Cinema 1: the Movement-Image pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026
- 电影
- 哲学
- Gilles_Deleuze
- Philosophy
- 法国
- Cinema
- 电影理论
- GillesDeleuze
- 电影
- 影像
- 运动
- 影像学
- 电影史
- 叙事
- 视觉
- 美学
- 导演
- 风格
具体描述
作者简介
吉尔·德勒兹，法国后现代主义哲学家，生于巴黎，曾任教于索邦大学及梵森大学。思想影响后世甚广，范围包括哲学、政治、心理分析及哲学等。著有《差异与重复》、《什么是哲学》和《千重台》等书。
目录信息
读后感
之前短评已述，发现120页之前的译文与英译本有数多龃龉之处。但都没有120页来的集中和严重（因此页为德辽兹运动观的核心之一） 事實上，我們已經談到了影像=運動的世界展現，……(黄译本,p119) We find ourselves in fact faced with the exposition of a world where IMAGE=M...
评分一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一...
评分面对如此巨著，何敢惶称书评？在此存档。 德勒兹用《运动影像》和《时间影像》阐述了电影与哲学、时间与概念的关系。他认为“哲学理论本身以及他的对象是一种实践，是一种概念的实践。”他还认为“电影理论不涉及电影，而是涉及电影引发的概念，而且这些概念本身同其他时间的相...
评分面对如此巨著，何敢惶称书评？在此存档。 德勒兹用《运动影像》和《时间影像》阐述了电影与哲学、时间与概念的关系。他认为“哲学理论本身以及他的对象是一种实践，是一种概念的实践。”他还认为“电影理论不涉及电影，而是涉及电影引发的概念，而且这些概念本身同其他时间的相...
评分面对如此巨著，何敢惶称书评？在此存档。 德勒兹用《运动影像》和《时间影像》阐述了电影与哲学、时间与概念的关系。他认为“哲学理论本身以及他的对象是一种实践，是一种概念的实践。”他还认为“电影理论不涉及电影，而是涉及电影引发的概念，而且这些概念本身同其他时间的相...
用户评价
这个书名，《Cinema 1: the Movement-Image》，犹如一道简洁而有力的门扉，瞬间将我拉入了对电影本体的深刻思考之中。我一直认为，电影的魔力很大程度上源于它独特的“运动”属性，它不是静态的，而是动态的，这种动态性赋予了电影生命，也赋予了它叙事和表达的无限可能。我常常在观看电影时，会被那种流畅的镜头语言、时空转换的魅力所吸引，但却难以准确地描述这种吸引力的来源。我相信，这本书正是要去解构和剖析“运动影像”的本质，它可能会探讨运动是如何被摄影机捕捉，如何通过剪辑被组织，又如何被观众感知和解读的。这不仅仅是对电影技术的介绍，更可能是一次关于电影感知、电影哲学、甚至电影本体的深入探究。我期待它能够为我提供一个理论框架，让我能够更清晰地理解电影的运作机制，更深入地体会影像在运动中所传递的丰富意义，以及它如何能够触动我们的情感，拓展我们的认知。
评分我一直对那些能够从根源上解析艺术形式的书籍抱有浓厚的兴趣，而《Cinema 1: the Movement-Image》这个书名，恰恰击中了我的好奇心。它直接点出了电影的核心要素——“运动影像”。在我看来，电影的魅力，很大程度上就体现在它如何通过运动来呈现时间和空间，来构建叙事，来触动观众。我常常在观看影片时，会被那种流畅的镜头运动、剪辑节奏所吸引，但我却无法清晰地辨析出其中的理论依据。我相信，这本书将会深入地剖析“运动影像”的形成机制，它如何被创造，如何被观看，以及它对我们感知世界的方式有何影响。我期待它能为我提供一个更深刻的理解框架，让我能够超越单纯的视觉享受，去洞察电影语言的内在逻辑，去体会影像在运动中所蕴含的哲学思考。这不仅仅是关于一部电影的观看，更是一次对电影作为一种独特艺术形式的根本性探究。
