具体描述
《CAPTURING COLOUR摄影与色彩》由瑞典资深摄影人、教育家、作家菲尔·马尔帕斯精心编著而成，并由欧洲著名艺术图书出版社AVA授权出版。在摄影中，对于色彩的熟知与深刻理解是表现思想与情绪、创造经典照片的绝对关键所在。无论是考虑光照环境的色彩效果，还是要表现对象的独有色彩，色彩的处理与应用方法都会极大地影响摄影作品的成功与否。《国际摄影基础教程-摄影与色彩》分成8章，包括色彩理论、视觉、光、摄影色彩、滤光镜、运用色彩、照片处理和打印以及捕获色彩。书中包含清晰的图表，令人激动的照片和丰富的技巧提示，深入讲解了初学者要了解的获得色彩的方方面面，对于追求完美色彩和审美高度的摄影爱好者来说，具有广泛的参考价值。国际摄影基础教程包括：《摄影用光》、《摄影构图》、《摄影与色彩》、《摄影后期》。
作者简介
目录信息
读后感
这本书的开头流露出这样的思想:"人眼是进化的奇迹，它比我们所能设计出来的任何机械相机都要厉害，尤其是在这样紧凑的一个空间里。" 巩膜负责保护眼睛的形状，那它相当于机身
评分这本书的开头流露出这样的思想:"人眼是进化的奇迹，它比我们所能设计出来的任何机械相机都要厉害，尤其是在这样紧凑的一个空间里。" 巩膜负责保护眼睛的形状，那它相当于机身
评分这本书的开头流露出这样的思想:"人眼是进化的奇迹，它比我们所能设计出来的任何机械相机都要厉害，尤其是在这样紧凑的一个空间里。" 巩膜负责保护眼睛的形状，那它相当于机身
评分这本书的开头流露出这样的思想:"人眼是进化的奇迹，它比我们所能设计出来的任何机械相机都要厉害，尤其是在这样紧凑的一个空间里。" 巩膜负责保护眼睛的形状，那它相当于机身
评分这本书的开头流露出这样的思想:"人眼是进化的奇迹，它比我们所能设计出来的任何机械相机都要厉害，尤其是在这样紧凑的一个空间里。" 巩膜负责保护眼睛的形状，那它相当于机身
用户评价
我对这本书的期望是它能提供一套系统的、可供我反复实践的工作流程。我一直很好奇，那些顶尖的色彩大师是如何在复杂的光影环境中，有意识地去“雕刻”画面的色彩层次的。这本书的结构更像是散文化的随笔，东拉一扯，没有明确的章节划分来引导读者从基础到进阶。例如，它没有清晰地划分出“自然光下的色彩策略”、“人工光源下的色彩挑战与解决方案”等模块。当我想回顾学习某个特定的色彩处理技巧时，我必须在全书中反复翻找，因为内容组织得太过松散，缺乏索引和清晰的脉络。我尤其失望于它在后期软件应用上的讲解，仅仅停留在非常表层的操作描述，例如“稍微提高饱和度”之类的笼统建议，完全没有涉及曲线调整、HSL分离工具在色彩校正中的精细控制。这种“知道是什么，但不知道怎么做”的状态，让这本书的实用价值大打折扣，它更像是一篇面向大众的科普文，而不是一本针对摄影进阶者的操作指南。
评分这本书的排版和视觉呈现，恕我直言，简直是一场灾难。作为一本与“色彩”息息相关的书，它在视觉设计上的失败是致命的。我原以为会看到大量高质量的、用以佐证理论的精美彩色图片，每张图下都会附带详细的参数和作者对色彩捕捉的心得体会。结果呢？插图少得可怜，而且很多图片的色彩还原度都显得灰暗、平淡，完全没有体现出“捕捉”色彩的精髓。更让人抓狂的是，文字和图片的排版之间缺乏逻辑联系，有时候文字讨论的是光线，配图却是一张全景风光照，让人难以将两者联系起来。这感觉就像是作者收集了一些零碎的素材，然后粗暴地堆砌在了页面上，完全没有经过一位合格的编辑或设计师的打磨。购买这本书，很大程度上是冲着“色彩”这个主题去的，它应该是一场视觉的盛宴，至少也应该是一本能教会我如何“看”色彩的书。但它更像一本老旧的、没有经过优化的说明手册，阅读体验极差，让人无法沉浸在学习的乐趣中。
