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出版者:Fayard

作者:Henry-Louis de La Grange

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1979

价格:0

装帧:Unknown Binding

isbn号码:9782213006611

丛书系列:

图书标签:

• Mahler
• 古斯塔夫·马勒
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一段未曾触及的旋律： Gustav Mahler 音乐世界的浮光掠影 这是一本关于古斯塔夫·马勒（Gustav Mahler）的探索之书，然而，它并非一本详尽的音乐学研究报告，也非一本洋洋洒洒的人物传记。相反，它是一次邀请，邀请读者以一种更为自由、更为个人化的视角，去触摸、去感受这位伟大的奥地利作曲家生命与艺术的脉络。本书的主旨并非在于梳理马勒作品的每一个音符，亦非剖析其复杂的配器技巧，它所关注的是那些环绕在他音乐周围的、更为广阔的、更具诗意和哲学意味的印记。 本书的叙述，会从马勒生命中一些关键的“意象”出发，这些意象并非来自他具体的某部交响曲或艺术歌曲，而是那些在他创作生涯中反复出现、或对其内心世界产生深刻影响的场景、情感与哲学思考。例如，我们会探讨他作品中那如同宏大宇宙般展开的音乐结构，这种结构并非简单的宏大，而是对生命、对存在、对宇宙秩序的深刻叩问。当我们在聆听他的音乐时，常常会感受到一种超越时空的辽阔感，一种对人类命运的深沉关怀。本书将试图捕捉这种感受的源头，它可能来自于他对自然景色的敏锐观察，他对人类情感复杂性的深刻洞察，以及他对存在意义的不断追寻。 我们还会深入探讨马勒音乐中的“矛盾”与“张力”。他的音乐，在最辉煌壮丽的乐章中，常常潜藏着最深刻的忧伤；在最朴实自然的旋律里，又蕴含着最尖锐的冲突。这种两极分化的美学，是他音乐最具魅力的特征之一。本书将不直接分析具体的音乐例子，而是通过解读马勒所处的时代背景，以及他个人生命经历中的种种挣扎，来理解这种张力的形成。他身处一个社会变革、精神危机四伏的时代，而他本人也在艺术、宗教、个人情感等多个层面经历了巨大的动荡。这些内在与外在的张力，最终化为了他音乐中那摄人心魄的力量。 本书将特别关注马勒音乐中的“英雄情结”与“悲剧色彩”。马勒的交响曲，常常被视为一种“交响诗”，它们叙述着宏大的故事，描绘着壮丽的图景，但在这宏大叙事的背后，常常隐藏着个体在强大命运面前的渺小与无力。这种“英雄”的孤独与“悲剧”的宿命感，贯穿了他的整个创作生涯。我们将从文化历史的角度，探究这种情结的渊源，以及马勒如何将其转化为一种独特的艺术语言。这并非对特定作品的分析，而是对其作品精神内核的一种哲学式解读。 另一个重要的切入点是马勒音乐中的“日常”与“神圣”的交融。