ZBrush 3.1完全学习手册

ZBrush 3.1完全学习手册 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:机械工业
作者:冼孟逊
出品人:
页数:132
译者:
出版时间:2008-2
价格:68.00元
装帧:
isbn号码:9787111229001
丛书系列:
图书标签:
  • 软件
  • 设计
  • ZBrush
  • 3D建模
  • 数字雕刻
  • 软件教程
  • 美术设计
  • CG艺术
  • 图形设计
  • 学习手册
  • 建模软件
  • 雕刻软件
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《ZBrush 3.1完全学习手册》作者结合多年ZBrush的培训经验,通过本手册+3DVD(23小时多媒体视频讲座)的形式,全面讲解ZBrush软件的界面参数,完全剖析ZBrush 3.1建模、材质贴图方法与技巧,及其与Maya的联合栏目。全书内容包括:软件预设、工具、变换、凹凸纹理、笔刷、颜色、画布、绘制、编辑、图层、灯光、渲染、材质贴图、蒙版、脚本、各种插件(ZMapper法线贴图、Projection Master投影大师、ZApplink缝合)、ZBrush建模实例(Z球零起点创建十Topology布线)、ZBrush到MayaT作流程与原理、ZBrush传统建模方式到Maya的全流程(材质贴图十置换图十法线图+mentalray渲染),帮助您在最短的时间内掌握当前最流行的ZBrush软件。

