In this survey of more than forty illustrative murals excavated over the last 54 years in Panjikent, a 5th-8th century C.E. town in the Zerafshan Valley in Tajikistan, Boris Marshak discusses the rich repertory of legends, tales and myths of the Sogdians that have come to light and recreates the secular literature of Soghdia, one of the most important regions along the Silk Road. Prior to the Panjikent excavations only small fragments of Soghdian secular literature had been discovered in Soghdian colonies in Turfan and Dunhuang. Prof. Boris Marshak has been participating in this famous archaeological expedition since 1954; and has served as its leader since 1976. Soghdian merchants were the masters of the Silk Road and, therefore, their art and literature included many motifs of Greek, Persian and Indian origin. In Soghdia among the pictorial narrative cycles there were at least three epics: a local version of the Indian Mahabharata, the well-known Roman story of Romulus and Remus, and the Iranian legends of Rustam. The excavation teams have found on the walls of the houses of Panjikent dozens of pictorial representations of parables, fables, fairy tales and anecdotes. In several compositions the author has recognized scenes from Aesop's Fables, the Panchatantra and the Sindbad-nameh. He has compared these subjects with those of the fragmentary Soghdian texts. Marshak's book is an important one for anyone interested in the history of the Soghdia, in Iranian studies in general, in comparative studies in folklore and literature, in studies on the problem of narration in the visual arts, and the history of cultural exchange along the Silk Road.
