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出版者:NGW PUBLICATIONS

作者:Hurwitz

出品人:

页数:4

译者:

出版时间:2006-10-1

价格:USD 19.95

装帧:Paperback

isbn号码:9781929395798

丛书系列:

图书标签:

• 吉他
• 摇滚
• 乐器
• 音乐
• 教学
• 技巧
• 练习
• 初学者
• 流行
• 电吉他

尽情释放你的摇滚魂：从零到舞台的吉他之旅 这是一本为你量身打造的摇滚吉他入门指南，它不仅仅是一本教材，更是你踏入摇滚乐世界的敲门砖，是你实现吉他梦想的忠实伙伴。无论你是从未接触过吉他，还是已经有一些基础但渴望系统地掌握摇滚演奏技巧，这本书都将带你踏上一段激动人心的音乐探索之旅。 为什么选择这本书？ 在浩瀚的吉他教程海洋中，为什么《尽情释放你的摇滚魂》会让你眼前一亮？因为我们深谙摇滚乐的精髓，并且将其化繁为简，用最直观、最易懂的方式呈现给你。我们摒弃了枯燥的乐理灌输，而是将重点放在培养你对摇滚音乐的感觉和节奏感上。在这里，你会学到的不仅仅是音符和和弦，更是摇滚乐的灵魂——力量、激情与自由。 这本书将带你收获什么？ 第一阶段：夯实基础，点燃热情 认识你的摇滚利器： 从吉他的各个组成部分到选择一把适合你的摇滚吉他，我们将带你全面了解这个将成为你音乐表达载体的乐器。我们将深入探讨不同类型吉他的特点，以及它们在摇滚音乐中的应用，帮助你做出明智的选择，找到与你“心灵相通”的伙伴。 正确的姿势与持琴： 舒适且正确的持琴姿势是高效学习的关键。我们将通过清晰的图解和详细的文字描述，教你如何以最放松、最自然的方式持琴，为接下来的演奏打下坚实的基础，避免不必要的疲劳和损伤。 拨弦与按弦的艺术： 无论是凶猛的拨弦还是精准的按弦，都是摇滚吉他演奏的核心。我们将从最基础的拨弦练习开始，逐步引导你掌握劈砍、扫拨、交替拨弦等技巧，同时教会你如何干净利落地按响每一个音符，确保音色清晰有力。 音阶的魔力： 摇滚乐的旋律充满了力量和感染力。我们将从最常用的音阶入手，例如小调音阶和五声音阶，通过生动的练习曲和示范，让你快速掌握这些构成摇滚旋律的基石，并学会如何将其运用到即兴演奏中，释放你的创造力。 初识和弦，释放能量： 和弦是构成歌曲的骨架。我们将从最基础的开放和弦开始，例如E、A、D、G、C等，并重点讲解它们在摇滚乐中的经典运用。你将学习如何快速切换和弦，并开始尝试弹奏一些简单的摇滚节奏型，感受和弦带来的丰富音响。 第二阶段：摇滚节奏，律动灵魂 驾驭摇滚节奏： 摇滚乐的魅力很大程度上在于其强劲的节奏感。本书将深入剖析各种经典的摇滚节奏型，从经典的四四拍强力和弦节奏，到更加复杂的切分音和切指技巧。我们将提供大量的节奏练习，让你能够准确把握速度和力度，让你的演奏充满律动感。 Power Chords 的力量： Power Chords（强力和弦）是摇滚吉他最标志性的音符之一。你将学习如何快速、准确地弹奏Power Chords，并了解它们在不同摇滚风格中的应用。从简单的Power Chord进行到复杂的Riff编排，你将感受到它们带来的无穷力量。 Riff 的魅力： Riff（吉他乐句）是摇滚乐的灵魂。我们将精选一系列经典且极具代表性的摇滚Riff，并对其进行详细的分解教学。你将学会如何模仿、学习，甚至开始尝试创作属于你自己的Riff，让你的演奏更加个性化。 节奏与旋律的融合： 学习如何将节奏型与和弦、音阶巧妙地结合起来，是创造丰富音乐表现力的关键。我们将通过大量的乐曲片段和练习，引导你理解节奏与旋律之间的互动关系，让你能够弹奏出富有层次感和感染力的音乐。 第三阶段：技巧精进，风格塑造 失真与效果器： 摇滚乐的音色往往离不开失真和各种效果器。我们将为你揭秘失真音色的奥秘，介绍各种常见的失真效果器，并教你如何合理运用它们来塑造独特的摇滚音色。你将学会调整增益、均衡等参数，找到属于你自己的“咆哮”。 Solo 的艺术： Solo（吉他独奏）是摇滚乐中展现个人技巧和音乐情感的重要环节。我们将从基础的Solo技巧入手，例如推弦、击弦、勾弦、揉弦等，并逐步引导你学习如何运用音阶和和弦来构建富有表现力的Solo乐句。你将学习分析经典Solo，并尝试将其融入自己的演奏。 即兴演奏的突破： 自由自在的即兴演奏是摇滚乐精神的体现。本书将提供一套循序渐进的即兴练习方法，帮助你打破演奏的束缚，大胆地用你的吉他表达内心的音乐。你将学会倾听，学会回应，在音乐的海洋中自由遨游。 不同摇滚风格的探索： 摇滚乐风格多样，各有千秋。我们将为你简要介绍硬摇滚、朋克、金属等几种主要摇滚风格的特点，并为你提供一些入门级的练习曲，让你初步领略不同风格的魅力，拓宽你的音乐视野。 提升你的乐感与听力： 音乐的灵魂在于乐感。我们将通过一些听音练习和节奏模仿训练，帮助你提高对音乐的感知能力，更好地理解和模仿你喜欢的音乐。 这本书的独特之处： 精选经典摇滚曲目： 我们将挑选一些脍炙人口的经典摇滚歌曲片段，进行系统性的教学。你将有机会亲手弹奏那些曾经让你热血沸腾的旋律，并在练习中不断进步。 图文并茂，易于理解： 全书配有大量清晰的吉他指法图、乐谱以及演奏姿势示意图，让你能够直观地学习和掌握每一个技巧。 循序渐进的学习路径： 我们精心设计的学习大纲，从最基础的乐器认知到复杂的Solo技巧，每一个环节都环环相扣，确保你能稳步提升，充满成就感。 强调“弹”而非“背”： 我们鼓励你在理解的基础上进行练习，而不是死记硬背。目标是让你真正理解音乐的构成，并能灵活运用所学知识。 点燃你的创作火花： 在掌握基础技巧后，我们将引导你尝试创作自己的Riff和Solo，让你不仅仅是一个演奏者，更是音乐的创造者。 这本书适合谁？ 渴望学习摇滚吉他，但不知道从何开始的初学者。 已经掌握一些基础，但希望系统学习摇滚吉他技巧的进阶者。 对摇滚音乐充满热情，希望通过吉他表达自我的音乐爱好者。 想要提升吉他演奏技巧，丰富音乐表现力的吉他手。 《尽情释放你的摇滚魂》不仅仅是一本教材，它更是你实现摇滚吉他梦想的起点。准备好了吗？拿起你的吉他，跟随本书的指引，开始你的摇滚音乐之旅吧！让你的吉他发出最震撼人心的呐喊，让你的音乐点燃整个世界！

