具体描述
《唱美西部一幅画:贵阳新世纪创作歌曲选集》内容简介：进入新世纪以来，在党的文艺方针的指引下，在中共贵州省委和贵阳市委宣传部的直接领导下，贵阳市的词曲作家们笔耕不断、在“西部大开发”的热潮中，深入生活、深入群众，积极进行音乐创作，产生了不少优秀的歌曲作品。在中宣部、文化部、中国文联、中国音乐家协会、中央电视台等主办的全国性征歌以及贵州省委宣传部、省文联、省文化厅、省音协等组织的全省各类征歌比赛活动中，有数十首歌曲获奖，如《苗女绣花》、《好久没有唱山歌》、《美丽的侗乡》、《苗岭迎客歌》等（详见“《唱美西部一幅画：贵阳新世纪创作歌曲选集》歌曲获奖情况一览表”）。在全国各类刊物上发表的歌曲就更多。这些歌曲从不同的角度讴歌了中国在领导全国人民奔小康，建设中国特色社会主义道路上的伟大成就，反映了多彩贵州、魅力贵阳日新月异的变化，表达了各族人民在科学发展观的指导下，美化家乡、建设生态文明家园的愿望，展现出国家所命名的“中国避暑之都”、“国家园林城市”的贵阳所呈现的生机勃勃的景象，是各族人民心声的反映。许多作品具有浓郁的西南地方民族（如汉、苗、藏、布依、侗、彝、水、土家、仡佬等）特色，旋律流畅动听，歌词形象鲜明，具有较强思想性艺术性，在省内外的许多声乐（含合唱）比赛中广为传唱。为了保存这批作品并发挥其在构建和谐社会中的作用，贵阳市文联、贵阳市音乐家协会决定将2000年以来贵阳地区（含在其他地区工作学习的贵阳籍）词曲作者创作的这批作品收入《唱美西部一幅画:贵阳新世纪创作歌曲选集》，由中国文联出版社出版。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
这本书的意境之高远，常常让人产生一种错觉，仿佛自己不是在阅读一本印刷品，而是在观看一部尚未完成的、由自然本身创作的巨型壁画。它在空间感上的营造是无与伦比的，文字的组织逻辑似乎遵循着地理的逻辑，而非文学的惯性。章节的过渡如同穿越不同的气候带，从干旱的戈壁到积雪覆盖的山脉，再到短暂而热烈的雨季，每一个场景都带着独特的温度和湿度，被作者精确地捕捉并呈现在我们面前。这种对环境的“在场感”做得极其出色，你甚至能感觉到脚下泥土的松软和阳光炙烤皮肤的灼热。更值得称道的是，作者在处理“历史”与“当下”的关系时，展现了非凡的洞察力。历史并非仅仅是背景板，它如同岩石的年轮，深深刻在每一个人物的呼吸和习惯中，无声地指导着他们的每一个选择。这本书的魅力在于它的“留白”，它不会把所有细节都填满，而是非常信任读者的想象力，将解读的空间拱手相让。这种开放性使得每一次重读都会有新的感悟，因为它允许读者将自己当下的心境投射其中，从而完成对文本意义的再创造。这是一种真正动态的阅读体验，而非被动的接受。
评分我个人非常欣赏作者在处理象征与写实之间的微妙平衡。它既是如此扎根于现实的坚硬土地，描述的场景和生活状态具有毋庸置疑的真实感，但同时，书中的每一个元素似乎都指向了某种更深层的、形而上的主题。那片广袤的土地，与其说是地理概念，不如说是一个巨大的隐喻空间，容纳了关于孤独、坚持和自我超越的探讨。作者运用了一种近乎寓言式的语言，但又避免了说教的倾向，所有的哲理都是在叙事的流动中自然而然地涌现出来的。例如，书中对于“路”的描绘，它既是牧民迁徙的实际路径，也是生命轨迹的比喻，这种多义性使得文本拥有了惊人的深度和回味空间。这本书要求读者调动起自己所有的感官储备，不仅仅是用眼睛看，更要用皮肤去感受，用耳朵去倾听那些被时间磨平的声音。它不像商业小说那样提供即时的快感，它提供的是一种缓慢积聚的满足感，一种阅读结束后，那种“好像自己也走过那片土地”的深刻体验。这是一部需要耐心品味的“慢读”佳作，它奖励那些愿意付出时间去理解其复杂纹理的读者。