评分这本书给我的总体感受是，它在核心议题上严重跑偏了——它没有充分地“捕捉”色彩的精髓，反而将过多的篇幅浪费在了与主题关联度不大的周边话题上。比如，其中有好几章似乎更侧重于探讨摄影师的“心境”与“创作理念”，虽然艺术理念很重要，但在“摄影与色彩”这个技术与美学交织的主题下，这些内容显得喧宾夺主了。如果一本书的篇幅有限，我宁愿多花时间在如何精确控制影调和色彩平衡上，而不是阅读大段关于“生命中的色彩记忆”之类的抒情散文。结果就是，当我合上书本，我脑海中留下的不是清晰的色彩构图法则，而是模糊不清的情绪碎片。它没有提供任何可以让我回去对着我的照片进行即时改进的有效框架。总而言之，这本书与其说是一本关于“捕捉色彩”的实用指南，不如说是一本关于“如何谈论色彩”的模糊论述集，对于追求实操性提升的摄影师来说，它的价值非常有限。
评分这本书，老实说，我本来是抱着很高的期待的，毕竟书名《CAPTURING COLOUR 摄影与色彩》听起来就很有吸引力，仿佛能一窥色彩的奥秘。然而，实际读下来，我感受到的却是一种强烈的“内容缺失感”。 它的叙事非常零散，更像是一本未完成的笔记集合，而不是一本结构严谨的摄影教程。我期望能看到关于色彩理论在摄影中的具体应用，比如如何利用互补色、邻近色来构建画面的情绪，或者深入探讨不同色温对环境氛围的影响。书中提到了一些基础概念，但从未真正深入挖掘。举例来说，谈到色彩心理学时，它只是简单地罗列了“红色代表激情，蓝色代表冷静”，这种浅尝辄止的论述，对于一个真正想提升自己色彩敏感度的摄影爱好者来说，简直是杯水车薪。我一直在寻找那种能让我茅塞顿开的实战技巧，比如在特定光线条件下，如何通过调整白平衡和后期处理来“锁定”或“创造”我想要的色彩基调，但这些关键的“干货”在书中几乎找不到踪影。它给出的建议总是模棱两可，缺乏明确的步骤指导，读完后我感觉自己对“捕捉色彩”这件事的理解并没有实质性的进步，反而因为期望落空而感到有些失落。
评分从作者的写作口吻来看，我感觉他似乎生活在一个与我完全不同的摄影世界里。全篇充斥着一种高高在上的、似乎只有少数“被选中的人”才能理解色彩奥秘的论调。这种过于主观和精英化的表达方式，极大地削弱了书的可读性和亲和力。我不是在寻找一本哲学著作，我需要的是一本能解决我实际拍摄中遇到的色彩问题的工具书。每当书中出现一个有趣的观点时，作者总是迅速一带而过，留下一串问号。比如，他提到过几次“色彩的共振”，但从未用任何可量化的方式来解释，什么是共振？如何通过设置相机参数来达成这种“共振”？读到最后，我甚至开始怀疑作者本人是否真的在日常拍摄中实践过他所描述的理论，或者他只是将一些零星的、未经证实的感悟拼凑在了一起。对于一个努力想在技术层面提升自己的读者来说，这种空泛的、缺乏实证支持的论述，实在难以令人信服。
评分配圖很漂亮。2016-11-30 於仙一322
评分很喜欢这个系列的书。浅显易懂，配图精美。
评分觉得原色好些，有些滤的色彩看起来有些奇怪
评分很全面·但是过于刻板
评分很全面·但是过于刻板
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有