我尝试着跟着书中的步骤调整了一张日落的照片，结果出来的效果比我预想的还要惊艳，那种微妙的颗粒感和柔和的光晕，完全抓住了我想要的那种怀旧情怀。这本书最棒的地方在于，它把“技术”转化成了“艺术语言”，让我这个初学者也能轻松地用软件实现我脑海中的画面，完全没有那种冰冷的技术手册的架子。它更像是一位经验丰富的老前辈，带着你一步步探索如何用像素“讲故事”。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对数字影像处理一直持有保留态度，总觉得少了点“手工”的温度。我过去更偏爱传统的暗房冲洗，那种化学反应带来的不可预测性和独特性，是电脑屏幕上很难复刻的。因此，当我翻开《Photoshop Elements 3》时，我并没有抱太大期望，尤其是在看到关于“图层蒙版”那一节时，我差点就要合上了。但是，作者的叙述方式实在太高明了。他没有把蒙版描述成一个技术工具，而是把它比喻成“透明的窗户”，让你可以在不破坏原始画布的情况下，对画面进行“局部改造”。通过大量的实战案例，比如如何巧妙地将前景人物的清晰度和背景的虚化效果完美融合，或者如何在一张曝光过度的风景照中，只拯救出天空的细节而不影响地面的色彩平衡，我开始理解了这种非破坏性编辑的强大之处。这本书真正触动我的是它对“细节的尊重”，它强调的不是一键美化，而是对光影、纹理的精微把握。读完这部分内容后，我对数字艺术的看法有了根本的转变，认识到工具的强大与否，最终还是取决于使用者的眼光和耐心。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