无论是在约会时和恋人聊TA喜欢的老电影,还是向朋友推荐斩获奥斯卡奖提名的新人新作,我们都需要一些聊电影的方法。
然而,希区柯克的惊悚片和茱莉亚·罗伯茨的浪漫爱情喜剧差别如此之大,我们如何才能知道它们各自好在哪里,以及该如何评价它们?
美国资深影评人安·霍纳迪,集三十二年观影经验,与普通读者及影迷分享了她的观影之道。带我们回顾了一部电影的基本制作过程——从剧本撰写到声音剪辑,深入了解每一个具体环节;解答了那些我们最感兴趣的问题:一个好剧本除了要有几句经典台词,还应该有什么?大银幕上的经典表演和舞台、电视上的表演究竟有何区别?怎样的摄影、剪辑和音效设计值得我们交口称赞……
全书充满了电影幕后制作的轶事趣闻,透过104位业界传奇人物的亲述,《如何聊电影》将帮助我们在观影时换个角度,学着像职业影评人那样,做自己的电影评论家。
★从电影制作7大方面入手,围绕台前幕后,普及电影基本常识
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做一个为身边人扫除观影障碍的进阶迷影人
安·霍纳迪(Ann Hornaday),《华盛顿邮报》首席电影评论家,2008年荣获普利策新闻奖 “最佳评论人”提名。曾是著名女权主义者格洛丽亚·斯泰纳姆(自传《在路上:我生活的故事》2017年在国内出版)的助理。从业三十多年以来,采访过李安、马丁·斯科塞斯、史蒂文·斯皮尔伯格、加里·奥德曼、卡西·阿弗莱克、蒂尔达·温斯顿等众多影视界知名人士,本书的撰写得到包括他们在内的32位奥斯卡奖得主的帮助和支持。亚马逊读者评价她是“继罗杰·伊伯特之后可相信、跟随”的影评人。
在一个所有人都可以在网络上聊电影的时代,我们为什么还要去看一本教你“如何聊电影”的书呢?因为当我们在聊一部电影时,如果我们没有一些共同的标准,那么我们说的其实并不是同一部电影。如果没有这些共同的标准,绝大部分在网络上聊电影的行为,最后都会变成无谓的口水之争...
评分前段时间刷小组看到有人发帖子让推荐影评人,那个楼主总结得很好,现在很多搞影评的其实并不是影评,有的时候豆瓣高赞长评也脱不开总结剧情梗概的套路,基本上没什么干货,这本如何聊电影其实应该推荐给写这类影评的朋友们看看,即使算不上字字珠玑也是干货满满了,从剧本、表...
评分 评分 评分这本书最让我感到惊喜的是,它并没有局限于某个特定国家或地区的电影,而是以一种包容的姿态,涵盖了世界各地优秀的电影作品。作者在分析时,能够熟练地切换不同的文化语境和艺术风格,让我领略到不同文明在电影艺术上的独特魅力。我尤其欣赏书中对不同文化背景下电影叙事方式的比较分析,这让我明白,电影语言在跨越文化障碍方面所起到的重要作用。通过阅读这本书,我仿佛进行了一次环球电影之旅,不仅拓展了我的视野,更丰富了我对电影的理解。我学会了从更广阔的视角去审视电影,去理解不同文化如何影响电影的创作和接受。这本书,让我看到了电影作为一种世界性语言的强大生命力,也让我更加期待自己能够去探索更多元化的电影世界。
评分这本书最大的特点在于它的实用性。作者并没有停留在理论层面,而是提供了大量切实可行的技巧和方法,帮助我将所学知识运用到实际的电影讨论中。例如,书中关于如何分析电影角色的方法,就让我受益匪浅。我学会了不仅仅从角色的台词去理解他们,更要从他们的行为、表情、服装甚至他们所处的环境去解读他们的内心世界。我发现,通过运用这些技巧,我能够在与朋友讨论电影时,提出更有深度、更有见地的观点,不再是简单的“我觉得怎么样”,而是能够“为什么我觉得怎么样”。书中关于如何引导讨论的建议也十分宝贵,让我知道如何抛出问题,如何倾听他人的观点,如何在保持自己独立思考的同时,与他人进行友好的交流。我感觉,这本书不仅仅是一本关于电影的书,更是一本关于沟通的书,它让我能够更自信、更有效地与人分享我对电影的热爱。
