21世纪高等院校美术专业教材中国画人物 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:马忠贤 编

出品人:

页数:106

译者:

出版时间:2007-8

价格:40.00元

装帧:

isbn号码:9787539809397

丛书系列:

图书标签:

• 中国画
• 人物画
• 美术教材
• 高等教育
• 艺术教育
• 21世纪
• 绘画技法
• 国画
• 专业教材
• 艺术生

《光影流转：西方油画百年技法探微》 一、引言：寻觅色彩的永恒律动 本书旨在为艺术爱好者、绘画初学者以及专业研究者提供一份深入浅出、体系完备的西方油画技法指南。油画，作为西方绘画艺术的主流形式，其历史跨越数百年，技术演变与风格革新紧密交织，形成了博大精深的知识体系。本书将聚焦于19世纪末至20世纪中叶这一油画技法发展最为活跃的时期，对不同流派的代表性画家所采用的关键材料、底层处理、色彩运用及最终表现手法进行详尽的剖析与梳理。我们不关注中国传统水墨的笔墨精神或人物造型的写意规范，而是将目光完全投向西方绘画对光线、质感和空间表现的极致追求。 二、基础准备：画布的选择与基底的构建 油画的起点，在于其载体和底层的处理。与中国画对宣纸或绢的特殊依赖不同，西方油画的“画布”——无论是亚麻布、棉布还是木板——都需经过严谨的“打底”过程。 2.1 衬底材料的考量： 本书首先会详细介绍不同纤维画布的纹理特点及其对最终画面光泽度的影响。例如，细密的意大利麻布如何适合精细的古典主义笔触，而粗犷的俄式麻布又如何完美衬托印象派或表现主义的厚重肌理。 2.2 胶固与亚麻油的平衡： 讲解传统胶固剂（如兔皮胶）的使用方法，强调其在隔离油料与画布纤维、防止画布腐蚀中的关键作用。随后，深入探讨各类底料（Ground）的配方：从经典的白色铅白底料（现多用钛白或锌白替代），到带有色彩倾向的“有色底”（Toned Ground），如伦勃朗偏爱的棕红色底，分析这些底层处理如何影响后续色层的透明度与整体画面的冷暖倾向。 2.3 媒介剂的哲学： 媒介剂是油画的灵魂。我们将分类解析各种媒介的构成：稀释剂（松节油、矿物油精）的纯度与挥发速率；增稠剂（玛蒂油、达玛树脂、柯巴树脂）的引入如何改变颜料的流动性、干燥速度和光泽度。特别辟章节讨论“瘦在前，肥在后”的油画创作铁律，并以实例说明违反此原则可能导致的画面龟裂问题。 三、颜料的化学与色彩的物理：调色的科学 西方油画颜料的丰富性是其表现力的基石。本书摒弃对传统矿物颜料（如群青、朱砂）的简单介绍，转而关注19世纪以来合成颜料的出现对艺术创作的革命性影响。 3.1 现代颜料的家族谱系： 介绍镉系、喹吖啶酮系等现代有机和无机颜料的色谱、遮盖力（Opacity）和耐候性。例如，钛白颜料的极致遮盖力如何彻底改变了印象派对自然光的捕捉方式，使其无需依赖厚重的铅白进行高光处理。 3.2 色彩空间与色轮的重建： 侧重于色彩在光照下的物理表现。分析光的三原色（红、绿、蓝）与颜料的三原色（红、黄、蓝）在调色板上的转化逻辑。通过详细的图表和实验案例，演示如何利用补色关系（如红对绿、黄对紫）创造绘画中的“视觉振动”效果，而非简单地将颜料混合至灰色。 3.3 笔触的语言：从薄涂到厚涂（Impasto）： 详细解析不同工具对颜料堆积的影响。画笔（貂毛、猪鬃）的选择与清洁，以及刮刀（Palette Knife）在制造锐利边缘和雕塑感肌理上的应用。对比马奈的平涂技法与梵高的涡旋式厚涂，解释颜料的厚度如何直接影响光线的反射角度，从而构建画面的体积感。 四、光影的构造：西方绘画的空间逻辑 与中国画偏重“气韵生动”和平面化的空间处理不同，西方油画的核心在于对三维空间的模拟。 4.1 明暗对照法（Chiaroscuro）的解析： 以卡拉瓦乔和伦勃朗的经典作品为例，深入剖析如何通过极端的明暗对比（Tenebrism）来塑造戏剧性的焦点和深度。本书将使用色彩测量工具的视角，量化高光、中间调、暗部和反光之间的数值关系，指导读者准确捕捉光线的“切割感”。 4.2 透明层与罩染（Glazing）： 这是区别于中国画“层层上色”概念的关键技法。详细说明如何利用稀薄、高透明度的油彩层（通常含有大量媒介剂）进行多次叠加，以深化暗部色彩的纯净度，或微妙地调整已干画面的色温。分析薄纱般的罩染如何赋予画面深邃的宝石光泽。 4.3 笔触的“消解”与“重构”： 对比古典主义对笔触的隐藏要求（如安格尔的“玻璃般光滑”表面）与印象派对笔触的强调（如莫奈的“短促分离笔触”）。解释后者如何通过人眼对色彩的自动混合，模拟运动中光线的闪烁不定，这与中国画中对笔墨清晰度的追求截然不同。 五、画面的终结与保护：光油的艺术 最后，本书将探讨油画完成后的收尾工作，这同样是西方油画体系中不可或缺的一环。 5.1 隔离层与修饰光油： 讨论何时可以上光。介绍传统达玛光油与现代合成树脂光油的区别，以及它们在保护颜料层、恢复色彩饱和度方面的作用。 5.2 哑光与亮光的调控： 分析不同光油配方对画面光泽度的影响。如何通过选择性地在特定区域使用较少光油或添加哑光剂，来人为地控制观者对画面不同部分的视觉聚焦，从而强化构图的引导性。 总结： 《光影流转：西方油画百年技法探微》提供了一套专注于油性媒介的、系统化的技术学习路径。它引导读者从画布的纤维到最后的保护光油，理解每一个步骤背后的材料科学与视觉原理，致力于培养读者对西方绘画材料的精确掌控能力，完全避开了东方水性媒介与写意哲学的范畴。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