在他的作品中，我们常常能听到农民舞曲、行板、甚至一些听似“俗气”的旋律，它们与宏伟的管弦乐织体、深刻的哲学思考并置，形成一种奇特的和谐。这种对日常生活的尊重，以及将之提升至神圣高度的艺术手法，是他音乐的一大特色。本书将尝试理解，马勒为何如此重视那些看似平凡的元素，它们在他构建的音乐世界中扮演了怎样的角色，又如何折射出他对生命本真的理解。 我们还会触及马勒音乐中的“死亡”与“重生”的主题。作为一位对生命终极问题充满好奇的艺术家，马勒的音乐中不可避免地充满了对死亡的思考，以及对生命超越性的渴望。然而，他的音乐并非停留在绝望的深渊，而是在对死亡的凝视中，寻找生命的意义与希望。这种在黑暗中孕育光明的力量，是他音乐最令人动容之处。本书将从存在的哲学视角，来理解马勒音乐中这种对生命循环的深刻体悟。 本书不会直接引用马勒的乐谱，也不会去分析他的和声、节奏或配器。其目的在于，通过一种更为概括性的、更具启发性的语言，去勾勒出马勒音乐所传达的“精神气质”。它希望成为读者在聆听马勒音乐时的一本“背景读物”，一本能够引导读者进入更深层次思考的“引路人”。通过对马勒生命经历的侧面描绘，以及对他所处时代精神的解读，本书试图让读者在不直接接触具体音乐理论的情况下，也能感受到马勒音乐所蕴含的丰富情感、深刻思想与宏大哲学。 我们相信，每一位伟大的艺术家，其作品的魅力不仅仅在于技巧的精湛，更在于其能否触及人类内心最深处的共鸣。马勒的音乐，正是这样一种能够穿透心灵、引发思考的存在。本书正是致力于发掘这种“穿透力”的源泉，它提供了一个观察马勒艺术世界的独特视角，一个不被具体音乐形式所束缚的自由探索空间。它是一次关于古斯塔夫·马勒的“未竟之旅”，一次对那些未曾被直接言说的、却在音乐中回响的无限可能的探寻。 本书的语言风格，力求平实而富有诗意，避免使用晦涩的专业术语，而是希望以一种散文的笔触，去描绘马勒艺术世界的壮丽图景。我们所呈现的，是一种“意境”的再现，一种“感受”的传递。它不是一门课程，而是一次分享；不是一份考卷，而是一次邀约。邀您一同漫步在古斯塔夫·马勒那辽阔而深邃的音乐宇宙，感受那些超越时代、超越国界的，关于生命、关于爱、关于存在的永恒回响。 这本书，并非要告诉你“马勒的音乐是什么”，而是希望启发你去“感受马勒的音乐”。它是一面镜子，映照出马勒艺术的辉煌，也折射出读者自身对生命、对艺术的理解与感悟。在字里行间，我们尝试勾勒的，是一幅幅流动的画面，一段段绵长的思绪，最终汇聚成一股情感的洪流，引导读者去发现，在马勒那磅礴的音乐背后，隐藏着一个怎样令人敬畏而又充满温情的精神世界。 最终，本书希望能够为那些被马勒音乐所吸引，却又不知如何深入的读者，提供一条理解的路径。它所要做的，是点燃你对这位伟大作曲家的好奇心，激发你去主动聆听、去主动感悟。因为，真正理解马勒的音乐，最终还是在于你我每一次全身心的聆听。而这本书，则希望成为你聆听旅程中，一段温柔而有力的序曲。