评分这本书的节奏感处理得极为高明，它完全摒弃了那种急促紧凑的情节推进方式，转而采用一种近乎“慢镜头”的叙事手法，让人在阅读时心跳都慢了下来。我花了很长时间才适应这种悠然自得的步调，但一旦融入其中，便发现这才是体验“广阔”的最佳方式。作者似乎笃信，只有在绝对的静默中，事物的本质才会显现。那些关于时间流逝的描摹尤其令人印象深刻，它不是通过具体的日期来衡量，而是通过星辰的轨迹、风化岩石的纹理，甚至是骆驼步伐的韵律来体现。这使得叙事空间感极强，你不仅是在“看”文字，更是在“感受”时间在其中缓慢而坚定地爬行。书中对人物内心世界的挖掘也极其克制而精准，没有冗长的心理独白，而是通过人物与环境互动的微小反应，将他们的挣扎、坚韧或释然悄悄地投射出来。读完后，合上书页，那种空旷、辽远的感觉依然挥之不去，仿佛我的呼吸都变得更加深长，胸腔里装满了那种特有的、未经污染的空气。这本书更像是一部诗意的散文集，它不追求提供答案，而是提供了一种提问的姿态，一种与世界对话的全新视角。它要求读者放下急躁，用一种近乎冥想的状态去接纳，去体会那种“无为而治”的文字力量。
评分我必须承认，初次接触这类作品时，我曾感到一丝困惑，因为它似乎故意避开了所有常见的叙事陷阱——没有明显的冲突高潮，没有传统意义上的英雄或恶棍。然而，随着阅读的深入，我意识到这部作品真正的张力，来自于其内部结构和氛围的微妙平衡。作者构建了一个充满张力的“沉默剧场”。环境本身成为了主要的叙事者，那些高原上的寂静、峡谷中的回响，构成了最原始的戏剧冲突。它探讨的是人与永恒、人与有限生命之间的永恒对话。特别是对那些边缘人物的侧写，他们或许只是昙花一现的过客，但作者用近乎人类学的严谨和艺术家的同情心，记录了他们如何在极端环境中保持自己微弱而坚韧的火种。这本书的语言风格是极具辨识度的，它有着古典文学的沉稳底色，却又吸收了现代主义的碎片化叙事技巧，两者的结合带来了一种既熟悉又陌生的阅读体验。阅读它更像是在进行一场考古发掘，每一次深入都能发现新的层次和新的意义。它不迎合大众的阅读习惯，但对于那些寻求深度、偏爱意境而非情节的读者来说，无疑是一份珍贵的礼物。它迫使你思考“存在”本身的意义，而不是“发生了什么”。
评分这部作品的笔触细腻得令人惊叹，作者仿佛是一位经验老到的画家，将文字当作画笔，在读者的脑海中精心描绘出一幅幅生动的画面。它并非那种直白地叙述故事的传统小说，更像是一系列精心编排的视觉印象的集合体。阅读的过程中，我时常会停下来，不是因为情节晦涩，而是因为那些描述太过醇厚，需要时间去细细品味。比如他对光影变幻的捕捉，那种清晨第一缕阳光穿过稀疏的灌木丛，投射在干燥土地上时，那种近乎神性的金色光辉，被刻画得入木三分。文字中流淌着一种古老而沉静的力量，让你仿佛能闻到空气中混合着尘土和野草的气息。更妙的是，作者在描绘具体景物时，总能巧妙地融入一种哲学性的思考，让那些看似寻常的沙丘、河流、或是夕阳下的牧马人，都带上了一层超越现实的意味。它挑战了我们对“阅读”的传统定义，更像是一种沉浸式的感官体验，每一次翻页都是对心灵的一次洗礼，将你从日常的喧嚣中抽离出来，投入到一个纯粹由光影、色彩和宁静构筑的艺术空间里。这本书的结构也很有趣，它不是线性的，更像是立体派的拼贴，每一章都像是从不同角度切入对同一主题的探索，时而聚焦于宏大叙事，时而又敏锐地捕捉到微小的细节，这种处理方式使得阅读体验充满了探索的乐趣和意料之外的惊喜。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有