Le Corbusier, the Creative Search pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Van Nostrand Reinhold

作者:Geoffrey H. Baker

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1996-02

价格:USD 64.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9780442021283

丛书系列:

图书标签:

• NLC
• Jeanneret
• ARCHITECT-Le_Corbusier
• ARC271
• Le Corbusier
• Architecture
• Modernism
• Design
• Art
• Urban Planning
• Theory
• History
• Creativity
• 20th Century

一本深入探索建筑巨匠勒·柯布西耶（Le Corbusier）思想深处与创作脉络的书籍，将带领读者踏上一段引人入胜的旅程，去理解这位二十世纪最具影响力的建筑师、城市规划师、艺术家以及作家，其源源不断的创造力是如何孕育和发展。本书并非简单罗列其代表作品，而是着力挖掘其创作背后的哲学思考、美学追求以及对时代精神的深刻回应。 作者通过详实的文献研究和独到的视角，揭示了柯布西耶在不同人生阶段所经历的观念转变与艺术探索。从他早年对古典艺术的学习与批判，到后来对现代工业文明的拥抱，再到其对“新精神”（Esprit Nouveau）的倡导，本书将细致地梳理这些关键节点，展现柯布西耶如何从一位求索者，成长为定义了一个时代的思想家。 书中将重点阐释柯布西耶著名的“新建筑五点”（Cinq points de l'architecture moderne）所蕴含的革命性理念。但这五点并非孤立存在，而是他整体性思考的体现。本书将探讨“底层架空”（pilotis）如何解放地面空间，创造新的城市景观；“自由平面”（plan libre）如何打破传统承重墙的束缚，实现空间的无限可能性；“自由立面”（façade libre）如何将建筑的表情从结构中解放出来，实现更灵活的表达；“水平长窗”（fenêtre en longueur）如何引入自然光，拓展视野，连接室内外；以及“屋顶花园”（toit-jardin）如何将失去的绿色还给城市，为居住者提供新的生活空间。然而，本书的价值远不止于此，它将进一步追溯这些“五点”的起源，它们是如何受到现代技术、数学比例、甚至自然形态的启发，以及如何在实践中不断被修正和发展。 此外，本书还将深入探讨柯布西耶的“模度”（Modulor）系统。这套以人体比例为基础的比例尺，不仅是其建筑设计的工具，更是其理解宇宙秩序、人与环境关系的哲学载体。读者将了解到“模度”如何贯穿于柯布西耶从家具设计到城市规划的各个层面，体现了他对和谐、秩序与人性化的不懈追求。 本书的另一大亮点在于，它将引领读者走进柯布西耶的艺术世界。作为一位杰出的画家和雕塑家，柯布西耶的艺术创作与他的建筑理念相互辉映，互相启迪。从立体主义的探索到后期色彩与造型的实验，他的绘画实践为他的建筑注入了生命力和节奏感，而他的建筑空间也为他的艺术作品提供了独特的思考维度。本书将通过分析其绘画作品中的形式、色彩和构图，揭示其艺术直觉如何转化为建筑的创新语言。 城市规划是柯布西耶职业生涯中至关重要的一环。本书将审视他提出的“光辉城市”（Ville Radieuse）等一系列城市规划设想。这些设想在当时看来是激进的，但它们对现代城市发展产生了深远的影响。我们将探讨他如何试图通过功能分区、高层建筑、以及绿色空间的引入，来解决工业化城市带来的拥挤、污染和混乱问题。尽管这些设想在实践中引发了诸多争议，但本书将以历史的眼光，分析其前瞻性以及对后世城市规划思想的启发。 本书还将触及柯布西耶在印度昌迪加尔（Chandigarh）的宏大实践。这座为印度新生的民主国家量身打造的城市，是柯布西耶一次集大成的创作。从总平面规划到每一栋建筑的设计，乃至家具和细节，都充满了柯布西耶的标志性风格和理念。本书将通过对其在昌迪加尔项目的设计思路、遇到的挑战以及最终成果的深入剖析，展现其理论在实践中的运用与演变。 柯布西耶的著作，如《走向新建筑》（Vers une architecture）等，对世界建筑界产生了革命性的影响。本书将不仅仅是介绍这些著作的内容，更是深入挖掘其写作风格、思想逻辑以及这些文字所激发的时代浪潮。作者将带领读者理解柯布西耶如何运用简洁、有力的语言，将抽象的建筑理念具象化，从而唤醒了整个时代的建筑师。 更重要的是，本书致力于呈现柯布西耶作为一位“创造性探索者”的本质。他的职业生涯不是一成不变的，而是充满了不断的试探、反思和突破。他并非总是一帆风顺，他的某些设计和理论也曾饱受批评。本书将以一种批判性的、但又充满尊重的态度，去呈现他创作中的矛盾、挣扎与创新，从而使读者能够更全面、更深刻地理解这位建筑史上的巨人。 这本书不仅仅是献给建筑学学生的，更是献给所有对城市、空间、艺术以及人类创造力本身充满好奇的读者。它将启发我们重新审视我们所生活的环境，思考建筑与社会、技术、文化之间的复杂关系，并从中获得对创造性力量的深刻认识。通过对柯布西耶“创造性探索”历程的深入描绘，本书试图点燃读者自身的探索精神，鼓励我们以更广阔的视野和更开放的心态去面对世界。

