Teaching Performance Studies

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出版者:Southern Illinois Univ Pr
作者:Stucky, Nathan (EDT)/ Wimmer, Cynthia (EDT)/ Schechner, Richard (FRW)
出品人:
页数:290
译者:
出版时间:
价格:50
装帧:HRD
isbn号码:9780809324651
丛书系列:
图书标签:
  • Performance Studies
  • Theatre
  • Education
  • Pedagogy
  • Higher Education
  • Performing Arts
  • Communication
  • Scholarship
  • Teaching Methods
  • Arts Education
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具体描述

好的,这是一份为一本名为《Teaching Performance Studies》的图书撰写的图书简介,其内容完全聚焦于该书的主题,并力求详尽和自然。 --- 图书简介:《Teaching Performance Studies》 探索表演研究教学的深度与广度:理论、实践与批判性反思 《Teaching Performance Studies》是一部开创性的学术专著,它深入剖析了表演研究(Performance Studies)这一跨学科领域在高等教育环境中的教学实践、理论构建与批判性挑战。本书并非简单地罗列课程大纲或教学技巧,而是旨在为教育者提供一个关于如何有效地、有意义地并在当代学术脉络中传授表演研究核心概念与方法的综合性框架。 表演研究,作为一个在二十世纪中后期兴起并迅速发展的学术领域,其核心魅力在于它拒绝将“表演”局限于舞台艺术的范畴,而是将其视为一种普遍存在的人类行为、文化实践和社会构建方式。它考察仪式、日常互动、政治集会、身体政治、媒介再现以及历史记忆的“表演性”。因此,教授这门学科,要求教育者不仅要精通理论,更要能够引导学生在复杂的文化景观中识别、分析和参与这些“表演”。 本书的结构围绕这一核心挑战展开,共分为五个相互关联的单元,每一个单元都聚焦于教学过程中的一个关键维度。 第一单元:奠基:学科的理论谱系与教学的先决条件 本单元首先追溯了表演研究的知识起源,从人类学中的“仪式剧场”概念,到戏剧研究中的“表演转向”(the performative turn),再到后结构主义哲学的影响。我们详细探讨了诸如“体验”(experience)、“在场”(presence)、“意义生产”(meaning-making)以及“观看者-参与者”(spectator-participant)等核心术语的教学难度与教学策略。重点分析了如何向初学者介绍诸如Victor Turner、Richard Schechner、Judith Butler、Diana Taylor等奠基性思想家的复杂论述,确保学生能够理解这些理论如何共同构成一个拒绝单一解释的、动态的知识场域。本单元强调,成功的教学始于清晰界定我们所教授的“表演”究竟是什么,以及我们如何与其保持批判性的距离。 第二单元:课程设计与内容编排:跨越界限的疆域 本单元侧重于实践性的课程构建。表演研究的跨学科性质(横跨人类学、戏剧、媒介研究、性别研究、文化研究等)对课程设计提出了独特要求。我们提供了一系列模块化的教学单元示例,探讨如何平衡经典文本阅读与当代案例分析。例如,如何设计一个聚焦于“数字表演与身份构建”的单元,或是关于“政治抗议中的身体策略”的模块。本书特别关注“文本”的扩展定义,引导教师设计需要学生分析音乐录影带、社交媒体动态、体育赛事、法律审判等非传统“表演文本”的作业。此外,我们探讨了如何通过案例研究,平衡全球南北方的表演实践,避免欧美中心主义的视角。 第三单元:教学方法论:从知识传递到实践参与 表演研究的本质是关于“做”的学科。因此,教学方法必须超越传统的讲授模式。本单元详尽讨论了主动学习(Active Learning)和体验式教学(Experiential Learning)在表演研究课堂中的应用。我们深入探讨了“现场研究所”(Fieldwork/Ethnography)的教学伦理与实施步骤,指导教师如何设计安全的、有边界的田野调查作业。更重要的是,本单元详细阐述了“表演性实践”(Performative Practices)在课堂中的运用——这不是指教授舞台技能,而是指利用即兴、角色扮演、身体移动等方式,让学生亲身体验理论所描述的文化动态。我们提供了关于如何指导学生进行“自反性写作”(Reflexive Writing),要求他们不仅分析外部的表演,也要审视自身在分析过程中的位置和偏见。 第四单元:评估、反馈与学术诚信:衡量“做”与“思” 评估是教学中最具挑战性的环节之一,尤其对于一个强调过程和体验的学科。本单元专门讨论了如何公平、有效地评估学生的学习成果。我们探索了多维度的评估工具,如:传统的批判性论文、情境化的案例分析报告、口头陈述,以及“表演档案”(Performance Portfolios)——其中学生需要记录并反思其田野调查或实践体验。本书强调,评估应侧重于学生对复杂概念的整合能力、批判性思维的清晰度,以及他们对研究伦理的尊重,而非仅仅是他们对表演的“审美”判断。我们提供了具体的评分细则示例,旨在帮助教师在严谨性与探索性之间找到平衡。 第五单元:面向未来的挑战:技术、政治与责任 本单元聚焦于表演研究教育在当代社会所面临的前沿问题和长期责任。我们讨论了虚拟现实(VR)、增强现实(AR)以及人工智能(AI)如何重塑“在场”的观念,以及教师应如何将这些技术纳入批判性分析的范围。更具紧迫性的是,本单元探讨了如何在课堂上处理高度政治化和情感化的表演(如创伤叙事、种族抗议、身份政治冲突)。这要求教师发展高水平的“情境敏感性”(situational sensitivity),以维护一个既能促进坦诚对话又能确保所有学生安全的学习环境。本书最后呼吁表演研究教育者承担起培育具有文化意识、社会责任感的公民学者的使命。 《Teaching Performance Studies》是表演研究领域教师、研究生导师、课程设计者以及任何对教育学与文化理论交叉领域感兴趣的学者的必备参考书。它不仅提供了教学的“方法”,更提供了一种对表演研究作为一种批判性知识实践的深刻承诺。 ---

