具体描述
This is the seminal architecture journal resurrected in facsimile. This is the first part (1945-1954) of our facsimile edition of John Entenza's groundbreaking magazine, which launched the Case Study House Program; in ten boxes, each containing one year's worth of magazines. '"A&A" was instrumental in putting American Architecture on the map.'From the end of World War II until the mid-1960s, exciting things were happening in American architecture: emerging talents were focusing on innovative projects that infused low-cost materials and modern design. This trend was most notably incarnated in the famous Case Study House Program, which was championed by the era's leading American journal, "Arts & Architecture". Focusing not only on architecture but also design, art, music, politics, and social issues, "A&A" was an ambitious and groundbreaking publication, largely thanks to the inspiration of John Entenza, who ran the magazine for over two decades until David Travers became publisher in 1962.The era's greatest architects were featured in "A&A", including Neutra, Schindler, Saarinen, Ellwood, Lautner, Eames, and Koenig; and two of today's most wildly successful architects, Frank Gehry and Richard Meier, had their debuts in its pages. "A&A" was instrumental in putting American architecture - and in particular California Modernism - on the map. Other key contributors to the magazine include photographers Julius Shulman and Ezra Stoller, writers Esther McCoy and Peter Yates, and cover designers Herbert Matter and Alvin Lustig, among many luminaries of modernism.This collection comes with ten boxes, each containing a complete year's worth of "Arts & Architecture" magazines from 1945-1954. That's 6,056 pages in 118 issues reproduced in their entirety - beginning with Entenza's January 1945 announcement of the Case Study House program. Also included is a supplement booklet with an original essay by former "A&A" publisher David Travers, translated from the English into German, French, and Spanish; all the covers and contents; and a selected index to articles. "Arts & Architecture 1945-54" will be followed in the future by a second volume, "1955-1967", bringing together all the existing issues of the modern era.This new TASCHEN publication, limited to 5000 numbered copies, provides a comprehensive record of mid-century American architecture and brings the legendary "Arts & Architecture" back to life after forty years.
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
这本书的叙事节奏处理得相当高明，它没有采用那种流水账式的编年史记录，而是巧妙地将艺术和建筑的脉络编织成了一张复杂的网。读完关于欧洲功能主义的章节后，立刻跳转到美国对新材料的探索，这种跳跃感并非混乱，而是清晰地揭示了全球化背景下，不同地域思潮之间的互相渗透和对立。尤其让我印象深刻的是作者对“材料即信息”这一概念的阐述，他不仅仅罗列了钢筋混凝土和玻璃幕墙的应用实例，更深入挖掘了这些新材料在战后社会心理重建中所扮演的角色——一种对稳定、透明和效率的集体渴望。作者的笔触带着一种学者的严谨，但又不失对时代精神的敏锐捕捉，读起来完全不会感到枯燥。我花了很长时间去研究其中关于包豪斯学派流亡后的影响那一段，作者没有简单地赞美其贡献，而是细致地分析了它在不同文化土壤中如何“变异”和适应，这种批判性的视角，远比单纯的歌颂更有价值。总的来说，这是一次结构精妙的智力旅程。
评分我必须承认，这本书在某些领域展现出的深度令人叹为观止，但某些章节的略显单薄也同样明显。比如关于战后家具设计的讨论，篇幅明显不足，它只是蜻蜓点水般提到了斯堪的纳维亚设计的影响，但对于当时新兴的塑料成型技术如何颠覆传统木工工艺的细节探讨却着墨不多。对于我这个更偏爱工业设计和产品演变的读者来说，这无疑是一个遗憾。反观它在公共建筑领域（如医院和学校设计）的分析，简直是教科书级别的详尽，无论是平面布局的逻辑，还是光线导入系统的考量，都分析得透彻入微。这种不均衡的关注点，让我感觉作者的侧重点明显偏向于“纪念性建筑”和“纯艺术”的范畴，而对那些日常可见、与普通人生活息息相关的“实用美学”有所疏忽。如果能加入更多关于批量化生产、成本控制与美学平衡的案例分析，这本书的覆盖面会更加均衡和扎实。
评分这本书的装帧设计实在是太引人注目了，那种带着年代感的纸张质感和字体排版，一下子就把我拉回了那个战后重建与文化思潮涌动的十年。我特别喜欢它封面选用的那种克制的色彩搭配，既有那个时代特有的朴素，又不失现代主义的冷静。内页的印刷质量也让人惊喜，那些建筑照片和艺术作品的黑白影调过渡得极其细腻，即便是泛黄的老照片，也能看出那种历史的厚重感。翻阅的时候，我甚至能想象出当年设计师在排版时的小心翼翼，每一个留白，每一次文字的对齐，都透露着对那个特定时期的深刻理解和致敬。不过，我得说，如果不是对那个时期设计史有一定了解的读者，可能光是这种极简的、近乎学术的呈现方式，会让人觉得有些难以亲近。它更像是一本给“行家”看的图册，而不是一本面向大众的科普读物。我期望它能在导言部分提供更多关于这个时期设计哲学演变的大背景介绍，这样即便是初次接触的读者，也能更好地进入情境。总而言之，从视觉体验上来说，这绝对是一本值得收藏的艺术品。
评分阅读体验上，这本书的索引和注释系统做得堪称典范，这对于需要进行学术研究的读者来说，简直是雪中送炭。我几乎可以肯定，书后那份详尽的参考文献列表，能为任何想深入研究特定主题的人提供一个极佳的起点。我个人最喜欢的是那些穿插在正文中的“口述历史片段”——可能是某位建筑师的私人信件摘录，或是当时的评论家对某个展览的尖锐批评。这些“第一手”的声音，瞬间打破了历史的距离感，让那些冷峻的建筑照片和理论分析变得有血有肉起来。它们如同散落在历史长河中的珍珠，虽然零星，却极大地丰富了文本的层次感。不过，这本书在图文排版上偶尔会出现衔接上的小问题，比如一些关键图片标注的引用序号与正文提及的顺序略有出入，需要读者时不时地在页面之间来回翻找确认，希望在再版时能够进行细微的校对优化。总体来说，它的辅助工具是如此强大，使得它超出了普通读物的范畴，更像是一部严谨的参考工具书。
评分这本书的理论基础非常扎实，行文之间充满了对二十世纪中叶美学理论的精准引用和解构。它不仅仅是一本历史回顾录，更像是一部对“现代性”进行深刻反思的论文集。我尤其欣赏作者在处理“艺术与政治”关系时的那种微妙平衡。在那个充满意识形态斗争的年代，艺术是如何在为官方意识形态服务和保持独立批判精神之间游走的，书中通过对几位关键艺术家的案例分析，展现了极佳的洞察力。我读到一些关于“国际风格”在殖民地建筑中应用的段落时，感到非常震撼，它揭示了看似中立的建筑风格背后所隐藏的文化霸权倾向。作者的语言风格偏向于哲学思辨，句式复杂，逻辑链条严密，需要读者保持高度的专注力，才能跟上作者层层递进的论证。对于希望从深层理论角度理解战后美学转向的读者，这本书无疑是极佳的智力资源。
评分对其展现得平面构成功力佩服到真正可以五体投地
评分对其展现得平面构成功力佩服到真正可以五体投地
评分对其展现得平面构成功力佩服到真正可以五体投地
评分对其展现得平面构成功力佩服到真正可以五体投地
评分对其展现得平面构成功力佩服到真正可以五体投地
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有