Boris Ilich Marshak (Russian:Борис Ильич Маршак) (July 9, 1933 – 28 July 2006) was an archeologist who spent more than fifty years excavating the Sogdian ruins at Panjakent, Tajikistan.
参见http://en.wikipedia.org/wiki/Boris_Marshak
评分
评分
评分
评分
这本书的出现,对于任何对丝绸之路文化以及古代中亚艺术感兴趣的读者来说,都是一份珍贵的礼物。作者在“Legends, Tales, and Fables in the Art of Sogdiana”这本书中,不仅仅是对索格迪亚那艺术的呈现,更是一次对隐藏在其背后的叙事传统的深度挖掘。我一直认为,艺术品不仅仅是冰冷的物质,它们是历史的回响,是文化的载体,更是人类情感和思想的表达。而这本书,恰恰做到了这一点。作者通过对大量壁画、雕塑、器皿的细致解读,将那些看似静态的图像转化为生动的故事。他能够从人物的姿态、服饰,到场景的构图、色彩,都挖掘出其叙事意义。我尤其赞赏作者在解读神话传说时展现出的那种严谨和审慎。他不会随意附会,而是会结合当时的文献、宗教习俗以及其他地区的相似传说,来推测故事的可能含义。这种学术上的审慎,与他文字中流露出的对古老文明的热爱,形成了完美的结合。书中对寓言故事的分析也同样引人入胜,它们展现了古人的生活智慧,也反映了当时的社会风貌。
评分初读这本书,仿佛置身于一个充满异域风情的市集,各种奇珍异宝琳琅满目,而这些“宝藏”便是书中那些令人惊叹的艺术品。作者以一种极其细腻和充满感染力的方式,引导读者去欣赏那些曾经沉寂在历史尘埃中的作品。从苏巴希、阿菲拉西卜等遗址出土的壁画,到那些巧夺天工的银器、铜器,每一件物品都仿佛拥有自己的灵魂,诉说着古老的故事。我特别着迷于作者对色彩和线条的解读,他能从一抹淡淡的朱砂红中看到祭祀的庄严,从流畅的飞天舞姿中感受到生命的活力。而那些寓言故事,更是将抽象的艺术符号转化为生动的情节,让我们在欣赏美的同时,也领略到古人的智慧和幽默。书中的插图质量极高,每一幅图片都经过精心挑选和编排,与文字内容相得益彰,使得阅读过程本身就是一种视觉的享受。我尤其喜欢作者对细节的关注,他不会满足于简单地描述一个场景,而是会深入挖掘每一个人物的神态,每一个装饰的寓意,从而构建出一个立体而鲜活的古老世界。这种严谨的治学态度和充满诗意的表达方式,让这本书既具有学术的厚重感,又不失文学的吸引力。它打破了传统学术著作的刻板印象,用一种更加亲切和引人入胜的方式,将索格迪亚那艺术的魅力展现得淋漓尽致。
评分这本书的封面设计就散发出一种古老而神秘的气息,淡雅的色彩和精心挑选的插图,让人立刻对即将展开的旅程充满了期待。书名“Legends, Tales, and Fables in the Art of Sogdiana”本身就暗示着一场跨越时空的文化探索,将我们带入一个早已远去的辉煌文明。索格迪亚那,这个曾经连接东西方的丝绸之路上的璀璨明珠,其艺术中所蕴含的传说、故事和寓言,一直以来都是学术界和艺术爱好者们孜孜以求的宝藏。这本书承诺将这些隐匿在艺术品中的叙事一一揭示,仿佛打开了一扇通往古老灵魂的窗口。从序言的寥寥数语,便能感受到作者深厚的学术功底和对这份文化遗产的敬畏之心。它不仅仅是一部关于艺术的书籍,更是一次关于人类想象力、信仰和生活方式的深度挖掘。作者如何将那些看似静态的艺术品赋予生命,让其中的故事跃然纸上,这是我最期待的部分。我迫不及待地想知道,那些壁画、雕塑、陶器上的人物和场景,究竟承载了怎样跌宕起伏的传奇?它们是否反映了索格迪亚那人的宇宙观,他们的神话传说,甚至是日常的社会生活?这本书无疑将为我们提供一个全新的视角,去理解和感受这个古老文明的独特魅力。它不仅仅是提供信息,更是激发思考,引发共鸣。
