为什么让人思念的总在于远方 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:浙江文艺出版社

作者:［韩］朴正银

出品人:

页数:300

译者:金美玲

出版时间:2020-3

价格:68.00元

装帧:平装

isbn号码:9787533955717

丛书系列:

图书标签:

• 韩国文学
• 生活绘本
• 韩国
• 赠书
• 绘画
• 绘本
• 好书，值得一读
• 2020
• 思念
• 远方
• 情感
• 回忆
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• 旅行
• 向往
• 时间
• 距离
• 心事

《彼岸的风》 一本关于追寻、关于失落、关于内心回响的旅行日记 翻开这本《彼岸的风》，你将踏上一段并非地理意义上的旅程，而是一次深入灵魂的探索。作者以细腻而充满张力的笔触，记录了他在世界各地行走时，那些触动心灵的瞬间，那些让他反复咀嚼、难以忘怀的情感碎片。这不是一本简单的游记，更像是一部关于“在路上”的哲学沉思，关于那些我们为何而出发，又为何而停驻的深刻追问。 这本书的开篇，便是一幅浓墨重彩的序曲。《彼岸的风》并非描绘某个具体的目的地，而是以一种更为抽象的姿态，勾勒出一种普遍的渴望。作者讲述了自己年轻时，那种对未知世界的强烈憧憬，仿佛心中有一张地图，指引着他去寻找那些“从未抵达”的角落。这种憧憬，是一种对现实生活之外的某种“更甚”的渴求，一种对生命本身可能性的不满足。他提到，许多人一生都在追寻那遥不可及的“远方”，并非因为现实的生活一无是处，而是因为内心深处总有一个声音在低语，告诉我们，还有更多值得体验的世界，还有更深层次的自我等待被发掘。 然而，当他真正踏上旅途，抵达那些曾经魂牵梦萦的土地时，却发现事情并非如想象般美好。书中有这样一段动人的描绘：他站在古老的遗迹前，感受着历史的厚重，却发现内心的孤独感如同潮水般涌来。那些曾经以为能够填补内心空虚的风景，在现实面前，却似乎变得有些遥远，甚至有些冰冷。他开始反思，是不是我们对“远方”的定义本身就存在着某种误区？是不是我们把太多未竟的愿望，寄托在了那个虚幻的“他处”？ 书中，作者穿插了许多关于“失落”的叙述。这种失落，并非仅仅是物理上的迷路，更是精神上的迷航。他描述了在某个陌生的城市，面对着熙熙攘攘的人群，却感到一种前所未有的疏离。他试图与当地人交流，却发现语言的障碍，不仅仅是词汇的缺失，更是文化隔阂与心灵共鸣的断层。那些曾经在想象中，与他分享同一片天空、同一缕阳光的陌生人，此刻却如同来自另一个宇宙的生物，他的情感与他们之间，隔着一道无形的墙。这种失落感，让他意识到，即使身处繁华的异国，内心深处依然存在着一种无法填补的空白。 《彼岸的风》并非一味地沉溺于感伤。作者以一种冷静而清醒的视角，审视着自己在旅途中的种种经历。他记录了在漫长火车旅途中的思考，窗外飞驰而过的风景，如同人生快速闪过的片段，让他不禁去回顾过去，去审视现在，去畅想未来。他观察着火车上形形色色的人们，他们脸上带着不同的故事，他们前往不同的目的地，每个人都在自己的旅途中，承受着属于自己的喜悦与忧愁。这种观察，让他看到了人性的普遍性，也看到了个体命运的独特性。 书中，还有一段关于“声音”的描绘，令人印象深刻。作者在某个偏僻的山村，听到了从未听过的鸟鸣，或是海边拍打着礁石的涛声。这些声音，没有经过任何修饰，没有携带任何预设的含义，却如同最纯粹的音乐，直接触动了他的灵魂。他开始意识到，我们常常被城市的喧嚣所淹没，却忽略了那些来自自然的、最原始的声音。而这些声音，恰恰能够唤醒我们内心深处最柔软的部分，让我们感受到生命最本真的律动。 《彼岸的风》的叙事，并非线性的。作者在不同章节之间，常常会跳跃，将不同时间、不同地点的经历交织在一起。这种非线性的叙事，恰如我们回忆的碎片，常常会在不经意间被唤醒，又在不同的语境下焕发出新的意义。他会从一段对异国街头巷尾的描绘，突然跳转到对童年某个模糊记忆的追溯，然后又回到当下，对某个当下感受到的情绪进行剖析。这种穿插，使得整本书的阅读体验，如同在脑海中搭建起一个错综复杂的网，每一个节点都充满了情感的张力。 书中，作者也探讨了“思念”这个主题，但并非他直接描绘的书名所暗示的那种“让人思念的总在于远方”。相反，他更多地是在反思，我们为什么会思念？我们思念的，究竟是什么？他描述了在某个夜晚，独自一人坐在异国旅馆的窗前，望着窗外的万家灯火，心中涌起一阵莫名的乡愁。这种乡愁，并非仅仅是对家乡的地理位置的眷恋，更是对那些熟悉的面孔，对那些曾经共同经历过的时光，对那些已经逝去的、无可挽回的情感的思念。他发现，有时候，我们对“远方”的思念，恰恰是因为“此处”缺乏某种足以让我们安定的情感联结。 《彼岸的风》的核心，在于对“当下”的重新审视。作者在经历了无数次的出发与抵达，无数次的憧憬与失落之后，逐渐明白，真正的“远方”，并非一个物理的概念，而是一种内心的状态。它存在于我们对世界的感知中，存在于我们对自我的认知中，存在于我们与他人的每一次真诚的互动中。他用大量篇幅，描绘了与萍水相逢的人们短暂的相遇，那些眼神的交流，那些无声的理解，那些跨越语言的善意，都如同微小的火光，照亮了他内心的黑暗。 他写到，在一个异国的集市上，与一位卖花的老妇人短暂的攀谈。老妇人脸上布满了岁月的痕迹，她的双手粗糙却有力，她用简单的语言，却讲述了一个关于生命与劳作的故事。在那一刻，作者感受到了一种强大的生命力，一种超越了国界、超越了语言的联结。他意识到，真正的“远方”，也许就在于这样平凡的、却充满力量的瞬间。 书的结尾，作者并没有给出明确的答案，也未曾画上圆满的句号。他只是将自己对生命、对旅途、对人性的思考，以一种更为深邃的方式呈现出来。他邀请读者，一同去感受那些细微的情绪，去体会那些被忽略的美好，去寻找内心深处属于自己的“彼岸”。 《彼岸的风》是一本值得反复品读的书。每一次阅读，都会在不同的心境下，品味出不同的韵味。它可能不会告诉你关于“远方”的具体地点，却会引领你找到通往内心深处的那条路径。它可能会让你感到一丝丝的失落，却也会让你在失落中，重新找回对生活的热爱和对自我的希望。它是一面镜子，映照出我们内心深处最真实的渴望与困惑；它也是一盏灯，照亮我们在人生旅途中的迷茫与未知。 这本书，最终会让你明白，那些让人驻足、让人沉思的，往往并非遥不可及的风景，而是那些隐藏在生活细微之处，那些需要我们用心去感受、去捕捉的情感与瞬间。它告诉你，真正的“远方”，也许就在你的眼前，需要你以一种全新的目光去发现。