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这本书带给我的惊喜，远超我对建筑书籍的固有印象。作者的叙事方式非常独特，他没有采用线性的时间顺序，而是以一种更为有机、更为聚焦的方式，深入探讨了柯布西耶“创造性探索”的核心驱动力。我发现，书中对于柯布西耶在不同领域创作之间的关联性的揭示，是我之前被忽略的。例如，他如何将绘画中的色彩和构图原则运用到建筑设计中，又如何从城市规划的宏大叙事中汲取灵感，反哺其小型住宅的设计。这种跨领域的思维方式，让我看到了一个更加多元、更加富有生命力的柯布西耶。书中的篇章结构仿佛一幅精心绘制的地图，引导我沿着他的思想轨迹，探索他那些看似不相关的作品背后，却有着千丝万缕的联系。这种“点”与“线”、“线”与“面”的交织，展现了一个庞大而精密的艺术体系。它让我意识到，真正的创新，往往来自于不同领域的碰撞和融合，来自于敢于打破界限、勇于尝试的决心。

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读完这本《Le Corbusier, the Creative Search》，我的脑海中浮现出的是一位不断前行、永不止步的思想者形象。作者用一种非常引人入胜的方式，剥去了柯布西耶作为“现代建筑之父”的标签，深入到他思想的源头和演变过程。我发现，书中对于柯布西耶不同时期艺术理念的梳理，以及这些理念如何相互影响、相互渗透，是我之前从未有过的深刻理解。尤其让我印象深刻的是，作者是如何将柯布西耶的建筑设计与其哲学思考紧密联系起来的。他不仅仅是构建空间，更是构建一种生活方式，一种看待世界的方式。书中的文字犹如一位睿智的向导，引导我穿梭于他的素描、雕塑、油画以及那些标志性的建筑之间，让我感受到他对形式、空间、光影的极致追求，以及他对人性、社会、自然的深刻关怀。这本书让我意识到，伟大的艺术作品，无论以何种形式呈现，都离不开艺术家内心深处对真理的探寻和对美的执着。它是一次精神上的洗礼，让我重新审视了艺术的本质，以及它在我们生活中的力量。

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我必须说，这本书是一次对“创造力”本身的深刻解读。作者以柯布西耶为例，展开了一场关于艺术生成过程的精彩剖析。我特别欣赏书中对柯布西耶早期求学经历的细致描绘，那些充满挑战和不安的时刻，恰恰是孕育未来大师的温床。他如何在导师的指导下，又如何在他认为不合时宜的地方，毅然决然地走出自己的道路。书中的每一个章节，都仿佛是一次深入的访谈，让我听到了柯布西耶内心深处的声音，感受到了他对艺术的热情、对未来的憧憬，以及他在面对困难时的坚持。我尤其被书中关于“理性”与“激情”在创作中的平衡的讨论所吸引，柯布西耶的许多作品，既有严谨的几何逻辑，又不失澎湃的生命力，这其中的奥秘，在这本书中得到了令人信服的解答。它不仅仅是关于柯布西耶，更是关于所有渴望创造、渴望突破的人们，一次关于如何寻找内心火种、如何将思想化为现实的启示录。

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这是一本关于一位大师艺术探索历程的奇妙旅程，书名虽直白，但其内涵却如同一扇打开的窗户，引领读者窥探这位名字本身就充满传奇色彩的设计巨匠的内心世界。从第一页开始，我就被一种强烈的求知欲所驱使，想要深入了解“创造性的探索”究竟意味着什么。作者的笔触细腻而富有洞察力，他并没有简单地罗列柯布西耶的作品，而是巧妙地将建筑、绘画、理论、甚至生活哲学编织在一起，展现了一个立体而丰满的艺术家形象。我尤其着迷于书中对于他早期绘画作品的分析，那些充满原始能量和几何张力的画布，似乎预示着他日后在建筑领域将要进行的革命性实验。通过文字，我仿佛能感受到柯布西耶在工作室里，面对空白画布或模型时那种激烈的思想碰撞，那种不被既有规则束缚、敢于挑战传统、不断突破自我的精神，深深地打动了我。这本书让我明白，伟大的创造不仅仅是天赋的闪耀，更是日复一日、年复一年坚持不懈的求索和实践。它不仅仅是一本关于柯布西耶的书，更是一本关于如何保持一颗永远年轻、永远好奇的心，去拥抱未知、去创造无限的指南。

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这是一本能够激发读者思考的书，它并没有给出一个简单的答案，而是引导读者去提出问题，去探索可能性。书名中的“创造性的搜索”并非一个终点，而是一个永恒的过程，而作者恰恰捕捉到了这个过程的精髓。我注意到，书中对于柯布西耶晚年作品的解读，展现了他对“人性化”的思考，以及他对建筑与自然环境和谐共生的不断追求。这与他早期作品中的那种激进和锐利，形成了一种有趣的对比，也展现了他作为一个艺术家，随着阅历的增长而不断深化和成熟的思想。我被书中对于他那些未竟之作的惋惜，以及他对新技术的探索所打动。这让我看到，即使是功成名就的设计师，内心深处依然保持着对未知的好奇和对完美的执着。这本书让我明白了，创造力并非凭空而来，而是建立在对过去的反思、对当下的理解以及对未来的憧憬之上。它是一次关于如何理解艺术家的“成长曲线”，以及如何认识到每一个伟大的作品，都是一段漫长而艰辛的探索之旅的生动注解。

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