评分阅读这本书,我仿佛踏上了一段非凡的旅程,穿越了时间和空间的界限,来到了古老而迷人的索格迪亚那。这本书并非简单地罗列艺术品,而是将它们视为承载着丰富故事的“容器”。作者以其深厚的学识和细腻的笔触,将那些隐藏在壁画、雕塑、器皿中的传说、寓言一一呈现,并赋予了它们新的生命。我尤其对书中对神话传说的解读印象深刻。那些关于神祇、英雄的古老故事,在作者的笔下变得鲜活而生动,让我们得以窥见索格迪亚那人的宇宙观和信仰体系。同时,书中对寓言故事的分析也同样精彩,它们不仅展现了古人的智慧和幽默,也反映了当时的社会伦理和价值观念。作者在解读这些叙事时,展现出了非凡的洞察力。他能够从细微的图像线索中,挖掘出深层的文化内涵,并将它们与历史文献、考古发现相结合,形成令人信服的论证。这种严谨而又充满想象力的研究方法,使得本书既具有学术的价值,又不失文学的魅力。这本书不仅仅是关于艺术的,更是关于文化、历史和人类精神的。
评分当我翻开这本书,便立刻被一种古老而神秘的氛围所吸引。作者的文字如同魔法师的咒语,将那些沉寂在历史中的索格迪亚那艺术品一一唤醒。他并非简单地描述它们的形态,而是深入其内在的精神世界,挖掘其中蕴含的传说、故事和寓言。我尤其惊叹于作者解读壁画的能力,他能从那些斑驳的色彩和模糊的线条中,看到英雄的壮举,神祇的庇佑,以及普通人生活的喜怒哀乐。那些曾经被忽略的细节,在他的笔下都变得意义非凡。书中的叙事部分,更是将艺术品与文化紧密地联系起来。我仿佛跟随作者一起,穿越回了繁华的古代索格迪亚那,聆听那些古老的传说在市集上流传,感受那片土地上人们的精神信仰。作者在分析这些叙事时,展现出了非凡的跨文化视野。他能够将索格迪亚那的艺术与波斯、希腊、印度等地的文化进行比较,从而揭示出其独特的融合与创新。这种研究方法,不仅深化了我们对索格迪亚那艺术的理解,也为我们认识古代世界多元文化交流提供了宝贵的线索。
评分这本书的出现,无疑填补了许多关于索格迪亚那艺术研究的空白。我一直对中亚地区的文化发展史抱有浓厚的兴趣,而索格迪亚那,作为丝绸之路上的重要节点,其艺术风格的融合与创新,一直是研究的焦点。这本书不仅仅是对索格迪亚那艺术的简单介绍,更是对其背后叙事传统的深入剖析。作者通过对大量艺术品的细致解读,揭示了其中所蕴含的传说、神话和寓言,这些叙事不仅反映了当时社会的信仰体系和价值观,也体现了东西方文化交流的深刻影响。我印象最深刻的是,作者能够将那些看似零散的艺术元素,巧妙地串联起来,形成一个完整的叙事链条。比如,他对壁画中人物服饰、姿态的分析,不仅仅停留在美学层面,更是将其与相关的神话故事相结合,从而揭示出人物的身份、地位以及所代表的意义。这种跨学科的解读方式,使得本书具有极高的学术价值和启发性。它不仅仅适合艺术史专业的学者,对于历史学、民俗学、宗教研究等领域的读者来说,也具有重要的参考意义。而且,书中对于不同时期、不同地域索格迪亚那艺术风格的比较分析,也为我们理解其演变过程提供了清晰的脉络。
评分这本书的语言风格非常独特,既有学术的严谨,又不失文学的流畅。作者在描述艺术品时,仿佛一位经验丰富的导游,带领读者漫步在古代索格迪亚那的艺术殿堂。他不仅仅是罗列事实,更是通过生动的语言,将艺术品的细节展现得栩栩如生。我尤其喜欢他对色彩和光影的描绘,他能用文字捕捉到壁画中古老的色彩在光线下的微妙变化,也能用笔触勾勒出雕塑表面精细的纹理。更重要的是,作者能够将这些艺术化的描述与对其中叙事的解读相结合。他不会孤立地看待一件艺术品,而是将其置于更广阔的文化背景下进行分析。他会追溯故事的起源,探讨其在不同文化交流中的影响,并分析其在索格迪亚那社会中的意义。这种多角度、深层次的解读,使得本书不仅仅是一本关于艺术的书,更是一本关于文化、历史和人类思想的书。书中的插图质量极高,为理解文字内容提供了极大的帮助。每一次翻阅,都能从中获得新的启发和感悟。
评分阅读这本书的过程,就像是进行一次穿越时空的对话。那些古老的壁画、精美的器皿,在作者的笔下重新焕发出生机。我仿佛能听到那些遥远的传说在耳边低语,感受到那些早已消逝的生命的气息。书中所呈现的索格迪亚那艺术,不仅仅是技艺的精湛,更是精神的寄托。那些神话故事中的英雄人物,那些寓言故事中的道德教诲,都深深地烙印在这些艺术品之中,成为古人精神世界的重要组成部分。作者以一种非常动人的方式,将这些精神内涵解读出来,让我们得以窥见索格迪亚那人的内心世界。他不仅仅是陈述事实,更是注入情感,用文字点亮了那些沉寂的艺术,赋予了它们新的生命。我尤其欣赏作者在分析壁画时所展现出的那种人文关怀,他关注到壁画中人物的喜怒哀乐,关注到那些细节中透露出的生活气息。这种对“人”的关注,使得艺术解读不再是冰冷的学术分析,而是充满温度的情感交流。这本书,不仅仅是关于艺术的,更是关于人性的,关于古老文明的生命力的。
