The Soap Opera Book pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Todd Pubns

作者:Buckley, Ellen (EDT)/ Rout, Nancy E. (EDT)

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:

价格:155.00 元

装帧:Pap

isbn号码:9789991611426

丛书系列:

图书标签:

• 肥皂剧
• 电视节目
• 流行文化
• 媒体研究
• 历史
• 社会影响
• 娱乐
• 戏剧
• 文化研究
• 美国电视剧

尘封的剧本：一部关于黄金时代舞台的编年史 作者：[此处留空，让读者自行想象或填入] 出版社：[此处留空，体现其已不再流通的年代感] 装帧：硬质布面，略有磨损，扉页泛黄 --- 第一章：光影交错的黎明 本书并非追溯肥皂剧（Soap Opera）这一概念在现代媒介中的演变，而是将目光聚焦于其最原始、最纯粹的形态——二十世纪初至中叶，那些在广播和早期电视网络上占据收听/收视黄金时段的日间剧目。我们试图从浩瀚的档案碎片中重构一个逝去的时代，一个家庭主妇们的“心灵剧场”。 该书的立论基础在于，日间剧集并非简单的消遣，而是社会焦虑、性别角色的悄然松动与传统道德观激烈碰撞的前沿阵地。它像一面磨砂的镜子，映照出战前繁荣的虚幻与战后重建的阵痛。 我们首先深入探讨了“肥皂”的由来——并非仅指赞助商是肥皂和清洁用品公司，更深层次在于剧目内容对家庭日常生活的紧密渗透。早期的剧本创作，尤其是在广播时代，对声音的运用达到了登峰造妙的境地。本书详尽分析了数个失传剧目的配乐与音效设计，如何仅凭一段钢琴小调或一声突兀的门铃，就能瞬间将听众置于情感的悬崖边上。书中收录了对几位健在的老牌配音演员的深度访谈，他们回忆了在只有寥寥数位演员和一位音效师的简陋录音棚内，如何通过声音的魔力支撑起一个跨越数年、涉及三代人的家族史诗。 第二章：情感的炼金术与角色原型 本书的第二部分着力于解析“日间剧”的核心驱动力——情感的极端化和道德的模糊地带。在审查制度尚不完全放松的年代，编剧们必须运用高超的“情感炼金术”，将禁忌的主题（如婚外情、财产纠纷、隐秘的童年创伤）包装在家庭伦理的外衣之下。 我们对“不朽的角色”（The Immortal Archetypes）进行了分类研究：永恒的受害者（The Perpetual Victim）、隐藏的暴君（The Veiled Tyrant）以及总是在关键时刻出现的救星（The Deus Ex Machina Relative）。书中列举了大量跨越数十年的情节线索对比，展示了这些角色如何随着社会观念的变迁而微调其“人设”，但其核心的戏剧功能始终不变。例如，某位在四十年代被塑造成“迷失的女儿”的角色，在七十年代则被重塑为一个“寻求自我实现的女强人”，但她对家庭的疏离感却惊人地一致。 特别值得一提的是，本书对“悬念”在日间剧中的结构性作用进行了细致的解剖。日间剧的魅力在于“永不完结”，这要求编剧们必须掌握“危机累积”的艺术——每一次危机解决后，都必须立刻植入下一个更宏大的危机。书中呈现了1950年代一份内部编剧会议纪要的节选，其中讨论了如何在一周五集的篇幅内，确保周五下午五点的收尾能让观众在周末保持强烈的焦虑感。 第三章：收音机与客厅的权力转移 此章将视角从剧本转向了观看行为本身。日间剧的兴盛，标志着家庭娱乐中心从公共空间（如电影院、剧院）向私人空间（客厅、厨房）的战略性转移。 本书通过对1930年代美国家庭生活调查报告的引用，描绘了“收音机旁的女主人”的形象。她的时间被剧目精确地切割：上午为家庭劳作，中午是剧目开始的信号，下午则是她与邻居们交换观剧心得的社交窗口。这种共同的、仪式化的收听习惯，构建了一种无形的社区粘性。 随着电视的普及，这种粘性并未减弱，而是转移到了新的媒介上。本书探讨了早期的电视布景设计——如何用有限的预算，通过巧妙的布景和灯光，营造出豪宅的宏伟感或小镇的压抑感。我们分析了彩色电视时代对日间剧视觉语言的冲击，以及剧目是如何首次开始运用“慢镜头”来强调角色脸部细微的表情变化，以弥补从广播到视觉媒介的过渡期内观众适应性的需求。 第四章：边缘群体的闪现与消隐 不同于后来的黄金时段剧集，早期的日间剧在处理严肃社会议题上显得尤为谨慎。然而，本书深入挖掘了那些罕见的、短暂地出现在剧集中的“边缘声音”。 我们追踪了在二战期间，少数几部作品中对女性工厂工人或归乡军人的小心翼翼的描绘。这些描绘往往是短暂的，被迅速地拉回核心的家庭/浪漫叙事中，但它们的存在本身，揭示了编剧们在迎合主流意识形态与试图反映现实社会结构性变化之间的微妙博弈。 书中特别提到了一部名为《暮光时分》的剧集，其在1953年曾因一名非裔家庭女佣角色的复杂性而引发争议。本书查阅了当时的报纸评论和观众来信，展示了社会对这类角色的接纳度是如何在不同地域和阶层之间产生巨大分歧的。这些“闪现”的边缘声音，恰恰是研究社会变迁不可或缺的“反向指标”。 结语：未竟的史诗 《尘封的剧本》的最终结论是，日间剧集并非艺术的巅峰，但它们是社会史的活化石。它们以一种极度重复、高度程式化的方式，承担了大众情绪的缓冲垫、道德教育的非正式课堂以及最深层社会焦虑的宣泄口。本书旨在为后世研究媒介史、社会心理学和女性研究的学者，提供一套细致入微的工具，去解构那些淹没在无数重复情节之下的、真正属于一个时代的“声音与面孔”。 [全书收录了数个标志性剧目的开场曲谱（广播版）及部分未播出的剧本草稿手稿照片。]

