溥心畬書畫文物圖錄

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出版者:國立故宮博物院
作者:國立故宮博物院編輯委員會編輯
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:1993-06-01
价格:NT2000
装帧:精裝
isbn号码:9789575621407
丛书系列:
图书标签:
  • 艺术史
  • 画册
  • 文博
  • W222
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具体描述

好的,这是一本关于中国古代书法艺术的专著的详细简介,内容与您提到的书名无关: --- 《宋代文人书风流变研究:从“尚法”到“尚意”的内在逻辑》 书籍简介 本书深入剖析了中国书法史上一个至关重要的转折时期——宋代,这一时期书法艺术的审美取向和风格演变。宋代书法,以其彻底摆脱了唐代“尚法”的森严规制,转而追求个体性情、意趣和笔墨精神的“尚意”风尚而著称。本书旨在揭示这一历史性转变背后的社会、哲学与文人士大夫阶层的心态变迁,构建一个清晰、立体的宋代书风图谱。 全书分为五大部分,共计十五章,以扎实的史料考证和敏锐的艺术批评相结合的方式,层层递进,展现了宋代书法艺术的复杂性和深刻内涵。 第一部分:背景与基石——唐宋之变的前夜 (约 300 字) 本部分首先追溯了唐代书法的巅峰状态,特别是颜真卿、柳公权所确立的法度森严、结构严谨的楷书范式。我们考察了这种“法”的社会功能——作为士人阶层立身处世的规范和政治伦理的视觉体现。然而,在晚唐五代时期,这种规范开始出现松动,对个体表达的渴望暗流涌动。 我们详细分析了宋代文人政治生态的重构,特别是科举制度对知识分子群体结构的影响,以及理学兴起对“格物致知”与“天理人欲”的讨论,这些思想变革为书法艺术的转向奠定了哲学基础。我们着重探讨了苏轼“我书意造我”的理念是如何与时代精神相契合的,并分析了宋代士人对“技”与“道”关系的重新定义,为后续的风格突破做了铺垫。 第二部分:三大家的神性与人性——苏、黄、米群星璀璨 (约 450 字) 这是本书的核心部分,聚焦于宋代书坛三位巨匠——苏轼、黄庭坚、米芾的艺术成就与风格差异。 苏轼:意在笔先的开拓者。 本章重点剖析了苏轼如何将书写行为从“模仿”提升至“抒写心性”的高度。我们不再仅仅关注其笔画的肥润或结体的欹侧,而是深入其行草中的“拙朴”与“天真”。通过比对苏轼在不同时期书写内容的差异,揭示其书法中蕴含的豁达与自嘲,并阐述其如何通过对笔墨厚度、墨色枯润的自觉运用,营造出浑厚而不滞的独特韵味。 黄庭坚:结构与笔法的辩证统一。 黄庭坚的书法常被误解为怪异。本书通过对其长枪大戟般长撇、牵丝的深入分析,论证其结构上的“左顾右盼”和“疏密相间”并非失衡,而是对空间和时间动态的精确把握。我们阐释了黄庭坚如何将“中竖”推向极致,并探讨了其受篆隶笔法影响的痕迹,强调其在追求结构张力上的革命性意义。 米芾:率性而为的“风流”标杆。 米芾的书法被视为“刷”出来的艺术。本章聚焦于“八面出锋”和“飞白”的运用。我们分析了米芾对前人(尤其是晋人)的吸收,并论证了其“集古”与“创新”之间的微妙平衡。米芾的洒脱,是其个人“痴”与“真”的体现,他极大地解放了书写的速度感和抒情性,使其成为宋代尚意风尚中最具活力的一环。 第三部分:风格的细微光谱——蔡襄、欧阳修与宋四家的边缘群像 (约 350 字) 宋代书法并非只有三大家,本书扩展了研究的视野,关注了与三大家并存或稍早的重量级人物。 我们详细考察了蔡襄在楷书向行书过渡中的中坚作用,特别是其对“法度”的坚守与“意趣”的初步尝试。欧阳修的稳健与清雅,则代表了另一种儒雅文人的书写状态,他的书法在追求自然平淡中达到了另一种高度。 此外,本书也纳入了“后苏门”学士群体的研究,如秦观、张耒等,考察他们对苏黄米风格的继承、融合与分化。通过对这些“边缘群像”的梳理,我们得以更全面地理解宋代书风的多元性和复杂性,避免将历史简化为几位巨匠的并列。 第四部分:工艺与载体——刻帖、拓本与审美传播 (约 250 字) 书法艺术的流传,离不开物质载体的转化。本部分深入探讨了宋代刻帖对书法风格定型的关键作用。宋人对“法帖”的推崇达到了空前的程度,从《淳化阁帖》到宋人自刻本,每一种翻刻都伴随着对原作精神的损益。 我们对比了不同时代的刻本,分析了宋人“以刀代笔”的过程中,笔法的哪些“意”被保留,哪些“法”被固化。尤其关注了宋人如何利用刻帖的版面设计来强调他们所推崇的“古意”和“自然”,这直接影响了后世对宋代书风的认知和学习路径。 第五部分:传承与定论——宋风对元明清的影响 (约 150 字) 最后,本书总结了宋代书风的深远影响。宋人确立的“尚意”原则,为元代赵孟頫的“复古”提供了反思的起点,也为明代吴门画派的“写意”精神奠定了基础。宋代书风的开放性,使得后世的书法家在面对传统时,拥有了更广阔的个体阐释空间。 本书以严谨的学术态度,结合丰富的图版分析,力图为研究者和爱好者提供一个理解宋代书法艺术的系统性框架,重新认识宋人“不求形似而求神似”的书写哲学。 ---

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读后感

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用户评价

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故宮的書印刷上因是真蹟拍攝,圖片較近似原畫,故價值高,本書書畫多,但彩頁少,對於研究價值算高,如是看圖就嫌不足,可還是有其價值性,畢竟溥以詩書畫見長,此仍是好書

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此图录乃研究溥氏艺术尤其是渡台后期最重要之资料。

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故宮的書印刷上因是真蹟拍攝,圖片較近似原畫,故價值高,本書書畫多,但彩頁少,對於研究價值算高,如是看圖就嫌不足,可還是有其價值性,畢竟溥以詩書畫見長,此仍是好書

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此图录乃研究溥氏艺术尤其是渡台后期最重要之资料。

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