评分这本书的写作风格充满了激情与活力,读起来让人热血沸腾。作者的文字如同火焰一般,点燃了我内心深处对电影的热爱。他不仅仅是讲解电影知识,更是在传递一种对电影艺术的虔诚与敬畏。我感受到,作者是一位真正热爱电影,并且对电影有着深刻理解的人。他能够从一个导演的镜头运用,到一个演员的微表情,再到一个配乐的起伏,都能发现其背后蕴含的丰富信息。他鼓励我不要仅仅停留在表面的故事情节,而是要去探索电影的每一个细节,去感受导演想要传达的情感和思想。我被书中对电影音乐的分析所打动,作者能够如此精准地捕捉到音乐在烘托气氛、塑造人物、推动情节方面所起到的关键作用。这让我意识到,一部伟大的电影,往往是视听艺术完美结合的结晶。这本书,让我看到了电影更深层次的艺术魅力,也让我更加期待自己能够拥有像作者一样敏锐的电影感知力。
评分这本书的文字风格简洁有力,每一句话都充满了思考的深度。作者没有华丽的辞藻,没有冗长的铺垫,而是直击核心,将电影的魅力和解读方法一针见血地呈现出来。我特别喜欢作者在分析电影情节时所展现出的那种冷静的逻辑和敏锐的观察力。他能够从一个微小的细节中,发现故事发展的关键,或者人物性格的转折点。这种能力,是我一直以来所缺乏的。通过阅读这本书,我仿佛拥有了一双能够洞察电影内在机制的“慧眼”。我开始意识到,一部优秀的电影,其背后往往隐藏着无数精巧的设计和深刻的寓意。我期待着,能够将这种“看电影”的深度,运用到我未来的观影体验中,去发现那些曾经被我忽略的精彩。这本书,让我看到了电影艺术的无限可能。
评分这本书在我的阅读体验中,给我最深刻的印象是其结构设计的精妙。作者似乎为读者量身打造了一套循序渐进的学习路径。从最基础的电影元素解析,到更深层次的艺术手法探讨,再到最终如何将这些理解转化为流畅的交流,每一步都衔接得天衣无缝。我尤其喜欢书中关于“电影语言”的解释,作者通过大量的视觉例子,让我明白了镜头角度、景别、运动镜头等看似简单的技术,是如何能够传递出丰富的情感和意义的。这让我不再用“看电影”的视角去阅读,而是用“解构电影”的思维去审视。而且,书中对于不同类型电影的分析方法也各有侧重,让我能够针对性地去理解和讨论各种风格的作品。我感觉,这本书不仅仅是教我如何“说”电影,更是让我学会如何“思考”电影,如何从更专业的角度去欣赏它。
评分我必须承认,在拿起这本书之前,我对“如何聊电影”这个话题并没有一个清晰的概念。在我看来,聊电影无非就是分享一下观后感,比如“好不好看”、“剧情怎么样”、“哪个演员演得好”之类。然而,这本书的出现,彻底颠覆了我的认知。它不是一本简单的电影推荐或者影评集,而是以一种系统性的方式,教授我如何去“分析”和“解读”电影。我被书中那种严谨的逻辑和丰富的案例深深吸引。作者并非简单地罗列观点,而是通过深入浅出的讲解,引导我去思考电影的各个层面,从镜头语言、叙事结构,到主题思想、艺术手法,甚至包括导演的个人风格和时代的社会背景。每一章都像是一个精心设计的导航图,指引我一步步深入电影的肌理。我尤其喜欢书中对电影剪辑技巧的解析,原本我以为剪辑只是简单的画面切换,但书中详细阐述了不同剪辑方式对观众情绪和叙事节奏的影响,这让我豁然开朗。我开始意识到,一部电影的魅力,远不止于表面的故事,更在于其背后精巧的结构和匠心独运的设计。我迫不及待地想将这些理论应用到我最近看过的几部电影上,看看我是否能从中发现新的乐趣和深度。