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**第四段评价：** 如果说这本书有什么可以挑剔的地方，也许就是它对一些极其晦涩的现代前卫金属技巧着墨不多，但考虑到它面向的是更广泛的摇滚吉他爱好者，这一点也可以理解。总的来说，这本书的深度和广度拿捏得恰到好处。它没有陷入技术炫技的泥潭，而是始终将音乐性放在首位。书中对Solo部分的解析尤其精彩，它不是简单地给出音符，而是教授如何构建一个有故事性的独奏段落——如何设置张力、如何在高潮处释放能量，以及如何巧妙地使用推弦和颤音来赋予旋律灵魂。我发现自己练习Solo时，不再只是机械地跑音阶，而是开始尝试加入更多个人情感的表达，这才是摇滚吉他最迷人的地方。

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**第三段评价：** 对于一个时间零碎的上班族来说，如何高效利用有限的练习时间是至关重要的。这本书在这方面做得非常出色。它的章节划分逻辑清晰，而且每部分的练习时长都有明确的建议，即便是每天只能挤出半小时，也能保证练习的质量和连续性。我特别喜欢它附带的在线资源链接，里面有配套的音频和伴奏轨道。这极大地弥补了书本无法提供听觉反馈的局限性。我可以对照着听专业乐手的演奏，再检查自己的节奏是否跟得上，或者音色的处理是否到位。这种“看、弹、听”三位一体的学习模式，让枯燥的练习变得生动有趣，极大地提高了我的学习效率。我已经很久没有因为一本书而如此迫切地想放下手头的工作，拿起吉他了。

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**第一段评价：** 这本书简直是吉他学习者的福音，我拿到手的时候就被它厚实的篇幅和精美的印刷所吸引。内容编排上，它采用了循序渐进的方式，从最基础的和弦按法到复杂的扫弦技巧，都讲解得清晰到位。我尤其欣赏它对于不同摇滚风格的细致划分，比如布鲁斯摇滚的律动感、硬摇滚的爆发力，以及前卫摇滚的复杂结构，书里都有大量的范例和详细的指法图。作者似乎非常懂得初学者的困惑，总能在关键的地方给出“过来人”的经验之谈，比如如何克服手指的酸痛，如何用节拍器进行精准练习等。我按照书中的练习计划坚持了两个月，感觉自己的节奏感和对指板的熟悉程度有了质的飞跃。它不仅仅是一本教材，更像是一位耐心的私人导师，随时为你指点迷津。

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**第二段评价：** 说实话，我原本以为市面上关于吉他技巧的书籍都大同小异，无非是枯燥的乐理和重复的音阶练习。然而，这本书彻底颠覆了我的认知。它最大的亮点在于对“感觉”的捕捉和传授。书中花了大量篇幅去探讨如何“像一个摇滚乐手一样思考和演奏”，而不是仅仅停留在机械模仿的层面。例如，它深入分析了许多经典摇滚Riff背后的和声走向和情绪表达，甚至还探讨了特定效果器（如失真、哇音）在不同段落中的应用哲学。对于那些想从“弹奏者”蜕变为“音乐家”的进阶爱好者来说，这本书提供的视角是极其宝贵的。我发现自己开始留意其他音乐作品中的细节，尝试用自己的理解去解构和重塑音乐，这让我对吉他的热情又重新点燃了。

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**第五段评价：** 我是在朋友的强烈推荐下购入的，当时半信半疑，毕竟市面上的“速成”书籍太多了。但这本书的扎实程度让人信服。它的排版设计非常注重可读性，大量的图例和清晰的谱子标注，即便是第一次接触标准六线谱的读者也能很快上手。我最欣赏的是它对“音色塑造”的重视。书中有一整个章节专门讨论如何通过拨片的选择、手腕的控制以及音箱的调节来获得自己想要的“颗粒感”。这在很多基础教材中是极易被忽略的环节。通过书中的指导，我开始有意识地去调整我的弹奏方式，很快就听出了自己音色的细微变化。这本书真正教会我的不是“弹什么”，而是“如何弹得更好听、更有个性”，这是一笔非常宝贵的财富。

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