具体描述
《叶浅予中国画作品集》内容简介：叶浅予（1907——1995）生于浙江桐庐县。学名纶绮，字绿琴。一早年自学绘画，才华横溢，勤苦创新，。承前启后，开国画人物之时代新风，是当代杰出的中国人物画大家。叶浅予是漫画大师，速写巨匠，国画宗师。作画择善择要，笔墨伸展自如，线条畅如流水，设色凝重洗练，画风洒脱。强调形神统一，注重古典与现代美的结合。1927年在上海时，曾作漫画创作、编辑、出版工作，作品家喻户晓。1933年开始，以简洁有力的国画白描技法作速写。1940年以后，游历贵州苗区，西康藏民区、新疆少数民族地区、印度、美国等地，大量创作并开始探索国画。由于基础广泛、悟性极高，以国画人物一举扬名，尤以表现戏曲、舞蹈人物，最为拿手。巨幅创作颇受壁画影响。又具漫画之风，格调极高。作为中国画现代教学建制、实践之中柱，成果意义恒远，桃李天下。1947年起历任：北平艺专教授、国画系主任、中国美协副主席兼秘书长、中央美术学院中国画系主任、中国画研究院副院长等职。
《盛唐气象：敦煌壁画中的飞天与世俗生活》 书籍简介 本书是一部深入剖析敦煌莫高窟壁画艺术的专题研究著作，聚焦于盛唐时期（约公元7世纪中叶至8世纪中叶）的壁画内容、风格演变及其所反映的社会文化面貌。我们摒弃对单一画家作品集的罗列，转而从宏大历史背景和复杂的宗教-世俗互动视角，对敦煌艺术的黄金时代进行一次全景式的扫描和细致的辨析。 第一部分：盛唐壁画的时代背景与宗教图景 盛唐，一个自信、开放、国力鼎盛的时代，敦煌作为丝绸之路上的枢纽，其宗教艺术也达到了前所未有的繁荣与成熟。 本卷首先梳理了唐代中原佛教的流派发展，特别是密宗、禅宗在河西走廊的传播路径，分析了这些思潮如何影响了敦煌壁画的主题选择和叙事方式。我们详细考察了“经变画”的成熟阶段。与早期壁画相对简化的叙事结构不同，盛唐的经变画，如《弥勒经变》《法华经变》，场面宏大，人物众多，如同唐代的“宗教史诗”。书中通过对大量高清晰度壁画局部图像的精细拓印与对比分析，揭示了画家如何运用复杂的空间透视（尽管尚未完全掌握西方焦点透视法，但已出现对纵深感的自觉营造）和高超的色彩调和技巧，来构建一个既神圣又充满人间烟火气的佛教净土。 特别关注了唐代佛教造像题材中“量感”的体现。飞天形象，作为盛唐艺术的标志性符号，不再是早期壁画中那种略显拘谨的、带有犍陀罗风格影响的形象。盛唐飞天，体态丰腴，衣袂飘逸，充满了生命力。我们通过对比不同洞窟（如172窟、98窟、103窟等）的飞天实例，探讨了“盛唐气象”在面部描绘上的共性特征——那种饱满、圆润、带着自信微笑的“唐代审美”。这不仅是艺术风格的演变，更是大唐帝国自信心投射到精神世界的一种视觉表达。 第二部分：世俗生活的百科全书：供养人与世俗场景 敦煌壁画的伟大之处，在于它并非仅仅是宗教教义的图解，更是唐代社会生活的一面镜子。本书的独特视角在于，我们拨开宗教的外衣，深入挖掘隐藏在藻井、边饰以及供养人画中的世俗风貌。 供养人研究： 供养人形象是研究唐代服饰、礼仪和风俗的第一手资料。本书系统整理了盛唐时期（特别是武周至开元时期）的供养人画像。我们对比了来自不同阶层、不同民族的供养人群体——从河西节度使到地方豪强、商贾乃至宫廷贵族。通过对他们衣冠、头饰、手持供品（如烛台、香炉、莲花）的细致描摹，还原了当时敦煌地区社会阶层的等级制度和物质文化水平。例如，某些供养人女眷所着之圆领袍、半臂衫的样式，与同时期长安、洛阳出土的陶俑服饰风格高度吻合，为中古服饰史提供了重要的视觉佐证。 世俗场景的重构： 敦煌壁画中描绘的世俗场景，如宴饮图、狩猎图、农耕场景（虽然较少，但细节丰富），提供了研究唐代风俗的珍贵线索。我们特别分析了与佛教艺术融合的世俗元素：马匹的描绘，盛唐马匹造型浑厚有力，不同于前代的瘦削，体现了唐代“马背上的帝国”的骄傲；乐舞形象，乐器的种类（琵琶、箜篌、筚篥等）和舞姿的舒展，都印证了史籍中关于唐代乐舞“参用胡乐”的记载。通过对这些“人间烟火”场景的提炼，本书旨在证明，盛唐壁画的繁荣，是建立在强大的世俗经济基础和开放的文化交流之上的。 第三部分：技法与材料的科学考察 艺术的成就离不开技术的支撑。本书的第三部分转向对敦煌壁画材料与技法的专业性探讨，重点关注盛唐时期材料的创新与应用。 我们详细分析了盛唐壁画中石灰层、底稿层（墨线层）的特征。与中原地区常见的直接在墙面起稿不同，敦煌壁画多采用“间接敷色法”与“湿画法”相结合的复杂工艺。盛唐画家对矿物颜料的运用达到了炉火纯青的地步：靛青（群青）的使用量大增，使得天空和水域的蓝色更加深邃和饱和；石绿和朱砂的搭配，营造出富丽堂皇的宗教宫殿景象。 特别值得一提的是“晕染法”的成熟。盛唐壁画在表现人物脸部和身体的明暗转折时，大量使用极细的笔触和淡墨、淡色进行多次叠加晕染，使得皮肤质感光滑细腻，肉体饱满，极具立体感，这是区别于北朝和隋代早期壁画“平面化”处理的关键技术突破。书中辅以光谱分析和显微摄影的成果，直观展示了画家如何通过材料的精确控制，来实现其宏伟的艺术构想。 结语：从敦煌到世界 《盛唐气象：敦煌壁画中的飞天与世俗生活》试图提供一个多维度的解读框架，将敦煌壁画置于唐代社会、宗教和技术革新的交叉点上进行考察。它不仅是对一堆“古代绘画”的简单介绍，更是对一个伟大时代精神面貌的深度挖掘。本书适合美术史研究者、宗教艺术爱好者以及对中国中古史感兴趣的读者深入阅读。通过本书，读者将能亲身感受到那个气度恢宏、万邦来朝的盛唐气象，如何通过敦煌的洞窟艺术，获得了永恒的生命力。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
评分
用户评价
评分
07年版
评分07年版
评分07年版
评分07年版
评分07年版
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有