评分从书名《Cinema 1: the Movement-Image》中，我捕捉到了一种对电影媒介本质的深刻关注。我总觉得，电影之所以能够成为一种独特的艺术形式，很大程度上在于它能够以“运动”为核心来构建叙事和表达。这与绘画的静态，戏剧的现场感，甚至是文学的文字描述，都形成了鲜明的对比。我常常在观影时，会被那种镜头语言的流畅性、画面切换的节奏感所吸引，但我却很难用明确的理论去解释这种吸引力。这本书的名字，仿佛暗示着它将深入探讨“运动影像”的内在逻辑，它会如何通过对时间和空间的创造性运用，来塑造观众的感知和情感体验。我期待它能够为我揭示电影语言的奥秘，让我能够更深刻地理解，为什么某些画面组合会产生强大的冲击力，为什么特定的剪辑方式会引发观众的某种情绪。这本书，对我来说，是一次深入电影灵魂的探险，一次对影像“运动”之力的深度解析。
评分这本书的书名让我一开始就产生了强烈的兴趣，'Cinema 1: the Movement-Image'。这个标题本身就充满了一种学术的深度和对电影核心概念的探索意图。我之所以选择它，很大程度上是因为我对电影的生成方式、它如何通过运动来叙述故事，以及它在视觉和听觉上是如何触动观众的内心深处感到着迷。我常常在观影后，会不自觉地去思考，是什么样的技术、什么样的理论支撑起了屏幕上那些令人目眩神迷的画面？是剪辑的魔力？是摄影机的语言？还是更深层次的哲学思考？所以，当看到这个书名时，我就知道，这本书很可能提供一些我一直在寻找的答案，或者至少会为我的思考提供新的方向和框架。我期待它能揭示“运动影像”这个概念的真正含义，它不仅仅是画面在动，更是时间、空间、情感都在其中流淌和交织。我希望能通过这本书，更清晰地理解电影作为一种艺术形式，它的独特性究竟体现在哪里，以及它如何能够超越纯粹的视觉刺激，成为一种能够传递复杂思想和深刻情感的载体。我相信，对“运动影像”的深入剖析，将是理解电影语言的基石，而这本书正是我踏入这片学术海洋的起点。我迫不及待地想深入其中，去探寻那些隐藏在镜头背后的智慧。
评分我对于那些能够提供深刻洞察、帮助我重新审视日常经验的书籍总是充满渴望。《Cinema 1: the Movement-Image》这个书名，便在我眼中闪烁着这样的光芒。它让我联想到，电影之所以能够如此迷人，很大程度上是因为它能够捕捉、组织并放大“运动”这一基本元素。无论是人物的走动，镜头的推拉摇移，还是剪辑的快慢节奏，都在不断地构建着观众的感知体验。我常常在观影时，会被画面中那种流畅的动态感所吸引，但我却很难说清楚，这种“运动”是如何作用于我的意识，是如何在不经意间触动我的情感，传递信息，甚至构建意义的。这本书的名字，似乎正是我一直在寻找的那个理论钥匙，它能够帮助我理解“运动影像”这个概念背后所蕴含的丰富内涵。我期待它能够揭示电影如何通过对“运动”的精妙运用，来创造独特的时空感，引发观众的共鸣，并最终成为一种强大的艺术语言。它不仅仅是关于技术，更是关于我们如何通过“运动”来理解世界，理解自身。
评分我钟爱那些能引发我深入思考的书籍，而《Cinema 1: the Movement-Image》这个书名，无疑具备了这样的潜质。它让我立即联想到，电影之所以能如此引人入胜，很大程度上是因为它是一种“运动”的艺术。这种运动，不仅仅是画面本身的移动，更是时间、空间、情感的交织与流变。我常常在观影后，会反复回味那些触动我的画面，试图理解导演是如何通过镜头语言、剪辑节奏来构建出那样一种引人入胜的体验。这本书名，就如同一个指引，暗示着它将深入探讨“运动影像”的本质，它如何被创造，如何被观看，以及它如何塑造我们的感知。我期待它能够为我揭示电影的深层机制，让我不仅能欣赏到视觉的盛宴，更能理解影像背后所蕴含的深刻思想和艺术规律。对我而言，这是一次对电影语言核心的探索，一次对“运动”之于电影意义的深入解读。