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排设计简直是灾难性的，不过这可能也是它魅力的一部分。它的结构松散得让人抓狂，从某个黄金时段节目的收视率分析，突然跳跃到对某一演员在片场抽烟习惯的详细描述，再到一篇对1970年代服装风格的学术性评论，仿佛是作者把所有收集到的资料一股脑地倒在了桌面上，然后用一把剪刀随意地剪贴而成。正因如此，每一次翻开它，都会有新的惊喜——或者惊吓。我不得不承认，这种近乎随意的叙事方式，反而模仿了肥皂剧本身那种无序而又永不停止的生命力。它不是一本需要从头读到尾的书，更像是一本“参考手册”或“情绪调味剂”。当我感到生活过于平淡无奇时，我会随机翻开一页，阅读一段关于某个角色如何在婚礼上被抛弃的故事，那种强烈的戏剧张力立刻能把我拉回一个充满激情的虚构世界。如果非要挑刺，就是某些章节的字体和排版实在让人眼花缭乱，简直是在挑战读者的耐心极限。但这也许就是作者的高明之处：他让读者也体验了一把追看那些信息量过载、视觉混乱的连续剧时的那种既痛苦又上瘾的感觉。

评分☆☆☆☆☆

我通常不太喜欢这种带有强烈个人色彩的写作风格，但这本书的作者成功地将她的个人迷恋转化成了一种具有感染力的热情。读起来，我感觉自己不是在阅读一个客观的评论，而是在和一个坐在我旁边的、对肥皂剧了如指掌的资深朋友聊天。她那种略带戏谑、却又充满敬意的语气，恰到好处地平衡了对题材的审视和喜爱。最让我觉得有价值的是，书中不仅仅关注那些长寿的、面向家庭观众的剧集，还大胆地涉猎了九十年代中期兴起的一些更具实验性、更黑暗、更具讽刺意味的“后现代肥皂剧”现象，探讨了观众口味的变化以及电视制作人如何试图在保持传统套路和迎合更年轻、更愤世嫉俗的群体之间走钢丝。她对“套路”（Trope）的梳理极其细致，你会发现，很多你以为是独创的情节，其实在几十年前的某部剧里已经被用过无数次了，这让人对“原创性”在流行文化中的地位有了全新的认识。这本书的价值在于它证明了流行文化，即便是看起来最“廉价”和“肤浅”的肥皂剧，也值得被认真对待和深入分析。