评分☆☆☆☆☆

先不说这本书的内容，这个装帧我就很喜欢 封面把思想和艺术、外观和内容都清楚的表达出来。 胡愈之说：“一本好书，应当是一件完整的艺术品。一本好书，一定是思想内容、文字插图、标点行格、排版样式、封面装帧都是配合得很匀称、很恰当的，书的内容和形式要能求得一致，表达...  

评分☆☆☆☆☆

听到过很流行时髦的一句话：生活里不只有平庸苟且，还有诗和远方。这是大致的意思，具体怎么说的，因为没见过原文出处，说不清楚。这话据说是高晓松说的，他是电视传媒中走红的歌手主持人，影响很大，此话经他一说，也就风靡起来，传播开了。这话很有艺术性，也有哲理性，再用...

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

生活或许就是这样的。南宋词人辛弃疾在《贺新郎·用前韵再赋》中曾有这样的句子：“叹人生，不如意事，十常八九。”他倒并非这句话的首创者，最早的出处当是在《晋书·羊祜传》中，但这句话却是后来戏曲、小说等文学作品，以及人们日常随口而来的一句话。既表达了某种无奈，其...  

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

初读此书，我曾疑惑于其节奏的缓慢，仿佛作者故意放慢了时间的速度，让每一个场景都拖曳出冗长的影子。但随着阅读的深入，我逐渐领悟到这是一种刻意的“留白”艺术。它不是一部情节驱动的小说，更像是一系列关于“等待”和“错过”的哲思录。作者似乎对时间的流逝有着一种近乎偏执的敏感，他笔下的人物，总是在不同的时空维度里进行着无声的对话。那种感觉非常奇妙，你仿佛能透过文字的缝隙，看到另一个平行世界里正在发生的故事，而你我只能隔着一层透明的屏障，徒留想象。尤其是在描写那些关于未完成的承诺和遥不可及的期盼时，文字的张力达到了极致，那种克制到近乎沉默的表达，比任何激烈的呐喊都更具穿透力。它教会了我，有些遗憾，并非需要被填补，它们本身就是构成完整人生的重要骨架。这本书不适合在喧闹中阅读，它需要你关上门，点上一支香，让思绪像雾气一样缓缓升腾。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到震撼的，是它对“存在感”的探讨。那些描绘的场景，往往是极其日常的，比如清晨的咖啡馆、傍晚的公交车、或者某个被遗忘的角落。然而，作者却能从中挖掘出一种深刻的疏离感和身份的漂浮。你读着读着，会不由自主地将自己投射进去，开始审视自己在这世界上占据的位置，以及那些稍纵即逝的人际连接。它没有给出任何答案，而是提出了一系列尖锐的问题：我们所追逐的“实在”，究竟是真实的投射，还是被集体想象构建的幻象？那种在人群中感到极致孤独的体验，被描绘得入木三分。我甚至觉得，作者似乎是一位隐居多年的哲学家，他用散文诗般的笔触，解剖了现代人精神世界的疲惫与空虚。读完后，我花了很长时间才重新适应日常的语境，因为书中的世界，已经悄然在我心中搭建起了一个更真实、也更残酷的参照系。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验，与其说是在“看故事”，不如说是在“经历一场集体潜意识的漫游”。它没有明确的主角，或者说，读者自己成为了模糊的主角，被引导着去探索那些关于“遗憾美学”的疆域。我发现，自己不断地在书中寻找那些似曾相识的场景——也许是童年记忆里的某条小巷，也许是多年前一次不经意的告别。