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这本书的语言风格是极其个人化且充满激情的，读起来完全不像是在啃食一本严肃的学术著作，更像是在聆听一位学识渊博、且对主题怀有深厚情感的老友，在壁炉边娓娓道来的私人回忆录。作者大量使用了富有画面感和感官冲击力的词汇，那些描述马勒内心挣扎的段落，常常能精准地击中读者内心深处某些难以言喻的情绪共鸣点。例如，他对“死亡主题”在马勒作品中反复出现的分析，不是从纯粹的技术角度入手，而是从马勒自身对生命短暂的哲学沉思中去挖掘其根源，这种由内而外的探究，极大地增强了文本的说服力和情感穿透力。有时候，文字的热烈甚至让我感到有些喘不过气，仿佛作者倾注了自己毕生的心血去理解和重构这位作曲家的灵魂。正是这种近乎于迷恋的写作态度，使得这本书拥有了一种独特的、近乎文学小说的阅读魅力，让人在每一次翻页时，都伴随着一种情绪的起伏和释放。

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这本书在处理人物关系和时代背景的复杂性方面，展现了令人赞叹的洞察力。它并没有将马勒塑造成一个孤芳自赏的艺术殉道者，而是将其置于一个充满矛盾和张力的时代洪流之中。关于他作为指挥家与歌剧院管理者所面临的行政困境，以及他如何在高压环境下坚持自己的艺术理想，这些情节的描绘极为生动。特别是一些关于他与同时代音乐家，比如勋伯格或布鲁克纳之间微妙互动的描述，充满了微妙的权衡和人性化的解读，避免了脸谱化的处理。我尤其欣赏作者对于“权力”与“艺术”之间关系的探讨，那种在现实妥协中寻求艺术纯粹性的挣扎，读来让人深思。它不仅仅是一部个人的生平记录，更像是一面镜子，映照出十九世纪末二十世纪初欧洲文化精英阶层所面临的普遍困境——如何在快速的社会变革中，锚定住艺术的永恒价值。这种对宏大叙事的精妙编织，使得即便是对音乐史不甚了解的读者，也能从中体会到那个时代的厚重气息。

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阅读体验上的流畅度，是衡量一本传记类书籍成败的关键，而这本书在这方面做得可以说是出乎意料的自然和引人入胜。作者的叙事节奏掌握得炉火纯青，没有陷入那种枯燥的年代流水账式记录的陷阱。他似乎深谙如何在大规模的历史背景铺陈与个体细腻情感描摹之间找到黄金分割点。譬如，在描述某个特定乐章的创作背景时，作者能够迅速地将场景切换到马勒与妻子的日常生活碎片，或是当时维也纳宫廷的政治暗流中，那种叙事上的跳跃感非但没有造成阅读障碍，反而如同马勒音乐中那些突然爆发的戏剧性转折，紧紧抓住了读者的心神。我发现自己常常因为某个精彩的转折或是一段深邃的心理剖析，而忘记了时间，完全沉浸在文字构筑的世界里，甚至会不自觉地在脑海中回放那些被描述的音乐片段。这种叙事上的“音乐性”，是很多音乐传记所缺乏的，它让文字本身也具有了一种旋律感和张力，催促着你不断向前探寻这位天才的内心世界。

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深度和广度的平衡控制得令人拍案叫绝。这本书在提供详尽的生平资料和作品分析的同时，却始终保持着一种对普通读者的友好姿态。它不会因为某一段落的专业性强而将人拒之门外，而是巧妙地通过类比、譬喻等手法，将复杂的对位法或和声结构的变化，转化为易于理解的情感体验或场景描述。我特别喜欢其中关于马勒在“户外”寻找灵感的那些章节，作者对自然意象的捕捉与马勒交响曲中对自然描写的对应分析，简直是神来之笔。这种处理方式极大地拓宽了欣赏音乐的维度，让人意识到，那些宏大的管弦乐织体，最终都可以追溯到作曲家对一片云彩、一阵风声的细微感知。总而言之，这本书成功地搭建了一座桥梁，连接了专业研究的严谨性与大众阅读的亲近性，它既能满足资深乐迷的求知欲，也能成为一个好奇的新听众进入马勒宏大世界的绝佳向导，是一部真正意义上的“全民传记”。

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这本书的装帧设计简直是一场视觉的盛宴。厚实的封面带着一种沉稳的质感，仿佛直接将你带入了那个宏大而略显忧郁的时代背景之中。内页的纸张选择也十分考究，那种微微泛黄的色调，配合着清晰锐利的字体排版，让人在阅读时有一种手捧珍本的敬畏感。尤其值得称道的是，书中穿插的那些历史照片和手稿的复印件，它们的清晰度和细节处理达到了极高的水准，仿佛能透过泛黄的纸张，触摸到作曲家指尖的温度。我花了很长时间仅仅是在翻阅这些视觉材料，那些马勒青年时期的肖像，眼神中充满了对未竟事业的憧憬与挣扎，每一张都像是一部无声的电影。即使不深入文本内容，仅仅是沉浸在这种精心构建的物质美学中，也已经值回票价。这种对细节的极致追求，体现了出版方对这位音乐巨匠的深切理解和尊重，它不仅仅是一本书，更像是一个精心策划的、可以触摸的艺术品，让人在拿起它的瞬间，就做好了迎接一场深刻的精神洗礼的准备。那种厚重感，让你在捧读时，就隐约感受到了马勒交响曲中那种史诗般的重量感和复杂性。

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