作者简介

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读后感

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用户评价

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这本书的案例选择角度极其刁钻且富有启发性,完全跳脱了我以往阅读相关主题时遇到的那些陈词滥调。作者似乎对边缘文化现象有着非同寻常的敏锐嗅觉,他没有去分析那些已经被过度解读的“热门”案例,而是深入挖掘了那些隐藏在日常生活肌理中,却鲜有人问津的表演实践。我记得其中有一段关于某个特定地域的民间祭祀仪式的分析,他从人类学、符号学以及地方政治经济学的多重维度进行交叉剖析,那种跨学科的融会贯通,看得我拍案叫绝。这种研究方法本身就极具示范意义,它教会我们如何去“看”世界,如何从看似平庸的表象下,挖掘出深层的文化动能。读完那几个章节后,我出门看世界的眼神都变得不一样了,总会下意识地寻找那些未被主流叙事所捕捉的“表演瞬间”。这本书真正做到了启发思考,而不是仅仅提供答案。

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这本书的装帧设计着实让人眼前一亮,封面选用的那种哑光质感,配上烫金的字体,透着一股低调的奢华感。拿在手里分量很足,感觉印刷质量也相当精良,纸张的厚度适中,触感温润,阅读体验直线飙升。我尤其欣赏它在排版上的用心,字里行间留白恰到好处,既保证了阅读的舒适度,又不会让页面显得拥挤。章节标题的字体选择了略带古典韵味的衬线体,与正文的无衬线体形成了很好的对比,既有正式感又不失现代气息。更值得一提的是,随书附赠的那本小册子,里面收录了一些早期手稿的复印件,虽然内容我还没来得及细读,但这种对细节的打磨和对知识载体本身的尊重,已经让我对这本书的内在价值充满了期待。它不仅仅是一本书,更像是一件精心制作的艺术品,摆在书架上本身就是一种视觉享受。翻阅时,那种油墨的清香混合着纸张特有的味道,让人忍不住想要沉浸其中,细细品味作者倾注的心血。

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坦白说,这本书的阅读门槛并不低,它更像是为有一定知识储备的同行者准备的私语,而非面向大众的科普读物。书中频繁引用的专业术语和理论框架,如果脱离了相关的学术背景,初次接触的读者可能会感到有些吃力。我好几次需要停下来,查阅那些陌生的概念,甚至需要去翻阅作者在参考文献中提到的那些“经典之作”的摘要,才能真正跟上作者的思绪。这种“不妥协”的写作风格,一方面保证了其学术深度和纯粹性,另一方面也意味着它可能无法吸引那些只想轻松获取表面信息的读者。但这正是我喜欢它的原因之一,它尊重读者的智力投入,并要求我们拿出相应的姿态去面对这些复杂的议题。它不是一本可以边喝咖啡边翻阅的书,它需要你关掉手机,泡上一杯浓茶,全神贯注地与其“对话”。

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整本书读完后,留给我最深刻的印象是作者对于“现场性”这一核心概念所展现出的复杂而辩证的理解。他似乎在不断地追问:在媒介无处不在的今天,我们究竟如何定义“真实”的在场?书中并未提供一个简单的定论,而是呈现了一个充满张力的光谱,从高度仪式化的公共事件,到个体私密空间中自我的建构,无一不被纳入其考察的范围。我发现,作者的高明之处在于,他没有将表演简单地等同于舞台上的戏剧,而是将其视为一种普遍存在的人类存在状态和意义生产方式。这种宏大而又细腻的视野,让原本可能显得枯燥的理论探讨,充满了生命力和时代感。它强迫你重新审视自己的日常行为,思考自己是如何“表演”着自己的身份、情绪和意图。合上书本时,我感到一种知识上的充实感,以及对我们所处这个信息爆炸时代的表演性本质,有了一种更深刻、更具批判性的认识。

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初读几章,我立刻被作者那如同老派哲学家般的叙事语调所吸引。他的行文逻辑性极强,仿佛在构建一个精密运作的钟表,每一个论点、每一个案例都像是齿轮般紧密咬合,推动着整体论证的深入。语言上,他似乎非常钟爱使用那些结构复杂但含义精确的长难句,初看可能需要放慢速度,逐字逐句地咀嚼,但一旦理解了其内在的逻辑链条,就会被那种层层递进的推导力量所震撼。我甚至想象到作者在书房里,对着一堆资料,精心雕琢每一个措辞的画面。这种严谨的态度,使得这本书在处理一些相对抽象的概念时,显得尤为有力,避免了陷入空泛的理论说教。我感觉自己像是在跟随一位技艺精湛的向导,穿越一片充满迷雾的概念森林,他手持一把锋利的逻辑之剑,为我开辟出清晰的路径。对于那些追求深度和学术严谨性的读者来说,这本书无疑是一份丰厚的知识盛宴,需要耐心和专注力去消受。

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