作者的高明之处在于，他精准地捕捉到了人类情感中共有的、但又极少被言说的部分，那种对“未曾拥有”的怅惘。它像一面魔镜，映照出你内心深处那些最私密、最不愿承认的渴望与失落。读完后，我没有感到悲伤，反而有一种被理解的释然。这本书就像是一个安静的港湾，在你疲惫于追逐前方目标时，允许你暂时停泊，整理那些散落在生命各个角落的碎片。它让我更加珍视此刻的拥有，因为它深知，所有的“正在发生”，终将成为日后回望时的“远方”。

评分☆☆☆☆☆

不得不提的是作者的语言风格，它呈现出一种近乎古典的、极其讲究的音韵美。很多句子读起来，就像是经过千锤百炼的玉器，光滑、温润，却又暗含锋芒。他很少使用时髦的网络词汇，而是沉淀于那些被现代文学抛弃的、具有厚重感的词汇。这种选择，使得整部作品带有一种穿越时空的沉静力量。我尤其欣赏他对自然景象的描绘，那些关于风、光线和季节交替的文字，不仅仅是背景的渲染，它们本身就是叙事的一部分，是人物内心活动的隐喻。比如描述秋日的落叶，不是简单的凋零，而是带着一种“体面地退场”的尊严。这种审美上的高度统一性，让阅读过程变成了一种享受，一种对语言纯粹性的致敬。它让我想起那些被遗忘的文学经典，重新审视了“优美”这个词的真正含义。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就带着一种淡淡的忧郁和向往，那种深蓝色调配上烫金的标题，仿佛一下子就把你拉入了一个回忆的深处。我记得刚拿到手的时候，只是随意翻了几页，就被那种文字的质感所吸引。它不是那种大刀阔斧的叙事，更像是老朋友拉着你坐在昏黄的灯光下，轻声细语地讲述着那些被时间冲刷过，却依然闪着微光的往事。作者对于细节的捕捉异常敏锐，比如描述一场初夏的雷阵雨，空气中弥漫的泥土和青草混合的气味，还有雨点打在老式窗户玻璃上的那种特有的声响，读起来简直让人身临其境。那种“当时只道是寻常”的片段，经过岁月的沉淀，此刻却显得无比珍贵。它没有宏大的主题，但每一处细微的情感波动，都击中了内心最柔软的地方。读完整本书，我合上封面，感觉自己像是完成了一次漫长的、没有终点的旅行，心里空落落的，但又充实得不可思议。那种感觉，就像是终于明白，有些风景注定只能留在记忆的相框里，而回忆本身，就是最好的远方。

评分☆☆☆☆☆

裸脊装帧很便于阅读。朴正银关于日常生活的所思所想，怅惘的、满足的，隐微的、显著的，转瞬的、永恒的...一切重量真挚且又未有成为生的负担，种种心情叫人有种感同身受后的治愈与认同感。

评分☆☆☆☆☆

漂亮且可爱，字面意义的与引申意义的

评分☆☆☆☆☆

裸脊装帧很便于阅读。朴正银关于日常生活的所思所想，怅惘的、满足的，隐微的、显著的，转瞬的、永恒的...一切重量真挚且又未有成为生的负担，种种心情叫人有种感同身受后的治愈与认同感。

评分☆☆☆☆☆

所谓温柔的月光必定是假象

评分☆☆☆☆☆

一位韩国女性的碎碎念，无数已婚妇女的茶前饭后。 作者的插画很有意思，其中有两幅颜色不同，配文也不同，却寓意着一天的生活。 清晨，是红色的外墙:“这是一天中我最喜欢的阳光。早上太阳升起时，窗外建筑物的左面被染上了粉红色。不错过这个时间，我的一天就非常快乐。” 傍晚，是黄色的外墙:“还有一次这样的时间。就是太阳下山时，左面被染成黄色的时候。不错过太阳传达的这最后一份温暖，原以为空洞的一天，就这样被填满了。”