《中学英语听力超越:九年级》的特点是:紧贴新课标、新考纲,选材广泛,能够全面训练同学们在不同生活情景下的语言接受能力;考查内容按中考要求,主要放在对文章的整体理解、对细节的把握和适当的推理上;题型具有一定的前瞻性,加入了江浙和上海等地中考已经出现、最能有效考查学生听力水平的多种形式的连线和填空补缺题型;趣味性和时代性强,语音纯正,由欧美教师录音。
在听、说、读、写四种能力中,听是最基础的,也是相当重要的。有研究表明,听力占整个语言交际活动的45%。一开始学习英语就重视听力的训练,会给学生进一步学习带来极大的帮助和乐趣。重视听不仅能帮助学生在口头上与对方交流思想,而且还会促进他们读、写能力的提高。
新课程标准的实施对中学生英语听力水平提出了更高的要求,即:要能根据语调和重音理解对话的含义;能听懂对话,并从中获取信息和观点;能借助语境克服生词障碍,理清事件因果关系;在听的过程中能用适当的方式进行记忆。
但是目前,中学生的英语听力水平与新课标所规定的目标尚存一定的差距,许多学生对笔试得心应手,对听力测试却望而生畏。
要解决这一问题,提高同学们的英语听力水平,让听力在英语考试中由“拖分”变为“拉分”,唯一的办法是让同学们从初中一年级就开始听大量原汁原味的听力训练材料。我们这套书就是为适应这一要求,精心为同学们编写的。
我们这套书是按年级编写,作者均是经验丰富的一线中学教师,内容由浅入深,循序渐进,分别适合七、八、九年级师生使用,既可配合课堂学习,又可作为课外补充材料。
评分
评分
评分
评分
《城市园艺的禅意空间》这本书,简直是把我的阳台从一个堆放杂物的地方,变成了一个能够让我灵魂得以喘息的微型绿洲。我过去买过很多园艺书,教你施肥、修剪,但这本书的重点完全不在于“养活植物”,而在于“与植物共生”。作者的理念是,在有限的城市空间里,设计园艺不是为了占领空间,而是为了创造“间隙美学”。书中有一章详细讲解了“视线引导线”的构建,如何利用一棵形状奇特的迷迭香或一排高低错落的景天科植物,将视线从拥挤的街道引向你精心布置的角落,形成一个视觉上的“避难所”。最让我受益的是关于“声音景观”的章节。作者强调,除了视觉,声音对空间感受的影响至关重要。他推荐了特定的植物组合——比如竹子在微风中发出的清脆声响,或者绣球花叶片上凝结的水珠滴落的声音——这些都被精心设计成“白噪音”,有效地屏蔽了邻居的电视声或汽车鸣笛声。这种全方位的感官沉浸式体验的营造,让我在家中的那几平方尺土地上,真正体会到了久违的宁静。这本书不仅仅是指导你种花,它是在教你如何用自然元素来重塑你的日常情绪。
评分这本所谓的“精通学术写作的秘密”简直是为我这种被论文折磨得茶饭不思的PhD学生量身定做的。它不是那种空泛地告诉你“要逻辑清晰、论证有力”的教科书,而是像一位经验丰富、脾气有点古怪的导师,手把手地教你拆解那些顶级期刊审稿人最挑剔的细节。比如,书中有一章专门剖析了如何用极其微妙的语态转换来平衡“陈述事实”与“提出质疑”之间的微妙张力。我记得它举了一个非常具体的例子,关于如何把一句普通的“The data suggests that…”升级为更具批判性和前瞻性的“While these preliminary findings indicate a clear trend, a more comprehensive analysis necessitates a re-evaluation of the underlying assumptions regarding…” 这种对词汇选择和句式结构的深层挖掘,让我立刻明白了我之前那些“还不错”的段落,在学术的殿堂里其实是多么的苍白无力。而且,作者在讲解假设(Hypothesis)的构建时,竟然用到了建筑学的比喻——把论点比作承重墙,把支撑性证据比作钢筋,这种跨学科的类比,瞬间让抽象的写作技巧变得立体起来。我花了整整一个下午,对照着我正在写的文献综述,逐字逐句地修改,那种豁然开朗的感觉,比咖啡因带来的兴奋感持续得久多了。它不仅仅是教你写,它是在教你“思考”如何被读者所接受,这才是学术交流的核心,这本书真正做到了这一点。