评分这本书最吸引我的地方,在于它打破了艺术作品与叙事之间的隔阂。以往阅读关于艺术的书籍,很多时候仅仅停留在对技法、风格的描述,而这本书则深入到艺术品背后的故事。作者用一种极其引人入胜的方式,将那些隐藏在壁画、雕塑、器皿中的传说、寓言一一挖掘出来,并加以生动的解读。我仿佛置身于古代索格迪亚那的市集,听着商贩讲述着神话故事,看着艺人们用精湛的技艺将这些故事呈现在艺术品上。书中的案例非常丰富,从宗教神话到世俗故事,从英雄传说到民间寓言,都得到了详尽的阐述。作者在分析这些叙事时,不仅仅注重其字面意义,更是深入挖掘其文化内涵和象征意义。他会追溯这些故事的起源,探讨它们在不同文化背景下的演变,并分析它们对索格迪亚那社会生活的影响。这种严谨而又充满想象力的解读,使得本书既具有学术的深度,又不失文学的趣味。我特别喜欢书中对一些模糊不清的艺术形象进行解读的尝试,作者能够通过文献、考古证据和比较研究,为我们提供一种可能的解释,这种探索精神令人钦佩。
评分我之所以对这本书如此着迷,很大程度上是因为它提供了一个全新的视角来理解古代文明。索格迪亚那,这个曾经在丝绸之路上扮演着至关重要角色的文明,其艺术一直以来都吸引着众多研究者的目光。然而,很多时候,我们对这些艺术品的理解,往往局限于其物质形态和风格特征。这本书则另辟蹊径,将目光投向了艺术品背后所承载的叙事——那些传说、故事和寓言。作者以其渊博的学识和敏锐的洞察力,将那些沉寂在壁画、雕塑、器皿上的图像,转化为鲜活的故事情节。我尤其欣赏他对神话传说的解读,他能够从古老的文本和图像中,梳理出索格迪亚那人的信仰体系和宇宙观,并将其与艺术创作紧密联系起来。这种研究方法,不仅深化了我们对索格迪亚那艺术的理解,更让我们得以窥见那个古老文明的精神世界。书中对寓言故事的分析也同样精彩,它们不仅展现了古人的智慧和幽默,也反映了当时的社会伦理和价值观念。总而言之,这本书是一次对索格迪亚那艺术和叙事传统的深刻探索,它以一种引人入胜的方式,将我们带入那个遥远的时代,感受那个文明的独特魅力。
评分Azarpay之后对Pandjikent遗址壁画做综合性研究的第二本著作(?)。作者认为,从Pandjikent最常见的两类图像,epic cycle和寓言故事出发,能够将粟特艺术定义为伊朗传统内异于萨珊波斯的一支,颇有希腊-罗马对立的影子在里面。顺带提了一嘴democratic regime是high art的肥沃土壤,大致也可以看出其对波斯艺术的态度了。此外,流行于两河、波斯、印度、阿拉伯(还包括一部分希腊罗马)的史诗、故事母题他能如此驾轻就熟,对残破已极的壁画做出合理的猜测与构想,虽然明白这里面有长久的学术积累,仍然令人惊叹。
评分第一本从头看到尾的外文书。里面有很多熟悉有趣的东西
评分大師乘鶴 空餘力作 詳細解讀 偉大粟特
评分Azarpay之后对Pandjikent遗址壁画做综合性研究的第二本著作(?)。作者认为,从Pandjikent最常见的两类图像,epic cycle和寓言故事出发,能够将粟特艺术定义为伊朗传统内异于萨珊波斯的一支,颇有希腊-罗马对立的影子在里面。顺带提了一嘴democratic regime是high art的肥沃土壤,大致也可以看出其对波斯艺术的态度了。此外,流行于两河、波斯、印度、阿拉伯(还包括一部分希腊罗马)的史诗、故事母题他能如此驾轻就熟,对残破已极的壁画做出合理的猜测与构想,虽然明白这里面有长久的学术积累,仍然令人惊叹。
评分大師乘鶴 空餘力作 詳細解讀 偉大粟特
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有