评分我一直对那些能够颠覆我既有认知、拓展我思维边界的书籍情有独钟，而《Cinema 1: the Movement-Image》恰恰具备了这样的潜力。标题中的“运动影像”这个词组，立刻在我脑海中勾勒出一种动态的、流动的艺术形态，它不同于静态的绘画或雕塑，也区别于舞台上的现场表演。电影的本质就在于它的运动，而这种运动是如何被组织、被呈现、被观看，并最终影响我们的感知和理解，这是我一直想要深入探究的问题。我总觉得，电影不仅仅是记录现实，更是通过特定的“运动”方式来构建一种新的现实，一种经过导演、剪辑、表演等一系列艺术加工后，能够触动我们内心深处某种情感或思想的现实。这本书的名字，就像是为我打开了一扇通往电影本体论的大门，让我有机会去审视电影是如何通过其独特的“运动”特性，来创造意义，引发共鸣，甚至改变我们看待世界的方式。我希望通过阅读这本书，能够更深刻地理解电影语言的语法，以及那些在画面流动中隐藏的、不被轻易察觉的表达方式。
评分当我在书店或者线上书库中浏览时，一个引人注目的书名往往是吸引我驻足的第一要素。《Cinema 1: the Movement-Image》无疑就是这样的存在。它不仅仅是一个简单的陈述，更像是一个命题，一个邀请，邀请我去思考“电影”这一媒介最核心、最基础的构成要素——“运动影像”。我对电影的理解，一直停留在感性的层面，能够欣赏它的美，感受到它的力量，但总感觉缺乏一个理论的框架来支撑我的理解。这本书的名字，恰恰暗示了它将深入探讨电影的“运动”是如何成为其独特魅力的源泉，是如何塑造了电影的叙事方式，又是如何影响了我们对时间、空间乃至现实的感知。我希望这本书能为我提供一种新的视角，去审视那些我习以为常的电影画面，去理解那些隐藏在镜头运动、剪辑节奏背后的深刻意图。这不仅仅是关于电影技术的堆砌，更可能是关于电影哲学、电影美学的一次深刻剖析。我期待它能教会我如何更“专业”地去观看电影，如何去拆解影像的结构，如何去体会“运动”在电影中的生命力。
评分作为一名对电影艺术有着浓厚兴趣的爱好者，我经常会陷入一种思考：究竟是什么让电影如此具有吸引力？它不仅仅是视觉的盛宴，更是时间的艺术，是空间的编织。而《Cinema 1: the Movement-Image》这个书名，直接点破了我心中的疑问。“运动影像”这四个字，仿佛是一种钥匙，能够打开我理解电影本质的大门。我常常在观看一部影片时，会被那种流畅的叙事、镜头间的切换、人物在空间中的移动所吸引，但我却难以用清晰的语言去描述这种吸引力究竟来源于何处。我猜测，这本书会从理论的高度，为我解析电影的“运动”是如何被构建、被感知、被解读的。它可能会涉及到电影的本体论，电影的感知学，甚至是电影的哲学。我期待它能够帮助我理解，为什么某些镜头的组合会让我感到震撼，为什么特定的剪辑手法会让我产生某种情绪。这本书，对我而言，不只是一本书，更像是一次深入电影内部的探索之旅，一次对电影语言的解码行动，一次对我们如何感知和理解“运动”这一基本概念的重新审视。
评分我被《Cinema 1: the Movement-Image》这个书名所吸引，是因为它直接触及了我一直以来对电影媒介最根本的好奇：电影是如何通过“运动”来创造意义的？我总觉得，电影的独特性在于它能够在屏幕上捕捉、组织并呈现动态的影像，而这种动态性恰恰是其魅力之所在。无论是人物的表演，还是镜头的调度，抑或是剪辑的节奏，都在不断地编织着时间的河流，构建着空间的维度。我希望这本书能够为我提供一个理论框架，让我能够更清晰地理解“运动影像”是如何被构建的，又是如何作用于我们的感官和认知。它不仅仅是关于技术层面的描述，更可能是一次对电影本体论、感知论的深入挖掘，揭示电影如何通过其独特的“运动”方式，来触动我们的情感，引发我们的思考，甚至重塑我们对世界的理解。这本书，对我来说，是一次通往电影核心的旅程，一次对影像“运动”之力的深度解析。
评分看完真的感觉自己要原地入定了
评分2018.9-2019.2鬼知道我经历了什么> <
评分metaporn
评分metaporn
评分Deleuze is ambitious as he is trying to argue for the legetamacy of "cinematographic reality" . still not really sure about 1)what is the Whole. 2)how to percieve the impreciptive?
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有