深入理解数字雕塑的艺术与技艺:一部聚焦于现代三维建模与渲染流程的综合指南 图书名称(非 ZBrush 3.1 完全学习手册): 《次世代数字角色与环境资产的构建:从概念到最终渲染的工作流详解》 引言:数字艺术的演进与工作流程的革新 在当代影视、游戏及互动娱乐产业中,三维数字资产的质量与制作效率已成为衡量项目成败的关键因素。传统的建模与雕塑方法正被更加高效、精细且高度可控的数字工作流所取代。本书旨在为渴望掌握前沿三维制作技术,特别是那些寻求将创意概念转化为高保真、可投入生产环境的艺术工作者提供一份全面、实用的技术蓝图。 我们不会关注某一代特定的软件版本(如 ZBrush 3.1),而是将重点放在构建一个跨越多个核心软件和技术领域的、符合行业标准的端到端(End-to-End)制作流程。本书的深度和广度,覆盖了从概念设计到最终资产交付的每一个关键环节,确保读者建立起一套适应未来技术迭代的通用技能体系。 --- 第一部分:概念与基础架构——奠定坚实的设计基石 (约 300 字) 本部分着眼于数字艺术的起点:清晰的概念和扎实的基础知识。 第一章:概念艺术的数字化表达 情绪板与设计叙事: 如何通过视觉元素有效传达角色的背景故事和设计意图。 草图到三维的桥梁: 传统二维草图在三维空间中的空间感与形态推敲。 基础形体分析: 对生物学、解剖学、建筑结构等核心造型原理的数字化应用,不再局限于软件工具的层面,而是探讨“为什么”要这样塑造。 第二章:拓扑结构与模型优化入门 次世代建模的“干净”要求: 理解四边面(Quads)与三角面(Tris)在不同引擎中的表现差异。 基础网格(Base Mesh)的创建哲学: 使用硬表面建模工具(如 Blender/Maya 的多边形建模模块)快速搭建满足最终雕刻需求的低面数框架。 布线流(Edge Flow)的艺术: 如何为角色绑定(Rigging)和动画预留出正确的形变路径,而非单纯追求高模的细节。 --- 第二部分:高精度数字雕塑与细节层级构建 (约 450 字) 虽然本书不侧重单一雕刻软件的特定旧版本操作,但高精度雕刻作为核心环节,我们将深入探讨其现代应用原则和高级技术。 第三章:形态驱动的层次化雕刻流程 微观形态的结构化处理: 如何系统性地划分雕刻的层级——从主要形体(Primary Forms)到次要形体(Secondary Forms)再到微观细节(Tertiary/Micro Details)。 皮肤、织物与机械的材质表现: 针对不同材质(如多孔的岩石、柔软的皮肤、光滑的金属)的笔刷选择策略与形变技巧。 非破坏性细节处理: 探讨利用形变器(Deformers)和遮罩(Masking)技术,实现对复杂细节的局部修改与迭代,确保设计灵活度。 第四章:高效的重拓扑(Retopology)策略 生产级模型的标准: 详述为实时渲染引擎(如 Unreal Engine/Unity)适配的模型面数预算与结构要求。 自动与手动重拓扑的平衡: 介绍现代重拓扑工具的优势,并指导艺术家何时必须介入进行精细的手动调整,以优化UV空间和形变表现。 UV 映射的艺术与科学: 如何规划高效的 UV 分割、优化贴图空间利用率,并处理复杂模型(如多部件角色)的 UV 集分配。 --- 第三部分:纹理、材质与着色器的深度整合 (约 400 字) 本部分将现代 PBR(基于物理的渲染)工作流置于核心地位,讲解如何从雕刻的几何细节过渡到可信赖的表面表现。 第五章:从高模到贴图的烘焙(Baking)精要 法线贴图(Normal Maps)的生成与优化: 确保烘焙过程中没有“缝合线”和“投影误差”,并讲解切线空间(Tangent Space)的正确设置。 辅助贴图的提取: 曲率(Curvature)、环境光遮蔽(AO)和厚度(Thickness)贴图在后续纹理绘制中的关键作用。 第六章:程序化纹理与手绘细节的融合 PBR 材质通道的全面解析: 深入理解基础色(Albedo/Base Color)、粗糙度(Roughness)、金属度(Metallic)和镜面反射(Specular)的物理意义。 利用智能材质库: 学习如何构建可复用的智能材质系统,实现快速的基础纹理覆盖。 细节的层次化添加: 探讨如何通过叠加手绘的污垢、磨损和颜色变化,赋予资产独特的视觉历史感。 --- 第四部分:最终呈现与资产输出 (约 350 字) 本书的最后部分关注如何将精心制作的模型和纹理导入到最终的渲染或游戏引擎环境中,并进行高质量的视觉呈现。 第七章:实时渲染引擎中的资产集成与优化 LOD(细节层次)系统的构建: 针对不同距离的渲染需求,创建高效的模型层级,平衡性能与视觉保真度。 主材质(Master Material)的创建: 学习编写可供多个资产实例调用的复杂着色器网络,实现材质的集中控制和参数化调整。 灯光与环境对材质的影响: 分析不同类型的光源(如定向光、点光源、HDRI)如何实时影响 PBR 材质的最终外观,并进行现场调试。 第八章:最终镜头与艺术指导 相机运动与构图: 借鉴传统摄影和电影学的原理,为三维场景设计引人入胜的镜头语言。 后处理与色彩校正(Grading): 掌握在渲染管线末端对图像进行精细调整的技术,以匹配特定的艺术风格或项目调性。 管线与协作: 概述现代团队中资产的命名规范、版本控制(VCS)的应用,以及如何确保最终输出符合技术规范。 --- 结语:超越工具,拥抱流程 本书的价值不在于提供某一套过时的软件操作步骤,而在于构建一套面向未来的、可迁移的、注重艺术质量与技术效率的数字资产生产思维模式。掌握了这些贯穿始终的核心原则和工作流,无论未来出现何种新的雕塑软件或渲染引擎,读者都将能够迅速适应并主导下一代的数字内容创作。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

不知道是软件比较容易 还是。。我也不知道 我觉得ZB的书都还可以 只要他讲的比较全 基本就能上手能操作。。

评分

不知道是软件比较容易 还是。。我也不知道 我觉得ZB的书都还可以 只要他讲的比较全 基本就能上手能操作。。

评分

不知道是软件比较容易 还是。。我也不知道 我觉得ZB的书都还可以 只要他讲的比较全 基本就能上手能操作。。

评分

不知道是软件比较容易 还是。。我也不知道 我觉得ZB的书都还可以 只要他讲的比较全 基本就能上手能操作。。

评分

不知道是软件比较容易 还是。。我也不知道 我觉得ZB的书都还可以 只要他讲的比较全 基本就能上手能操作。。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有