评分作为一个对电影艺术充满好奇但又缺乏系统性知识的学习者,我一直感到有些迷茫。市面上关于电影的书籍很多,但要么过于学术化,让人望而却步,要么过于浅显,无法满足我深入探索的愿望。这本书的出现,恰好填补了这一空白。它既有学术的严谨性,又兼具通俗的易读性,真正做到了“雅俗共赏”。我特别欣赏书中对电影叙事结构的分析,作者用清晰的图示和生动的语言,讲解了不同的叙事模式,如线性叙事、非线性叙事、插叙、倒叙等等,并分析了它们各自的优缺点和适用的场景。这让我对电影的“讲故事”方式有了全新的认识。我开始理解,为什么有些电影能够如此引人入胜,而有些则显得平淡无奇,这很大程度上取决于导演如何构建叙事。这本书不仅仅是教授我“聊”电影,更是引导我“看”懂电影,从而更深刻地体会电影的魅力。
评分这本书的封面设计简洁而富有艺术感,一种深沉的蓝色背景,上面是烫金的“如何聊电影”几个大字,字体设计得既优雅又不失力量,仿佛在邀请我去探索一个全新的世界。我是一个电影爱好者,但常常发现自己在观影后,面对朋友们滔滔不绝的分析时,自己却显得有些词不达意,只能含糊地附和,偶尔还能说出“很震撼”、“很有深度”这样笼统的评价。我渴望能更深入地理解电影,更自信地表达自己的感受,甚至能与他人进行有意义的电影讨论。因此,当我在书店看到这本书时,我的内心涌起一股强烈的期待。我迫不及待地翻开它,希望它能成为我打开电影沟通之门的钥匙。书中的排版也十分考究,文字大小适中,留白合理,读起来非常舒服。我特别留意到,在一些关键的概念或者理论被提及的时候,会配有一些抽象但富有启发性的插画,这让原本可能有些枯燥的理论变得生动有趣,也更容易被我这个非专业读者所理解和消化。我期待着这本书能为我揭示电影的奥秘,让我不再仅仅是电影的被动接受者,而是能成为一个主动的、有见解的电影交流者。那种能够与他人分享电影的乐趣,并从中获得共鸣和启发的经历,是我一直以来所追求的。这本书,或许正是实现这个愿望的开始。
评分这本书的语言风格极具感染力,仿佛作者是一位经验丰富的老友,在亲切地与我分享他的观影心得和感悟。他没有使用那些晦涩难懂的专业术语,而是用一种非常生活化的语言,将复杂的电影理论娓娓道来。我感觉自己不是在阅读一本理论书籍,而是在参加一场充满智慧与激情的电影分享会。作者善于引用大量的经典电影片段作为例证,这些例子都恰到好处地印证了他所提出的观点,使得原本抽象的概念变得具象化,易于理解。每一次的解读,都让我仿佛置身于电影之中,重新审视那些我曾经忽略的细节。我尤其欣赏作者在分析电影主题时所展现出的深刻洞察力,他能够从纷繁复杂的叙事中抽丝剥茧,揭示出电影背后所蕴含的深刻社会意义和人文关怀。这种能力,是我一直渴望拥有的。我想,在阅读这本书的过程中,我的电影品味也会潜移默化地得到提升,我将不再满足于被动地接受电影所呈现的一切,而是会主动地去探寻其内在的含义和价值。