评分坦白说,我原本对《19世纪巴尔干地区的民族认同构建》这类历史著作是敬而远之的,觉得那里面充斥着拗口的地理名词和数不清的王朝更迭,很难读进去。但这本书彻底颠覆了我的预期,它读起来更像是一部悬疑色彩浓厚的文学作品。作者高明之处在于,他没有从自上而下的政治文件入手,而是选择了一条非常新颖的切入点——“民间歌谣与节日习俗”。他花了大量的篇幅去分析那些流传在村落间的史诗和赞美诗,是如何在缺乏统一文字标准的时代,潜移默化地固化了某个群体“我们是谁”的集体记忆。比如,书中细致地比对了两个相邻村庄对同一历史事件的歌谣演绎,仅仅是英雄的名字和事件的侧重点不同,就折射出他们社会结构和文化偏好的巨大差异。作者巧妙地运用了文学批评的手法来解读历史文本,他会分析某一句重复出现的韵脚如何强化了对“纯净血统”的想象,或者某个特定的节日仪式如何被政治人物挪用,从而合法化其对领土的主张。这使得原本冷硬的民族主义理论,变得有血有肉、可感可触,让我感受到了历史的复杂性与人性的微妙博弈。
评分我得说,阅读《古代钱币的密码解读》这本书的过程,简直像是在参加一场高强度的考古探险。我原本以为这会是一本枯燥的图录,充斥着年份、铸造厂代码和金属成分的列表,但作者的叙事能力简直是大师级的。他不是简单地罗列文物,而是将每一枚铜币、银币视为一个微型的历史载体。例如,在描述亚历山大大帝时期的一枚希腊德拉克马银币时,作者花费了极大的篇幅去描绘那枚币上胜利女神尼刻(Nike)翅膀的锐度和线条感,并据此推断出当时雕刻师的技艺水平,甚至联系到当时的政治气候——胜利的喜悦是如何通过这种微型艺术品被刻意放大和传播的。更让我震撼的是,书中对“磨损度”的分析。作者解释了不同流通区域的钱币,其边缘磨损的细微差别,如何能揭示出它在丝绸之路上扮演的角色是作为长期储备还是短期交易的媒介。这种将宏大历史叙事与微观实物证据完美结合的写作手法,让我对历史的理解不再是教科书上的平面叙述,而是有了鲜活的触感和气味。读完后,我再看博物馆里的任何一枚钱币,都会不自觉地去寻找那些“密码”——那政权的更迭、那商道的繁荣与萧条,一切都隐藏在那小小的金属圆片之中。
评分《现代主义建筑中的“不完美”哲学》这本书,对我这个从小生活在光洁、对称、无菌感建筑环境中的人来说,简直是一次观念的洗礼。它并不是赞美那些宏伟的纪念碑式建筑,而是将焦点放在那些被传统美学所忽视的“瑕疵”上:比如混凝土墙面上自然形成的霉斑、被时间腐蚀后露出的砖块纹理、或者工匠在施工中无法避免的手动误差。作者将其归纳为一种对抗现代工业流水线“绝对完美”的哲学姿态。他引用了日本的“侘寂”美学,但又将其植根于欧洲的包豪斯精神之后。最让我印象深刻的是对勒·柯布西耶后期作品中“粗野主义”的处理。作者没有停留在批判其视觉上的粗粝感,而是深入探讨了这种粗粝如何传递出“诚实性”——建筑材料以它最真实、未经修饰的面貌示人,拒绝虚假的粉饰。阅读过程中,我开始在城市中寻找这些“不完美”的痕迹,发现那些光洁的玻璃幕墙带来的疏离感,远不如一栋旧楼外墙上因雨水冲刷而留下的自然水渍所蕴含的故事感丰富。这本书教会我欣赏那些“存在即是意义”的建筑片段,它们比任何精美的效果图都要来得真实和动人。
评分 评分 评分 评分 评分本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有