评分☆☆☆☆☆

这本关于肥皂剧的书简直是为我这种老剧迷量身定做的！我记得我第一次拿起它的时候，就被那种扑面而来的怀旧气息给吸引住了。书里对上世纪八九十年代那些经典肥皂剧的描摹，简直是活灵活现，仿佛我能闻到电视屏幕散发出的那种老式塑料味。作者显然对那个时代有着深厚的感情和研究，每一个引用的情节、每一段人物关系的剖析，都透着一股子行家才有的精准。尤其让我印象深刻的是，它并没有停留在简单的剧情回顾上，而是深入探讨了肥皂剧作为一种文化现象，是如何渗透进普通美国（或者说是西方）家庭的日常生活中的。它讨论了阶级、性别观念在这些剧集中的微妙变化，比如一个单纯的家庭主妇角色是如何在三十年的时间跨度里，慢慢演变成一个独立自主的商界女强的，这种社会学层面的解读，让这本书的价值远超一般的娱乐回顾。我尤其喜欢它对“高潮”（Climax）和“悬念”（Cliffhanger）艺术的拆解，那种对叙事节奏的精妙把握，让人在读的时候都能感受到心跳的加速。我读完后，立刻回去翻出了我珍藏的几部老剧的录像带，那种感觉就像是重新与老朋友相聚，充满了温暖和理解。这本书，与其说是一本书，不如说是一张通往过去时光的入场券，极其珍贵。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸张质量简直是对不起它内容深度的体现，看起来像是匆忙在某个小作坊里印刷出来的，内页的插图模糊不清，很多黑白照片看起来像是从发黄的旧报纸上直接扫描下来的。然而，正是这种粗粝感，反而增添了它的“地下文献”气质。它不是那种高高在上的评论集，更像是粉丝们秘密交换的手抄本，充满了未经验证的八卦和未经打磨的真情实感。我特别喜欢其中关于“商业运作”的部分，作者揭示了肥皂剧背后的广告商是如何施加影响，以及为什么某些角色必须“死去”或“离开”——这不再是剧情需要，而是因为赞助商突然撤资。这种揭秘性质的内容，让我对屏幕上那些光鲜亮丽的虚假世界背后的真实操作有了更清晰的认知。它迫使我思考，我们对娱乐的消费，究竟有多大程度上是被商业逻辑所驱动的。这本书的文字密度非常高，信息量饱和，读起来需要全神贯注，但如果你是一个真正对电视历史、大众文化传播学，以及“虚假情感”的社会功能感兴趣的人，那么你绝对会发现这是本宝藏，它远比它粗糙的外表所暗示的要深刻得多。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我有一种强烈的冲动想要立刻去买一包真正的肥皂，不是那种现代的沐浴露，而是那种带着老式香皂味道的、能洗掉一切烦恼的泡沫。作者的文字功力着实了得，她的描述带着一种近乎诗意的夸张，将那些俗套的剧情——比如失散多年的双胞胎、突然冒出来的私生子、或者那永远不会结束的医疗危机——描绘得如同莎士比亚悲剧般宏大而又令人着迷。它成功地揭示了一个核心悖论：肥皂剧是如此的荒谬、如此的不切实际，但它们却提供了最真实的情感出口。书里有一段章节专门讨论了“情感的放大镜”效应，即肥皂剧如何将日常生活中微不足道的矛盾，放大到足以占据一个小时电视屏幕的史诗级别。这让我开始反思，我们自己是不是也在用一种“肥皂剧式”的滤镜来看待我们自己的生活？书中对几位标志性“坏蛋”角色的心理侧写尤其精彩，没有简单地将他们脸谱化，而是挖掘了他们行为背后的创伤和被社会排斥的痛苦，让我对那些曾经让我咬牙切齿的角色产生了一丝复杂的同情。总而言之，这不是一本严肃的学术著作，但它是一份真诚的、充满激情的文化观察报告，非常适合在周日午后，伴着一杯浓茶慢慢品味。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