评分我之所以会对这本书产生如此浓厚的兴趣,很大程度上是因为它所展现出的独特视角。作者并非从传统的电影史或者电影理论的宏大叙事出发,而是将视角聚焦于“交流”本身,探讨如何有效地与他人分享我们对电影的理解与感受。这种“聊电影”的出发点,让我觉得非常亲切和实用。我一直认为,电影的魅力不仅在于其本身,更在于它能够引发的共鸣和讨论。然而,现实中,能够进行深入而有益电影讨论的人并不多。这本书,恰恰满足了我对这种高质量电影交流的渴望。作者在书中关于如何构建电影话题、如何引导对话、如何回应不同观点的部分,都给了我很多启发。我开始意识到,聊电影不仅仅是表达自己的观点,更是一种相互理解和学习的过程。我期待着,通过这本书,我能够成为一个更好的电影交流者,能够与更多志同道合的人一起,分享电影带来的快乐和思考。
评分1.装订非常不友好,读起来手感差,很费力:2.翻译腔太重,读起来很不顺畅;3.随时随地的举例适合观影量巨大的读者,否则看起来云里雾里,并无法get作者一腔激情要表达的东西;4.作者本身写作方式不太友好,大而化之的概念性的评论很多,但深入的具体分析非常少,给人的感觉就是一堆形容词的堆砌;5.观影量不足1000的就别看了,心很累…算是今年看得最累的一本书了…每每想放下都得用“买都买了”来鼓励自己读完… 观影量到达1000且熟悉看过的影片的各种细节之前…之前不想再翻开第二次
评分借用作者话——好的电影让观众从头到尾目不转睛,直到结束还浑然不觉,而坏的电影,让观众在观赏过程中就不停思考到底是哪里出了问题。我看这本书时便是如此,以至于看了一半便无法阻止自己放下书打开豆瓣。也许我会错了意,不该将此书当成教人分析电影艺术的、看完后能大有所获的影评教材(毕竟书的营销是这个方向的)。但事实上,作者只是花大篇幅书写自己的感受,常常提出一些很大很空的论点,如“演员要全身投入”“剧本很重要”“某人在此演得真的好”;或是缺乏脉络地引入一些陌生概念后又抛在一边。书中都是大段大段自己的经历、某些演员的(和主题关系不大的)轶事,以及极力描写着的褒贬之词,眼里并无读者。也许这只是他个人的杂文集吧…但书封大肆宣扬此书的技巧功能性,书名又取得那么大那么冠冕堂皇,未免过分了点。
评分(2019.80)看完这本书就马了很多电影,值得一提的是尽管读者尽可以从这本书里看到超多的电影片名和影星的名字,但是毫无堆砌之感,读来仿佛看了一个又一个好莱坞大片,而且作者本人的点评也极其公正客观,非常难得。等考完期末考我回头再去整理出这本书里所有推荐的电影吧。PS:电影小白读这本书没有疏离感,但是只有当观影量积累到一定程度的时候再读这本书才可以有更不一样的收获与体验,想必那个时候再读这本书可能又不止是一味地点头同意作者的观点而是会心生出很多自己的想法了吧。期待那个时候再读一遍这本书!
评分书的内容暂且不论,这本书设计上真是鸡肋,开本太小,装订还采用了很紧凑的样式,翻阅的时候十分不方便,你的用劲儿才能对折打开翻阅,这就相当于读一页就得浪费很多力气,跟较劲似的。未读出版应该注意下设计是为了让人阅读舒适的,光漂亮不行。
评分特别差。如果说有优点的话就是大白话读起来不费劲。从另一个角度来说就是肤浅,既无理论分析,也无情感深度,文字表现力非常平庸。整本书看上去就是作者把以前做过的采访按电影制作内容分门别类拼凑的一个大杂烩。而且她审美也奇葩,指《阿甘正传》《真爱至上》故事结构差劲,抨击《指环王》,认为《虎豹小霸王》中“雨点不断落在我头上”那段情节突兀生硬。当然,装帧设计也是没谁了,看的时候特别锻炼手腕,需要用力才能把书页摊开。真是影迷的话,根本不需要听她聊电影。
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